今日では、漫画を印刷するための多くのオプ ジャンルのための多くの聴衆があるので、それは可能性が高いです。 また、右の次元、フォーマットおよび結合を選ぶことはあなたの漫画本の成功を定めることができる。
コミックブックは、ビジュアルや画像を使用してキャラクターや様々な対話を表示するストーリーテリング形式です。 ほとんどの場合、著者は物語を作成した後に画像を生成するためにアーティストと協力しています。 異なった要素は漫画本を他の物語の形態と比較されて独特、魅力的にさせるために一緒に行動する。
この記事では、漫画の様々な次元、ジャンル、そしてそれらを漫画にする特性についての詳細な情報を得ることができます。 続きを読む！
コミックブックの寸法
さまざまなジャンルのコミックには、出版社が印刷段階で維持する標準的な寸法またはサイズがあります。 時には、寸法はジャンルよりも漫画の期間に依存します。 のは、様々な基準を議論してみましょう:
現代の漫画本の標準：
漫画の黄金時代以来、多くのことが改善されています。 変化は、紙がどのように見えるか、感じているかの両方に見られます。 現代の漫画本の標準は、高度な印刷を利用しています。 だから、それは漫画に様々な色と彩度を追加します。 また、それは色を改善し、質を長い間維持するために光沢のある終わりを加えます。
あなたの漫画本のために現代の標準を使用したい場合は、標準仕様を使用します。 それは6.6インチx10の次元を含んでいる。3インチと中綴じ（また、ステープルバインドとして知られている）バインディング。 それはまたカバーペーパーのための85lb（ポンド）および中のペーパー（光沢によって塗られる内部のペーパー）のための70lbへの55lbの厚さから成っています。 カバー仕上げに光沢ワニスを使用するようにしてください。
貿易ペーパーバックの標準：
これは、通常、新しい形式で再版されたストーリーコレクションを含む非常に新しい習慣です。 しかし、この次元は今して進化することに注意してください。 漫画本をこの形式に変更する場合は、元のサイズと一致する必要があります。 但し、より小さい版に全体の本を再版できる。
また、カスタマイズする方法を選択することができます。 ペーパーバックのための指定は結合の選択のためのハードカバー（casebound）または薄紙表紙（完全な限界）を含んでいます。 さらに、次元は6.6インチx10.3インチである。 カバーペーパーは通常ハードカバーであり、内部の物に光沢のテキストとの70lbの厚さがあります。 カバー終わりのために光沢か無光沢のラミネーションを使用できる。
ゴールデンエイジとシルバーエイジスタンダード:
ゴールデンエイジ（1938年–1956年）とシルバーエイジ（1956年-1970年）の漫画の寸法は出版社によって異なる。 彼らは使い捨ての漫画本の形式であり、出版社はそれらを保存していませんでした。 だから、普通のニュースプリントは、それらを印刷するために使用されました。 しかし、今、彼らは大規模に改善しています。
最近では、薄いコートされていない用紙に印刷することができます。 それはあなたの漫画本に長い時間の間持続できる強い構造が付いている型の感じを、与えるのを助ける。
さらに、黄金時代または銀時代の寸法は異なります。 しかし、それは通常6.75インチx10に近いです。38インチ、または7インチx10.38インチ。 それは中綴じされた結合を使用する。 また、カバー紙の厚さは770lbです。 そして内部のペーパー厚さはテキストに塗らないで70lbです。 あなたのカバー終わりとして無光沢のニスを使用しなさい。
漫画のデザイン基準：
漫画のフォーマットは様々な寸法を持っています。 それは通常5.04インチx7.17インチまたは5.83インチx8.2インチです。 しかし、標準サイズは5.0インチx7.5インチです。
ただし、漫画漫画を印刷する場合は、ページを慎重に配置する必要があります。 読むときの最初のページがPDFの最後のページになるように配置します。 それは通常完全な限界です。 カバーペーパーはまた10pt光沢または無光沢です。 そして内部の物に70lbの厚さの光沢がないテキストがあります。
ウェブコミックのデザイン基準：
彼らは通常、オンライン消費のためのものです。 しかし、物理的なコピーを印刷することもできます。 彼らは特定の次元を持っていません。 サイズは、それが最高に合ったものを含め、ウェブコミックに依存します。
さらに、ハードカバーまたはソフトカバーを使用しています。 それにまた標準的なカバーペーパーがありませんが、終わりのために光沢か無光沢のラミネーションを使用します。 中の物は70lbまたは80lbの厚さのコーティングを使用する。
漫画本の特徴
漫画化：それは漫画本を定義するものです。 これは、アクションを示す漫画の画像で構成されています。 また、風のような動きや環境要素を描く抽象的な線も含まれています。
パネル:各シーンを含むスペースを指します。 そしてそれは長方形、円、および菱形の形のようなさまざまな形入って来。 しかし、長方形や正方形がより人気があります。 漫画本の各ページには、約六から九のパネルを含めることができます。 それらは、同様のサイズを有するか、またはコンテンツに応じて変化させることができる。 また、彼らは物語を整理するフレームとして機能します。
キャプション:シーンに関する情報を提供します。 通常は長方形の箱に入っています。 時には、彼らはパネル内にありません。
吹き出し:キャラクターの吹き出しが含まれています。 それは、文字が大声で言うことを読者に示しています。 時には、スピーチバブルは、文字の言葉の背後にある感情を表現することができます。
例えば、粗い言葉では粗い言葉、滑らかな言葉では穏やかな言葉があります。 キャラクターが話している間、それはまた、特定のアクションを示しています。 たとえば、ギザギザの吹き出しは、文字が叫んでいることを示しています。
さらに、泡の配置はキャラクター間の対話の順になっています。 だから、それは会話を読んでの順序を示しています。 したがって、吹き出しの位置は必須である。 彼らはまた、会話の流れを意味するために一緒に来ます。 時々、スピーチは通常泡なしにあり、従ってラインは特性にテキストを接続する。
吹き出しの尾部には、どのキャラクターが話しているかも示されています。 時には、それはパネルの外側を指すことがありますときに行為者はそれの中ではありません。 尾のない吹き出しは、一般的または未知の音または音声を意味します—例は爆発の音です。
溝:これは、異なるパネル間のスペースを指します。 それは通常、時間のギャップがあったことを示しています。 しかし、いくつかのパネルは、それらの間にそれを持っていないかもしれません。 だから彼らは”gutterless”として知られています。”
思考バブル：この曇ったバブルは、キャラクターが一度に何を考えているかを示しています。 それは読者があなたのキャラクターの心に何があるかを理解することができます。
効果音:擬音語(音を模倣したり示唆したりする言葉)の使用が含まれています。 これは、吹き出し内または単にシーン内にすることができます。 また、それは文字や環境からの音を意味することができます。 さらに、形状やスタイルの変化は、通常、音の音量レベルを示しています。 例としては、bang、zoom、whamなどがあります。
記号または記号: 彼らは言葉を使わずにキャラクターの感情や感情を表現します。 例は混乱を示すことができる疑問符であり、キャラクターの頭の上の電球はアイデアを示すことができます。 シンボルには制限はありませんが、パネルに表示されるアクションに関連する必要があります。 彼らはあなたの読者が簡単に理解するために明確にする必要があります。
カプセル化:それは物語の中で特別な瞬間を捉えることを含むプロセスです。 それはあなたが漫画本の中であなたの物語のすべての単一の瞬間を表示することはできませんので、これを行う必要があります。 だから、あなたは壮大なものを選択する必要があります。
スーパーヒーロー：これは漫画の人気のあるジャンルです。 それは人々を保護するために彼らの超大国を使用する英雄で構成されています。 それはまた架空のものであり、読者の想像力を刺激します。 ほとんどの場合、そのような英雄はマスクと岬を使って変装しています。 それはアクションと冒険に満ちています。 そのような英雄には、スパイダーマン、ワンダーウーマン、スーパーマンなどが含まれます。
代替または難解：それは多くの場合、スーパーヒーロー漫画よりも現実的です。 しかし、彼らは通常、本物ではありません。 彼らは架空の、教育的な、または歴史的なものです。 読者は、主に彼らが読んだものについて考えることを楽しむ人々です。 例は”アメリカの素晴らしさです。”
マンガ：英語に翻訳された日本の漫画で構成されています。 これは通常、元のバージョンのように右から左に読み込まれます。 また、それは主にシリーズで、いくつかのボリュームを持っています。 例はNarutoです。
Sf：それは他の世界または宇宙で構成されています。 それは将来の架空の出来事を含み、高度な技術の要素を持っています。 例はStarlordです。
ファンタジー：神話的なキャラクターが含まれています。 それは通常、魔法、剣、そして本物ではない生き物を含みます。 例は禁止された世界です。
ホラー：名前が示すように、それは怖い文字が含まれています。 それは読者を怖がらせ、超自然的な出来事を含むかどうかがあります。 それは恐怖を引き起こす可能性のある予期せぬ出来事や未知の出来事で構成されています。 例は”ドラキュラの墓です。”
アクションや冒険：文字は超大国を持っていません。 しかし、彼らは紛争を経験する普通の人々についてです。 時には、文字は探偵や犯罪者です。 探偵は通常、犯罪者と戦っています。
ロマンス：この漫画のジャンルは、堅実なロマンチックな愛着を描いています。 それは通常、嫉妬、離婚、失恋、結婚、裏切りが含まれています。 それは若い大人や十代の若者たちの愛の生活を示すことから始まりました。 一例は若い愛です。
漫画本を印刷用に配置する前に、利用可能なさまざまな寸法を理解することは物事を滑らかにすることができます。 漫画のジャンルとその期間は、使用する材料のサイズや種類を決定します。 だから、これらすべてを理解することは、漫画本の著者としてのあなたの旅を向上させます。