minden Leírás elmaradha Francisco s (Ca) – ról,Luc (Ca) Ca fia-ról beszélünk; a múlt század legjobb flamencójának forrásáról és áramlásáról. A nevét kőbe vésik a többi tanár és felújító neve mellé. Az olyan nevek, mint a klasszikus zenében szereplő Androvissegovia, DjangoReinhardt a jazzben vagy jimihendrix a rockban, stílusuk legnagyobb kitevői és újítói. Később lesznek mások is, csakúgy, mint korábban, de amikor a flamenco gitárról beszélünk, ezt a három szót Meg kell említeni: Paco de Luc Int. 
Francisco S. A. D. A. jött a világ Algeciras december 21-én, 1947-ben. Mivel olyan sok Pacos volt, Inc. volt, anyja miatt Paco de Luc (Lucia Paco) néven vált ismertté.Apja, flamenco gitáros, minden gyermekét elhozta a világbazene a következő filozófiával:”aa zene alapja a ritmus”. Mielőtt felvette a gitárt, kis Pacomaz apjának elmondta, hogy hallása kivételes. Apja afalseta gitáron játszott, amikor a fiú azt mondta:”Apa, ez az intézkedés nem hangzik jól”. Az apja nem tudta elhinni, egy kölyök leckéket adott neki, de miután ellenőrizte, hogy nem tévedett, látta, hogy a gyermeknek ajándéka van. Egy nap az apa adtagitárórát Fiának,Antonio-nak, a legidősebbnek, míg a kis Paco figyelte. Antonio nem tudta reprodukálni azt, amit az apja tett, de a kis testvére nem gondolta, hogy ez olyan nehéz, ezért azt mondta: “de ez nagyon könnyű”.Antonio dühösen felkiáltott: “ha ilyen könnyű, miért nem veszed el a gitárotés csináld”; Paco nem habozott, elvette a gitárt a testvérétőlés reprodukálta, jegyezte meg, amit az apja játszott. 7 éves voltés ez volt az első alkalom, hogy gitározott. Az apja ránézett, elküldte Antoniót, és elkezdte tanítani Pacót. Attól a naptól kezdve a fiú nem engedtemegy a gitár, amíg a halála napján, február 25, 2014. 
1961-ben kezdte meg szakmai karrierjét testvérével, Pepe-vel, akivel több albumot is felvett Los Chiquitos deAlgeciras. 1962-ben a táncos, Jos Enterpreco turnéra vitte őket az Egyesült Államokba. Ott volt, ahol az emberek előszörkezdte sokkolni a tehetsége, és ahol találkozott Sabicas, az egyik legnagyobb zsenik a flamenco gitár.Mindig nosztalgikus az otthoni földjére, a gitáros úgy döntött, hogy találkozik mindazokkal, akik ott haladtak át. Ezúttal azt mondták neki:”van egy gyerek, aki nagyon jól játszik”, ezért nem habozott megkérni a gyermeket, hogy játsszon. Paco a legnagyobb bálványa, ni DC Ricardo stílusában kezdett játszani, anélkül, hogy tudta volna, hogy Sabicas legnagyobb riválisa a flamenco gitár terén. WhenPaco befejezte a játékot, megdöbbent, de büszkeségével kissé fájt, Sabicassaid: “jól játszol, de az aguitaristának a saját zenéjét kell játszania”. Ez volt a sting, hogy Paconefelejtett mindent, és elkezdte fejleszteni a saját stílusát, mint gitáros.
Spanyolországban egy lettaz ország legkeresettebb gitárosai közül. 1964-ben szakmai partnerséget alakított ki ricardomodrego gitárossal, akivel három albumot fog felvenni; 1967-ben kezdte meg szólókarrierjét La guitarra fabulosa de Pacode Luc Apaconca; együtt dolgozott bátyjával, RAM-mal is, akivel 1967 és 1969 között négy albumot készített (és aki karrierje során az egyik legszorosabb munkatársa lett). Szintén 1967-ben jött az across jazz, és meghívták a berlini Jazz Fesztiválra Pedro Iturralde együttesével, amely egy flamenco-Jazz albumot készített, amely csak 1974-ben látta meg a napvilágot. 
de a legfontosabba művészi karrierjének találkozója egy másik lenne. Egy nap Bambinonak vett fel felvételt, amikor az énekes bemutatta egy korú fiúnak, akit azért küldött, mert albumot akart felvenni. Paco lépett előre, és azt mondta:”játszani fogok neked”. A sors teljesült, és kialakult a pár, amely a következő évtizedekben forradalmasítani fogja a flamencót.A varázslat azonban nem volt azonnali; azon a napon Paco számára úgy tűnt, hogy Camar ons jól teljesített, de nem volt különleges.Néhány hónappal később minden megváltozott, a J Enterprez – ben, amikor újra találkoztak. Az énekes meglátta a gitárost, és meghívta, hogy menjen el vele a városba, és azon az éjszakán berúgtak, és másnap reggel Camar Kb elment egy lány házához, aki szeretett énekelni neki, amikor Paco nem hitte el, amit a fülei hallottak, első reakciója hitetlenség volt, senki sem tudott úgy énekelni, hogy abszolút tisztelet pillanata volt: “megérkezett a Messiás”. Nem tétovázott, odament a’ cantaor ‘ – hoz, és azt mondta:’Camar adapt kell felvennünk, amikor Madridba jössz, gyere el a házamba, hogy készítsen egy albumot’. 1969-ben Paco apja égisze alatt a pár felvette első albumátegyütt, Al Verte Las Flores Lloran.Sok évvel később Paco emlékezni fog rá: “a legszebb dolog, ami művész életemben történhetett velem, az, hogy találkozott Camar D. C.-vel. A történelem egyetlen művésze sem mozgatott meg jobban, mint ő.”
a flamenco világábannem volt szó semmi másról, mint ez a két forradalmár, akik voltakúj levegőt adva a műfajnak. De befolyásuk nem voltnagyon túlmutat az ínyenceken. 1973-ban azonban minden megváltozott, amikor Pacorrögzítette albumát, Fuente y Caudal.A gitáros majdnem befejezte, de nem volt elég dal. Tehát autolsó pillanatban úgy döntött, hogy felhívja a zenészeket, akik elkísérték a stúdióbaés felvesz egy utolsó dalt. Ott volt öccse, RAM, a ritmusgitáros, az ütőhangszeres Joss, S. A., (akit Pepe, D. A. D. B.-ként ismertek) és a basszusgitáros Eduardo Gracia. Ez utóbbi kettő részt vett az év egyik legnagyobb spanyolországi slágerében, a Las Grecas te Estoy Amando Locamente – ben. Ez egy olyan dal volt, amely keverte a cigány hangokat a rock hangszereléssel és egy ellenállhatatlan dallammal. A Puristáknak, akik utálatosnak tűntek, de Paco lenyűgözte, és nem habozott hozzáadni egy basszusgitárt, teljesen új elektromos elemet adva a flamenco-nak. Ezzel a befolyással játszott néhány rumba akkordot, és improvizálni kezdett, egy jazz zenész stílusában. Az eredmény EntreDos Aguas volt, a gitár egyik univerzális csúcsa. 
amikor az albumot kiadták, úgy tűnt, hogy senki sem fordít nagy figyelmet, de egy híres spanyol rádió és televíziós műsorszolgáltató,Jes ons Quintero úgy döntött, hogy erőteljesen népszerűsíti Paco-t. Nem gondolta, hogy bármi megtörténhet, de néhány hónapon belül Paco zenéje mindenhol hallható volt, és amikor 1974-ben megjelent az Entre Dos Aguas asingle néven, 22 hetet töltött a toplisták élén. Nem volt diszkó, aholnem játszott, nincs rádióállomás, amely nem tette be. Hirtelen valamipéldátlan történt, a flamenco gitáros popsztár volt. Ez a hatalmas siker meglepte, és bűntudatot váltott ki azok előtt, akiket a legjobban tisztelt, a flamenco zenészek előtt. Nem tudta megérteni, hogy annyira népszerű volt, Camar pedig nem volt. De apránként úgy látta, mintlehetőséget arra, hogy a műfaj láthatóbbá váljon, és tiszteletben tartsa a többi műfajt. Ez az oka annak, hogy 1975-ös koncertje a Teatro Real inMadrid-ban igazi mérföldkő volt mind karrierje, mind általában a flamenco területén.Február 18-án Paco de Luc Inconka lépett a színpadra az egyik gitárjávala Conde testvérek. Igazi forradalom volt látni, hogy a flamenco a klasszikus zene templomában játszik, a koncert pedig teljes sikert aratott; később albumként jelent meg En vivo desde el Teatro Real címmel . De nem mindenki volt boldog, a 20. század klasszikus gitárjának legnagyobb óriása, Androviczegovia megvetően mondta róla:”Paco de Luc int.a se nem flamenco, se nem zenész, csak agilefingerei vannak”. Paco a maga módján válaszolt neki:” tudok játszani a Concierto de Aranjuez – t, de nem tudja, hogyan kell játszani az abuleria – t ” – valami, ami kapcsolódik az apja által elindított alapvető leckéhez, a ritmus és a mérték fontosságához -, amelyre a lapidáris mondatát fejezte:”a klasszikusok nagyon szép hangzással rendelkeznek, de fogalmuk sincs a ritmusról”. 
1976 láttam egy másikatnagyszerű klasszikusok jelennek meg, Almoraima; analbum, amely a népszerű RioAncho-t tartalmazta. 1977 volt karrierje egyik legfontosabb éve, hírneve voltmár átlépte a határokat, Barcelonában játszott Santanával. Emellett Al Di Meola felhívta őt, hogy működjön együttlegendás dal Mediterranean Sundance.A jazz zenészekhez való hozzáállása arra késztette, hogy felfedezze a spanyol Dolores csoportot, akiben ikerlelkeket látott új szonikus kalandokba szállni. Turnéra vitte őket, és végül az ütőhangszeres Rubemdantast és a fuvolaművész / szaxofonos Jorgepardót toborozta zenekarához. Szintén 1977-ben történt, amikor a Castillos de Arena felvétele után néhány évre elvált Camar Xhamn-tól.
de talán a leginkábbaz év fontos eseménye a limai spanyol Nagykövetségen történt. Ott apartyt szerveztek, amelyben Paco új csoportjával megosztotta a számlát Chabuca Grandával. A nagy ladyof Perui dal az ütőhangszeres kíséretében jelent meg Caitro Soto, aki a perui Caj xhamn-t vagy dobozdobot játszotta. Pacorealized azonnal, hogy ez a hangszer tökéletes volt a flamenco és az ő intuíció megerősítette, amikor Dantas megragadta, és játszott Paco. Az éjszaka végén a gitáros megvásárolta a hangszert Soto – tól 12 000 pesetáért.Amikor megérkeztek Madridba, és ő adta vele az első koncertjeit, a Caj Enterprises része lett az “összes flamenco háznak Spanyolországban”.
a jazzhez való hozzáállása 1979-ben, amikor megalakult az első Gitárrio, johnmclaughlinnal együtt, akusztikus ovációval, és Larry Coryell; Paco elmagyarázta:”Mindig kíváncsi voltam a tanulásra, de mivel nem tudtam iskolába járni, más zenészekkel együtt csináltam, mint példáuljazz zenészek “. De nehéz iskola volt, Paco puszta ösztönből szembesült ezekkelimprovizációk, szinte természetfeletti fülnek köszönhetően. Egy nap megkérdezte Coryellt, ” Hé, Larry,hogyan improvizálsz?”Larry nevetett és elment, azt gondolva, hogy viccet játszik, de Paco megragadta és azt mondta:” komolyan beszélek,megőrülök, és minden koncert után fáj a fejem, hogyan improvizálsz?”. Coryell nem tudta elhinni, de folytatta: “Nos, tudod ,hogy ha egy olyan akkordot játszunk, amely ehhez a skálához tartozik, és ezeket a hangokat el tudod játszani ebben a húrban, amikor egy másik akkordra lépsz, akkor más hangjaid vannak, amelyek ezzel járnak”.Paco feje nem fájt újra, amikor megtanulta a különböző skálákat, de Coryellt örökre megverte az a földönkívüli, aki képes játszani a vezető jazz zenészekkel egyszerűen fülön. A mérleg ismerete szárnyakat adna Paco-nak, és időnként úgy tűnt, mintha lebegne a színpadon anélkül, hogy elveszítené flamenco gyökereit. McLaughlin és Coryell még mindig azon gondolkodnak, mit csinált Paco a jobb kezével… 
1980-ban helyettesítették Coryell-t Di Meola ésrögzítette a mitikus péntek estét Sanfranciscóban, amely több mint egymillió példányt adott el. 1981-ben a Solo Quiero Verte Caminar, az elsőalbum legendás szextettjével, Dantas, Pardo, Carlos Benavent basszusgitárral és testvéreivel, Ram-nal, a másikonguitarral és Pepe-vel, a tenyéren és az éneklésen. Ugyanebben az évben került sor a megbékélésre a Camar Evolution-nal, és kihozták a magistral Como El Agua-t, amelyben az énekes új gitárosa, a Tomatito is közreműködött.
a 80-as évek voltak a totalconsecration, az élő élő… OneSummer Night and the magisterial Sirocoof 1987, amelyben tiszteleg gyermekkori bálványa előtt a csodálatos Gloria al ni Imperial Ricardo – n. Paco kikényszerítette forradalmát, és most ő lett az a tükör, amelybe minden új flamencoguitarista belenézett, felkeltve a flamenco királyainak,a cigányoknak egyöntetű csodálatát. 1991-ben megmutatta Segoviának, hogy játszhat a Concierto de Aranjuez, annak ellenére, hogy még mindig képtelen volt pontszámot olvasni.
ebben az utolsó időszakban Paco érinthetetlenné vált, mindenki csodálta és tisztelte, de magasztos igényei egyáltalán nem változtak. Ha egy koncert után azt hitte, hogy nem a legjobb szinten játszott, akkor elpusztult,és a közönség ovációja süket fülekre esett, legrosszabb kritikusa miatt; kivételes fülű,nem szeret semmit, ami nem hangzik tökéletesnek, és az a személy, aki felelős az intézkedésért, maga. Apja olyan tökéletességvágyat táplált belé, amelyet soha nem tudott elfelejteni, és ahogy hírneve és nemzetközi elismertsége nőtt, ezeket az elvárásokat nehéz volt kezelni. Paco volt az első számú, ezért csak az első számú játékot játszhatta. Valami, ami arra késztette, hogy azt mondja: “a gitár a nagy kurva lánya”, annak ellenére, hogy egyike volt azoknak a férfiaknak, akik a legjobban szerették, és sikerült ezt továbbadniszerelem az egész világnak.