美術教育のキャリア

July19, 2021

芸術教育キャリア
今日の多様な学習と作業の風景の中で、芸術プロジェクトと芸術統合教育は、創造的な関与、コラボレーション、多くの科目にわたって学 芸術を学ぶことができる広範に適用可能なスキルの結果として、修士レベルの芸術教育プログラムは、あなた自身の創造性だけでなく、他の人を鼓舞す

アートの世界が絶えず進化するにつれて、効果的なアート教育者のためのキャリアやスキルも変化するため、アート教育者の伝統的な役割と、学生や他の観

なぜ美術教育の修士号を取得するのですか?

最大のものの一つは、あなたの分野で他の人と会い、仕事をすることです。 美術教育のキャリアを始めたり進めたりする専門家として、美術教育修士課程の学生は、お互いの相互作用から行うのと同じくらい多くのコースから 多様な背景や芸術的才能を持つ専門家と協力することで、教育者は、他の人が様々な文脈で芸術を経験し、教える方法についての理解を広げることがで

同時に、正式な授業は、カリキュラム開発、芸術批評、学際性、スタジオスキル、その他の技術的知識に焦点を当てる機会を提供します。

美術教育の修士号を取得するにはどうすればいいですか?

美術教育プログラムの修士課程のための焦点の共通領域のいくつかは、カリキュラム理論、美術教育の現代的な問題、芸術の統合、および高度なスタジ オンライン度は、多くの場合、学生が自分のスケジュールと実践的なスキルを開発する機会に自分の学位を獲得するための柔軟性の両方を与え、キャンパス内とリモート学習の混合物を可能にします。 例えば、フロリダ大学の芸術教育(MAAE)プログラムのMAの学生は、住宅の夏のスタジオコースに参加するオプションがあります。 これらのようなキャンパス内の経験は、オンラインの学生がお互いに、教員とのネットワークと一緒に彼らの芸術的なスキルを変換するだけでなく、

一部の学生は教師としてのキャリアを追求したいかもしれませんが、MAAEの上限要件は、学生が個々の強みと関心領域を調査し、紹介する機会です。 これらは、カリキュラムの設計、コミュニティアート、他の分野との芸術の統合だけでなく、非営利や慈善活動から異なる場合があります。 芸術教育は、単独の規律として、または教育的実践を通じて異なる分野を融合させる規律として探求することができます。

コアコース、選択科目、キャップストーンにより、k-12教室、コミュニティの取り組み、伝統的に美術教育に関連付けられていない分野において、ローカルからグロー

美術教育の修士で何ができますか?

美術教育のキャリアは、異なる学年レベルの教育から、博物館、キュレーション、芸術管理、およびその他の非営利の仕事に至るまで、大きく異なります。 以下の位置は、あなたが芸術教育の修士号で行うことができます仕事の様々な概要を提供します。

美術教育の給与

以下の表は、教師、教育キュレーター、その他の美術教育のキャリア全体の給与の中央値を示しています。 しかし、教育給与は州によって大きく異なる可能性があることに注意することが重要です。 24/7ウォール街と米国によると 労働省のデータでは、2018年の教師の給与の上位5州は、ニューヨーク、コネチカット、カリフォルニア、アラスカ、マサチューセッツでした。

ポジション 年俸 年俸 年俸 年俸
高校レベルの美術教育者 $59,170 8% 2016年から2026
大学レベルの美術教育者 $66,930 8% 2014年から2024
美術教育コーディネーター $92,500 5% 2016年から2026
アートディレクター $92,500 5% 2016年から2026
博物館学芸員 $47,360 13%2016年との間に2026

出典:米国労働統計局

美術教師のキャリア

高校と大学の両方の教育環境における美術教育のキャリアは、今後数年間で平均以上の成長率を持 仕事の成長に加えて、芸術は広く適用可能な創造的なスキルを開発する上で極めて重要な役割を果たすことができるので、芸術を教えることは独特

小中学校の美術教育者は、芸術的創造性を自分の仕事に、そして人生を通して取り入れる方法を学生に教える機会を持っています。 芸術を学ぶことはまた学生がそれらのまわりで世界を見る新しい方法を見つけ、よりよい伝達者になるのを助けることができる。

美術館での美術教育のキャリア

あなたが美術教育のキャリアを見つける他の分野は、博物館、図書館、および非営利団体です。 博物館は芸術教育者が知識を適用するための主要な場所であり、他の人に知らせ、他の人が経験したことのない文化に従事することができます。 博物館では、博物館の学芸員や教育コーディネーターのような位置を見つけるでしょう。 さらに、博物館における美術教育の役割には、コレクションや特定の展示物をキュレーションし、芸術家、芸術的スタイル、芸術における歴史的な期間に関

医療と非営利団体における芸術教育のキャリア

一部の非営利団体は、芸術の使用とアートワークの議論と作成の促進に焦点を当てています。 これらの組織内の特定の位置は大きく異なり、プロのアーティストだけでなく、学校のプログラムコーディネーターや顧問の後などの管理役割が含まれ

多くの非営利プログラムは、病院、ホスピス、ベテランサービスなど、特定の観客や設定にアートをもたらすことに焦点を当てています。 これらの組織の芸術教育のキャリアは効果的にこれらのプログラムを実行するまた更に直接患者と働く方法を訓練し、調整を含むかもしれない。 これらの取り組みの利点はまだ研究されていますが、研究はすでに、artの批判的評価で医療スタッフを訓練することは、状況や患者への自分の反応を評価する能力を高めることができることを発見しています。 このため、芸術教育の卒業生のMAは、分析と批判的思考の仕事の訓練看護師やスタッフを見つけることができます。

例えば、雪の街の芸術を持つアーティストや教育アーティストは、ルーリー小児病院の患者に芸術と芸術教育をもたらすことに焦点を当てています。 彼らは病院に陽性をもたらすだけでなく、神経学的および精神的健康を助ける教育、および精巧な運動技能の開発を提供するために患者と直接働

その他の美術教育のキャリア

直接教育分野の外に移動すると、美術教育の修士号は、ギャラリー、芸術管理、さらには劇場の位置につながることがで 芸術管理では、専門家は資金調達のスキルとビジネス知識と芸術の愛を組み合わせます。 アートギャラリーやバレエカンパニーから劇場や美術館まで、これらの組織は芸術的ビジョンとビジネス洞察力の組み合わせで機能する必要があります。

2018年6月にオープンした森ビルデジタル美術館「チームラボボーダレス」のように、アートとテクノロジーが融合していく中で、特に重要なことです。 デジタルと没入型アートに焦点を当て、それは両方のユニークで継続的な傾向の代表的なギャラリーや美術館は、単に展示物を受動的に見て場所よりも、むしろどこかに積極的に主題に係合するようになります。

フロリダ大学のオンライン美術教育修士号について

フロリダ大学のオンライン美術教育修士号(MAAE)プログラムは、美術教育の理論と実践、現代美術、そ 私たちのダイナミックなオンライン学習環境は、アート教育者、アーティスト、文化労働者、学者の支援、緊密なコミュニティのメンバーとして、仲間と私たちの世界クラスの教員との意味のある相互作用を促進します。 この柔軟なプログラムは、あなたが学問的かつ創造的に繁栄するために必要な高度な概念と没入型、実践的な経験をもたらします。

リクエスト情報

フロリダ大学のアート教育におけるオンラインマスターの詳細については、パンフレットをダウンロードし、以下のフィールドに必要事項を記入するか、(877)360-1859までお電話ください。

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