Le Guide du marketing musical pour les musiciens indépendants

Si vous êtes comme beaucoup d’artistes, le marketing musical est cette chose effrayante que vous êtes censé faire une fois que vous avez fini de faire la musique.

Vous avez écrit et enregistré une chanson ou un album dont vous êtes fier. Maintenant, vous devez exciter vos fans existants, atteindre de nouveaux auditeurs et trouver plus de moyens de gagner de l’argent avec votre musique.

Oui, c’est là que toute cette affaire de marketing musical entre en jeu.

Si vous lisez ceci, il est probablement prudent de supposer que vous n’avez pas une équipe de gestion sophistiquée ou une grande étiquette qui gère votre marketing. C’est bon. Vous pouvez accomplir beaucoup avec des tactiques de marketing musical BRICOLAGE et un petit budget.

Comment? On y arrivera. Mais d’abord

Qu’est-ce que le marketing musical ?

Le marketing musical est le processus de satisfaction des besoins de vos fans pour votre musique, vos merch et vos concerts. Il s’agit aussi, vous savez, d’atteindre les bonnes personnes et de les transformer en fans en premier lieu.

Beaucoup de choses peuvent tomber sous l’égide du marketing. De la publicité, à la promotion, à la publicité, et plus encore. Les experts débattront des différences entre ces différentes activités. Mais pour faire bouger les choses, disons simplement que le marketing peut englober ou chevaucher tous ces efforts.

Lorsque nous disons « marketing musical », nous entendons mettre activement votre musique devant le public souhaité grâce à un effort concerté appelé campagne. Grâce à une campagne, vous persuadez votre public de prendre une action spécifique. Cette action que vous essayez d’amener votre public à prendre pourrait être quelque chose comme:

• Ecoutez ma chanson
• Regardez ma vidéo
• Achetez un billet
• Participez à ce concours
• Abonnez-vous à ma liste de SMS
• Obtenez le disque vinyle
• Suivez-moi sur Spotify
• Etc.

Vous avez quelque chose que vous voulez que votre public fasse. Le marketing est un effort pour conduire votre public sur un chemin de la sensibilisation à la conversion (et au-delà). Et en parlant de « public » et de « conversion », définissons quelques termes avant d’entrer dans des tactiques spécifiques.

Termes marketing importants que vous devez connaître

Passons en revue un rapide glossaire de la terminologie marketing:

Audience: Dans un sens non marketing, vous pourriez dire que votre audience est l’ensemble de votre écosystème de fans. C’est à tous ceux qui ont apprécié votre musique que vous pouvez vous rapprocher d’une manière ou d’une autre. Mais en marketing, le « public » est défini de manière plus étroite comme les personnes spécifiques que vous avez l’intention de motiver avec un certain message ou d’atteindre par un certain canal. Il peut également s’agir d’un groupe de personnes qui ont déjà pris une mesure spécifique.

Segment: Une partie de votre audience qui partage des caractéristiques similaires, souvent déterminées par des données démographiques telles que l’âge, le sexe, l’emplacement géographique ou d’autres délimitations facilement marquées. Les segments sont importants pour vos efforts de marketing car ils peuvent vous dire quel genre de personnes écoutent votre musique. Ils peuvent également vous dire qui a pris certaines mesures, comme qui a ouvert vos courriels récents ou regardé votre dernière vidéo.

Ciblage: Se concentrer activement sur un segment spécifique une fois que vous avez identifié ce que sont vos segments. Le ciblage est le verbe segmenter le nom. Lorsque vous ciblez votre marketing sur un certain segment, vous les ciblez.

Voici quelques exemples de segments d’audience que vous pourriez cibler avec votre message marketing musical:

• Fans d’Olivia Rodrigo aux États-Unis âgés de plus de 25
• Personnes sur Instagram qui se sont engagées dans l’un de vos messages au cours des 45 derniers jours
• Fans de Hip-Hop au Royaume-Uni qui n’ont jamais entendu parler de vous, mais qui sont susceptibles de diffuser votre chanson sur Spotify

Conversion: Lorsque votre public cible effectue l’action que vous lui demandez. Cela peut aller de l’achat de votre merch à la diffusion de votre chanson, ou de petites actions souhaitées comme cliquer sur un lien dans un e-mail que vous avez envoyé.

Impression: Le nombre de vues que quelque chose (généralement une annonce, mais aussi quelque chose comme un e-mail) a reçu. Notez qu’il ne s’agit pas du nombre de clics sur l’annonce ou l’e-mail lui-même, mais plutôt du nombre de personnes ayant vu l’annonce. Étant donné que de nombreuses publicités sont des publicités vidéo, une impression n’est pas toujours un signe d’engagement. Si quelqu’un voit juste que l’annonce est là, c’est une impression, mais ce n’est pas la même chose qu’ils regardent tout ça.

CTA:  » Appel à l’action. »C’est ce que vous voulez que votre public fasse, l’action que vous voulez qu’il prenne après son impression. C’est aussi la langue que vous utilisez pour les amener à le faire, comme « Écoutez ma nouvelle chanson! » ou  » Achetez des billets ici. »

Taux d’ouverture: Le nombre d’abonnés qui ouvrent un message comme un e-mail ou un SMS. Cela se mesure en pourcentages, donc si vous avez envoyé un e-mail à 100 personnes et que 90 d’entre elles l’ont ouvert, c’est un taux d’ouverture de 90%.

Taux de clics : Le nombre d’abonnés qui cliquent sur le lien dans un message marketing. Dans le marketing musical, ce lien sera vers votre nouvelle chanson, un article de merch ou une page pour acheter des billets pour les spectacles à venir. Comme les taux d’ouverture, les taux de clics sont également mesurés en pourcentages.

CPM: « Coût pour 1 000 impressions » (le « M » signifie mille, qui signifie en latin mille). Les impressions se mesurent généralement par milliers, car même 100 impressions publicitaires ne représentent que 100 personnes qui voient votre annonce en ligne. Dans le cas de publicités payantes, le CPM est mesuré en coût par 1 000 impressions sur une annonce. Idéalement, vous souhaitez que votre CMP soit aussi faible que possible, mais il y a des occasions où le coût par impression est élevé, mais le rendement en vaut la peine. Par exemple, si vous avez diffusé une annonce demandant à quelqu’un d’organiser un concert à domicile, des milliers de personnes pourraient ignorer votre annonce. Mais si seulement une ou deux personnes vous réservent, cela en aura valu la peine.

ROI : « Retour sur investissement. »Combien votre campagne contribue à la croissance de vos revenus, souvent par rapport au coût de la campagne. C’est une autre mesure du succès d’une campagne. Vos dépenses valent-elles ce que vous voyez en retour? Toutes les campagnes ne verront pas un retour sur investissement positif. En fait, beaucoup vous coûteront plus que ce que vous récupérez, mais cela ne signifie pas que cela ne vaut pas l’investissement. Plus à ce sujet dans une seconde.

« Réponse directe » par rapport à « Madison Avenue »

À un niveau élevé, il existe deux modes de marketing.

Le premier mode est « Madison Avenue. »C’est destiné à créer une impression durable. Cela pourrait même générer des ventes. Mais cela n’oblige pas nécessairement à une action immédiate. Pensez à un panneau d’affichage géant à Times Square. Une publicité du Super Bowl. Ou une annonce pleine page dans un magazine sur papier glacé. Une grande émission de marque. Quelque chose qui se sent souvent un à plusieurs.

Et à moins que l’annonce ne comporte un code QR, une URL dédiée ou quelque chose d’autre pouvant être suivi, il n’existe aucun moyen rapide d’évaluer l’engagement et d’attribuer la croissance à l’annonce. Une légère hausse des ventes serait une bonne corrélation bien sûr, mais relier les points implique toujours certaines hypothèses.

La « réponse directe », d’autre part, est une tradition marketing qui tente souvent de plaire à un individu. On se sent en tête-à-tête. Ce style de marketing demande également à cet individu de FAIRE quelque chose. Répondez à cette lettre. Utilisez ce coupon. Réclamez cet ensemble de couteaux gratuit. Cliquez sur ce lien.

L’attrait direct, combiné à la capacité de SAVOIR et de MESURER ce que les destinataires du message font en réponse, font de ce style de marketing le choix judicieux pour les entreprises qui ne peuvent pas simplement jeter de l’argent bon gré mal gré. Et devinez quoi? C’est la plupart des musiciens! FACEBOOK instagramm est essentiellement l’évolution numérique du marketing à réponse directe.Instagram est le mode de fonctionnement des plates-formes publicitaires géantes comme Google, Facebook et Instagram.

Les clés d’une campagne de marketing musical réussie

Avant de nous plonger dans les différents types de marketing musical et les plateformes que vous pouvez utiliser pour commercialiser votre musique, voici quelques directives générales et conseils de Dan Parscale, stratège analytique de CD Baby.

Définissez le bon budget pour vos campagnes de marketing musical

Ce vieil adage commercial « vous devez dépenser de l’argent pour gagner de l’argent » s’applique ici. La commercialisation de votre musique est un investissement in en vous ! Et vous êtes responsable du succès de votre musique.

Certaines campagnes de marketing musical peuvent être plus abordables que d’autres, mais elles sont rarement gratuites. Alors faites un budget et investissez dans votre campagne. Mais ne cassez pas la banque. Parscale prévient :  » Il peut être facile de dépenser trop d’argent pour votre campagne. Assurez-vous d’obtenir un bon retour sur investissement pour vos efforts. »

Il peut cependant y avoir des exceptions à cette règle. Lorsque vous construisez votre base de fans pour la première fois, vous construisez une entreprise. La plupart des entreprises s’attendent à perdre de l’argent pendant un an ou deux avant de réaliser un profit. Ces pertes sont souvent prises en compte dans les plans d’affaires dès le départ et peuvent être considérées comme des coûts d’acquisition de clients, des coûts de notoriété de la marque, etc.

Vous voudrez également considérer la rapidité avec laquelle vous dépensez votre budget. Il est tentant d’étaler votre budget sur une plus longue durée, et beaucoup de spécialistes du marketing musical parlent de campagnes à 1/ / jour. Instagram Facebook ou Instagram pour atteindre de nouveaux auditeurs, il faut une certaine interaction avant que la plate-forme n’ait recueilli suffisamment de données pour comprendre votre public idéal, optimiser la diffusion des annonces, etc.

Ainsi, même si quelque chose comme 1 $ / jour est attrayant, vous feriez peut-être mieux de dépenser un montant décent à l’avance dans la phase de « test ». Cela vous aide à optimiser votre marketing plus rapidement. Une fois votre campagne sortie de la phase de test, vous pouvez déterminer si vous souhaitez dépenser rapidement le reste de votre budget pour une masse critique ou si vous souhaitez allouer le reste du budget sur une période plus longue comme une sorte de dépense de maintenance.

Il n’y a pas une seule façon correcte d’utiliser votre budget marketing, mais assurez-vous simplement de:

1. 1. Économisez afin d’avoir suffisamment d’argent pour tester correctement le contenu et le ciblage de vos annonces.
   2. Mais ne soufflez pas trop tôt tout le budget. Les tests ne sont que la première phase. Une fois que votre marketing est composé, mettez le reste de l’argent au travail!
   3. Associez la période de votre campagne au résultat souhaité. Vous vendez des billets pour un spectacle la semaine prochaine ? Dépensez tout le budget publicitaire DÈS que possible. Conduire un trafic froid vers une playlist Spotify? Étalez votre budget sur plusieurs semaines ou plusieurs mois.
   4. Surveillez les performances des publicités tous les jours. Optimisez en cours de route, car chaque centime compte.

Votre marketing devrait distinguer votre musique et votre histoire des autres artistes

Le marketing musical, ce n’est pas vous qui criez « écoutez ma musique! »dans chaque communication que vous avez avec des fans potentiels.

C’est un moyen facile pour vos efforts de vous perdre dans le bruit d’innombrables autres campagnes ciblant ces mêmes personnes. Nous vivons à une époque où nous sommes commercialisés tous les jours, que ce soit par le biais des médias sociaux, des e-mails, des SMS, etc.

Considérez votre marketing comme un moyen de raconter l’histoire de votre musique ou de confirmer quelque chose sur votre public qu’il estime essentiel à son identité.

Pour réussir, vous devez considérer votre contenu marketing sous différents angles. Testez différentes approches. Et rappelez-vous que nous sommes devenus très méfiants à l’égard des choses qui ressemblent à un marketing d’entreprise froid et poli. C’est une bonne nouvelle pour vous, car cela signifie que vous pouvez être plus authentique, décontracté et décalé.

Votre marketing musical doit attirer immédiatement l’attention

« Ne nous ennuyez pas. Allez au refrain. »

Les capacités d’attention des gens sont courtes de nos jours. Pour votre première impression, entrez, faites passer votre message et sortez. Si vous vous attardez trop longtemps avant d’en arriver au but, votre public se contentera de défiler sans voir votre message.

Nous allons également faire défiler tout ce qui ne saute pas à l’écran et intéresser nos globes oculaires dans les 3 premières secondes. Donc, même si l’appel à l’action arrive un peu plus tard, quelque chose de convaincant doit se produire tout de suite.

Portez donc beaucoup d’attention à l’impression immédiate que vous créez. Il doit être assez intrigant pour que nous voulions faire la prochaine chose: activer le son, cliquer sur le bouton, continuer à regarder, etc.

Avec les e-mails, rendez-les personnels, mais essayez de ne pas écrire de roman.

Découvrez qui est votre public

« C’est une bonne idée de se concentrer sur la publicité destinée aux personnes qui aiment les artistes que vous aimez ou qui vous influencent « , explique Parscale. « Donc, si vous remarquez que les gens qui aiment Queens of the Stone Age apprécient également votre musique, vous voudrez cibler les fans de ce groupe car vous savez qu’ils pourraient également apprécier votre musique. »

Mais ne limitez pas nécessairement votre ciblage aux artistes ressemblant à des sons. Il pourrait y avoir d’autres intérêts et sujets qui se chevauchent également avec votre musique. Continuez à tester, continuez à apprendre!

Heureusement, vous n’avez pas à garder tout cela dans votre tête, sur une feuille de calcul ou comme une intuition. Des plateformes comme Facebook en apprennent continuellement sur votre public à mesure que vous menez plus de campagnes. À mesure que votre compte publicitaire devient  » aguerri », Facebook fournit des résultats plus intelligents (et souvent moins chers).

Utilisez un CTA clair

Si vous avez un nouveau single et que vous voulez que votre public écoute, « Écoutez le nouveau single » ou « Nouvelle chanson maintenant! » travail.

Voulez-vous qu’ils regardent votre livestream ou achètent des billets? « Inscrivez-vous au livestream » fait passer le message.

Épelez-le pour eux.

L’exception à cela concerne les audiences first-touch (les personnes qui sont totalement nouvelles dans votre musique) sur une plate-forme sociale. Faites de cette première annonce un « contenu » normal sans ressembler à une annonce réelle. Pas de CTA ou de liens. Juste un bon contenu livré aux bonnes personnes. De cette façon, ils n’ont pas l’impression d’être annoncés dès la sortie de la porte, ce qui les rend plus susceptibles de s’engager.

Une fois qu’ils s’engagent, vous pouvezmarket

Re-commercialiser auprès de vos fans

En termes de marketing, le remarketing consiste à placer les bons messages séquentiels devant un public défini en fonction de leurs actions précédentes. En termes simples, vous essayez d’emmener les fans dans un voyage de A à Z; et vous traitez chaque fan différemment selon quand, si et comment ils franchissent la prochaine étape en cours de route.

Finalement, ce voyage conduit votre public de l’introduction au fan à vie, du froid au tiède au chaud au chaud. Vous ne commencez pas par la grande demande initiale. Vous progressez lentement vers l’offre vinyle, le t-shirt du club du mois, les billets VIP.

Le remarketing nécessite que vous compreniez les étapes que votre audience a franchies et n’a pas franchies tout au long du parcours. L’un des meilleurs moyens de suivre le comportement de l’audience est avec le pixel Facebook. Instagram Facebook Facebook est un site Web qui vous permet de créer et d’installer un pixel Facebook sur votre site Web.

Respectez la Règle de sept: Commercialisez votre musique à répétition

C’est un axiome aussi vieux que le marketing lui-même, mais cela reste vrai à l’ère moderne du marketing numérique: votre public a besoin de voir votre message au moins sept fois avant de le convertir. Vraiment à l’ère moderne, le « sept fois » est plus un raccourci pour « beaucoup et beaucoup. »

Fondamentalement, votre public ne mordra pas sur votre annonce la première fois, et probablement pas plusieurs fois après cela. Restez devant eux!

Identifiez votre marque en tant que musicien

Tout comme les grandes entreprises, vous avez une marque.

Votre marque est votre histoire; c’est qui vous êtes et ce que votre musique représente pour les gens, et tout ce qui vous distingue des autres artistes et fait de vous vous. Ou cela en fait eux (en parlant de vos fans).

Découvrez notre épisode de podcast DIY sur l’image de marque pour les musiciens pour apprendre à identifier et à vendre efficacement votre marque.

Vous devriez également télécharger notre guide gratuit Music Marketing 101 pour obtenir des idées sur la façon d’aligner vos efforts de marketing et votre histoire d’artiste.

Ne vous concentrez pas trop sur les gains à court terme

Il est tentant de mettre tous vos efforts de marketing pour stimuler quelque chose comme les flux Spotify ou les vues de vidéos YouTube, car ces statistiques sont publiques. On a l’impression que votre ego est en jeu.

Cependant, ce que vous voulez VRAIMENT que votre marketing fasse, c’est entretenir une relation à vie avec vos fans. Les flux passifs disparaîtront, mais une connexion profonde avec votre public — même s’il s’agit d’un petit public — peut conduire à des choses comme les ventes de merch et la fréquentation de concerts en cours de route.

Ce qui signifie…

Commencez par votre objectif marketing à l’esprit, obvs

Commencez par le résultat final, puis assurez-vous que tout fonctionne ensemble pour atteindre cet objectif.

Demandez-vous:

• Quel est le but ultime de ma campagne marketing ?
• Suis-je en train de cibler le bon public?
• L’offre est-elle adaptée à ce public ?
• Mon public trouvera-t-il l’incitation suffisamment convaincante?
• Savent-ils POURQUOI cette offre ou ce contenu leur sera bénéfique ?
• Crée et copie l’annonce (images, vidéo, texte, etc.) transmettre la bonne ambiance?

Sachez quelle sera la prochaine étape du voyage

Supposons que votre campagne de marketing soit réussie. C’est génial. Mais si vous n’avez pas de plan de suivi en place, vous risquez de perdre de la vapeur, vos audiences pourraient devenir inactives ou expirer (c’est une chose dans le monde de la publicité numérique), et vous pourriez alors avoir à dépenser plus de temps et d’argent pour rejoindre certaines de ces mêmes personnes.

Donc, avant de lancer une campagne de marketing musical, ayez une idée de la prochaine étape dans les semaines ou les mois qui suivent.

Votre site web d’artiste est essentiel pour le marketing musical

Oui, vous avez encore besoin d’un site web en 2021. Pourquoi?

Avoir un site officiel d’artiste est un élément indispensable de vos efforts marketing pour les raisons suivantes:

• Vous le possédez. Votre site Web est le vôtre et celui de personne d’autre, par opposition aux profils de médias sociaux.
• Cela vous donne l’air professionnel. Un site Web montre que vous êtes sérieux au sujet de votre carrière musicale.
• Vous contrôlez l’expérience. Vous pouvez décider de chaque aspect de votre page et personnaliser comme bon vous semble.
• Données précieuses. Vous pouvez acquérir des données essentielles de votre site Web auxquelles vous ne pourrez peut-être pas accéder ailleurs, comme une liste de diffusion.
• Vendez votre musique directement aux fans. Vous ne voulez pas que quelqu’un réduise vos ventes de disques? Vous pouvez vendre de la musique et du merch directement sur votre site Web si vous êtes enclin à l’expédier vous-même.

Installez le code de remarketing sur votre site Web

Mais peut-être le plus crucial pour vos efforts de marketing, vous pouvez mettre du code de remarketing tel que le pixel Facebook sur votre site! Cela fournit une excellente fenêtre sur l’efficacité de vos efforts de marketing et vous aide à créer des audiences de reciblage.

Oh, et last but NOT least

Tirez le meilleur parti des pages squeeze

Avec votre propre site Web, vous pouvez générer du trafic vers une page squeeze.

Ainsi appelée parce qu’elle « presse » les informations des visiteurs ou les presse vers UNE action, une page de compression est une page d’un site Web spécialement conçue pour acquérir des informations (comme une adresse e-mail) pour quelque chose en retour, ou pour attirer l’attention uniquement sur un résultat souhaité.

Il n’y a pas de distractions. Vous supprimez les options, masquez la navigation supérieure, supprimez le pied de page, évitez les autres liens. Le visiteur prend l’action que vous voulez, ou il appuie sur le bouton retour. Vous éliminez les obstacles en supprimant les choix.

Une utilisation courante des pages squeeze dans l’espace de musique numérique consiste à créer un pont entre la plateforme publicitaire de votre choix et Spotify.

Pourquoi n’enverriez-vous pas du trafic directement d’Instagram vers Spotify? Tu pourrais. Mais pour limiter les bots et le trafic indésirable, vous devez d’abord envoyer du trafic publicitaire à la page squeeze de votre site Web. Cette page aurait UNE option — pour diffuser la musique sur Spotify.

Oui, cela signifie finalement moins de trafic global vers Spotify. Mais compte tenu de l’étape supplémentaire, l’action démontre une plus grande intention. Les clics sur le bouton de votre page squeeze seraient suivis comme des conversions, aidant Facebook à en savoir plus sur vos vrais fans et partageant ainsi le contenu de votre annonce avec de plus en plus de membres qualifiés de votre public cible.

De plus, une page squeeze suit également les visites, vous créez donc une audience retargetable à partir de ces pages vues, ce que vous ne pouvez pas faire sur Spotify.

En savoir plus sur les pages squeeze en relation avec le courrier électronique ci-dessous.

Le marketing par e-mail est plus important que jamais pour les musiciens

Le courrier électronique est une composante majeure du marketing. Et certaines études montrent que le marketing par e-mail est plus efficace que jamais. À peu près tout le monde a une adresse e-mail, bien plus que même les personnes qui ont des comptes de médias sociaux. De plus, nous vérifions tous nos e-mails à peu près tous les jours, et des études ont montré que les consommateurs préfèrent être commercialisés par e-mail que toute autre voie publicitaire.

Mais comment obtenez-vous réellement les adresses e-mail des fans potentiels?

Il y a quelques façons créatives de le faire:

• • Collectez des adresses e-mail lors de concerts en direct (elles reviennent!) en les sollicitant auprès des participants.
  • Donnez votre marchandise, y compris votre CD. Oui, les gens écoutent encore des CD! Vous pouvez ajouter une tonne de personnes à votre liste de diffusion en leur proposant de leur envoyer un CD gratuit s’ils ne couvrent que l’expédition et la manutention.
  • Utilisez une page de compression. Vous pouvez ajouter une page squeeze à votre site Web pour solliciter des abonnements à votre newsletter, qui ajoute à son tour l’e-mail de l’abonné à votre liste. C’est également là que vous pouvez attirer les visiteurs avec quelque chose de gratuit en échange de leur adresse e-mail, comme une chanson inédite ou une vidéo exclusive.
  • Il suffit de demander. Mettez un CTA sur votre site Web qui oblige les fans à s’abonner à votre liste de diffusion. Faites l’encouragement qu’ils seront les premiers à entendre des nouvelles, comme de nouveaux merch, des annonces de spectacles / tournées et bien sûr de la nouvelle musique!

Que dois-je écrire dans mes e-mails marketing?

Vous avez donc rassemblé un tas d’e-mails de fans et vous avez un public assez important avec qui communiquer. Qu’écrivez-vous réellement?

Quelques e-mails clés que chaque artiste devrait savoir écrire:

1. E-mail de bienvenue: Comme il en a l’air, votre e-mail de bienvenue est le premier e-mail que vous envoyez à quelqu’un après son inscription à votre liste de diffusion. Vous devez définir cela pour envoyer automatiquement. Un e-mail de bienvenue est l’un de vos e-mails les plus ouverts, ce qui signifie qu’il est également l’un des plus importants. Nous avons un tas d’excellents conseils pour vous assurer que votre e-mail de bienvenue est composé.
2. E-mail personnel: Aussi appelé newsletter, un e-mail personnel est en quelque sorte une communication « c’est ce que je fais ». Il peut s’agir d’une mise à jour du studio, d’un journal de tournée de la route ou simplement d’un aperçu de votre vie personnelle. Cet e-mail permet à votre public de vous connaître en tant que personne et pas seulement en tant qu’artiste.
3. Gros mail d’annonce: Vous avez un nouveau single (ou album) sorti! Tu as fait du nouveau merch! Une visite que vous venez de réserver! C’est une grande nouvelle, et certainement un e-mail que beaucoup de fans vont vouloir ouvrir. Obtenez les détails de votre annonce tôt (ne « enterrez pas la lede » comme on dit en journalisme) et fournissez tous les liens pertinents où votre public peut entendre votre chanson ou acheter vos nouvelles chemises ou obtenir des billets pour vos spectacles.

Nous avons demandé à Luke Kashdan, responsable marketing par e-mail de CD Baby, ses conseils aux artistes souhaitant commercialiser leur musique par e-mail. Il dit que la première chose que vous voulez faire est d’augmenter les taux d’ouverture dans vos e-mails. « Pour ce faire, vous devez apprendre à écrire des lignes d’objet », explique Kashdan. « Découvrez ce qui fonctionne et obtient les meilleurs résultats. »

Ensuite, vous devez savoir quel est l’avantage pour le lecteur. « L’avantage est généralement ce que vous offrez, donc votre nouvelle chanson ou un nouveau merch », explique Kashdan.

Dans l’e-mail lui-même, Kashdan dit que l’utilisation d’un bouton peut être un excellent moyen d’attirer l’attention du lecteur sur l’objectif principal de l’e-mail. Si vous utilisez un système de messagerie comme Mailchimp, il est facile d’ajouter un bouton à n’importe quel e-mail. Associez votre bouton à un CTA convaincant pour vraiment augmenter les clics.

Améliorez votre marketing musical avec des e-mails automatisés

L’automatisation des e-mails est le processus de configuration de votre système de messagerie afin que le contenu de vos e-mails emmène vos fans dans un voyage d’abonné à fan. C’est un moyen de configurer vos e-mails pour qu’ils soient envoyés automatiquement, ce qui est idéal pour des choses comme votre e-mail de bienvenue ou une autre série comme votre voyage personnel. L’automatisation de vos e-mails est un moyen de travailler plus intelligemment, pas plus difficile avec la communication de votre audience.

Pour en savoir plus, écoutez notre épisode de podcast sur 30 e-mails pour automatiser votre liste de fans.

Marché avec texte SMS

SMS signifie « service de messages courts. »En termes simples, le SMS est la messagerie texte.

Si vous avez déjà reçu un message texte d’une entreprise essayant de vous vendre quelque chose, vous avez été commercialisé par message texte.

Vous savez également que la messagerie texte et le marketing par SMS sont un exercice d’équilibre délicat. La messagerie texte est beaucoup plus personnelle que le courrier électronique. Votre téléphone est à vous, un appareil que vous transportez partout avec vous et vérifiez plus souvent que le courrier électronique. Donc, être commercialisé par SMS peut sembler envahissant si vous faites attention à la façon dont vous le faites.

Quelques directives générales pour le marketing par SMS:

• Obtenez la permission de votre public de les envoyer par SMS.
• Soyez bref dans vos textes.
• Interagissez avec votre public lorsqu’il répond par SMS.
• Gardez une trace de ce qui fonctionne.
• Facilitez le processus de désinscription.

Quelles plateformes sont disponibles pour le marketing par SMS?

Il y a des tonnes d’applications parmi lesquelles choisir lorsque vous cherchez à commercialiser votre musique avec SMS. Voici un échantillon:

• Twilio
• SlickText
• TextMagic
• SimpleTexting
• Salesmsg
• EZ Texting

Comment puis-je commercialiser ma musique sur des plateformes de streaming?

Cela peut sembler évident, mais la première étape pour promouvoir votre chanson sur les différentes plateformes de streaming consiste à distribuer ladite chanson sur ces plateformes. Pour cela, vous aurez besoin d’un distributeur de musique.

CD Baby est le meilleur du secteur pour obtenir votre musique partout où vous en avez besoin pour une exposition maximale. De Spotify à Apple Music en passant par YouTube, CD Baby transmet votre chanson à toutes les principales plateformes de streaming et à des dizaines d’autres sur des territoires spécifiques.

Commencez

Et ce qui est vraiment cool, c’est que la distribution de musique est à bien des égards sa propre forme de promotion. En effet, le simple fait de diffuser votre musique, par exemple, Spotify la met déjà devant d’éventuels fans qui utilisent cette plate-forme via les listes de lecture automatisées de Spotify. Nous y arriverons bientôt, mais la première grande étape consiste àVerify

Vérifier votre profil d’artiste sur les plateformes de streaming

La première grande étape pour promouvoir votre musique sur les plateformes de streaming consiste à vérifier votre profil d’artiste sur les plateformes qui le permettent. Nous l’avons déjà dit, mais cela ne peut pas être surestimé: la vérification de votre profil d’artiste est l’une des choses fondamentales les plus importantes que vous puissiez faire pour votre musique sur les plateformes de streaming.

Les artistes de CD Baby peuvent vérifier leurs profils sur la plupart des principales plateformes de streaming:

• Spotify pour les artistes
• Apple Music pour les artistes
• Chaîne d’artistes officielle YouTube
• Amazon Music pour les artistes
• Pandora AMP
• Deezer Backstage

Tout ce que vous faites en tant qu’artiste sur les plateformes de streaming provient de la vérification de vos profils . Le principal avantage de la vérification de vos profils d’artistes est que vous pouvez personnaliser votre image de marque et votre apparence. C’est aussi son propre type de promotion car un profil d’artiste personnalisé et professionnel attirera plus d’auditeurs.

Si vous regardez deux profils d’artistes sans jamais avoir entendu une chanson de l’un des deux artistes, et que l’un a un profil entièrement vérifié avec une photo d’artiste professionnel et d’autres fonctionnalités étoffées sur leur profil, et l’autre a juste une photo générique de leur dernière version et aucune vérification confirmée, de quelle musique allez-vous consulter?

La façon dont vous présentez votre musique a un impact sur la façon dont (et si) les gens entendent votre musique.

Obligez votre public à diffuser et à enregistrer votre chanson

Voici où les CTA claires reviennent en jeu. Expliquez explicitement votre message à votre public; dites-lui ce qu’il doit faire lorsque vous publiez une nouvelle chanson. Tout le monde ne connaît pas tous les rouages internes des plateformes de streaming. Et tous les fans ne comprennent pas l’impact positif que leurs actions peuvent avoir sur votre musique.

Assurez-vous de dire à votre public qu’il devrait:

• ajoutez votre chanson à leurs listes de lecture
• enregistrez votre chanson dans leur file d’attente
• partagez et recommandez votre chanson sur les réseaux sociaux
• suivez votre profil d’artiste

La vérité sur le streaming: La qualité plutôt que la quantité.

Vous voulez de vrais fans, pas des auditeurs passifs (ou des skippers).

Les plateformes de streaming valorisent l’engagement de qualité. Essentiellement, comme ils surveillent le comportement des auditeurs, ils veulent savoir que les gens se soucient réellement de votre musique lorsqu’ils écoutent.

En tant que tel, votre nombre global de streams est moins important que le pourcentage de personnes qui ont enregistré ou mis en playlist votre chanson, écouté le tout, réécouté, etc.

Chaque fois que vous regardez vos statistiques de streaming, vous devez vous rappeler que la qualité est plus importante que la quantité. Lorsque les auditeurs se comportent de manière à suggérer qu’ils APPRÉCIENT votre musique, des plateformes telles que Spotify et Pandora sont plus susceptibles de recommander votre musique à de nouveaux publics.

Exploitez la puissance des listes de lecture Spotify

Une fois que vous avez vérifié votre profil d’artiste, vous êtes prêt à utiliser les listes de lecture Spotify pour élargir votre portée. La plupart de ces activités promotionnelles de base se font via des listes de lecture algorithmiques, dont il existe deux centrales:

• Release Radar – mise à jour tous les vendredis avec jusqu’à deux heures de nouvelles chansons et de pistes pertinentes d’artistes qui vous intéressent en tant qu’auditeur sur Spotify.
• Découvrez chaque semaine – mis à jour avec de la musique fraîche tous les lundis, avec des chansons choisies en fonction de votre propre historique d’écoute et de celui d’autres utilisateurs qui aiment la musique similaire.

Plus vous avez d’abonnés sur Spotify, plus quelqu’un enregistre votre chanson dans sa file d’attente, sa bibliothèque ou ses listes de lecture, meilleures sont les chances que votre chanson soit ajoutée à l’une ou l’autre de ces listes de lecture personnalisées.

C’est pourquoi il est essentiel que vos fans vous suivent sur Spotify, car vos versions peuvent être automatiquement ajoutées aux listes de lecture Discover Weekly et Release Radar de vos abonnés. Plus vous avez d’adeptes, plus vous avez de fans qui ne manqueront jamais vos nouveaux morceaux. Plus il y aura de personnes qui apprécieront une nouvelle version au début, plus Spotify servira cette musique sur des listes de lecture plus algorithmiques.

Vous pouvez créer de l’anticipation et encourager les suivis en créant une campagne de déblocage social avec Show.co .

Les déverrouillages sociaux incitent votre public à vous suivre, enregistrer, pré-enregistrer ou vous diffuser sur Spotify en échange de contenus spéciaux tels que:

• un téléchargement MP3 ou FLAC
• un PDF
• un lien vidéo non répertorié sur YouTube ou Vimeo
• une URL cachée
• une playlist Spotify spéciale
• un code promo
• merch gratuit
• Accès VIP à un flux en direct
• billets pour un concert ou une rencontre

Soumettez votre musique pour examen de la liste de lecture

C’est un bon début pour une promotion passive, mais soyons un peu plus pointus, n’est-ce pas?

Vous pouvez soumettre votre musique directement aux éditeurs de Spotify pour examen sur leurs listes de lecture personnalisées et organisées. Et vous pouvez le faire directement dans votre compte Spotify for Artists une fois que vous avez été vérifié!

Ces listes de lecture sont une affaire assez importante car elles sont organisées par genre et style et elles ont des milliers d’adeptes qui s’y réfèrent pour de nouvelles chansons adaptées à leurs goûts. Donc, si vous avez une nouvelle chanson de métal, de hip-hop, de jazz ou quelque chose qui doit bientôt arriver, l’obtenir sur une liste de lecture majeure organisée par des experts de tout ce qui est lourd, rimant ou carrément cool est un excellent moyen de présenter votre morceau à un public plus large.

Deux avantages supplémentaires de ce processus de pitching Spotify:

1. Spotify vous demande de fournir un tas d’informations supplémentaires sur le son, le genre et l’instrumentation de votre musique, qui peuvent toutes faciliter la découverte.
2. Vous avez la garantie d’un placement Radar de sortie pour la piste suggérée

Garantir que votre nouvelle musique apparaisse à chaque fois dans les listes de lecture Radar de sortie de vos abonnés est énorme, car vos abonnés existants sont les personnes les plus susceptibles d’apprécier vos chansons. Cela signifie également qu’ils sont plus susceptibles de prendre des mesures montrant un engagement de qualité, ce qui envoie à Spotify des signaux indiquant que votre musique vaut la peine d’être partagée au-delà de votre base de fans existante.

Créez une pré-sauvegarde / pré-ajout pour votre musique

Spotify et Apple Music offrent aux utilisateurs la possibilité d’ajouter des chansons ou des albums d’un artiste à leurs listes de lecture avant la sortie de la musique. Spotify appelle cette fonctionnalité une pré-sauvegarde et Apple Music l’appelle une pré-ajout.

Les pré-sauvegardes Spotify et les pré-ajouts Apple Music jouent tous deux un rôle central dans les efforts de promotion sur Spotify et Apple Music, comme l’a démontré Anne Reburn avec son Show.co campagne de pré-enregistrement sur Spotify. Ce qui nous amène à…

Lancez une campagne de pré-sauvegarde sur Spotify

Les pré-sauvegardes permettent aux fans d’entendre votre chanson le jour de sa sortie.

Pour vous aider à tirer parti de Spotify pour votre nouvelle musique, vous pouvez lancer une campagne de pré-enregistrement. Cela vous donne une fenêtre de temps où les fans peuvent réellement FAIRE quelque chose avec la musique que vous faites la promotion avant sa sortie — à savoir, enregistrer la chanson ou l’album dans leur file d’attente.

Tous les artistes de CD Baby ont accès gratuitement à Show.co outils promotionnels (y compris les pré-sauvegardes), directement dans votre tableau de bord CD Baby.

Alors qu’une campagne de pré-sauvegarde est un bon début, Show.co offre beaucoup plus à ceux qui veulent vraiment faire un effort supplémentaire pour attirer de nouveaux auditeurs, y compris la promotion sur d’autres sites Web. Comment fais-tu ça ? Content que vous ayez demandé!

Annoncez votre musique sur des sites Web de musique premium

Vous cherchez à annoncer votre musique plus directement aux fans potentiels? En dehors de leurs options de pré-sauvegarde gratuites, Show.co offre également une fonctionnalité payante appelée Annonces interactives. Comme son nom l’indique, les publicités interactives sont des publicités qui transforment n’importe quelle piste Spotify ou vidéo YouTube en une publicité accrocheuse qui peut être lue directement sur des sites Web populaires comme Rolling Stone et Pitchfork.

Ces annonces cibleront les fans de musique qui visitent des sites Web liés à votre genre, afin que vous sachiez qu’ils sont le bon public. Ils peuvent lire votre chanson directement sur l’annonce, afin qu’ils ne soient pas interrompus pour ouvrir un nouveau programme comme Spotify.

Mais s’ils veulent voir la chanson sur cette plate-forme, ils peuvent cliquer sur l’annonce pour ouvrir l’application. C’est ainsi que vous convertissez un auditeur en fan / suiveur, et vous n’avez eu à dépenser que quelques dollars!

Marketing de la musique sur les médias sociaux

Nous avons donc couvert attirer l’attention sur votre musique directement sur les plateformes de streaming et sur les sites Web, mais que diriez-vous des médias sociaux? Instagram Facebook, Twitter et TikTok sont des outils majeurs pour les musiciens afin de développer leur audience et de rester en contact avec leurs fans. Ou, comme le dit Cassia Saranovich, stratège des médias sociaux de CD Baby, « Les canaux de médias sociaux sont les plateformes qui vous permettent d’être votre plus grande personne de battage médiatique. »

Le moyen le plus simple de promouvoir votre musique sur les médias sociaux est de publier sur votre nouvelle version. La sortie de nouvelles musiques est un événement majeur pour un artiste, vous aurez donc envie de faire exploser cette annonce sur tous les canaux. Instagram Facebook, ajoutez-les à votre profil Instagram et créez des histoires IG et des bobines avec votre chanson pour encourager les autres à faire de même.

Mais rappelez-vous que votre contenu devrait concerner bien plus que de la « nouvelle musique maintenant ». » Faites en sorte que votre contenu compte. Montrez-nous différentes facettes de votre personnalité. Approfondissez vos intérêts en dehors de la musique.

Le pouvoir marketing de la vidéo courte

En matière de vidéo, ne pensez pas seulement aux vidéos longues sur YouTube et Facebook. Obtenez avec la plate-forme vidéo courte la plus chaude et créez une vidéo avec votre chanson sur TikTok. « Interagir avec votre public sur les médias sociaux montre que vous êtes engagé avec vos fans et que vous les appréciez en tant qu’auditeurs », explique Saranovich. La grande chose à propos de TikTok est que vous pouvez créer de courtes vidéos sur votre téléphone. Pas besoin de faire des folies sur un clip coûteux. Il s’agit maintenant de vidéos courtes, bon marché et mémorables.

Et TikTok n’est plus seulement une question de défis, de duos et de vidéos de danse. Les gens deviennent vraiment créatifs et diversifiés avec leur contenu. Obtenez vos chansons dans le mélange et peut-être que l’une d’entre elles commencera à être tendance. L’objectif ici est d’encourager le plus de gens possible à utiliser votre chanson de manière amusante, et puisque CD Baby diffuse de la musique sur des plateformes vidéo sociales telles que TikTok, Triller et Instagram Reels, les utilisateurs peuvent facilement créer du contenu avec votre nouvelle musique!

Mais vous pouvez faire passer le marketing social au niveau supérieur avec l’aide de certains experts.

Commercialisez votre musique avec une campagne d’influence sur les médias sociaux

Un nombre croissant de musiciens indépendants se tournent vers les influenceurs des médias sociaux pour les aider à construire leur audience sur les réseaux sociaux. En effet, les influenceurs sont des experts expérimentés des médias sociaux avec des bases de fans intégrées qu’ils peuvent vous aider à convertir en fans.

Les influenceurs peuvent attirer de nouveaux auditeurs sur votre chanson en la plaçant dans des vidéos sur une plate-forme de médias sociaux comme TikTok. Considérez-le comme une version agrandie de ce que vous feriez vous-même, créée par quelqu’un qui connaît les stratégies nécessaires pour vraiment décoller sur les plateformes.

Il y a quelques étapes à suivre pour commercialiser votre musique sur les réseaux sociaux avec un influenceur:

1. 1. Déterminez si le moment est venu. C’est surtout un regard subjectif sur votre musique et si vous avez du travail, quelqu’un voudrait travailler avec.
   2. Trouvez un influenceur. Faites des recherches sur les médias sociaux pour trouver un créateur dont vous admirez le travail. Si vous vous souvenez d’une vidéo amusante que vous avez appréciée, découvrez qui l’a réalisée.
   3. Examinez votre influenceur. Consultez leur profil, regardez leur engagement en ligne et assurez-vous que leur marque est en ligne avec la vôtre. Essentiellement, vous voulez voir si c’est quelqu’un avec qui vous pourriez réellement travailler et pas seulement quelqu’un dont vous appréciez le contenu.
   4. Créez votre campagne. Travaillez avec votre influenceur pour créer une campagne qui utilisera votre musique de manière à attirer de nouveaux auditeurs. L’influenceur est l’expert mais n’oubliez pas que c’est votre musique, alors donnez votre avis et donnez votre vision de la façon dont votre musique est utilisée.
   5. Convertissez vos téléspectateurs en auditeurs. C’est de ça qu’il s’agit. Utiliser Show.co pour placer des annonces sur Spotify et générer du trafic vers votre chanson.

Créer un dossier de presse électronique

Un dossier de presse électronique (EPK en abrégé), est un moyen efficace de combiner toutes vos informations en un seul document. C’est vraiment pratique pour les promoteurs potentiels, les djs de radio et tout autre personnel avec qui vous cherchez à travailler d’avoir un EPK simple pour résumer ce que vous êtes.

Cette nature englobante peut également rendre les EPK plutôt intimidants. Qu’ajoutez-vous réellement à votre EPK? Nos amis de Bandzoogle ont compilé cette liste pratique:

• Une citation: Quelque chose qui décrit votre son, ou votre tirage – des médias, ou d’un booker précédent.
• Une biographie: Rédigez une biographie de musicien qui comprend quelques phrases sur vous-même, une description de votre musique et de vos réalisations actuelles.
• Musique: Sélectionnez vos titres les plus récents, les plus populaires ou les titres de l’album que vous promouvez.
• Photos: Ajoutez des images haute résolution. Assurez-vous d’offrir une variété d’options, des prises de vue en direct aux photos de groupe posées. Ayez également quelques tailles différentes (paysage, portrait et carré).
• Vidéo: Choisissez votre meilleure vidéo, en gardant à l’esprit qu’elle peut être réutilisée en ligne pour montrer à quoi ressemble et à quoi ressemble votre groupe.
• Contact : Facilitez la communication avec une personne média ou un booker.
• Liens de médias sociaux : Ajoutez vos icônes de médias sociaux pour les plateformes sur lesquelles vous êtes le plus actif, limitées à 3 ou 4

Bandzoogle propose également un excellent modèle facile à utiliser pour créer un EPK pour votre site Web. Donc, une fois que tout est en ordre, il suffit de tout brancher sur ce modèle et vous aurez quelque chose de prêt à l’emploi pour tous ceux qui cherchent à en savoir plus sur vous et votre musique.

Les choses les plus importantes à retenir lors de la commercialisation de votre musique

Cet article est déjà un bazillion de mots, et nous grattons à peine la surface sur toutes les choses que vous pouvez faire pour commercialiser votre musique, construire votre base de fans et vendre du merch ou des billets.

Des outils et des tactiques spécifiques pourraient changer au fil des ans, mais il existe certains principes de marketing de base avec lesquels il est bon de conclure:

1. Mettez-vous à la place d’un étranger. Tu t’en soucierais ? Continuez à ajuster votre contenu et vos messages jusqu’à ce que la réponse soit oui.
2. Ne faites pas faillite. Le marketing, comme la fabrication de musique elle-même, est un long jeu. Cela devrait être reflété dans votre budget. Assurez-vous que l’argent que vous dépensez apporte des résultats, pas de stress ou de dette.
3. Si cela semble inauthentique, ce n’est pas un bon marketing. Si le marketing est une extension de votre propre art et de votre propre narration, vos efforts de marketing doivent être à la fois vrais et durables, pas smarmy et épuisants.
4. C’est beaucoup de travail, alors autant s’amuser. Le marketing n’est pas une poussière magique que vous saupoudrez sur de la bonne musique pour devenir célèbre du jour au lendemain. C’est toute une quête créative, tout comme votre musique. Vous n’y arriverez pas si vous n’essayez pas. Et comme vous le faites, soyez vous!
5. Restez inspiré en volant les meilleurs. Comme la musique, le marketing est un domaine où vous gagnez beaucoup en copiant vos influences au début. Gardez vos antennes à l’écoute de ce que vous voyez fonctionner dans le monde. Qu’est-ce qui vous a fait rire, pleurer ou cliquer? Cachez ces idées pour votre propre marketing musical sur la route. Tant que vous filtrez cette inspiration à travers votre propre voix et votre sensibilité, ce n’est pas vraiment du tout du vol.

Enfin, puisque les outils et les tactiques changent constamment, rappelez-vous que le marketing musical est une poursuite où vous pourriez toujours vous sentir comme un étudiant dans une certaine mesure. C’est bon. Ce que vous voulez faire, c’est maîtriser les fondamentaux. Tout le reste n’est qu’à une recherche Google.

Nous aimerions entendre ce que vous faites pour commercialiser votre musique. Qu’est-ce qui a fonctionné et qu’est-ce qui n’a pas fonctionné ? Criez ci-dessous pour partager une inspiration marketing.