a közelmúltban a menetrend boldog konvergenciája lehetővé tette számomra, hogy több napot töltsek sok otthoni sztereó hallgatásával. Mint a 6-8 órás szakaszok. Csak Vinyl. Többnyire zavartalanul, kivéve Speedy, a macskánk. Ez ritka számomra. És hihetetlenül élvezetes.
szavak és fotók Dave McNair
közben minden, hogy hallgattam is gondoltam dolgokat. Úgy találtam, hogy rohadtul lehetetlen, hogy abbahagyjam a gondolkodást, még akkor is, ha elmerülök a zenében. Nincs igazi meglepetés, ha az elméd olyan, mint az enyém—egy csipetnyi OCD és egy nagy adag ADHD (mindennek tökéletesnek kell lennie, de nem túl sokáig…)
az egyik dolog, ami eszembe jutott, néhány elképzelés arról, hogy az audiofilek és a nem audiofilek (más néven a józan emberek) zenét hallgatnak. Felteszek néhány kérdést az olvasónak, hogy elinduljon a buli.
aktív hallgatási munkamenet során:
- elsősorban a zenét hallgatja
- a rendszerét (vagy egy adott komponenst) hallgatja?
- hallgatsz valamilyen keveréket mindkettőből?
- ha Államok között mozog, mi váltja ki ezt?
mindannyian hallottuk a régóta tisztelt audiofil mondást, “A jobb hangzású rendszer valóban lehetővé teszi számomra, hogy jobban belemerüljek a zenébe”, vagy a kifejezés néhány kisebb változata. Ez, barátaim, egy gyenge baromság. Oké, mielőtt a bugyijaitokat felforgatnátok, hallgassatok meg. Ha egy szűk csoport audiofil tagja vagyok, és valaki ezt a megjegyzést teszi, barátként egyetértően bólintok, és azt motyogom: “Igen.”Van értelme, igaz?
de amikor ezt az ötletet elmélyítem, valami mást kell megfontolnom. Talán van valami köze ahhoz, hogy az agyunk hogyan dolgozza fel a hallgatási élményt. Nem vagyok idegtudós (még), de olvastam néhány kiváló könyvet a témában. A This Is Your Brain On Music and Musicophilia: Tales of Music and the Brain-t ajánlom, mivel mindkettő kiváló betekintést nyújt a zene emberi állapotába.
azt állítom, hogy a felszerelés hallgatásának vagy a zene hallgatásának észlelési elemeit agyunk eltérően dolgozza fel. De bontsuk le még jobban. A zene élvezetéhez nem szükséges különösebben mély zenei vagy felvételi ismeretek, igaz? Igen, azonban, igényel egy kis valamiféle kiegészítő tudást, tapasztalatot vagy kontextust ahhoz, hogy értékeljük azt a zenei stílust, amely korábban nem volt a kormányházunkban. Be-bop vagy fúzió valakinek, aki csak az amerikai Top-40 slágereknek van kitéve? Heavy rock vagy prog-rock valakinek, aki csak a hip-hopot ismeri? Világzene egy country zene rajongónak? Én magam még soha nem vette az időt, hogy bekerüljön opera felvételek bár én élveztem élő opera mérhetetlenül, így tudom, hogy lehetséges, hogy legyen egy opera szerető, ha azt akarom, hogy megfelelően képezni magam.
mi a helyzet a fogaskerék hallgatásával? Azt hiszem, hogy azok az emberek, akik nem voltak kitéve a nagy hifi-nek és a különböző komponensek hangjának, nem végeznek mentális ellenőrzést arról, hogy a hangszóróik mit csinálnak (vagy nem csinálnak!) a sonic bemutatóhoz. Egyszerűen élvezik a zenét, vagy sem. Aztán vannak olyanok, akik szeretik a zenét, de van valami belső dolog, ami arra kényszerít minket, hogy drámaibb, részletesebb, árnyaltabb, reális, vagy bármi, eleme a bemutatónak. Arra törekszünk, hogy összeállítsunk egy olyan rendszert, amely jól hangzik (nekünk). És ez az, amikor a fogaskerék-hallgatás dolog felemeli a csúnya fejét.
de ez nem csúnya, mondod. Jó móka. Ez teszi a hobbit audiofilnek lenni. Oké. Értem. Képesek vagyunk gyakorolni lenyűgöző hangélességünket a DAC és a DAC közötti különbség felett. Ez fontos a lejátszási rendszerünk egyes aspektusainak összeszerelésekor vagy megváltoztatásakor. Úgy gondolom azonban, hogy ennek megfizetjük az árát. Az ilyen hallgatás szórakoztató, de nekem, de nem olyan mélyen örömteli, mint eltűnni a zene érzelmi szándékában. És néha ez a boldogság állapot akkor fordulhat elő, amikor a legkevésbé számítok rá. Hallok valamit kint egy medence vagy bár mellett egy Sonos rendszeren, vagy hallok valamit a YouTube-on a telefonomon. Vágod?
régebben azt gondoltam, hogy minél jobb a rendszerem, annál inkább belemerülök a zenébe. Nem ez volt a helyzet. A rendszerem fejlesztése során nagy örömet szereztem azzal, hogy csodálkoztam a benne foglalt kollektív technikai eredmények teljesítményén, de jobban élveztem a zenét? Nem automatikusan. Része a saját sajátos márka neurózis körül ez azért van, mert a természet a napi munka. Én köteles hallgatni analitikusan egy bizonyos módon, hogy nagyon nehéz csak kikapcsolni, ha azt akarom, hogy hallgatni a móka kedvéért. Ez egyszerre áldás és átok. Nem hibáztathatom az egészet a munkára, mert ismerek más hangmérnököket, akik különálló módon hallgatnak, jobban hasonlítanak a nem audiofil zenerajongókhoz. Mindig is irigyeltem ezeket az embereket.
a leválasztással–vagy még jobb, ha nem kapcsolódik-a zenehallgatásról beszélek, miközben olyan zenét keverünk vagy mesterkedünk, amely közelebb áll a Zen–szerű állapothoz, de éppen annyi tudatossággal rendelkezik, hogy megérezze, mit kell megváltoztatni vagy manipulálni, hogy a dolgok jobban hangzanak.
fogalmak körül ez-is-your-mind-on-zene vezet, hogy néha megpróbál egy másik tudatosság, ha azt akarom, hogy hallgatni a móka. Az idő nagy részében ösztönösen hallgatom a felszerelést, de máskor megpróbálom megtisztítani az elmémet, és egyszerűen befogadni a zenét olyan kevés mentális fecsegéssel, amennyit csak tudok. Pokoli nehéz. Azok az olvasók, akik kipróbálták a csendes meditációt, tudják, miről beszélek. Ami még több kérdést vet fel.
aktív hallgatási munkamenet során:
- hogyan viszonyul a fogaskerék-hallgatás öröme a zenehallgatás öröméhez?
- az egyik út kézzelfoghatóbb vagy értelmesebb, mint a másik?
- maga a fogaskerék hangja befolyásolja a tiszta zenehallgatási élményt?
- mik az egyéni hallgatási elfogultságaink, és mennyire befolyásolja az elfogultságunk ezeket a kérdéseket?
lebontom, mit értek elfogultság alatt. A tudomány bebizonyította, hogy a szemünkkel hallgatunk. A Google a McGurk-effektus ezután felkészül a kiborulásra.
elég csőfelszerelést hallgattam ahhoz, hogy azt gondoljam, tudom, milyen csövek hangzik, így az agyam nem engedi, hogy “csőélményt” szerezzek, ha szilárdtest erősítőt látok a rackben. Ha valaki sok phono patron demót készített, az agyuk nem engedi, hogy meghallják az MC cart-nak tulajdonított mellékneveket, ha tudják, hogy MM van a hangkaron. Ha kis hangszórók előtt ülök, az agyam nem engedi, hogy a hangot nagynak halljam. Sokszor voltam a stúdióban, és elfordítottam egy hangszínszabályzó gombját, és hallottam, hogy valami határozottan megváltozik, csak hogy később megtudjam, hogy az eq bypass-ban van. Hoppá!
mély elfogultságom van a vinil iránt, mint a preferált hallgatási közeg. Napokig tudok hencegni arról, hogy mennyire szívesebben hallgatom a lemezeket a digitálishoz képest. De tudjátok mit? Fogadnék egy nagy pénzösszegre, hogy ha fogalmam sincs, hogy digitális vagy vinil források játszanak – e, akkor nagyon belemerülhetek ebbe a tiszta zenei módba (amit általában csak a vinilnel való történésnek tulajdonítanék) digitális forrás hallgatása közben-feltéve, hogy a zenébe kerültem.
egy másik elefánt a recenzens hallgatószobájában a volume matching. Ez is bizonyított tudományos dolog. Két különböző dolog meghallgatásakor, amelyik hangosabb, mindig jobban hangzik számunkra. Még a dB töredékével is. Én kezdetben hallgatni egy teljesen szubjektív, korlátlan módon, de egy bizonyos ponton, igyekszem, hogy szorosan illeszkedő kötet összehasonlítások. Még jobb, ha be tudom állítani, hogy gyorsan váltson a hallás egy másik tudományos aspektusa miatt: a hangmemória nagyon röpke. Beszélünk a tartományban 3 -5 másodperc egy tanulmány.
és mi a helyzet azzal a gondolattal, hogy hosszú ideig egy darab felszereléssel kell élni, hogy mélyen megvizsgálja a szonikus rejtélyeket? Ahhhhh, talán. De a bosszantó idegtudomány azt mondja nekünk, hogy az agyunk idővel alkalmazkodik ahhoz, hogy elmondja, mit akarunk hallani. Ez a látszólag sikeres betörés a kemény felső vég lágyításához nagyobb valószínűséggel az agyad megszokja az új DAC-tól eltérő magas frekvenciájú prezentációt.
- tehát mit jelent mindez?
- lehet-e egy komoly audiofil a legtisztább értelemben is zenerajongó?
- ezek a fogalmak arról, hogy hogyan hallgatunk eredendően megválaszolhatatlanok?
- az Isten szerelmére, mikor hagyja abba a kérdéseket?
van néhány gondolatom arról, hogyan közelítem meg mindezt. Ha valamit áttekintek, természetesen arra összpontosítom a hallgatásomat, hogy milyen hatással hallom az összetevőt a zenére. Nahát. És igen, úgy gondolom, hogy a jobb hangzású rendszer néha csökkentheti a kis hangzavarokat, amelyek kivisznek minket a Zen hallgatási állapotból, de egy igazi zenerajongó számára ez közel sem követelmény.
amikor tiszta élvezetet hallgatok, megpróbálom eléggé elcsendesíteni az elmémet, hogy belemerüljek a zenébe. Legtöbbször ezek között az állapotok között ingadozom. Ez is zenétől függ. Ha mélyre akarok merülni, akkor a klasszikushoz nyúlok. Ez azért van, mert az elmémet nem zavarja a “produkció” meghallgatása.”Ugyanez vonatkozik a jazzre is, de kisebb mértékben. Ha vokális zenét hallgatok, úgy találom, hogy segít a dalszövegekkel együtt olvasni.
nemrég egy Debussy zongoradarabokból álló albumot hallgattam. Amikor erre a tapasztalatra gondolok, néhány dolog felmerül. Első, ez egy régi lemez volt, nem különösebben hi-fi, de minden bizonnyal a sonically elfogadható édes helyén, anélkül, hogy ez a “rendszer hallgatása” egyfajta figyelemelterelés lenne. Hallgatás közben, az elmém boldogan követte a dallamot, harmónia, dinamika viszonylag gondolkodás nélküli állapotban. Aztán megjelent egy szakasz, amely a század közepi jazz közös akkordsorozatára emlékeztetett. Egy pillanat alatt elszállt az agyam a jazzről, és Debussy ilyen harmóniákkal és hangvezérléssel világított rá a jövő jazz zeneszerzőire – aztán elkezdtem szonikusan keresni, hogy ez mikor jelenhet meg újra a Debussy-darabban. Bang, most a gondolkodó elmémben vagyok, nem a tudatosság elmémben.
amikor a lemez végre eljutott Claire de Lune – hoz (a side 2-make em wait for the hit utolsó dala), a belső horony torzítás annyira rossz volt, hogy rá kellett kényszerítenem az elmémet, hogy figyelmen kívül hagyja, és a valaha írt egyik legnagyobb zenével vibráljon. Majdnem sírtam a zenei szépségen. Basszus. Néha fárasztó audiofilnek lenni.
és néha csak fel akarok tenni néhány modern pop felvételt, és csodálom a rendszerem rohadt alacsony frekvenciájú kiterjesztését. Úgy gondolom, hogy bármelyik típusú hallgatás teljesen érvényes, de ha mindkét mód rendelkezésre áll, akkor a tortát is elfogyasztja. Hogy az enyém vegán dupla csokoládé kókusz.
felkérem az olvasókat, hogy nézzenek bele saját hallgatási szokásaikba és mentális állapotukba, és kommentáljanak. Légy őszinte. Kíváncsi vagyok, és azt hiszem, más audiofilek is lehetnek. Hogy hallgatsz rám?
további cikkek az elefántcsonttoronyból
- hogyan készülnek a felvételek, és mit jelent ez a Hi-Fi számára
- Hi-Fi: miért hangzanak jobban a felvételek?
- Hi-Fi: Hogyan Hallgatjuk?
- Hi-Fi: Hogy Hangzik?
- a hangosság háborúk
A szerzőről Dave McNair
Dave McNair professzionális hangmérnök, keverő, producer, audiofil, és az elmúlt 20 évben többszörös Grammy-díjas mastering mérnök. A legkorábbi napjai óta a zene állandó. Kezdve azzal, hogy látta a Beatles-t élőben Ed Sullivan-en, a klasszikus gitár tanulmányozásáig 11 éves kortól, majd később egy sor rockzenekar, a zene, a hang és a technika iránti szeretete, zenei felvételi karrierhez vezetett. Mérnöki karrierjének megkezdésével párhuzamosan számos helyszínen értékesített csúcskategóriás otthoni hangot, beleértve az innovatív hangot és a singer hangját NYC-ben. A New York-i, Los Angeles-i és austini évek után most Winston-Salemben, NC-ben lakik, ahol Dave McNair Mastering-et működtet, és szabadidejét lemezek hallgatásával, olvasással, meditációval, vegán ételek szakácsával, túrázással, országúti kerékpárokkal és hi-fi felszerelés cseréjével tölti, hogy jobb hangzást keressen.
