Imaginez si les seules couleurs utilisées par les artistes étaient les couleurs primaires – rouge, jaune et bleu. L’art serait très inintéressant. Même l’ajout de couleurs secondaires n’aurait pas beaucoup d’impact sur votre œuvre d’art. Heureusement, les artistes ont également un choix de couleurs tertiaires et intermédiaires à portée de main qui ne manqueront pas de donner vie à leurs créations. Dans cet article, nous allons parler de la roue chromatique tertiaire et de la roue chromatique intermédiaire, et du rôle qu’elles jouent dans l’art.
Comprendre la roue chromatique dans l’Art traditionnel
Pour comprendre ce que sont les couleurs tertiaires et intermédiaires dans l’art traditionnel, vous devez d’abord comprendre la roue chromatique, et où les couleurs primaires et secondaires s’y intègrent. Dans cette section, nous discuterons des couleurs primaires et secondaires dans l’art traditionnel (par opposition à l’art numérique). Les couleurs primaires de l’art traditionnel sont le rouge, le jaune et le bleu, également connu simplement sous le nom de RYB.
Les couleurs secondaires de la roue chromatique RYB sont l’orange, le vert et le violet. Ils sont fabriqués en mélangeant deux couleurs primaires à parts égales. Donc, pour créer de l’orange, vous mélangeriez du rouge et du jaune à parts égales. Le vert est composé d’un mélange de jaune et de bleu, et le violet est créé en mélangeant le rouge et le bleu. L’illustration ci-dessus montre le placement des couleurs primaires et secondaires sur la roue chromatique.
Comprendre les couleurs tertiaires
Maintenant que nous avons une compréhension du placement des couleurs primaires et secondaires sur la roue chromatique, regardons d’abord les couleurs tertiaires. Pour comprendre ce que sont les couleurs tertiaires, nous devons d’abord comprendre ce qu’elles ne sont pas.
Que Sont Les Couleurs Tertiaires Dans L’Art Traditionnel?
Contrairement à ce que plusieurs sources peuvent vous dire, la définition des couleurs tertiaires n’est pas un mélange d’une couleur primaire et d’une couleur secondaire. C’est le mélange de deux couleurs secondaires dans un rapport 1:1. De même, il semble y avoir une certaine confusion dans le monde de l’art à propos des couleurs intermédiaires. Ils ne sont pas, comme certains le disent, les mêmes que les couleurs tertiaires.
Au lieu de cela, si vous deviez regarder une roue chromatique, vous constateriez que les couleurs intermédiaires se situent entre les couleurs primaires et secondaires.
Même si certains artistes utilisent indifféremment les termes couleurs tertiaires et couleurs intermédiaires, il existe une différence marquée entre les deux. Malheureusement, la désinformation sur la définition des couleurs tertiaires, ainsi que sur la définition des couleurs intermédiaires, est assez courante. Et si vous deviez appliquer ces définitions incorrectes, vous créerez non seulement des couleurs qui ne sont pas des couleurs tertiaires ou intermédiaires appropriées, mais votre art ne bénéficiera pas pleinement de la théorie des couleurs correcte. Il est donc important de saisir la bonne définition des couleurs tertiaires et intermédiaires dès le départ, sinon votre palette de couleurs sera incorrecte.
Maintenant que nous avons répondu à la question, « que sont les couleurs tertiaires? », regardons les différences de couleurs entre les couleurs tertiaires et intermédiaires. Tout d’abord, nous allons étudier les couleurs tertiaires. Nous savons que les couleurs tertiaires sont obtenues en mélangeant deux couleurs secondaires – orange, vert et violet – alors voyons quelles couleurs nous proposons après les avoir mélangées. L’image ci-dessous montre les couleurs qui proviennent des mélanges – bleu-gris, vert olive et sienne brûlée. L’un des avantages de comprendre la définition des couleurs tertiaires est de pouvoir créer une couleur complexe comme la sienne brûlée.
Un aspect particulièrement visible des couleurs tertiaires est qu’elles ne sont pas très brillantes. Ils ont tous une teinte gris-vert pour eux. Ainsi, par exemple, si vous devez mélanger le violet et le vert, cela ne fera pas un bleu pur. En résumé, les couleurs tertiaires sont le bleu-gris, le vert olive et la sienne brûlée. Ceux-ci sont le résultat d’un mélange égal de couleurs secondaires, mais il n’y a aucune règle qui stipule que vous devez respecter le rapport de 1: 1. Selon le rapport des couleurs mélangées, ce sera soit un vert-gris qui a l’air sarcelle, soit un violet grisâtre qui a l’air violet.
Autrement dit, la couleur résultante d’un mélange ressemblera toujours plus à une couleur secondaire qu’à une couleur primaire.
Comment créer des Couleurs tertiaires dans l’Art numérique
Certains artistes traditionnels pourraient désapprouver l’art numérique parce qu’ils croient qu’il ne s’agit pas d’un art « vrai ». Cependant, la roue chromatique RYB dans l’art traditionnel a dans l’ensemble été remplacée par le système de couleur RVB qui, dans le système numérique, signifie rouge, vert et bleu. Le remplacement a eu lieu parce que les couleurs primaires et secondaires pouvaient être affichées plus brillamment et avec une saturation plus approfondie.
Les couleurs primaires sont également appelées couleurs de la lumière. Les couleurs secondaires de la roue chromatique RVB sont également appelées couleurs soustractives, c’est-à-dire les couleurs primaires du pigment. Ils sont cyan, jaune et magenta. Comme pour les couleurs traditionnelles, dans l’espace d’art numérique, vous mélangeriez une couleur primaire et une couleur secondaire pour obtenir une couleur tertiaire.
Notez la relation des couleurs entre elles en fonction de l’endroit où elles sont positionnées sur la roue chromatique. Vous verrez que les couleurs qui sont proches les unes des autres sont en harmonie les unes avec les autres, et lorsqu’elles sont mélangées, elles créeront des couleurs intenses. Dans cet arrangement, ils sont également connus sous le nom de couleurs analogues, c’est-à-dire de couleurs comparables. Les couleurs les plus éloignées les unes des autres sont contrastées et produiront des couleurs moins intenses lorsqu’elles sont combinées.
Enfin, les couleurs qui se font face sur la roue chromatique sont appelées couleurs complémentaires ou opposées. Ces couleurs peuvent être neutralisées ou désaturées en les mélangeant à leurs couleurs complémentaires.
Par exemple, si vous souhaitez créer une couleur tertiaire en utilisant le jaune, vous devez la mélanger avec une couleur entre le jaune et le rouge, qui est orange. La couleur résultante serait jaune-orange. De même, si vous vouliez faire du jaune-vert, vous le mélangeriez à la couleur entre le bleu et le jaune, qui est vert. Mais si vous vouliez atténuer, ou désaturer, la couleur jaune-orange, vous la combineriez avec ses couleurs opposées qui sont bleu-violet. Afin de désaturer la couleur jaune-vert, vous la mélangeriez au rouge-violet, sa couleur opposée.
Cela dit, si vous travaillez numériquement, vous pouvez prendre un « raccourci » en utilisant les codes RVB et hexadécimaux pour vous donner toutes les couleurs sur la roue ci-dessus, les couleurs primaires, secondaires et tertiaires. RVB signifie simplement rouge, vert et bleu et est un système qui représente toutes les couleurs pouvant être utilisées numériquement. Les trois couleurs peuvent être mélangées dans n’importe quelle proportion pour créer toutes les couleurs du spectre visible. Les niveaux des trois couleurs varient en intensité de 0% à 100%. Il y a 256 niveaux de chaque couleur et chacun d’eux est représenté par les nombres 0 à 255. Ainsi, le nombre total de couleurs pouvant être créées est de 256 3, ce qui équivaut à 16 777 216 couleurs.
De même, les couleurs hexadécimales, c’est-à-dire hexadécimales, sont le système qui utilise une combinaison de chiffres et de lettres dans un format à sept chiffres.
Comment créer des couleurs Tertiaires Numériquement
Dans le tableau ci-dessous, nous avons répertorié ces codes pour vous à côté des couleurs respectives. Il y a 12 couleurs au total.
| Couleur | Type de couleur | Code Hexadécimal | Code RVB | Nuance |
| Rouge | Primaire | #FF0000 | 255, 0, 0 | |
| Bleu | Primaire | #0000FF | 0, 0, 255 | |
| Vert | Secondaire | #00FF00 | 0, 255, 0 | |
| Jaune | Primaire | #FFFF00 | 255, 255, 0 | |
| Magenta | Secondaire | #FF00FF | 255, 0, 255 | |
| Cyan | Secondaire | #00FFFF | 0, 255, 255 | |
| Rose | Tertiaire | #FF007F | 255, 0, 127 | |
| Violet | Tertiaire | #7F00FF | 127, 0, 255 | |
| Azure | Tertiaire | #007FFF | 0, 127, 255 | |
| Vert printanier | Tertiaire | #00FF7F | 0, 255, 127 | |
| Chartreuse | Tertiaire | #DFFF00 | 233, 255, 0 | |
| Orange | Tertiaire | #FFA500 | 255, 165, 0 |
Comprendre les couleurs intermédiaires
Comme nous l’avons mentionné, les couleurs intermédiaires sont les couleurs résultant du mélange en quantités égales d’une couleur primaire avec une couleur secondaire. Certains experts en art disent que ce sont les couleurs qui se situent entre les couleurs primaires et secondaires sur la roue chromatique. Quelle que soit la définition, la couleur primaire sera l’élément le plus important du mélange.
Que Sont Les Couleurs Intermédiaires Dans L’Art Traditionnel?
Partant du principe que la couleur primaire est la plus importante lors de la création d’une couleur intermédiaire, explorons cela un peu plus loin. Par exemple, si vous alliez du jaune (primaire) à de l’orange (secondaire), vous obtiendrez du jaune-orange. Ou un mélange entre le rouge et le violet serait rouge-violet. Comme vous pouvez le voir, les noms des couleurs intermédiaires sont composés de la couleur primaire en premier (comme le rouge) et de la couleur secondaire en second (violet).
Il existe six couleurs intermédiaires, à savoir bleu-vert, bleu-violet, rouge-orange, rouge-violet, jaune-vert et jaune-orange.
Avec une application subtile, ces couleurs peuvent être utilisées pour apporter une nouvelle dimension à votre peinture ou pour mettre en évidence un point focal particulier. Les couleurs intermédiaires sont particulièrement appréciées des artistes abstraits dont les œuvres ne sont pas liées par les mêmes paramètres et la même théorie des couleurs que les pièces plus traditionnelles. Et si vous souhaitez améliorer vos compétences créatives, pourquoi ne pas expérimenter le mélange de couleurs par essais et erreurs. Vous serez surpris par les différents motifs de couleur qui peuvent être créés. Dans la mesure où le mélange des couleurs va, il n’y a pas de règles strictes et rapides.
Que Sont Les Couleurs Intermédiaires Dans L’Art Numérique ?
Tout comme les couleurs tertiaires se retrouvent dans l’art traditionnel, les couleurs intermédiaires le sont également. Ils peuvent également être facilement créés à l’aide de codes RVB et hexadécimaux. Le tableau ci-dessous montre les codes pour les six couleurs intermédiaires.
| Color | Color Type | HEX Code | RGB Code | Shade |
| Blue-green | Intermediate | #0D98BA | 13, 152, 186 | |
| Blue-violet | Intermediate | #8A2BE2 | 138, 42, 226 | |
| Red-orange | Intermediate | #FF5349 | 255, 83, 73 | |
| Red-violet | Intermediate | #c71585 | 199, 21, 133 | |
| Jaune-vert | Intermédiaire | #9ACD32 | 154, 205, 50 | |
| Jaune-orange | Intermédiaire | #FFAE42 | 255, 174, 66 |
Peintures Célèbres Utilisant des Couleurs Tertiaires et Intermédiaires
Contrairement à ce que cela peut paraître à l’ère numérique, la roue chromatique n’est pas une invention moderne. Il existe depuis le 18ème siècle lorsque Sir Isaac Newton a découvert le spectre visible de la lumière lorsqu’elle passait à travers un prisme. Il a noté que la séquence des couleurs était exactement la même que celle d’un arc-en-ciel, à savoir le rouge, l’orange, le jaune, le vert, le bleu, l’indigo et le violet. Newton a également découvert que les couleurs principales étaient le rouge, le bleu et le jaune et que toutes les autres couleurs en étaient dérivées. Comme vous pouvez l’imaginer, cela a révolutionné le monde de l’art et l’a littéralement rempli de couleurs.
Femme au Parasol (1893) de Paul Signac; Paul Signac, Domaine public, via Wikimedia Commons
Ce tableau de Paul Signac, peintre néo-impressionniste français, est un bel exemple de l’utilisation de couleurs intermédiaires dans une peinture. Cette huile sur toile s’appelle Femme Au Parasol et a été peinte en 1893. Signac n’a pas mélangé les couleurs pour cette peinture; à la place, il a appliqué des touches de bleu-vert, rouge-orange, rouge, violet et jaune sur la toile. Lorsque nous le regardons de loin, nos yeux mélangent instinctivement les couleurs et nous permettent de voir les différents tons, teintes et teintes.
Réflexion du lac George (1922) par Georgia O’Keeffe; Georgia O’Keeffe, Domaine public, via Wikimedia Commons
En 1922, la peintre américaine Georgia O’Keeffe a peint l’une de ses œuvres les plus connues, la réflexion dynamique du lac George. O’Keeffe, tout comme Vincent Van Gogh, n’avait pas peur de la couleur et l’utilisait généreusement dans beaucoup de ses peintures. Dans la réflexion du lac George, elle a utilisé un certain nombre de couleurs tertiaires, celles qui sont le rose, le violet et l’orange. Les bleus et les verts qu’elle a appliqués sont des couleurs primaires.
Le Rôle des Couleurs Neutres Dans l’Art
Aucune palette d’artiste ne peut être complète sans les couleurs neutres, à savoir le noir, le blanc et le gris, l’ivoire, le beige et le taupe. Les couleurs neutres sont considérées comme n’étant pas des couleurs en elles-mêmes. Et bien que vous ne les trouviez pas sur la roue chromatique tertiaire, ou parmi les couleurs intermédiaires, les couleurs neutres sont tout aussi importantes que les tertiaires et les intermédiaires.
La couleur brune fait également partie intégrante de la palette d’un artiste, bien qu’il ne s’agisse pas d’une couleur tertiaire, ni d’une couleur intermédiaire ou neutre. Le brun est en fait une couleur composite et est fabriqué en mélangeant les trois couleurs primaires – rouge, jaune et bleu – ensemble. Inutile de dire que les nuances de brun résultantes dépendront du rapport des couleurs appliquées. Le gris est une couleur que beaucoup d’artistes négligent, et c’est à leur détriment. C’est une couleur essentielle car elle attire l’attention sur les couleurs qui l’entourent. Et bien que le gris soit considéré comme une couleur neutre, il est bien sûr fabriqué en mélangeant le noir et le blanc, bien que ce ne soit pas la seule combinaison que vous puissiez utiliser.
La combinaison du jaune et du violet crée un gris chaud, tandis que l’orange et le bleu mélangés donnent un gris chaud.
Un autre excellent exemple de l’utilisation de neutres est une peinture appelée Neutre 10. Il a été peint à l’acrylique par l’artiste abstraite moderne américaine Jane Davies en 2015. Davies dit de Neutral 10 qu’elle voulait explorer des techniques de superposition en utilisant des couleurs neutres, puis en grattant à travers les couches pour révéler les couleurs en dessous. Toutes ces couleurs neutres sont disponibles pour les artistes traditionnels sous forme de couleurs pures, y compris le brun et le gris (bien que vous puissiez créer vos propres bruns et gris en mélangeant et en expérimentant avec d’autres couleurs). Heureusement, les couleurs peuvent également être obtenues numériquement, et dans le tableau ci-dessous, nous avons une fois de plus répertorié les codes RVB et hexadécimaux pour chaque couleur.
Comme pour les huiles, les acryliques et les aquarelles, la saturation des couleurs numériques peut également être modifiée en modifiant le rapport des couleurs mélangées pour les créer.
| Couleur | Type de couleur | Code Hexadécimal | Code RBG | Nuance |
| Noir | Neutre | #000000 | 0, 0, 0 | |
| Blanc | Neutre | #FFFFFF | 255, 255, 255 | |
| Gris moyen | Neutre | #8B8680 | 139, 134, 128 | |
| Ivoire | Neutre | #FFFFF0 | 255, 255, 240 | |
| Beige | Neutre | #F5F5DC | 245, 245, 220 | |
| Taupe | Neutre | #483C32 | 72, 60, 50 | |
| Brun moyen | Neutre | #73533E | 115, 83, 62 |
Maintenant que nous avons clarifié la définition correcte des couleurs tertiaires, ainsi que celle des couleurs intermédiaires, vous devriez mieux comprendre leur relation les unes avec les autres, ainsi que le rôle qu’elles jouent dans l’art. N’oubliez pas que rien ne vous empêche de mélanger des couleurs tertiaires ensemble, ou avec des couleurs intermédiaires, pour créer une toute nouvelle palette pour vous-même. Pourquoi ne pas expérimenter et voir quelles couleurs intéressantes vous proposez?
Foire aux Questions
Quelle Est la Différence Entre les Couleurs Tertiaires et Intermédiaires?
Les couleurs de la roue chromatique tertiaire sont le résultat d’un mélange à parts égales de deux couleurs secondaires, celles de l’orange, du vert et du violet. Les couleurs intermédiaires sont créées en mélangeant une couleur primaire, en d’autres termes, rouge, jaune et bleu, avec une couleur secondaire dans un rapport de 1: 1.
Combien Y A-t-Il de Couleurs Tertiaires et Intermédiaires?
Il y a six couleurs dans chaque catégorie. Les couleurs tertiaires sont le rose, le violet, l’azur, le vert printanier, la chartreuse et l’orange. Les couleurs intermédiaires sont jaune-orange, rouge-orange, rouge-violet, bleu-violet, bleu-vert et jaune-vert. La façon la plus simple de se souvenir de ces couleurs est de mettre le nom de la couleur primaire en premier, et la couleur intermédiaire en second.
Quel Type De Couleur Est Le Brun?
Brown n’entre pas dans la catégorie tertiaire, intermédiaire ou neutre. C’est une couleur composite obtenue en mélangeant les trois couleurs primaires – rouge, jaune et bleu – ensemble. Certains artistes font du brun en mélangeant de l’orange avec du noir, mais si vous décidez d’utiliser ce mélange, vous devrez faire attention à ne pas utiliser trop de noir sinon la couleur résultante sera noire.