by:Jesse Lu
デューク・エリントンは、1920年代の最も象徴的な人物の一人であり、特に多作の作曲家であり、バンドリーダーでもありピアニストでもありました。 50年以上のキャリアを持つ彼は、間違いなくすべての時間の中で最も有名なミュージシャンの一人です。 デュークはワシントンDCで生まれ育ち、両親ともにピアノを弾いていた。 彼は7歳の時にレッスンを受けていたし、非常に早く音楽にさらされました。 彼のニックネーム”デューク”は、彼に紳士の盗品を与えた彼の滑らかで簡単な恵みのために彼に与えられました。
よく仕立てたタキシードのデューク-エリントンの写真
デューク-エリントンのような人でさえ、彼の謙虚な始まりと人生の初期の悩みを持っていました。 10代の頃はピアノよりも野球に興味を持っていた。 彼が音楽を読むか、または書くことを学んだ前に”ソーダ噴水のぼろきれ”と呼ばれる彼の最初の構成はソーダジャークとして働いている間、書かれていた。 14歳の時、エリントンはプールルームに忍び込み、ピアニストの演奏を聞いたことが音楽への情熱に火をつけ、真剣に勉強をするようになった。
彼のキャリアはハーレムに移り、後にハーレム-ルネッサンスとして知られるようになった運動の文化的ブレイクアウトの重要な貢献者となったときに始 最初は、彼のバンドはビジネスのために必死だったし、お金を稼ぐと自分の名前を広めるためにどこでも演奏しました。 その年の後半、エリントンは成長する困難に直面していたし、彼は排他的なクラブでプレーし、はるかに成功を楽しんだワシントンDCに戻って移動する 彼は1924年に彼の最初の八つのレコードを生産し、彼のキャリアは本当に開花し始めた場所です。 1930年代までに、エリントンはキーボードからの彼のバンドのリード指揮者だった。 彼の音楽の腕前は、彼が世界恐慌を経ても音楽を作り続けることを可能にし、彼と彼のバンドは最終的に海外で演奏し、イギリスで外国の批評家の尊敬を得た。 デューク-エリントンは最後の息吹まで作曲と演奏を続け、”音楽は私がどのように生きているのか、なぜ私が生きているのか、どのように記憶されるのか。”
彼のオーケストラとデューク-エリントンの写真
デューク-エリントンの最も顕著な特徴は、彼のトロフィーケースでの賞と成果の巨大なコレクションではなく、 エリントンはジャズの一般的な慣行に精通していただけでなく、彼はまた、天才の心だった。 彼のバンドの様々なミュージシャンは、自分の権利で信じられないほどだったが、それは最終的にジャズの歴史の中で最も有名なユニットを形成するた どのような成果。
デューク-エリントンのアルバム”At Newport”のアルバムカバー
デューク-エリントンは、彼のエネルギー、熱意、そしてカリスマ性のために、彼がやった方法で”ビッグバンド”を使用した最初のバンドディレクターでした。 作曲、指揮、配信の彼の革新的な方法のために、彼は音楽の他の多くの伝統的なスタイルのレベルにジャズを上げ、これまで最大の音楽の成果の一つとし
デューク-エリントンが”It Don’t Mean A Thing”を演奏したビデオ
デューク-エリントンのキャリアは非常に長く権威があり、ジャズの異なる次元で複数の業績があった。 しかし、1920年代にこの伝説的な人物の意義は、おそらくそれが文化大革命に火をつけ、アフリカ系アメリカ人の芸術形式の誇りを高めたという事実の