De nos jours, il existe de nombreuses options pour imprimer des bandes dessinées. C’est probablement parce qu’il y a un large public pour le genre. En outre, choisir la bonne dimension, le bon format et la bonne reliure peut déterminer le succès de votre bande dessinée.
Les bandes dessinées sont des formes de narration qui utilisent des visuels et des images pour montrer des personnages et divers dialogues. La plupart du temps, les auteurs collaborent avec des artistes pour produire des images après avoir créé l’histoire. Différents éléments agissent ensemble pour rendre les bandes dessinées uniques et attrayantes par rapport aux autres formes d’histoire.
Dans cet article, vous trouverez des informations détaillées sur les différentes dimensions des bandes dessinées, les genres et les caractéristiques qui en font des bandes dessinées. Continuez à lire!
Dimensions de la bande dessinée
Les différents genres de bandes dessinées ont des dimensions ou des tailles standard que les éditeurs maintiennent pendant les étapes d’impression. Parfois, les dimensions dépendent de la période de la bande dessinée que du genre. Discutons des différentes normes:
La norme de la bande dessinée moderne:
Depuis l’âge d’or de la bande dessinée, beaucoup de choses se sont améliorées. Les changements sont visibles à la fois dans l’apparence et la sensation du papier. La norme de bande dessinée moderne utilise une impression avancée. Ainsi, cela ajoute une variété de couleurs et de saturation aux bandes dessinées. En outre, il ajoute une finition brillante pour améliorer la couleur et préserver la qualité pendant une longue période.
Si vous souhaitez utiliser les normes modernes pour votre bande dessinée, vous utiliserez la spécification standard. Il comprend une dimension de 6,6 pouces x 10.3 pouces et une reliure cousue en selle (également appelée agrafée). Il se compose également d’une épaisseur de 85 lb (livres) pour le papier de couverture et de 55 à 70 lb pour le papier intérieur (papier intérieur couché brillant). Assurez-vous d’utiliser un vernis brillant pour la finition de la couverture.
The trade broché standard:
C’est une pratique assez nouvelle qui comprend généralement des recueils d’histoires réimprimés dans un nouveau format. Mais gardez à l’esprit que cette dimension évolue de temps en temps. Lorsque vous souhaitez changer votre bande dessinée à ce format, elle doit correspondre à la taille d’origine. Cependant, vous pouvez réimprimer l’intégralité du livre dans une édition plus petite.
Vous pouvez également choisir comment vous souhaitez le personnaliser. La spécification pour le livre broché comprend une couverture rigide (reliure) ou une couverture souple (reliure parfaite) pour les options de reliure. De plus, la dimension est de 6,6 pouces x 10,3 pouces. Le papier de couverture est généralement relié et les papiers intérieurs ont une épaisseur de 70 lb avec du texte brillant. Vous pouvez utiliser une stratification brillante ou mate pour la finition de la couverture.
La norme de l’âge d’or et de l’âge d’argent:
Les dimensions des bandes dessinées de l’âge d’or (1938 à 1956) et de l’âge d’argent (1956 – 1970) varient selon les éditeurs. C’étaient des formats de bandes dessinées jetables, et les éditeurs ne les préservaient pas. Ainsi, des empreintes de nouvelles ordinaires ont été utilisées pour les imprimer. Mais maintenant, ils se sont considérablement améliorés.
Plus récemment, vous pouvez imprimer sur du papier fin non couché. Cela aide à donner à votre bande dessinée une sensation vintage, avec une structure solide qui peut durer plus longtemps.
De plus, la dimension de l’âge d’or ou d’argent varie. Mais il est généralement proche de 6,75 pouces x 10.38 pouces, ou 7 pouces x 10,38 pouces. Il utilise une reliure cousue en selle. En outre, l’épaisseur du papier de couverture est de 770 lb. Et l’épaisseur du papier intérieur est de 70 lb sans enduire le texte. Utilisez un vernis mat comme finition de couverture.
La norme de conception manga:
Les formats manga ont différentes dimensions. C’est généralement 5,04 pouces x 7,17 pouces ou 5,83 pouces x 8,2 pouces. Mais la taille standard est de 5,0 pouces x 7,5 pouces.
Cependant, si vous souhaitez imprimer une bande dessinée manga, vous devez organiser les pages avec soin. Arrangez-le de sorte que la première page lors de la lecture soit la dernière page de votre PDF. Il est généralement lié parfaitement. Le papier de couverture est également 10pt brillant ou mat. Et les intérieurs ont un texte non couché d’une épaisseur de 70 lb.
Les normes de conception du webcomic:
Elles sont généralement destinées à la consommation en ligne. Mais vous pouvez également imprimer des copies physiques. Ils n’ont pas de dimension spécifique. La taille dépend du webcomic, y compris ce qui lui convient le mieux.
De plus, il utilise une couverture rigide ou une couverture souple. Il n’a pas non plus de papier de couverture standard mais utilise une stratification brillante ou mate pour sa finition. Les intérieurs utilisent n’importe quel revêtement d’une épaisseur de 70 lb ou 80 lb.
Caractéristiques D’Une Bande Dessinée
Cartooning : C’est ce qui définit une bande dessinée. Il se compose d’images de dessins animés qui montrent des actions. Il comprend également des lignes abstraites qui représentent le mouvement ou des éléments environnementaux comme le vent.Panneau
: Il s’agit de l’espace qui contient chaque scène. Et il se présente sous différentes formes comme des formes rectangulaires, circulaires et même rhomboïdes. Mais les rectangles et les carrés sont plus populaires. Chaque page d’une bande dessinée peut contenir environ six à neuf panneaux. Ils peuvent avoir des tailles similaires ou varier en fonction du contenu. En outre, ils servent de cadres qui arrangent l’histoire.
Légende : Elle donne des informations sur la scène. C’est généralement dans des boîtes de forme rectangulaire. Parfois, ils ne font pas partie du panel.
Bulles : Elles contiennent le discours du personnage. Il montre au lecteur ce que le personnage dit à haute voix. Parfois, des bulles peuvent exprimer les émotions derrière les mots du personnage.
Par exemple, les mots durs peuvent être dans des bulles grossières et les mots doux dans des mots lisses. Il montre également des actions spécifiques pendant que le personnage parle. Par exemple, une bulle vocale dentelée montre que le personnage crie.
De plus, la disposition des bulles est dans l’ordre du dialogue entre les caractères. Donc, cela montre l’ordre de lecture de la conversation. Par conséquent, la position de la bulle est essentielle. Ils se réunissent également pour signifier un flux dans la conversation. Parfois, le discours est généralement sans bulle, et donc une ligne relie le texte au caractère.
La queue des bulles indique également quel personnage parle. Parfois, il peut pointer à l’extérieur du panneau lorsque les faiseurs ne s’y trouvent pas. Une bulle vocale sans queue signifie un son ou une parole général ou inconnu — un exemple est le son d’une explosion.
Gouttière: Il s’agit de l’espace entre les différents panneaux. Cela indique généralement qu’il y avait un écart de temps. Cependant, certains panneaux peuvent ne pas l’avoir entre eux. Ils sont donc connus sous le nom de « sans gouttière. »
Bulle de pensée: Cette bulle trouble montre ce que le personnage pense à la fois. Cela permet aux lecteurs de comprendre ce qu’il y a dans l’esprit de votre personnage.
Effet sonore: Il implique l’utilisation d’omatatopées (mots qui imitent ou suggèrent un son qu’ils décrivent). Cela peut être dans une bulle ou juste dans la scène. En outre, il peut signifier un son provenant d’un personnage ou de l’environnement. De plus, un changement de forme ou de style représente généralement le niveau de volume du son. Les exemples incluent bang, zoom et wham.
Signes ou symboles: Ils expriment les sentiments ou les émotions d’un personnage sans utiliser de mots. Des exemples sont des points d’interrogation qui peuvent indiquer une confusion, et une ampoule au-dessus de la tête du personnage peut indiquer une idée. Les symboles n’ont pas de limite mais doivent se rapporter aux actions affichées sur le panneau. Ils doivent être clairs pour que vos lecteurs puissent les comprendre facilement.
Encapsulation: C’est un processus qui consiste à capturer des moments spéciaux dans une histoire. Il est nécessaire de le faire car vous ne pouvez pas montrer chaque moment de votre histoire dans la bande dessinée. Donc, vous devez choisir les spectaculaires.
Genres de bandes dessinées
Super-héros: C’est un genre populaire de bandes dessinées. Il se compose de héros qui utilisent leurs superpuissances pour protéger les gens. Il est également fictif et suscite l’imagination des lecteurs. La plupart du temps, ces héros sont déguisés en utilisant des masques et des capes. C’est plein d’action et d’aventure. Ces héros incluent Spiderman, Wonder Woman, Superman, etc.
Alternative ou ésotérique: C’est souvent plus réaliste que les bandes dessinées de super-héros. Mais ils ne sont généralement pas authentiques. Ils sont fictifs, éducatifs ou historiques. Les lecteurs sont principalement des personnes qui aiment réfléchir à ce qu’ils lisent. Un exemple est « Splendeur américaine. »
Manga: Il se compose de bandes dessinées japonaises traduites en anglais. Il est généralement lu de droite à gauche comme la version originale. De plus, il est principalement en série et comporte plusieurs volumes. Un exemple est Naruto.
Science-fiction : Elle comprend d’autres mondes ou univers. Il contient des événements fictifs dans le futur et possède un élément de technologie de pointe. Un exemple est Starlord.
Fantaisie : Il contient des personnages mythiques. Cela implique généralement de la magie, des épées et des créatures qui ne sont pas réelles. Un exemple est les Mondes interdits.
Horreur: Comme son nom l’indique, il contient des personnages effrayants. Cela effraie les lecteurs et peut inclure des événements surnaturels ou non. Il se compose d’événements inattendus ou inconnus qui peuvent créer de la peur. Un exemple est « Tombe de Dracula. »
Action ou aventure : Les personnages ne possèdent pas de superpouvoirs. Cependant, il s’agit de gens ordinaires qui vivent des conflits. Parfois, les personnages sont des détectives et des criminels. Le détective se bat généralement contre les criminels.
Romance: Ce genre comique dépeint un attachement romantique solide. Cela comprend généralement la jalousie, le divorce, le chagrin, le mariage et la trahison. Cela a commencé par montrer la vie amoureuse de jeunes adultes ou adolescents. Un exemple est le jeune Amour.
Conclusion
Avant de positionner votre bande dessinée pour l’impression, comprendre les différentes dimensions disponibles peut lisser les choses. Le genre des bandes dessinées et leur période détermineront les tailles ou le type de matériaux à utiliser. Ainsi, comprendre tout cela améliorera votre parcours en tant qu’auteur de bande dessinée.