Mi Raro (¡Pero Efectivo!) Truco Para Cantar Notas Altas

Estás a punto de cantar un aria.

Tus palmas están sudorosas, las rodillas débiles, los brazos pesados (entrada «Lose Yourself» de Eminem), y aunque la nota alta está a minutos de distancia, ya estás pensando en ello.

Usted afloja su cuerpo y establece una buena postura. Comienzas a concentrarte profundamente y te deslizas en el carácter. Tu pianista toca la introducción, pero el pensamiento se te mete en la cabeza de nuevo: «la nota alta.»

Empiezas a cantar y las primeras frases salen bien. Estás girando tu sonido y recibiendo tu respiración debajo de ti: todo hasta ahora es increíble. Y luego, una vez más, te encuentras pensando en esa maldita nota alta de adelante.

Sigues cantando y estás realmente en la pieza, pero la anticipación de la nota alta sigue flotando en tu mente. La música se hace más fuerte, el ritmo armónico se acelera, la emoción aumenta

¡ y aquí viene! La nota alta!!

Vinceeeeeeeeeeeeeeeeróóó!

¡Habla de alta presión!

Eso es lo que son las notas altas en el mundo de la ópera cantada. También es el momento que todos en el público están esperando porque es muy emocionante. Nos da escalofríos escuchar a un cantante en la extremidad de su voz y despierta una reacción física fuerte y uniforme al escucharlo.

Las notas altas tienen un elemento de riesgo: el riesgo de que las cosas vayan bien y exciten algo dentro de nosotros, pero también el riesgo de que haya un posible flub o crack (he estado allí y NO es divertido).

Entonces, ¿cómo un cantante de ópera no se «agrieta» bajo presión? (ba-dum ching!)

Volando alto

Tengo un pequeño truco práctico que uso antes de cada G, Ab o A altos.; es una mentalidad que uso para lograr una ejecución sólida de una nota alta. Así que aquí va!

El segundo antes de cantar una nota alta, literalmente pienso:

» Voy a cantar la sh * t de esta nota.»

Sí. Literalmente pienso eso.

Con énfasis en «sh * t».

¿por Qué funciona esto? Funciona porque engaña a tu cerebro. Te entrena para que tu psique piense que tu confianza está ahí, cuando es posible que no lo creas tú mismo. Lo mismo ocurre con lo contrario: si constantemente te dices cosas negativas como «Esto va a apestar», «No tengo esto», o «qué diablos va a pasar», entonces estás reforzando inherentemente esos pensamientos una y otra vez hasta el punto en que realmente los crees.

Piensa en un cantante cuyas notas altas admiras. ¿Qué tienen de emocionante? ¿Qué es lo único que tienen en común?

Son intrépidos.

Incluso si una nota alta no es excepcional, el público aún siente esa audacia, que es el epítome del virtuosismo, y a menos que te rompas, seguirán pensando que eres un éxito cuando les demuestres que lo eres. ¡Así que dígase a sí mismo que tendrá éxito antes de que suceda!

Sé que esto no es un reemplazo para la verdadera técnica vocal, y no estoy tratando de ser trascendental o hippie-dippie diciendo: «piénsalo, que sea.»Estoy diciendo que incluso si ya cantas algunas notas altas, tu falta de confianza puede (¡y lo hace! interponerse en el camino de su mejor canto.

Por ejemplo, si te dices a ti mismo, «Soy un mal cantante» cuando estás cometiendo errores reparables, literalmente te estás enseñando a ti mismo que apestas. ¿Cómo se supone que debes pararte frente a miles de personas y actuar con ese tipo de pensamiento? Literalmente, puedes reprogramar tu cerebro y decirte a ti mismo,» Soy increíble » a medida que golpeas esos pasajes difíciles, ¡o incluso los más simples! Hazlo en la sala de práctica y se quedará contigo cuando subas al escenario.

Así que sí, solo piensa, » Voy a cantar la sh * t de esta nota alta.»Te sorprenderás de cómo tus talentos comenzarán a mostrarse a través de tu seguridad en ti mismo.

Autoevaluación

A veces las cosas salen mal.

entonces ¿Qué? Tienes que recordarte a ti mismo que, «Soy un gran músico y esta vez simplemente no funcionó como yo quería.»Sepárate de tu forma de hacer música y no asocies toda tu actuación con la forma en que cantaste una frase.

Y cuando las cosas van bien, sepa que usted es el que logró ese gran sonido, en lugar de atribuirlo a la suerte.

Puedes leer más sobre esta idea en mi entrada de blog: Mis Trucos Sin sentido Para Combatir los Nervios

Pero ya me siento seguro

Para aquellos que ya tienen la confianza para enfrentar la presión de la actuación, aquí hay dos consejos técnicos para cantar notas altas:

1. Energice y apoye la nota que precede a la nota alta

A veces olvidamos que la nota anterior a la nota alta es un buen indicador de cómo irá la nota alta. Trampolín desde la nota más baja antes de la nota más alta, si es una tercera mayor o más, así:

2. Modificación de vocales

Este es un tema muy complicado para escribir en un corto período de tiempo, pero haré lo mejor que pueda. Básicamente, cuando un cantante canta una nota alta, a veces canta una vocal diferente a la que está escrita en la partitura. Lo hacen porque ciertas vocales en sus notas altas permiten un sonido más abierto para darle la floración necesaria.

Se complica cuando tienes que elegir a qué vocal modificar. Cada tipo de voz tiene un conjunto diferente de tonos y vocales que modifican, por lo que es diferente para cada cantante. Esto NO es algo que pueda aconsejar a través de una publicación de blog, por lo que debe consultar a su profesor de voz individual.

Mi viaje a las Notas Altas

Me llevó un tiempo cantar notas altas. Para un barítono, se trata de encontrar esa combinación perfecta de espacio hacia adelante y hacia atrás. Es una especie de gallina y huevo: no lo puedes hacer hasta que lo experimentas, y no lo puedes experimentar hasta que lo haces.

La nota más alta de Lucas, de 21 años de edad, era un Re alto (todo un cuarto intervalo más bajo que donde canto ahora) debido a mi laringe alta. Luego escuché a un colega barítono cantar notas altas fáciles y simplemente lo imité en una sala de práctica. NOTA: Sé que hablé en contra de la imitación en mi último post, pero en este caso simplemente imité su uso de su soporte y cobertura extrema, no su sonido real, para lograr cantar por encima de un Re.

De repente, mi primer Sol alto apareció. Por supuesto, no era bueno. Estaba cubierto y oscurecido, pero me emocionó mucho. Con el tiempo, con la ayuda de mis maestros (Joseph Amaya y John Maloy), modifiqué ese sonido en algo más cómodo y que se sentía bien en mi voz. Para mí eso significaba una colocación más hacia adelante.

A pesar de que tenía una G que llevaba con punto, había una pieza final del rompecabezas. Era el efecto de arco y flecha, la combinación perfecta de espacio hacia atrás y hacia adelante donde se voltea a ese lugar alto mientras monta su soporte. Se sienta en el espacio. Ligeramente cubierto con una modificación vocal perfecta y la cantidad justa de soporte y presión de aire. Boom! (agradecimiento especial a Sheri Greenawald y Marlena Malas por esto)

Aquí hay un video de un montón de mis notas altas:

Y aquí hay algunos cantantes cuyas notas altas admiro:

• Erin Morley
• Gerald Finley
• Matthew Polenzani
• Bryan Hymel
• Ailyn Pérez
• Daniela Mack
• Greer Grimsley
• Hay muchos más, solo me queda mucho blog.

Así que, cuando llegue la hora de la verdad en una audición o en el escenario, solo piensa en mi mantra especial para mantenerte bajo control.

Todo es cuestión de practicar una mentalidad intrépida y positiva cada vez que te enfrentes a una sh*t dura. Y cuando sientas que esa nota alta se acerca rápidamente, ¡solo canta la sh*t de ella!