hol kezdjem?
már közel 15 éve használok lágy pasztelleket (és néhány kemény pasztellt). Számos oka van annak, hogy ők a választott médium, tiszta színük és sokoldalúságuk magasan van. Személy szerint nem használok olajpasztelleket, de attól függően, hogy mit szeretne elérni, általában nagyon megkülönböztető jellegűek.
nem kétséges, hogy a számos pasztell a piacon, hogy nagyon nehéz tudni, hogy hol kezdjem-szín, ár, funkció-ez mind elég nyomasztó.
tehát itt van a nagyon alapvető útitervem arról, hogy melyik utat kell megtenni, amikor pénzt költ! Először is-mi az?
lágy pasztellek – ezek pigmentből, vízből és kisebb mennyiségű krétából vagy mesterséges kötőanyagból állnak. Ezeknek a pasztelleknek a lágy textúrája sima, elmosódott vonalakat és intenzív színt hozhat létre. A lágy pasztelleket nem lehet palettán keverni, ezért sok művész széles színválasztékot használ.
a legtöbb puha pasztell botokban érkezik-hosszú vagy rövid, zsírtól vékonyig, kerektől négyzetig.
kemény pasztell – rajz botok készült pigment, Víz és Kréta. A kemény pasztell éles, fényes vonalakat hoz létre a világos és sötét papírokon. Néhány kemény pasztell élesíthető, bár nem tudnak olyan finom pontot tartani, mint egy ceruza.
pasztell ceruzák-a pasztell ceruzát kézműves késsel vagy hegyezővel élesítheti. A pasztell ceruzák élesebb, részletes, pasztell megjelenésű rajzokhoz alkalmasak.
Olajpasztell – ezek a pasztellek nedves kötőanyagokat, például olajokat használnak, hogy a pigmentet szilárd botba gyűjtsék. Az olaj alapú színek általában intenzívebbek. A közeg nedves jellege miatt olajpasztelleket is keverhetünk.
miért használok puha pasztell:
lágy pasztell tartalmaznak több pigment és kevesebb kötőanyag, mint a kemény pasztell és pasztell ceruzák. Ez azt jelenti, hogy a színek élénkebbek és intenzívebbek, és ez a minőség vonzza a művészeket, hogy használják őket.
lágy természetük miatt rendkívül könnyű sok színt gyorsan felvinni a papírra. Mivel olyan intenzív és átlátszatlan, a színek sötét felületeket fednek le anélkül, hogy elveszítenék élénkségüket.
a lágy pasztelleket is a legkönnyebb összekeverni, a színeket a legkönnyebb egymásra rétegezni, és a leggyorsabban nagyobb területeket fednek le.
zavarba ejtően néhány lágy pasztell, például Rembrandt, a lágy pasztell keményebb típusa. Sajnos a pasztell alakja nem ad nyomot a lágyságára, így az egyetlen módja annak, hogy valóban megismerjük a különbséget, az, hogy kipróbáljuk a különféle gyártmányokat.
mint látható a különböző pasztell elérhető, a színtartományok pasztell kiterjedt. Ennek fő oka az, hogy a festékkel ellentétben valójában nem keveri a pasztelleket, hogy világosabbá, sötétebbé vagy árnyalatúvá váljon. Optikai keverést végezhet rétegekkel (vagy keveréssel). Nagyon gyakran a megfelelő pasztellpálca kiválasztása a megfelelő színtartományon belül eléri azt, amire szüksége van.
különböző effektusok létrehozása puha pasztellekkel:
gyakran mondják, hogy pasztellekkel rajzolsz, nem festesz! Én személy szerint nem értek egyet ezzel. Olyan sokféle módon lehet puha pasztell botot használni. Itt van egy nagyon kis tartomány a jelek, hogy mutassa meg, mire gondolok.
víz vagy tiszta alkohol használható a pasztell festésére, feltéve, hogy a pasztell oldódik (néhány nem), és a szubsztrátum, amelyen dolgozik, szétesés nélkül képes folyadékot venni.
tehát sokat kell gondolkodni a pasztellekkel való előrelépésről.
mit kell vásárolni?
mint már mondtam, a személyes fegyverek a választás puha pasztell néhány kemény pasztell dobott. Az Unison, a Rembrandt és a Sennelier számos pasztellkészlettel rendelkezik (beleértve a starter és a half stick készleteket is). Bármelyik gyártmányával nagyon hasznos lehet egy színskála beszerzése, amely végigvezeti Önt az út mentén!
nagyon jó kiindulási pont lehet A Rembrandt soft pastel basic starter set vagy az Unison soft pastel half stick landscape set.
általános szabály, hogy a magasabb árú lágy pasztell általában több Tiszta pigmentet tartalmaz, és nyilvánvaló előnyökkel jár.
a pasztell minden típusa és típusa kissé eltérő lesz. Különböző színtartományok, többé-kevésbé pigment, többé-kevésbé puha, különböző formák stb. A pasztell ceruzák hasonló történet a választások szempontjából.
nincsenek könnyű válaszok szempontjából döntéseket, hogy amikor elindul. Néha a pasztell Műhelyben való részvétel lehetőséget ad arra, hogy kezelje és kísérletezzen számos gyártmánygal és típussal.
az első lágy pasztelljeim egy kezdő Rembrandt doboz és a tájképi egység volt. Ezeket a művész javasolta, aki egy festészeti ünnepet vezetett, amelyen jártam. És 13 év múlva még mindig az én’ go to ‘ gyártmányaim.
az egyik első dolog, amit az új pasztellek megszerzésekor teszek, az, hogy ketté töröm őket. Ez több lehetőséget kínál a változatos jelöléskészítés szempontjából, és megkönnyíti a pasztell használatát az oldalán.
egy másik szempont az, hogy milyen papírra, csiszolópapírra vagy táblára kell dolgozni. A kedvencem a nagy teherbírású akvarell papír gesso-val. Jó dolgokat hallok a Clairefontaine Pastelmat-ról és a Sennelier Pastel Card-ról, valamint az Ampersand Pastelbordsról és a Colorfix papírról. Tehát ismét hasznos kipróbálni a különféle felületeket, hogy lássa, mi felel meg a legjobban. Ugyanazt a festményt festheti a különböző felületekre, és különböző kihívásokat és különböző eredményeket találhat.
példa a pasztell munkákra:
az alábbiakban bemutatom a kemény és lágy pasztell használatának néhány módját egy festményben, 3 lépcsős eljárással. Az Unison, Rembrandt és Conte márkákat használva akvarellpapíron dolgozom, világos gesso alulfestéssel.
1. szakasz: tinták és lágy pasztell
2. szakasz: kemény pasztellek a vonalak jelöléséhez stb. és puha pasztell, hogy blokkolja
3. szakasz: végső réteg teljesen puha pasztell használt vonalak, blokkoló és egy kis keverési.
tehát tényleg csak egy dolog van. Játék, mix, kísérlet. Próbálja meg a kezét a különböző pasztell felületek és pasztell magukat. Keverje össze a dolgokat, és nézze meg, mi működik és mi nem. Próbálja meg mozgatni a pigmentet vízzel vagy tiszta alkohollal, vagy keverje össze szénnel.
de ami a legfontosabb, jó szórakozást!
Judy Tate festészeti életének nagy részében lágy pasztellekhez vonzódott. Strukturált tanulást követett az Open College of Arts – nál, és részt vett a legkülönbözőbb műhelyekben, különböző médiumokban és technikákban. Az elmúlt évtizedben Judy most szinte teljes egészében a lágy pasztellekre összpontosít, néhány vegyes médiával. Judyról többet is megtudhat a weboldalán: www.judytateartist.com