Edgar Allan Poeは、俳優の両親のもと、19世紀の最初の10年間に生まれました。 彼は批評的な執筆、詩、演劇、フィクションの物語を含む様々な文学作品に関与していました。 現代の探偵小説の先駆者として評価され、詩人として賞賛されている。
この論文では、彼の物語と詩の大部分に現れる共通のテーマ、彼の出版された詩の5つの中の謎と不気味さに目を向けます。 これらの文学作品は、ほとんどがスリリングであり、人間の精神の深さに挑戦しているので、テレビや映画の適応（GioiaとKennedy65）にも影響を与えています。 私たちが調べなければならない五つの詩は、死と失われた愛の同様のテーマで、主にゴシック小説の作品です。 ある意味では、これらの詩は暗いロマン主義のジャンルの一部と考えることができます。
夢の中の夢
私たちが分析しなければならない最初の詩は”夢の中の夢”です。 この詩では、語り手は私たちの存在が別の夢の中の夢であることを暗示しています。 これに加えて、語り手は、砂が手に持っているときに走るのを防ぐことができないように、夢には避けられない必然的な終わりがあることを意味します。
ポーは失われた愛と死の要素を二つのシーンで異なって捉えており、それぞれのシーンは独自のスタンザに現れています。 最初のシーンでは、語り手は穏やかな別れの中で、彼が心から愛する人と別れているように見えます。 第二のシーンは、ナレーターが必死に彼らの死のベッドにいる間、愛する人にタイトに保持しようとすることを象徴している彼の手に砂の一握りを含むようにしようとするように、より情熱的です。 ナレーターが人生に固執しようとする絶望は、修辞的な質問と感嘆符に見られます。 “神よ！”（2140）を発表した。
死の要素を考えると、時間を渡すという側面もあります。 最初のスタンザでは、恋人の出発は彼らの愛の終わりを示し、第二のスタンザは時間のガラスの時間の通過に象徴的な砂の落下を使用しています。 語り手は、恋人がいなくなり、砂が落ちて洗い流されると、残っているのは彼らの存在の印象であり、夢のように再取得することはできないことを意味
この詩では、ポーは海を死と時間の設定として使用しており、比喩”the surf tormented shore”（ポー2140）に見られるようにしています。 メタファーは、海水が海岸を容赦なく拭くので、出発の必然性を表現する上で重要です。
二つのスタンザは異なっているが、語り手は両方のスタンザの最後に同じフレーズを使用してそれらを結合し、”私たちが見るか見える/あるすべては、夢の中の夢である”（Poe2140）。 この線は、”私たちが見るもの”は最初の夢を指し、”私たちが見えるもの”は夢の中の夢であるが、両方が夢であるという、時間の経過に伴う絶望を描いている。
The Raven
第二の詩”The Raven”は暗くて忘れられない物語の詩であり、恐ろしいイメージと内部の音楽性を持っています。 パイに結びついている暗い文学スタイルは、最初の行で読者に紹介されています,”むかしむかし、真夜中の退屈な,熟考しながら、,弱いと疲れました”(ポー335).
前の詩のように、この詩にも死と失われた愛の要素があり、これはカラスによって示されています。 カラスは象徴的に暗いと不吉な何かを示すために使用されます。 この詩は、主人公が絶望しているように見え、彼の失われた愛を必死に探しているように見えるので、最初の詩に似ています（Poe335）。 この詩は、”lost Lenore”と”radiant maiden”（Poe335）の繰り返しの使用に見られるように、キャラクターに親愛なる人の痛みを伴う出発のように見えるものに焦点を当てています。
失われた愛、レノアは、カラスの形で自分自身を表現し、それは狂気のポイントに語り手を苦しめるように見えます。 この狂気は、最初のスタンザ（Poe335）の”ラップ”、”タップ”、”昼寝”という言葉に見られるように、韻、alliteration、オノマトペなどの文学スタイルで表現されています。 ポーは第二スタンザで死の側面についてさらに詳しく説明し、主人公の考えは実際には記憶からのものであり、語り手は彼の周りの死を見ていることを私たちに知らせる。
ポーは、主人公が”訪問者”を紹介することによって、失われた愛の苦しみから自分自身を解放する機会を提供します。 詩の中で”訪問者”の使用は、他のものと自分自身を占有する必要性の象徴的な表現であるように見えます。 主人公は、損失の悲しみを克服するために求められた知識の代表である可能性がある”訪問者”への扉を開きます。 これは、ポーがキャラクターが”悲しみのsurcease”（ポー335）のための彼の本に変わることを教えてくれるときに強調されています。
海の中の都市
死の要素を評価するために使用するエドガー-アランの第三の詩は”海の中の都市”です。 ゴシック様式の詩には長さが等しくない五つのスタンザがあり、それぞれが海の下の美しい神秘的な都市に関して、前のものよりも低い海の下のレベルを記述している。
ポーは、その不思議を、その長い存在にもかかわらず驚くほど安定した悪魔（2142）のための”玉座”として説明しています。 この美しい土地は、人間の本性と罪に象徴的であり、死につながり、最終的に地獄に行く、徐々に沈むことが観察されています。 私たちは、都市はそれがはるかに水面の下にあることを意味し、太陽からの光を受けていないことを発見するために取得します。
ポーは海の下の街を”死”のための幸せな玉座として描いたかもしれないが、彼は後にそれを空であり、絶望と死で満たされていると描写している。 ポーは、前の二つの詩と比較したとき、別の角度から死の概念に見えます。 この詩では、ポーは人々が死に連れて行く旅を見て、美しい街を愛する人と比較することによって、死そのものの感覚を記述しようとします。
彼は、海の底にある都市、すなわち死を、希望も喜びもない孤独な場所として描いています; 沈黙している場所,征服する時間だけで(Poe2142). ポーは詩の冒頭から死に焦点を当て、エジプト人によると日没と死を象徴する”ぽっかりとした墓”（30行目）や”薄暗い西”（3行目）など、象徴主義の様々な側面を使ってそれを描写している。
ポーはこの詩の中で寓話を使って、罪が人間の魂の死を引き起こすことを示しています。 ポーが”エキゾチックな建築”という言葉を使ったことによって描かれているように、罪は富の結果です。 この詩には韻のスキームはないが、ポーは”down,down,that town shall settle herge”（50行目）のように下降傾向を読者に警告することができ、人間の魂の実際の死の象徴である都市の最終的な消滅を認めるのに有用である。
Alone
彼の詩の別の”Alone”では、ポーは属していないように見える人物、他の人のものとは異なる興味を持つ人物を描いています。 その結果、キャラクターは思いやりのある人であるにもかかわらず、他の人とのつながりが困難です。 前の詩”海の街”は、死ぬ人々が取った旅を教えてくれますが、この詩は、愛する人の遺族であった人々の生活を通して私たちを連れて行きます。 ポーは自分の悲しい人生を表現している可能性が高く、彼が愛し、失われた人々に向かってどのように感じたか。
死による愛する人の喪失は、遺族の孤独をもたらすことが観察されています。 そのような人々は、他の人が見ることができないかもしれないもの、彼が一人でいる原因となる謎を見ることが観察されます。 これは、12行目の「まだ私を縛る謎」（Poe928）に描かれています。
これらの観測値は、次の行に見られるように、ほとんどが負です。 最後の二つの行は、彼が幸福、”私の見解で悪魔”（行22）に参加することはできませんが、周りに起こって良いと肯定的なことがあることを示しています。 この詩は、失われた愛、または近い人の死に苦しんでいる人を反映しています。 それは人々が生命、苦闘および損失で直面する苦難を見る;他の人々のように生命を楽しむことからの人々を保つ”悪魔”。
Ulalume
ポーが最後に見た詩は”Ulalume”です。 このゴシック様式の詩は悲しげな口調をしており、ポーがその明快さを高めることに熱心ではなかったことは明らかです。
この詩は、様々なレベルの意識を持ち、取り返しのつかない深い後悔を描くトーンを持つとらえどころのない品質を持っていることが確認されています。 ウラルメは忘れ去られた憧れの象徴ですが、その帰りには主人公に恐怖感をもたらし、彼は絶望の中であてもなく歩き回ることになります。
この詩は、失われた愛と死についてのさらに別の視点を与えてくれます。 主人公は彼の愛を失ってから一年であり、彼は損失に対処することが困難であったことは明らかです。 ポーは暗い層を使用して死を描いて、幽霊の幽霊のある冥界を描いた雰囲気を作り出します。 この詩は、愛する人の喪失、または死を過ぎて移動することについてです。
これを表現するために、語り手は架空でも現実でもない世界に存在し、無意識のうちに私たちに名前でしか知られていないウラルメの死を悼む。 彼の魂が独立したアイデンティティ、psycheという女性を持っているという事実は、語り手が内的葛藤を持っていることを意味します。 彼の探求への彼の執着は、彼がその美しさを認識して、月をAstarteと呼んでいるように見られています。 彼の内なる魂は構成されているように見え、彼の亡き妻が語り手に彼の苦悩を逃れることを望んでいることを象徴しているかもしれない（Poe、Poeの詩の要約と分析1）。
結論
彼の文章では、ポーは彼のメッセージを中継するために複雑な語彙を使用しています。 上で議論された5つの詩は、死と失われた愛の要素に焦点を当てた暗いロマン主義のジャンルの一部です。 この詩には、愛する人の死を通しての出発の影響から、死そのもののプロセスまで、失われた愛と死の異なる視点があります。
私たちはまた、詩”Ulalume”のように、人々が愛する人を失うという悲しみを乗り越えることができないときに生じる苦しみを見ることができます。 ポーが暗くて陰鬱なシーンを作り、主なテーマを強調するために、彼は繰り返しと複雑な語彙を使用しています。 このようなスタイルは、単に楽しみのために読むのではなく、読者が審議する必要があります。
引用作品
Gioia,Dana and X.J.Kennedy. 文学：フィクション、詩、ドラマ、および書き込み、コンパクトインタラクティブ版（第6版）への紹介。 ロンドン、イングランド：ロングマン、2009。 印刷します。
ポー、エドガー-アラン ポーの詩の要約と分析。 1999. ウェブ… <https://www.gradesaver.com/poes-poetry/study-guide/summary-ulalume>.
ポー、エドガー-アラン 文学ネットワーク。 2000. ウェブ… <http://www.online-literature.com/poe/>.