Jill Entwistle examine comment différents designers éclairent la façade d’un bâtiment.
Mots de Jill Entwistle
Bien que les façades concernent de manière évidente l’extérieur d’un bâtiment, elles ne peuvent pas être considérées comme une entité distincte. D’un point de vue pratique, esthétique, voire branding, ils sont informés par le bâtiment dans son ensemble, en particulier l’intérieur. Un exemple répandu de ce dernier est l’effet de lanterne – où l’intérieur des bâtiments vitrés fournit l’éclairage nocturne, ou l’éclairage intégré dans la façade crée un effet similaire. Cependant, lors d’une séance de sélection de prix récemment, un concepteur d’éclairage éminent a soulevé la question de la pollution lumineuse en ce qui concerne cette approche. Il est clair que le contexte, la considération et le contrôle, comme dans toute conception, sont essentiels.
L’intérieur est également une considération importante en ce qui concerne les occupants. C’est très bien d’avoir une façade médiatique littéralement flashy, mais pas quand elle garde les clients de l’hôtel éveillés, ou lorsque même le traitement extérieur le plus sobre provoque des reflets pour les employés qui travaillent tard avec des luminaires placés de manière inconsidérée.
En ce qui concerne les bâtiments historiques, le but est en grande partie de révéler, mettant littéralement en valeur les détails architecturaux, les colonnes et les créneaux. En ce qui concerne la structure contemporaine, il s’agit invariablement de crier sa présence corporative dans un environnement urbain nocturne de plus en plus concurrentiel et encombré.
L’approche la plus intéressante est peut-être celle où le bâtiment est considéré autant pour sa journée que son image après la tombée de la nuit – spécialement conçu pour permettre à la lumière naturelle de jouer sur et avec sa surface.
L’Opus d’Omniyat, Dubaï
Conception lumière : DPA Lighting Consultants
Crédit Image: Laurian Ghinitoiu
La suggestion de diamants cloutés est en quelque sorte un élément approprié dans un schéma pour mettre en évidence le vide sculptural de la façade du nouvel hôtel ME Dubai dans le quartier de Burj Khalifa.
Le bâtiment a été conçu par Zaha Hadid en 2007. « La conception de ZHA a été remarquable par l’équilibre entre le solide et le vide », explique DPA. « Le dessin représente deux tours qui ont convergé en une seule, vers un cube dont le centre est érodé pour créer un vide étonnant et contrasté. Ce vide est un volume et une toile importants pour l’intervention d’éclairage et la solution à la peau interne du vide du bâtiment. »
Le défi consistait à développer un système d’éclairage saisissant visuellement pour « compléter et améliorer l’architecture à l’intérieur et à l’extérieur ». L’équipement d’éclairage, y compris un luminaire LED spécialement développé, devait être soigneusement intégré afin de ne pas nuire ou compromettre la forme fluide et fluide du vide interne.
De jour, la façade du bâtiment est une sculpture monumentale en miroir reflétant son environnement. Après la tombée de la nuit, le vide se transforme en une installation d’éclairage dynamique utilisant 5 000 « points » de lumière LED de 1,5 W contrôlables individuellement à l’aide de DMX.
dpalighting.com
Maître d’ouvrage : Omniyat
Architecte : Zaha Hadid Architects
Fournisseur d’éclairage clé : Vexica
Oklahoma Contemporary Arts Center (OCAC)
Architecte: Rand Elliott
Toutes les images: Scott McDonald, Gray City Studios
Connu sous le nom de Folding Light, l’OCAC est un centre d’exposition et d’éducation historique. Le bâtiment de quatre étages comprend plus de 700 m2 de galeries d’art visuel, un espace de théâtre flexible pouvant accueillir 200 personnes, un studio de danse et neuf ateliers en classe.
Rand Elliott est un architecte célèbre pour son utilisation de la lumière, à la fois naturelle et artificielle, et pour son accent mis sur le contexte, l’histoire et la culture. L’Oklahoma a de grands cieux, dit-il, et il voulait littéralement les refléter dans sa conception.
‘L’horizon est toujours visible et fait de nos levers et couchers de soleil une expérience exaltante. Ainsi, ce bâtiment est inspiré par notre lumière – la lumière de notre ciel. Nous avons créé un bâtiment dont la peau réagit à sa couleur changeante. La description Lampe pliante est une réponse à cette expérience.’
Des ailettes en aluminium extrudé sur mesure s’étendent du sol jusqu’au sommet du bâtiment, formant une peau semi-réfléchissante qui reflète les conditions météorologiques en constante évolution. Les panneaux sont stratégiquement inclinés pour « capturer, retenir, réfléchir et rediriger la lumière lorsqu’elle se déplace dans le ciel », permettant au bâtiment de faire partie du paysage, de se fondre dans son cadre urbain, reflétant son contexte et son caractère.
Toutes les images: Scott McDonald, Gray City Studios
Elliott a conçu l’intérieur et l’extérieur en un tout créatif. Les murs extérieurs se plient en enveloppant l’espace intérieur.
« Cela se reflète directement à l’intérieur », dit-il. « Dans l’espace de la galerie, cette forme pliante crée des murs de tailles différentes pour accueillir des œuvres d’art de tailles différentes. L’art est à sa place.’
randelliottarchitects.com
Ballet National anglais, London City Island
Conception d’éclairage: Buro Happold
En tant qu’utilisation très rigoureuse de l’effet lanterne, le but était ici de créer une façade homogène et lumineuse. La difficulté a été exacerbée par le fait que le client a opté pour le concept d’un bâtiment blanc brillant après que la majeure partie de la conception architecturale ait été achevée, alors que des sections de la façade avaient été rendues inaccessibles. L’objectif était d’obtenir « une présence semblable à un joyau dans l’obscurité, tout en respectant l’environnement du bâtiment « .
L’approche de la lanterne a été adoptée car il a été décidé qu’éclairer la façade de l’intérieur donnerait un meilleur effet que de laver l’extérieur avec de la lumière. Cela signifiait également que la majorité des luminaires pouvaient être classés à l’intérieur, les rendant moins chers et dissimulés, préservant le minimalisme de l’extérieur. Quoi qu’il en soit, la transparence variable de la façade en verre Linit à faible teneur en fer et le facteur variable supplémentaire des conditions d’éclairage intérieur ont compliqué la proposition.
L’équipe d’éclairage de Buro Happold a mené une étude pour déterminer où l’éclairage intérieur contribuerait à l’effet, où les murs obstruaient la lumière de la façade et quelles zones ne pouvaient pas être éclairées de l’intérieur.
Le résultat a été un système mécanique de voie et de rail spécialement conçu pour faciliter l’installation de luminaires dans des zones difficiles, telles que la section de verre de 16 m fermée par un mur de béton par derrière et étanche aux intempéries. L’éclairage de façade utilise un luminaire LED linéaire adapté avec une optique et une sortie spécifiques, pour répondre aux exigences de la façade et faire face aux divers détails d’intégration.
Des éléments d’éclairage supplémentaires ont été incorporés dans la verrière d’entrée et le périmètre du rez-de-chaussée. Combinés, ils créent une lumière de seuil accueillante qui se connecte au paysage.
burohappold.com/specialisms/lighting-design
Architecte : Glenn Howells Architects
Entrepreneur en installation d’éclairage : Coriantro
Fournisseur d’éclairage clé: Graphix Léger
GTC Matrix, Zagreb, Croatie
Conception de l’éclairage: Skira Architectural Lighting
Crédit d’image: Marko Mihaljevic
Matrix est un projet de construction jumelle standard LEED dans le quartier central des affaires. Le défi était de concevoir un concept créatif avec une installation simple, avec tout le câblage dissimulé, et aucune boîte d’installation ou panneau électrique autorisé sur la façade ou sur le toit.
La solution est ingénieuse. L’élément éclairé est la brise soleil, plutôt que les bâtiments eux-mêmes. Étant donné la nature horizontale de la structure, la solution évidente serait un montage linéaire, mais Skira a plutôt choisi d’exploiter l’optique à lame à 360 ° du luminaire Trick d’iGuzzini.
Chaque petit raccord ponctuel projette visuellement une ligne de lumière le long des composants de la brise soleil, qui agissent à leur tour comme des réflecteurs secondaires individuels.
Des motifs lumineux apparemment aléatoires ont été programmés pour créer des scènes dynamiques et colorées, accentuant les détails architecturaux linéaires horizontaux des deux bâtiments. Des scènes spéciales peuvent être programmées pour des festivals ou des fêtes nationales. Les luminaires sur mesure ont été conçus avec une nouvelle base, qui contient le pilote électronique DMX-RDM intégré, complété par un connecteur in-out pour une connexion plug-and-play (la version personnalisée est depuis devenue un produit standard). L’éclairage est connecté via un câble à fibre optique pour créer simultanément des scènes contrôlées sur les deux bâtiments.
Client: GTC Matrix
Entrepreneur: Kamgrad
Fournisseur principal d’éclairage: iGuzzini