Immagina se gli unici colori usati dagli artisti fossero quelli primari: rosso, giallo e blu. L’arte sarebbe molto poco interessante. Anche l’aggiunta di colori secondari non avrebbe molto impatto sulla tua opera d’arte. Fortunatamente, gli artisti hanno anche una scelta di colori terziari e intermedi a portata di mano che sicuramente daranno vita alle loro creazioni. In questo articolo, parleremo della ruota dei colori terziaria e della ruota dei colori intermedia e del ruolo che svolgono nell’arte.
Comprendere la ruota dei colori nell’arte tradizionale
Per capire quali sono i colori terziari e intermedi nell’arte tradizionale, devi prima capire la ruota dei colori e dove si inseriscono i colori primari e secondari. In questa sezione, discuteremo i colori primari e secondari nell’arte tradizionale (al contrario dell’arte digitale). I colori primari nell’arte tradizionale sono rosso, giallo e blu, noto anche semplicemente come RYB.
I colori secondari sulla ruota colori RYB sono arancione, verde e viola. Sono fatti mescolando due colori primari in parti uguali. Così, per creare arancione si dovrebbe mescolare rosso e giallo in parti uguali. Il verde è fatto di un mix di giallo e blu, e il viola è creato mescolando rosso e blu. L’illustrazione sopra mostra il posizionamento dei colori primari e secondari sulla ruota dei colori.
Comprensione dei colori terziari
Ora che abbiamo una comprensione del posizionamento dei colori primari e secondari sulla ruota dei colori, guardiamo in primo luogo ai colori terziari. Per capire quali sono i colori terziari, dobbiamo prima capire cosa non sono.
Che cosa sono i colori terziari nell’arte tradizionale?
Contrariamente a quanto potrebbe dire un certo numero di fonti, la definizione di colori terziari non è un mix di un colore primario e un colore secondario. È il mix di due colori secondari in un rapporto 1:1. Allo stesso modo, sembra esserci una certa confusione nel mondo dell’arte sui colori intermedi. Non sono, come alcuni dicono, gli stessi dei colori terziari.
Invece, se si dovesse guardare una ruota dei colori, si troverebbero i colori intermedi tra i colori primari e secondari.
Anche se alcuni artisti usano i termini colori terziari e intermedi in modo intercambiabile, c’è una marcata differenza tra i due. Sfortunatamente, la disinformazione sulla definizione dei colori terziari, così come la definizione di colori intermedi, è abbastanza comune. E se dovessi applicare queste definizioni errate, non solo creerai colori che non sono colori terziari o intermedi, ma la tua arte non trarrà pieno beneficio dalla corretta teoria dei colori. Pertanto è importante cogliere la corretta definizione di colori terziari e intermedi fin dall’inizio altrimenti la tavolozza dei colori non sarà corretta.
Ora che abbiamo risposto alla domanda, “cosa sono i colori terziari?”, diamo un’occhiata alle differenze di colore tra colori terziari e intermedi. In primo luogo, studieremo i colori terziari. Sappiamo che i colori terziari sono fatti mescolando due colori secondari-arancione, verde e viola – quindi vediamo quali colori troviamo dopo averli mescolati. L’immagine qui sotto mostra i colori che provengono dai mix: blu-grigio, verde oliva e terra di Siena bruciata. Uno dei vantaggi della comprensione della definizione dei colori terziari è la possibilità di creare un colore complesso come la terra di Siena bruciata.
Un aspetto particolarmente evidente sui colori terziari è che non sono molto luminosi. Hanno tutti una tonalità grigio-verde per loro. Quindi, per esempio, se dovessi mescolare viola e verde, non farà un blu puro. In sintesi, quindi, i colori terziari sono blu-grigio, verde oliva e terra di Siena bruciata. Questi sono il risultato di un mix uguale di colori secondari, ma non c’è una regola che stabilisce che devi mantenere il rapporto di 1:1. A seconda del rapporto tra i colori misti, sarà un verde-grigio che sembra verde acqua o un viola grigiastro che sembra viola.
In altre parole, il colore risultante da un mix sarà sempre più simile a un colore secondario rispetto a uno primario.
Come creare colori terziari nell’arte digitale
Alcuni artisti tradizionali potrebbero disapprovare l’arte digitale perché credono che non sia arte “vera”. Tuttavia, la ruota dei colori RYB nell’arte tradizionale è stata in generale sostituita dal sistema di colori RGB che, nel sistema digitale, significa rosso, verde e blu. La sostituzione è avvenuta perché i colori primari e secondari potevano essere visualizzati in modo più luminoso e con una saturazione più approfondita.
I colori primari sono noti anche come i colori della luce. I colori secondari sulla ruota colori RGB sono noti anche come colori sottrattivi, ovvero i colori primari del pigmento. Sono ciano, giallo e magenta. Come con i colori tradizionali, nello spazio dell’arte digitale, si mescolano un colore primario e un colore secondario per ottenere un colore terziario.
Si noti la relazione dei colori tra loro in base a dove sono posizionati sulla ruota dei colori. Vedrai che i colori che sono vicini tra loro sono in armonia l’uno con l’altro e, se mescolati insieme, creeranno colori intensi. In questa disposizione sono anche noti come colori analoghi, ovvero colori comparabili. I colori che si trovano più lontano l’uno dall’altro sono contrastanti e produrranno colori meno intensi quando combinati.
Infine, i colori che si trovano uno di fronte all’altro sulla ruota dei colori sono noti come colori complementari o opposti. Questi colori possono essere neutralizzati o desaturati mescolandoli con i loro colori complementari.
Ad esempio, se si desidera creare un colore terziario utilizzando il giallo, è necessario mescolarlo con un colore tra il giallo e il rosso, che è arancione. Il colore risultante sarebbe giallo-arancio. Allo stesso modo, se si voleva fare giallo-verde, si dovrebbe mescolare con il colore tra blu e giallo, che è verde. Ma se volessi attenuare, o desaturare, il colore giallo-arancio, lo combineresti con i suoi colori opposti che sono blu-viola. Al fine di desaturare il colore giallo-verde, si dovrebbe mescolare con rosso-viola, il suo colore opposto.
Detto questo, se stai lavorando digitalmente potresti prendere una “scorciatoia” usando i codici RGB e HEX per darti ogni colore sulla ruota sopra, colori primari, secondari e terziari. RGB significa semplicemente rosso, verde e blu ed è un sistema che rappresenta ogni colore che può essere utilizzato digitalmente. I tre colori possono essere miscelati in qualsiasi proporzione per creare tutti i colori sullo spettro visibile. I livelli dei tre colori variano in intensità da 0 per cento a 100 per cento. Ci sono 256 livelli di ogni colore e ognuno di loro è rappresentato dai numeri da 0 a 255. Quindi il numero totale di colori che possono essere creati è 256 3 che equivale a 16.777.216 colori.
Allo stesso modo, HEX colors, che significa esadecimale, è il sistema che utilizza una combinazione di numeri e lettere in un formato a sette cifre.
Come creare digitalmente colori terziari
Nella tabella sottostante abbiamo elencato questi codici per te insieme ai rispettivi colori. Ci sono 12 colori in totale.
Colore | Tipo di Colore | Codice HEX | Codice RGB | Ombra |
Rosso | Primaria | #FF0000 | 255, 0, 0 | |
Blu | Primaria | #0000FF | 0, 0, 255 | |
Verde | Secondario | #00FF00 | 0, 255, 0 | |
Giallo | Primaria | #FFFF00 | 255, 255, 0 | |
Magenta | Secondario | #FF00FF | 255, 0, 255 | |
Ciano | Secondario | #00FFFF | 0, 255, 255 | |
Rose | Terziario | #FF007F | 255, 0, 127 | |
Violet | Terziario | #7F00FF | 127, 0, 255 | |
Azure | Terziario | #007FFF | 0, 127, 255 | |
verde Primavera | Terziario | #00FF7F | 0, 255, 127 | |
Chartreuse | Terziario | #DFFF00 | 233, 255, 0 | |
Arancione | Terziario | #FFA500 | 255, 165, 0 |
Comprensione Colori Intermedi
, Come abbiamo accennato, i colori intermedi sono i colori risultante dalla miscelazione in parti uguali di un colore primario con un colore secondario. Alcuni esperti d’arte dicono che sono i colori che siedono tra i colori primari e secondari sulla ruota dei colori. Qualunque sia la definizione, il colore primario sta per essere l’elemento più importante nel mix.
Quali sono i colori intermedi nell’arte tradizionale?
Lavorando sulla premessa che il colore primario è il più importante quando si crea un colore intermedio, esploriamo questo un po ‘ più avanti. Ad esempio, se si dovesse mescolare giallo (primario) con arancione (secondario), si otterrebbe giallo-arancio. O un mix tra rosso e viola sarebbe rosso-viola. Come puoi vedere, i nomi dei colori intermedi sono costituiti dal colore primario (come il rosso) e dal colore secondario (viola).
Ci sono sei colori intermedi, vale a dire blu-verde, blu-viola, rosso-arancio, rosso-viola, giallo-verde e giallo-arancio.
Con applicazione sottile, questi colori possono essere utilizzati per portare in una nuova dimensione per il vostro dipinto o per evidenziare un particolare punto focale. I colori intermedi sono uno dei preferiti degli artisti astratti le cui opere d’arte non sono vincolate dagli stessi parametri e dalla teoria del colore dei pezzi più tradizionali. E se vuoi migliorare le tue capacità creative, perché non sperimentare la miscelazione dei colori per tentativi ed errori. Sarete stupiti dai diversi modelli di colore che possono essere creati. Nella misura in cui la miscelazione del colore va, non ci sono regole dure e veloci.
Quali sono i colori intermedi nell’arte digitale?
Proprio come i colori terziari si trovano nell’arte tradizionale, così anche i colori intermedi. Possono anche essere facilmente creati utilizzando codici RGB e esadecimali. La tabella seguente mostra i codici per tutti e sei i colori intermedi.
Color | Color Type | HEX Code | RGB Code | Shade |
Blue-green | Intermediate | #0D98BA | 13, 152, 186 | |
Blue-violet | Intermediate | #8A2BE2 | 138, 42, 226 | |
Red-orange | Intermediate | #FF5349 | 255, 83, 73 | |
Red-violet | Intermediate | #c71585 | 199, 21, 133 | |
Giallo-verde | Intermedio | #9ACD32 | 154, 205, 50 | |
Giallo-arancio | Intermedio | #FFAE42 | 255, 174, 66 |
Dipinti Famosi Uso Terziario e Colori Intermedi
Contrariamente a quanto può sembrare, in questa era digitale, la ruota dei colori non è un’invenzione moderna. È stato intorno dal 18 ° secolo, quando Sir Isaac Newton scoprì lo spettro visibile della luce mentre passava attraverso un prisma. Egli ha osservato la sequenza di colori erano esattamente gli stessi di quelli di un arcobaleno, vale a dire, rosso, arancione, giallo, verde, blu, indaco e viola. Newton ha anche scoperto che i colori principali erano rosso, blu e giallo e che tutti gli altri colori sono stati derivati da loro. Come puoi immaginare, questo ha rivoluzionato il mondo dell’arte e lo ha letteralmente riempito di colore.
Donna con un ombrellone (1893) di Paul Signac; Paul Signac, Public domain, via Wikimedia Commons
Questo dipinto di Paul Signac, il pittore francese neo-impressionista, è un bell’esempio dell’uso di colori intermedi in un dipinto. Questo olio su tela si chiama Donna con ombrellone ed è stato dipinto nel 1893. Signac non mescolare i colori per questo dipinto; invece, ha applicato tocchi di blu-verde, rosso-arancio, rosso, viola, e giallo per la tela. Quando lo guardiamo da lontano i nostri occhi mescolano istintivamente i colori e ci permettono di vedere i vari toni, tinte e sfumature.
Lake George Reflection (1922) di Georgia O’Keeffe; Georgia O’Keeffe, Public domain, via Wikimedia Commons
Nel 1922, la pittrice americana Georgia O’Keeffe dipinse una delle sue opere più note, la dinamica Lake George Reflection. O’Keeffe, proprio come Vincent Van Gogh, non aveva paura del colore e lo usava liberamente in molti dei suoi dipinti. In Lake George Reflection ha usato un certo numero di colori terziari, quelli che sono rosa, viola e arancione. I blu e i verdi che ha applicato sono colori primari.
Il ruolo dei colori neutri nell’arte
Nessuna tavolozza di artisti può essere completa senza i colori neutri, questi sono nero, bianco e grigio, avorio, beige e tortora. I colori neutri sono considerati non colori in sé e per sé. E anche se non li troverete sulla ruota dei colori terziario, o tra i colori intermedi, colori neutri sono altrettanto importanti come terziari e intermedi.
Il colore marrone è anche parte integrante della tavolozza di un artista, sebbene non sia un colore terziario, né un colore intermedio o neutro. Brown è infatti un colore composito ed è fatto mescolando i tre colori primari-rosso, giallo e blu-insieme. Inutile dire che le sfumature di marrone risultanti dipenderanno dal rapporto tra i colori applicati. Il grigio è un colore che molti artisti trascurano, e questo è a loro discapito. È un colore essenziale perché attira l’attenzione sui colori che lo circondano. E anche se il grigio è considerato un colore neutro è ovviamente realizzato mescolando bianco e nero insieme, anche se questa non è l’unica combinazione che è possibile utilizzare.
La combinazione di giallo e viola crea un grigio caldo, mentre arancione e blu mescolati insieme si traduce in un grigio caldo.
Un altro grande esempio dell’uso dei neutri è un dipinto chiamato Neutral 10. È stato dipinto in acrilico dall’artista astratta moderna statunitense Jane Davies nel 2015. Davies dice di Neutral 10 che voleva esplorare le tecniche di stratificazione usando colori neutri, quindi graffiare attraverso gli strati per rivelare i colori sottostanti. Tutti questi colori neutri sono disponibili per gli artisti tradizionali come colori puri, tra cui marrone e grigio (anche se è possibile creare i propri marroni e grigi mescolando e sperimentando con altri colori). Fortunatamente, i colori sono anche ottenibili digitalmente, e nella tabella sottostante abbiamo ancora una volta elencato i codici RGB e HEX per ogni colore.
Come con oli, acrilici e acquerelli, anche la saturazione dei colori digitali può essere modificata modificando il rapporto tra i colori mescolati per crearli.
Colore | Tipo di Colore | Codice HEX | RBG Codice | Ombra |
Nero | Neutro | #000000 | 0, 0, 0 | |
Bianco | Neutro | #FFFFFF | 255, 255, 255 | |
Middle Grey | Neutro | #8B8680 | 139, 134, 128 | |
Avorio | Neutro | #FFFFF0 | 255, 255, 240 | |
Beige | Neutro | #F5F5DC | 245, 245, 220 | |
Taupe | Neutro | #483C32 | 72, 60, 50 | |
Marrone medio | Neutro | #73533E | 115, 83, 62 |
Ora che abbiamo chiarito il corretto i colori terziari definizione, oltre che di colori intermedi, si dovrebbe avere una migliore comprensione del loro rapporto, così come il loro ruolo nell’art. Ricorda, non c’è nulla che ti impedisca di mescolare i colori terziari insieme, o con i colori intermedi, per creare una tavolozza completamente nuova per te. Perché non sperimentare e vedere quali colori interessanti ti vengono in mente?
Domande frequenti
Qual è la differenza tra colori terziari e intermedi?
I colori sulla ruota dei colori terziaria sono il risultato di un mix in parti uguali di due colori secondari, quelli arancione, verde e viola. I colori intermedi vengono creati mescolando un colore primario, in altre parole, rosso, giallo e blu, con un colore secondario in un rapporto di 1: 1.
Quanti colori terziari e intermedi ci sono?
Ci sono sei colori in ogni categoria. I colori terziari sono rosa, viola, azzurro, verde primaverile, chartreuse e arancione. I colori intermedi sono giallo-arancio, rosso-arancio, rosso-viola, blu-viola, blu-verde e giallo-verde. Il modo più semplice per ricordare questi colori è mettere prima il nome del colore primario e il secondo colore intermedio.
Che tipo di colore è marrone?
Il marrone non rientra nella categoria di terziario, intermedio o neutro. È un colore composito fatto mescolando i tre colori primari – rosso, giallo e blu – insieme. Alcuni artisti rendono marrone mescolando arancione con il nero, ma se si decide di utilizzare questo mix, è necessario fare attenzione a non usare troppo nero altrimenti il colore risultante sarà nero.