Top 5 des conseils pour la photographie de montagne majestueuse

Nous y sommes tous allés. Nous sommes allés dans un endroit idéal avec les montagnes majectiques, avons rempli nos cartes mémoire de photographies de montagne, les avons ramenées à la maison, et la déception s’installe. Il leur manque juste le facteur « wow » que nous avons ressenti lorsque nous étions là en admirant la majesté de la nature. Voici quelques conseils simples pour vous assurer que vos excursions en montagne sont productives et que vous êtes très fier des résultats de vos efforts.

50% ACCÈS EN LIGNE ILLIMITÉ

Obtenez un accès illimité en streaming à des tutoriels en ligne, des enregistrements de cours & Webinaires pour un faible tarif mensuel
PAS DE CONTRAT – PAS DE FRAIS D’INSCRIPTION – ANNULEZ À TOUT MOMENT

En savoir plus sur le Bracketing d’exposition

Je n’oublierai jamais ma première photo de paysage à plage dynamique élevée (HDR). J’ai fait une randonnée de 2 miles jusqu’au sommet d’une colline à TN pour photographier le coucher du soleil. Une tempête approchait de l’Ouest. Étant sur un rocher totalement exposé, mon ami et moi avons décidé de retourner à la voiture. La foudre était terrible mais est passée rapidement. Nous avons décidé de retourner à notre point de coucher de soleil juste à temps pour capturer nos images. À l’époque, au début de mon parcours photographique, je ne savais pas comment mélanger les images mais je savais que la technologie existait. J’ai capturé plusieurs expositions sur le terrain et ils se sont assis sur mon ordinateur pendant 4 mois avant que j’apprenne enfin la technique. Si je n’avais pas capturé les multiples expositions, je n’aurais pas pu produire l’une de mes images préférées de Roan mountain.

Afin de capturer toutes ces valeurs tonales, vous devrez comprendre quelques choses sur votre appareil photo. Vous avez quelques options pour capturer des photos à plage dynamique élevée. La plupart des caméras peuvent le faire en interne. Dans le système de menus se trouve généralement la fonction HDR. Mais je trouve que permettre à la caméra de le faire prend tout le pouvoir d’édition d’image de vos mains. Il produit également généralement une image JPEG au lieu des photos RAW que vous voudrez. Pour capturer des photos RAW HDR, je suggère d’utiliser la minuterie de 2 secondes ou une version à distance. Sur un reflex numérique, vous pouvez également verrouiller le miroir pour éviter les secousses de l’appareil photo. Le bracketing de l’appareil photo permet de capturer les 3 à 5 images ou plus plus rapidement que si vous utilisez une télécommande pour déclencher chaque prise de vue. Cela aidera à minimiser les images fantômes des objets qui peuvent bouger ou souffler dans le vent. Les feuilles se déplaceront d’une image à l’autre afin que plus vite vous puissiez capturer votre image, mieux c’est. Surtout, utilisez un trépied pour que votre ensemble entre crochets soit parfaitement stable. Cela évitera d’avoir à aligner les photos en post-traitement ainsi que de réduire le tremblement de l’appareil photo.

Utilisez votre Polariseur circulaire

L’un des problèmes atmosphériques auxquels vous pouvez faire face lorsque vous photographiez des montagnes est la brume et / ou la brume au loin. La fonctionnalité Dehaze dans Lightroom d’Adobe fait un très bon travail pour supprimer cela, mais ce n’est pas le meilleur plan de jeu de s’appuyer uniquement sur un logiciel pour résoudre des problèmes qui pourraient facilement être traités sur le terrain. Je considère qu’un polariseur est le filtre le plus indispensable d’un photographe de paysage sur le terrain. Il fera ressortir vos bleus et vos verts, réduira les reflets de la mousse et des rochers et aidera à éliminer la brume des montagnes lointaines.

Des filtres à densité neutre gradués peuvent être utiles pour dompter la plage dynamique de la scène lors de la prise de vue de montagnes.

Soyez prêt!

Les conditions météorologiques dans les montagnes peuvent changer rapidement. Assurez-vous de vérifier les prévisions et d’avoir tout ce dont vous pourriez avoir besoin, des vêtements de pluie aux vêtements par temps froid, en passant par la crème solaire et un chapeau! Je me souviens d’avoir fait de la randonnée dans les Rocheuses canadiennes en août it et il a neigé une minute et il faisait beau et 65 degrés l’année suivante. Content d’avoir apporté ma toison !

 Protection contre les intempéries lors de la photographie de montagnes à Vestrahorn, Islande

Protection contre les intempéries lors de la photographie de montagnes à Vestrahorn, Islande

Chaque fois que je vais dans les montagnes, je m’assure d’être préparé à l’une des conditions météorologiques prévues qui peuvent surgir. En hiver, des bottes de randonnée, des chauffe-orteils et des chauffe-mains, un chapeau chaud et des vêtements superposés sont essentiels. Je préfère une couche extérieure imperméable au vent en cas de pluie ou de vent. Tout au long du reste de l’année, selon la saison, je m’habille en couches, je porte toujours des bottes de randonnée avec support de cheville et j’ai souvent de la crème solaire et du spray anti-insectes car avouons-lewho qui veut être mal à l’aise sur le terrain? Pas moi ! Je suis beaucoup plus enclin à me concentrer sur ma photographie que de passer mon temps à frissonner ou à balancer des insectes sur mon visage.

Mettez au premier plan!

Nous planifions, nous marchons, nous avons mal aux genoux pour voir les levers de soleil, les couchers de soleil les plus étonnants et les vues à 360 degrés. L’une des meilleures façons d’apporter ce sentiment dans vos images, d’apporter un sentiment de lieu, est d’inclure une partie du premier plan du vaste lieu que vous visitez. Cela aide le spectateur à mieux comprendre où vous étiez lorsque vous l’avez capturé. Zoomez certainement et obtenez également ces images de paysage intimes, mais pour vos prises de vue grand angle, y compris le premier plan, vous pouvez transformer un instantané en une œuvre d’art!

Voici une image de mon tutoriel vidéo Lightroom sur les montagnes qui montre comment une inclusion de premier plan peut créer une photo époustouflante.

 Photo de montagne d'aller à la Route Sun, Parc national des Glaciers, MT

Photo de montagne d’aller à la route Sun, Parc national des Glaciers, MT

Inclure beaucoup de « près ou loin » dans une image présente certains problèmes. J’aurai presque toujours mon ouverture réglée à f / 18 ou quelque part dans cette plage. Parfois, cependant, cela peut ne pas suffire. Je n’aime pas pousser mes objectifs à leur plus petite ouverture car cela affecte l’image de manière négative, en particulier le long des bords. L’empilement de focus est un moyen de contourner cela. L’empilement de mise au point peut également vous permettre d’utiliser une ouverture plus proche de la plage f / 11 ou f / 9 – souvent le « point idéal » d’un objectif qui a la mise au point la plus nette. Un autre outil à connaître est la distance hyperfocale de votre objectif. Il existe des applications fantastiques que vous pouvez télécharger qui calculeront la distance hyperfocale de votre propre objectif, il n’y a donc aucune question sur le terrain quant à l’endroit où vous devez placer votre point focal.

50% ACCÈS EN LIGNE ILLIMITÉ

Obtenez un accès illimité en streaming à des tutoriels en ligne, des enregistrements de cours & Webinaires pour un faible tarif mensuel
PAS DE CONTRAT – PAS DE FRAIS D’INSCRIPTION – ANNULEZ À TOUT MOMENT

Apprendre les techniques de post-traitement

Fusionner en HDR dans Lightroom est très simple à utiliser et il fait un travail incroyable de fusion de plusieurs expositions. Tant que vous avez capturé toute la plage dynamique de la lumière pendant que vous étiez sur le terrain, vous serez étonné de ce que ce programme peut accomplir. Je suggérerais également d’apprendre à mélanger manuellement deux expositions dans Photoshop. Ce n’est pas difficile à apprendre et une fois que vous le ferez, vous serez un imbécile de mélange à partir de ce jour-là! Il existe également des logiciels entièrement dédiés au traitement HDR tels que Aurora HDR 2019 de Skylum, HDR Efex Pro de NIK et d’autres.

Voici une image de mon tutoriel vidéo Lightroom sur les montagnes qui explique comment le post-traitement peut faire ressortir des détails incroyables et des couleurs époustouflantes dans votre photographie de montagne.

  •  Photographier des montagnes à Maroon Bells Wilderness, Colorado - Avant le Post-traitement

    Photographier des montagnes à Maroon Bells Wilderness, Colorado – Avant le Post-traitement

  •  Photographier des montagnes à Maroon Bells Wilderness, Colorado - Après Post-Traitement

    Photographier des montagnes à Maroon Bells Wilderness, Colorado – Après Post-Traitement

Bien sûr, il est souvent difficile de photographier des montagnes, mais les conseils de cet article vous aideront à démarrer. Voici quelques exemples de Photographie de montagne sur Wildneress visuelle qui ont été créés en utilisant les techniques de cet article

  •  Photographie de montagne: Capturée avec un filtre photographique GND dur à objectif long à 3 arrêts.

    Photographie de montagne: Capturée avec un objectif long & Filtre photographique GND dur à 3 arrêts.

  •  Photographie de montagne: Y compris la réflexion des éléments de premier plan dans le sable humide à Vestrahorn, Islande

    Photographie de montagne: Y compris les éléments de premier plan & réflexion dans le sable humide à Vestrahorn, Islande

  •  Photographie de montagne: Créée avec Bracketing d'exposition, Mt. Hood Wilderness, Oregon (OR), États-Unis

    Photographie de montagne: Créée avec Bracketing d’exposition, Mt. Hood Wilderness, Oregon (OR), États-Unis

Surtout, profitez de votre temps à la montagne. Ralentissez, rangez l’appareil photo pendant une minute et admirez simplement la beauté qui vous entoure.

Pour en savoir plus sur les masques de portée, consultez le livre électronique Mountains & Ensemble de didacticiels Lightroom sur Visual Wilderness.

 Couverture de l'ensemble de livres électroniques du Tutoriel Mountains Lightroom

Cliquez pour en savoir plus – Tutoriel Mountains Lightroom & Ensemble de livres électroniques

À propos de l’auteur Kate Silvia

Kate est une photographe de paysage professionnelle et une éducatrice basée à Charleston, en Caroline du Sud. Sa passion intense pour le monde naturel n’a d’égal que son désir de partager cette passion avec ses élèves. « Être un grand photographe ne concerne pas le type d’appareil photo que vous possédez. Il s’agit d’étudier la lumière, de créer une grande composition et d’exprimer votre vision par la pratique et l’éducation »

Site web / Google+ / Facebook

Laisser un commentaire

Votre adresse e-mail ne sera pas publiée.