私が1987年に大学の舞台を離れて歩いたとき、英文学に染み込んだ、私がした最初の事は私の車に入り、music500、音楽ギヤの完全なU運搬量、および次のビリー-ジョエルであることの夢とロサンゼルスに全国的に運転することだった。
それはあまりうまくいかなかった。
少しうまくいったのは書くことでした。 ロサンゼルスでの私の最初の実際の仕事は、地元の自動車販売店のためのマーケティングリサーチレポートを書き、編集していました。 私はそれをしながら、私はまた、演劇や脚本を書くことに没頭しました。 私は工芸品にできるだけ多くの本を読んだ。 私は授業を受けました。 私は何百、何千ものスクリプトを読んだ。 そして私は書いた。 書いて書いて書いて書いて書いて書いて書いて書いて。
それもうまくいかなかった。
しかし、私が学んだことは、他の形式の書き込みと比較して、スクリプトの書き込みのユニークなパターン、構造、言語を認識する方法でした。 彼らは一般的に（それらの多くのために私は確かに異なることを請うが）最終的な芸術形式ではないので、スクリプトは、書き込みの世界でユニークです。
スクリプトはユニークです#b/cを書く彼らは最終的な芸術形式ではありません、@Robert_Rose via@cmicontentは言います。 #CMWorld Click To Tweet
スクリプトは、本質的にステージ、映画、またはウェブのような他の媒体を介して解釈されるように作成されています。 多くの点で、スクリプトは、動き、スピーチ、さらには技術的な方向性をキャプチャし、物語を伝える方法のための”指示”です。
脚本家と監督の間の緊張感、そして脚本の解釈はハリウッドで伝説的です。 有名な監督ロバート-アルトマンは、”私は脚本の執筆が執筆と同じではないと思う。 つまり、青写真だと思います。”
スクリプトを書くことには利点があります
今日、本の著者、コンサルタント、アドバイザーとしての私の役割に加えて、私はポッドキャスター、ウェビナープレゼンター、スピーカー、教師、そして時折の（そして消極的な）ビデオホストです。 私は自分自身と他の人のために多くのスクリプトを書いています。
podcast、ウェビナー、ビデオ、またはプレゼンテーションのスクリプトを書くことには、多くの利点があります:
- あなたは時間に忠実に滞在します。 スクリプトを使用すると、練習し、プレゼンテーションが必要とする正確にどのくらいの時間を知るためにリハーサルすることができます。 スクリプトを使用すると、私は割り当てられた時間の3％以内に一般的に滞在することができます。 これは、私がプレゼンテーションの30分ごとに1〜2分早いか遅いことを意味します。 （イベント主催者を不当に幸せにしたい場合は、時間通りにいることがそれを行うためのNo.1の方法です。）
- あなたはコアポイントにヒットすることを知っています。 あなたが二時間の微調整を費やした第三のポイントを覚えていますか？ またはあなたのスライドが思い出させるのであなたの原稿にポイントを書かなかったときにリコールするか。 忘れてたんでしょ? スクリプトは、あなたが簡潔にあなたのポイントのすべてを提供し、それらを含めることを忘れないことを確認するのに役立ちます。
- それを書くことはあなたの材料を磨くのに役立ちます。 それを単語のための単語を書けば、単にそれをよりよく知り、あなたの性能は結果としてよりよくなる。
(1)時間に忠実に滞在するためのスクリプトを書く、(2)コアポイントを打つ、(3)あなたの材料を磨く、@Robert_Roseは@cmicontentを介して言います。 #CMWorld Click To Tweet
スクリプトを書くことの挑戦
なぜ彼らは彼らのプレゼンテーション、ビデオなどをスクリプトしないだろうと私は人々に尋ねるとき。、一般的な応答は、彼らがフォーマットに不快であるということです。 彼らは彼らが彼らのスピーチを書くならば、それは古くて不自然に聞こえることを恐れています。
しかし、青写真が建築家のためのものであるように、便利なツールであるスクリプトを作成するための楽しい秘密がいくつかあります。 私がそこに行く前に、ビデオとオーディオのスクリプトを書くことについてよく見る”ルール”のいくつかと、なぜ私はそれらのようなファンではないの:
- 長い単語の代わりに短い単語を使用します。
- 完全な単語の代わりに短縮形を使用します(例:「できない」の代わりに「できない」、および「しない」の代わりに「しない」）。
- テレプロンプターを使用するか、常にスクリプトを暗記してください。
- 早口言葉を取り除く。
- 自分自身を繰り返すことはありません。 決して。 決して。 決して。
私が言ったように、私はこれらの五つのルールに同意しません。 あなたが長い単語を好むと、彼らはあなたのスピーチパターンに収まる場合は、このルールは調整可能です。 あなたがより正式なスピーカーであれば、「できない」、「できない」、「できない」、「できない」、「できない」の代わりに「できない」、「できない」、「できない」の使用は、より強調したポイ やって 違う このルールを心配してください。
テレプロンプターや暗記を義務付けることもルールであってはなりません。 あなたはさらに以下を参照してくださいよように、スクリプトは、テレプロンプターや暗記を超えた方法で使用することができます。 そして、あなたは詩的にワックスと神秘的な月光の瞬間が柔らかく会う何かに話をしたい場合は、どこかsongbirdsつぶやき、まあ、あなたは絶対にすべきです。
そしてもちろん、もちろん、もちろん、あなたは自分自身を繰り返すことができます。 それは歌うためにあなたの歌詞です。
これらのルールを邪魔にして、より良いスクリプトを作成するために私が見つけた三つの秘密を見てみましょう。
シークレット1: スタイルのための余分なポイントはありません
話すための書き込みと読書のための書き込みは異なります。 脚本家としての私の背景のために、私は前者の方が快適です。 私の文章を編集することの不幸を持っていた人に尋ねると、彼らは私の文の構造と私の句読点は、よく、”創造的であることを教えてくれます。”
#話すための書き込みは、読書のための書き込みとは異なり、@Robert_Roseは@cmicontentを介して言います。 #CMWorld Click To Tweet
しかし、私の生の書き込みを大声で読むと、それはOKに聞こえる傾向があります。
この差別化は、多くの人々がスクリプトを書くことに挑戦している理由です。 彼らは彼らの話すことのための単語の下で書くことによって、過度に形式的、stilted鳴ることを終える様式に彼ら自身を締めることを信じる。
しかし、スタイルの間を行き来することは、影響を与えるスクリプトを書くことの強さになる可能性があります。 あなたが本当に好きな映画について考えてみてください。 映画は、多くの人が非常に様式化された対話として知覚するものを意図的に使用する作家によって作られています。
アーロン-ソーキンはまさにそのような作家です。 ソーシャルネットワークからこのクリップの対話に耳を傾けます。 単語がいかに形式的であるか、注意深く選ばれていかにあるか、そして物語にちょうど右端を与えるためにいかに鳴るか注目しなさい。
反対側には、最初は、俳優たちが文字通り言葉を作っていると思うほど自然な対話をしているように見える映画があります。 ジュノやクエンティン-タランティーノの映画のような映画を考えてみてください。
ジュノからのこのクリップの対話と、対話がどのように自然主義的に聞こえるかを聞いてください。
違いが聞こえますよね？ あなたはそれがパフォーマンスだけだと思うかもしれません。 しかし、そうではありません。 脚本家ディアブロ-コーディによるこのシーンの一部からのスクリプトは次のとおりです。
人々が実際に話すようにスクリプトが書かれていることに注意してください,断片化された文章で,副詞として”かなり”の使用. あなたが”かなり”を書いた最後の時間はいつでしたか？ しかし、この場合はほとんど機能します。
自然主義的で文体的なアプローチは間違っていないか、他のアプローチよりも優れていません。 それぞれが一種の物語を伝えるためにスタイルを使用しています。 アーロン-ソーキンやディアブロ-コーディのように話す人はいない。 彼らは私たちが話す方法ではなく、私たちが話したい方法を書いています。
良いスクリプトは、物語と作家が伝えたい物語を伝えるための指示を提供します。 偉大なスクリプトはあなたのように聞こえる。 スタイルはあなたに即興する機会を与え、あなたが表現したいフレーズの特定の構造化されたターンを与えます。
だから、キーはあなたが話したいように書くことです。 あなたがスクリプトを書くつもりなら、私はあなたが話すように書く練習をすることを強くお勧めします。 今のところ句読点や文の構造について心配しないでください。
あなたがスクリプトを書くつもりなら、私はあなたが話すように書く練習をすることを強くお勧めします、@Robert_Roseは@cmicontentを介して言います。 #CMWorld Click To Tweet
あなたのスクリプトに口頭での一時停止とumsを書くことができますか？ はい、間違いなく。
今週のテーマは-Waaaiit…それのために…。. いやええと…文字通り”それを待つ”…それがテーマです。
これは…毎週のラップです。
こんにちはについて皆様とお話#70の毎週のラップには毎週遊びは言葉遊びの世界に検疫今週….
冗談をテーマに着陸させるために–私はそれを言いたかっただけの方法でそれを言ったことを確認したかったです。 私は私の頭の中でそれを聞いたように私は対話としてそれを書きました。 しかし、私はまた、”今週の世界での言葉で私たちの毎週の遊び”というフレーズが本当に好きなので、各単語がそこに置かれる方法について非常に具体的です。
はい、これはおそらくあなたの作品の二つのバージョンを持っていることを意味します。 たとえば、ウェビナー用のスクリプトを使用し、ブログ投稿用に別のバージョンを派生させます。
そして、それは私に第二の秘密をもたらします。
秘密2：物語の中の物語を使用する
ドラマティックなスクリプトライティングでは、モノローグには二つの基本的なタイプがあります：アクティブとナラティブ。 積極的な独白では、あなた（またはキャラクター）は行動を起こしたり目標を達成したりする方法として話します。 それは誰かの心を変えたり、何かを説得したり、視点を伝えることかもしれません。
これの良い例は、いくつかの良い男性（ソーキンによって書かれた別の映画のスクリプト）で起こります。 その中で、ジャック-ニコルソン演じるネイサン-ジェセップ大佐は、この法廷のナンセンスを十分に持っていました：
第二のタイプの独白は、物語の中で物語を語っている物語の独白であり、しばしば起こったことを参照しています。 これらの独白は、類推をするために、またはあなたが作っている点をよりよく説明するために使用されます。
これの良い例は、映画”ジョーズ”のシャークハンター、サム-クイントが米国での彼の経験の物語を語ったときです。 インディアナポリスとその結果として生じるサメの攻撃。 それは人生に恐ろしい物語をもたらし、三人の英雄がどれだけ危険であるかを示しているので、それは美しく物語の中に置かれています:
コンテンツマーケティング担当者としてのあなたの仕事では、あなたは間違いなくアクティブと物語の両方を使用しません。 それらを混合することは大きい原稿を書くことに必要である。 重要なのは、違いと、スクリプト内でそれらをどのように配置してバランスをとるかを知ることです。 あなたが目的なしに物語の独白を入れた場合、観客はすぐにそれを拾うでしょう。 あなたがポッドキャストを聞いたり、ビデオを見て、”なぜ彼は私にこの話を言っている”と尋ねるたびに、物語の独白が場違いであることを知っています。
活発なモノローグと物語のモノローグを混在させることは、素晴らしい脚本を書くために不可欠である、と@Robert_Roseは@cmicontentを介して言います。 #CMWorld Click To Tweet
さらに、ある独白タイプまたは他のタイプの多すぎると、あなたの聴衆を失う可能性があります。
例えば、Content Marketing World2019では、私の仲間のJoe Pulizziがこれをよく説明しました。 彼のタイムスロットは20分でした。 彼にそのマークを打たせる必要があった だから、ジョーの基調講演は非常に緊密にスクリプト化されていました。 YouTubeのビデオで彼の話の長さに注意してください。 そうだ、それは18時02分です。 彼は美しく彼のマークを打ちました。
しかし、もっと重要なのは、ジョーがどのように彼の話を紹介し、その後、彼がギアを20秒シフトし、物語の独白を配置するかを見ることです。 ここでは二つのことが重要です。 第一に、”物語の中の物語”はそれ自体に関連しています。 第二に、それはより大きな物語に目的を与えます。 ジョーのために、それは彼の最初の法律の個人的な例として役立った。
あなたの台本を書かれた物語がいかにに展開しているか周到な注意を払いなさい。 あなたの物語の独白があなたのより大きい活動的な独白に与え、両方のバランスを有することを確認しなさい。
それは偉大なスクリプトの第三の秘密に私をもたらします。
秘密3:それを知っている、それを読んではいけない
素晴らしいスクリプトを実行するためのアドバイスは、あなたがそれを書いたように単にそれを読むことであることを、私たちが話すように書くことと構造に焦点を当てることについてのすべてのその話の後に考えるかもしれません。
いや。
スクリプトを書いたら、それを知るまでスクリプトを作業する必要があります。 あなたはそれを暗記する必要がありますか？ まあ、あなたは基調講演やセッションとしてそれを与えている場合は、はい。 あなたが有名人でない限り、あなたはおそらくあなたの次のイベントでテレプロンプターを得るつもりはありません。 あなたは少なくともあなたがそれを持っていると感じるまでそれを暗記する必要があります。
ポッドキャストやプレゼンテーションのためのvoiceoverをやっている場合は、いいえ、あなたはそれを暗記する必要はありません。 しかし、どちらの場合にも、偉大なスクリプトの素晴らしいパフォーマンスへの第一歩は、あなたのケイデンス、あなたの抑揚を見つけることであり、どの
この記事の一部として、私はこのビデオのスクリプトを含めています。 それが書かれた投稿とどのように似ており、異なるかを確認するためにそれをダウンロー あなたは私が強調のために太字にした言葉を見ることができ、私は一時停止を指摘した場所、または私はそれらを提供したい正確にどのように知って
これは時間がかかる必要はありません。 私は私の毎週のポッドキャストを書くとき、私はスクリプトを介して作業約半時間を費やして-と私はすべてのエピソードのちょうど約すべての単語 あなたのスクリプトを知っているほど、あなたのパフォーマンスは良くなります。 これはあなたの聴衆が会う行っていれば特に本当である。
スクリプトを書くと、言葉だけでなく、それらの言葉を伝える方法を知ることができます。 これの絶対的なマスター、コメディアンジェリー Seinfeldを見てください。 彼は彼の公演は言葉の強調にダウンして、単語のための単語をスクリプト化されている方法に何度も話してきました。 このビデオを見て、それぞれの行が特定の（そして非常にジェリー）方法で配信される方法に注意を払う:
芸術家のように盗む
今日まで、私はコメディアン、映画、さらには政治家でさえ、スクリプトを効果的に使用する方法を見ています。 私はスクリプトで良くなるための最良の方法は、まあ、偉大なスクリプトをコピーすることです発見しました。 それは偉大なパフォーマンスの転写物を見てについてではありませんので、これはそれが聞こえるよりも難しいです。 書かれた言葉でパフォーマンスをキャプチャすることは、パフォーマンスが書かれた言葉からどのように翻訳されたかを見ることと同じではありません。
映画のために、あなたはスクリプトの驚くべき数にアクセスすることができます。 あなたが探しているもののために少しGoogle-fuを行うと、多くの近代的で古典的な映画のスクリプトがオンラインであり、あなたが読むのを待ってい
演説、特に政治家のためには、通常、準備された発言もかなり簡単に見つけることができます。 名前を付けることなく、それは良いものと本当に悪いものを見て、スクリプトやパフォーマンスで挑戦がどこにあったかを感じる価値があります。
ナレーション、ビデオなどの他の人のために。 パフォーマンスに注意を払う。 誰かがスクリプトとして書かれていない何かを読んでいるときに伝えるのは簡単です。
このビデオを見ると、このゲストがどこに回ってテレプロンプターで何かを読んでいるのか、明らかにスクリプトとして書かれていないことがわかります。 彼女が実際に”スクリプト”をオフにしたり、質問に応答したりすると、彼女がどれだけ自然になるかを見てくださ:
最後に、素晴らしいスクリプトを書くことは、単にあなたが通信したい方法を正確にキャプチャすることです。 スクリプトは素晴らしいツールです。 最高の明確に物語を伝えるが、別のレベルにそれを昇格させるための素晴らしいパフォーマンスを可能にします。 古典的なハリウッドの映画監督ハワード-ホークスは言ったように、”あなたが撮影を開始した後、悪いスクリプトを修正することはできません。 彼らは大画面に移動すると、ページ上の問題は、唯一の大きくなります。”
時間をかけて素晴らしいスクリプトを書くので、あなたはあなたのパフォーマンスに集中することができます。
覚えておいてください…それはあなたの話です。 それをよく言えば。
さて、この記事の私のビデオを見て、比較して対比してください：
Joseph Kalinowskiによる表紙画像/コンテンツマーケティング研究所