風景写真家は主に自然光の中で働いていますが、これはいくつかの問題を提示します–手始めに、毎日最も美しい光 それ以外の場合は、曇り空の背後で夕日が失われ、最高の状態で風景を見ることは不可能になります。 空が灰色であるか、または太陽が直接頭上にあるとき、良質の写真撮影のためのインスピレーションを見つけることは堅い場合もある。 この記事で私の希望は、私が悪い照明条件で写真を撮るときに私のために働いたいくつかのヒントを共有することです–すべての写真家がある時点
目次
1) 色を探して
日没と日の出の光の美しさは、飽和した色合いで風景を彫刻することです。 しかし、空が曇っているとき、自然照明は豊かな色の写真に必要な色合いを提供しません。 代わりに、カラフルな画像を作成するには、鮮やかな被写体を検索する必要があります。
曇り空で、あなたの光は柔らかく穏やかになります。 この機会に、日没の飽和した光の中では見えないであろうミュートされた色を探すために、おそらく柔らかい紫と青を探してください。 これらの色は日没か日の出に現われるには余りにも微妙かもしれない曇った日はそれらが照るようにする。
暴風雨の後も、彩度の高い色の美しい画像を撮ることができます。 でも、空のdreariestと、熱帯雨林は常に鮮やかで緑になります—風景写真家のための素晴らしいレシピ。 あなたの偏光フィルターを持参することを忘れないでください！＜5913＞＜8069＞＜615＞フォールカラー＜6291＞＜3960＞ニコンD7000+50mm f/1.4@50mm,ISO100,13,f/11.0
2)
日の出時には壮大な風景が最高に見えるかもしれませんが、曇った状況では細部指向の写真も同様に機能します。
部分的には、これは曇り空がとても単調であるためです—写真はトップ全体に特徴のない塊を持つことから利益を得ることはめったにありません。 そして、いくつかの曇りの空はまだ雲の中にテクスチャを持っているにもかかわらず、彼らはあなたの組成物を助けているかどうか自問す 空が面白くない場合、それはあなたの写真に興味を追加しません。
曇った日には、私の望遠レンズはほとんど常に私のカメラに接着されています。 曇った照明の下で美しく見ることができる別の主題—これは野生動物の写真撮影の加えられた可能性を、また持って来る。 私は空が灰色のときに風景写真に固執する傾向がありますが、私は同様に分離するために他の詳細を見るように注意しています。
3) フォーカスクローザー
グレーの日のために心に留めておくべき別のタイプの詳細は、マクロ撮影の世界です。
曇り空は柔らかい影を提供し、クローズアップ被写体の本当の色や色調を見ることができます。 一部のマクロ写真家はもちろん、フラッシュを使用することを好むが、雲は同様に素晴らしい光につながることができます。
マクロシーンの色は、レンズと被写体の間に大気の曇りがほとんどないため、遠くのシーンよりも自然に飽和しています。 写真に鮮やかなオブジェクトを検索することによって、この事実を活用—マクロの世界は色に満ちています。
多くの場合、暴風雨の後、あなたは同様に撮影するために水の滴を見つけることができます。 水滴の幾何学模様は美しいことができ、曇った照明の下で理想的な被写体です。
4) 長時間露光
曇り空では、写真の独自性が失われるという重要な問題があります。 この問題は簡単に解決できますが、中性密度フィルターを使用してください。
風景写真フィルターガイドで説明しているように、中性密度フィルターは暗いガラス板で、日中でも長い（マルチ秒）シャッタースピードを使用できます。
もちろん、このようなフィルターはすべてのシーンで役立つわけではありません。 しかし、雲、水、人など何かが動いているときは、長時間露光すると、光に関係なく普通のイメージを提供することができます。
長時間露光でも、肉眼では見えにくい色を強調する傾向があります。 あなたも曇りの日に、夜明け前の長時間露光を取るためにあなたのカメラを設定した場合、あなたは愉快にあなたの写真の色の量に驚くことがで
5) 黒と白に変換する
シーンの色が単調な場合は、通常は削除します。 私は黒と白の写真撮影の重要性を軽視するつもりはありません—私はしばしばカラー写真よりも効果的で詩的ですが、私の最高の単色画像の多くは色が当たり障りのないように見えます。
曇り空では、コントラストの高い単色の写真は、曇った照明からの鈍い色では不可能なドラマや美しさを伝えることができます。 黒と白の写真は本質的にシュールであるため、部分的には、これはあります。
人々は、日常的に遭遇するよりも美しい、珍しい方法で世界を示す風景写真を好む傾向があります。 夕日は、もちろん、めったに見られない色で風景を展示することによって、この要件を満たします。 単色写真は同じ鮮やかさを持っていませんが、高コントラストの黒と白の写真は、飽和したものと同じくらい目立つことがあります。
おそらく、高コントラストの黒と白の写真は、美術の世界でとても人気が残っている理由です。 そのような写真は本質的に単純ですが、カラー画像と同じように目を引くことができます。
6) 昼光
これまでのところ、これらの技術はすべて曇りの日に撮影するための提案でした。 しかし、風景写真家はまた、完全な反対を恐れています：正午の厳しい日光。
このような照明は曇り空ほど暗くはないが、それは同じようにイライラする可能性がある。 一方で、それは潜在的に対照的な混乱としてあなたの写真をレンダリング、過酷な影や明るいハイライトを避けるために困難になります。 その一方で、昼の照明は特にユニークではありません-少数の人々は、その最も典型的な状態で風景に畏敬の念を抱くことになります。
これは、太陽が頭上にあるときに写真を避けるべきであると言うことではありません。 あなたはちょうどあなたの利点に過酷な日光の強みを使用する必要があります。
個人的には、昼の照明を使った最初の本能は、面白い構図につながる影を探すことです。 この技術は壮大な景色のために堅いかもしれないが細部指向の打撃または都市景観のためによく働く-影は場面人格を与えることができる。
影を暗くすることを犠牲にしても、可能な限りハイライトの詳細を保持したいことに注意してください。 いくつかの負の露出補正にダイヤルすること自由に感じなさい—多くの有名な通りの写真は、ほぼ黒の画像の多くで、正午に撮影されました。
7) 概要
ある時点で、すべての写真家は最適ではない光を持つ素晴らしい場所にいることに気付くでしょう。 誰もが美しい照明でシーンを撮影したいが、少数の人々は、その最高の状態でシーンを見るために数日または数週間待つことができます。
もちろん、灰色の日は古い写真を編集したり、新しい場所を偵察したりするのに最適な時間です—確かに、多くの風景写真家は光が鈍いときに次の宝物 多くの人々は、しかし、特に旅行写真家は、事前にこれまでのショットを計画するために必要な時間を持っていません。 しかし、良い照明は定義によって単調な照明を打つが、条件が理想的ではないときに写真家はまだ素晴らしい画像を撮ることができます。
お持ち帰りは、シーン内の照明条件を認識し、その光を利用するためにあなたの写真をターゲットにする必要があるということです。 正午の太陽の下で、あなたの組成物を埋めるために強い影を探してください。 フラットでグレーの照明では、画像に色を与えるために飽和した被写体を検索するか、黒と白に変換することを検討してください。 照明条件に関係なく、常に良い写真が作られています。
ある意味では、悪い光のようなものはありません—しかし、あなたの光と被写体の間には非互換性のようなものがあります。 あなたが写真を撮るとき、あなたはあなたがcoveyしたい感情について自問し、あなたのシーンの光が同じページにあることを確認する必要があります。 私は確かに、この記事では、あなたが遭遇するどんな照明条件を最大限に活用するのに役立つことを願っていますが、これは写真家の膨大な数がまだ
これらのトピックのいくつかの詳細に入り、悪い光を扱うための他のテクニックを学びたい場合は、このトピックで作成したビデオをお楽しみく:
