amikor gördül, Elle Varner hangja klasszikus, izmos R&B. de a 23 éves közelgő nyári kiadásának, a Perfectly Imperfect-nek a legtöbb kislemezében üvölti azokat a bluesos fordulatokat, és szokatlan keveréket vált fel-mint a hegedűk, amelyek 808—as csapdákkal csiklandoznak a “Refill”-ben, Varner woozy toast to romance-ban. A dalszerző-producer pár lánya, frissen a ragyogó árnyalatú debütálása után, visszatekint a formált hangokra—és azokra, amelyek formálják.
1. A beszélgető buja mixtape, tavaly tavasszal, egy ilyen eklektikus hangzású ügy. A stílusok sokfélesége inkább tükrözi zenei ízlését, vagy a megragadni kívánt hallgatók körét?
azt hiszem, határozottan tükrözi a stílusomat. Tavaly év végén elkezdtem mixtapes-t hallgatni—soha nem volt. Szóval Elkezdtem hallgatni Frank Ocean-t és bei Majort, megértve, hogy nincs struktúra; lehet, amit kreatívan akarsz venni. Társalgási buja, vannak beszélgetések ott, közjátékok.
2. Tehát ez a töredezett érzékenység új? Vagy még hátrébb nyúlik?
gyerekkoromban annyi különböző dolgot hallgattam, amit az emberek nem várhatnak el egy városi tinédzsertől. Rap-et és hip-hopot hallgattam, de hallgattam Alanis Morissette-et és Ani DiFranco-t is, még a 40-es évek jazzét is. mindig úgy tekintettem magamra, hogy mindenekelőtt nagyszerű szövegíró akarok lenni. A körülötte lévő zene másodlagos.
3. Melyik album vagy dalszerző volt a legfontosabb számodra abban az időben?
anyukámnak volt ez a Burt Bacharach CD-mintavevő. Ez volt minden dal, amit Burt Bacharach valaha írt vagy készített. Voltak olyan dalok verziói, amelyeket nagyon nehéz megtalálni, mint például Dionne Warwick dalai, vagy Aretha Franklin “Don’ t Go Breaking My Heart”. Most tanultam meg. Nem igazán tudtam—csak szerettem a zenét. Ez nagy volt. Mendes, a bossa nova felfedezése. A szüleim hazahozták ezeket a Motown kazettákat, amelyek mintavevők voltak, olyan, mint a mai mixtapes, de a Motown-ból. Apám producer volt ott.
számomra ez csak természetes dolog. Nem vagyok olyan, mint Questlove, aki ismeri az összes dalt, amelyet valaha készítettek . Ez nem is hobbi; sok ez csak a zene, hogy találtam véletlenül. Régebben olyan lemezborítókat választottam, amik menőnek tűntek, és megvettem őket, amikor még volt egy Tower Records és Virgin.
4. Mit gondolsz, ha ismeri a sok zenei csíkot, hatással van a dalszerzésre?
mindig is hittem a “nincs semmi új a nap alatt”kifejezésben—kivéve a Beatlest és Stevie Wondert . Ez majdnem olyan, mintha a világ csak egy csomó puzzle-darab, amit össze lehet rakni, és mindig valami értelme van, valahogy. Egy dallam, amit írok, emlékeztethet valamire, amit egy jazz dalban hallottam, vagy talán egy áramlás, amelyet írok, valami, amit egy rap dalban hallgattam—tudat alatt ezt a ritmust választottam. Minden a saját írásodban jön vissza, amit hallgatsz.
5. Már le a képességét, a különböző eszközök, mint “alapvető”—hogyan befolyásolja, vagy tükrözi a cél, mint egy író?
van egy nagyon természetes dalszerző folyamatom, mint egy gyerek, aki nem veszi észre, hogy valami igazán klasszat festett; csak festékkel játszottak. Én így szoktam írni. Elfogadtam, hogy nem leszek Jimi Hendrix, Joni Mitchell vagy Alicia Keys, ami a hangszereseket illeti. De úgy gondolom, hogy a dalszerzői képességeimet ki lehet húzni az alapszintű tudásomból. Egész életemben tanulhatok és tanulhatok, ahogy időm engedi.
6. Mi az átfogó témája ennek az albumnak,a szándék mögött?
a tökéletesen tökéletlen cím valóban lefedi az összes alapot, hogy ki vagyok, mint személy, és mit képviselek. Természetesen a fiatal nőket képviselem, de azt az elképzelést is, hogy mindannyian szeressük és fogadjuk el egymást önmagunkként. Elfogadtam, ahol a zeném hibás. Vannak olyan részek az albumon, ahol a jegyzet lapos volt, vagy hiba történt, de annyira csodálatos volt—az érzelem ott volt—, így megtartottuk. Ez az üzenetem és a küldetésem: tökéletesen tökéletlen.
7. Tekintettel arra, hogy különösen az olyan dalok, mint a “So Fly” vagy a “32 Flavors”, aktívan írsz egy példakép kilátásából?
igen, abban az értelemben, hogy mindig arra törekszem, hogy példakép legyek, mert mindig ezt a pozíciót foglaltam el az életben. Én vagyok az első unokatestvérem. Van egy öcsém, mindig felnéztek rám. De ugyanakkor van egy dalom az “Oh What A Night” című albumon, ami arról szól, hogy berúgok Miamiban, és nem tudom, hol van az autóm; vannak dalok, amelyek a madarakról és a méhekről szólnak, és nem szó szerint mondom, durva módon. Lazán mondom, felszabadítóan. Próbálok egyensúlyt teremteni. Nem vagyok jó két cipős és tökéletes, de olyannak tartom magam, akire egy gyerek felnézhet.
8. Milyen tanácsot adna a gyerekeknek, vagy törekvő zenészek, akik szeretnének részt venni a dalszerzésben?
úgy gondolom, hogy egy mentor – valaki, akire felnézhetsz, vagy valaki, aki segíteni tud neked – az egyik legfontosabb dolog. Mert sok idő jön le, hogy ki tudja, hálózatépítés-bölcs, és ki tud adni a Tanácsot, hogy valami ilyesmit mondjon: “ne jelenjen meg ezen az eseményen egyedül.”Vannak bizonyos dolgok, hogy ha valaki irányítja Önt, akkor sok hibát fog elkerülni, azt hiszem, sok fiatal dalszerző elkövet. Légy profi, ennyi. És apám mottója: A, B, C – mindig vágj. Csak mindig rekord, rekord! Sosem tudhatod. Lehet, hogy a dallam ki belőle később, és lehet, hogy a hit.
9. Miért BMI?
anyukám BMI-n volt , és készen álltam arra, hogy a dalszerzésre mint munkára gondoljak. Regisztrált.
10. Mi a kedvenc helyszíned?
nagyjából minden House of Blues, azok már elég következetes nekem szerte az országban. A kedvencem az Atlantic City-i; itt volt az egyik legjobb műsorom. Ezt sosem felejtem el, soha. A hang hihetetlen volt-csodálatos volt.