그것을 직면하자,새로운 어쿠스틱 기타를 선택하는 것은 많은 두통을 결정할 수 있습니다. 이 사양에 올 때,중요한 측면은 비 장면 전환 바디 디자인 대 장면 전환 사이에 결정된다.
단순하게 보일 수 있지만,이 주제에는 생각보다 많은 내용이 있습니다. 물론,이 두 가지 디자인 중 어느 것도”더 좋음”또는”더 나쁨”이 아니며 모두 개인 취향에 달려 있습니다.
이 가이드에서는 이 두 가지 주요 디자인 옵션을 자세히 살펴보겠습니다. 이 게시물의 끝으로,당신은 완전히 어쿠스틱의 더 당신의 맛입니다 음향 설계 이해할 것이다.
장면 전환 대 비 장면 전환 기타의 차이점은 무엇입니까? 장면 전환 바디 디자인의 주요 목적은 높은 레지스터 노트를 재생 하기 위한 높은 프렛에 기타 플레이어 편안 하 게 액세스할 수 있도록. 그러나 비 장면 전환 기타는 상부 프렛 액세스를 제한하는 전체 시합 디자인을 포함합니다. 아직도,그것은 더 큰 몸 약실 때문에 경미하게 더 브래지어 음색을 제안한다.
장면 전환은 위 한판 승부에서 고음 측 들여 쓰기를 참조 기타 바디 디자인 기능입니다. 그들은 어쿠스틱 기타와 거의 모든 일렉트릭 기타에서 발견되는 디자인 특성입니다.
이 뒤에 아이디어는 높은 프렛에 쉽게 액세스 할 수 있도록하고보다 편안한 성능을 가능하게하는 것입니다. 장면 전환이있는 어쿠스틱 기타의 경우 거의 독점적으로 하나의 장면 전환이 제공됩니다.
그러나 인체 공학적 기능 외에도 미적 역할을 할 수 있습니다. 피렌체와 베네치아의 두 가지 주요 장면 전환 유형이 있습니다. 피렌체는 더 일반적이며 선명,베네치아는 둥근 동안. 드문 경우이지만”제곱 된”장면 전환 변형도 있습니다.
기타와 같은 악기의 장면 전환은 18 세기로 거슬러 올라가지만 일반 기타가가는 한 20 세기 후반에 소개되었습니다.
장면 전환 기타–차이
더 높은 프렛 액세스
이미 언급 한 바와 같이,바디 디자인 내에서 장면 전환을 갖는 주요 목적은 기타의 핑거 보드에 높은 프렛에 훨씬 쉽게 액세스 할 수 있도록하는 것입니다.
어쿠스틱 기타의 목은 몸을 만나는 곳에서 거의 멈 춥니 다.이 관절 후에 핑거 보드가 계속됩니다.
그러나,어떤 장면 전환 기능을하지 않는 기타,실제로 제대로 이러한 프렛에 도달하고 그들에 아무것도 재생하기가 훨씬 더 어려워집니다.
어떤 경우에는,기타 연주자는 이러한 높은 프렛 영역에서 아무것도 재생 앞에 자신의 초조해 손의 엄지 손가락을 당겨 수 있습니다. 장면 전환 디자인없이,그것은 높은 프렛에 도달하기 위해 손가락을 스트레칭 할 필요없이 자유롭게 무제한 재생하는 것은 매우 어렵습니다.
그러나 장면 전환은 이와 관련하여 훨씬 간단하게 만듭니다. 상단 시합에서 신체의 일부를 제거함으로써,당신은 리드 선수에 특히 유용 이러한 높은 프렛에 액세스 할 수 있습니다. 특히 당신의 연주 스타일이 12 번 프렛 주위에 솔로와 리드 라인을 연주 할 것을 요구한다면.
톤
마음에 오는 가장 일반적인 질문 중 하나는 장면 전환이 톤에 어떤 영향을 미칩니 까?
결국,당신은 문자 그대로 신체의 사용 가능한 부분을 제거하고 있으며,이는 주로 공명 챔버 역할을합니다. 하나는 예상대로,이 악기의 전체 음향 출력에 작은 영향을 미친다.
물론,장면 전환이 어쿠스틱 기타는 음질에 관해서 열등 거리가 멀다. 같은 전반적인 디자인,빌드 품질 및 재료와 두 개의 기타를 가지고 있지만,하나는 장면 전환이있는 경우,당신은 가청 스펙트럼의 하단 끝에 약간의 하락을 알 것입니다.
그러나 장면 전환이있는 어쿠스틱 기타는 이미 리드 연주를위한 것이므로 약간”얇은”소리가 나는 기타를 갖는 것이 유리할 수 있습니다.
하루의 끝에서,모든 개인 환경 설정에 온다,하지만 장면 전환과 어쿠스틱 기타는 거의 독점적으로 리드 선수를위한 더 나은 선택입니다.
비 장면 전환 기타-차이점
제한적인 어퍼 프렛 액세스
일반”기존”어쿠스틱 기타의 경우 정상적인 전신 모양을 갖습니다. 물론,거기에 많은 다른 표준 및 비표준 변화,비록 그 뿐만 아니라 장면 전환 기타에 대 한 라고 할 수 있습니다.
그러나 우리가 여기서 관심을 갖는 것은 비 장면 전환 어쿠스틱 기타가 더 높은 프렛 영역의 성능에 큰 영향을 미친다는 것입니다. 그것은 훨씬 더 적어도 기존의 기술을 사용하여,이 분야에서 아무것도 할 수 있도록 할 수 있습니다.
어쿠스틱 기타에서 리드 섹션을 연주하는 사람들은 일반적으로 비 장면 전환 기타를 선호하지 않습니다. 물론,그것은 가능하지만,당신이 거기에 아무것도 재생 재생 기술을 적용 할 필요가 꽤 성가신 가져옵니다.
손가락이 길고 손이 큰 사람도 어려움을 겪을 수 있습니다. 비 장면 전환 기타는 여전히 리드 목적을 위해 사용되지만 장면 전환과 그만큼은 아닙니다.
톤
그래서 지금 우리는 모두의 가장 중요한 측면에 와서–톤. 당신이 물어 사람에 따라,비 장면 전환 어쿠스틱 기타는 약간 풀러와 풍부한 톤을 가질 수있다.
주로 공명 챔버의 목적을 수행하는 몸체는 장면 전환없이 더 큽니다. 이 특정 형성은 하단 엔드에 약간의 아직 눈에 띄는 악센트와 장면 전환과 기타보다 높은 엔드 단지 약간의 감소를 제공합니다.
그러나 어떤 모양이나 형태로도 장면 전환이 아닌 어쿠스틱 기타를 장면 전환이 있는 기타와 비교하여 음향 적으로 우수하지는 않습니다. 그들은 단지 다른 톤을 생성합니다. 물론,재료의 다른 사용으로 상황이 바뀔 수 있습니다.
이 말을 통해 많은 플레이어는 그 차이가 거의 눈에 띄지 않는다고 말했습니다. 결국,톤 품질의 문제는 장면 전환 및 비 장면 전환 어쿠스틱 기타 중에서 선택 하는 경우 역할의 많은 재생 되지 않습니다.
원래 디자인
그러나 많은 기타 연주자에 따르면,일반 비 장면 전환 어쿠스틱 기타는 하나의 중요한 장점과 함께 제공–그것은 장면 전환 디자인보다 훨씬 더 심미적으로 만족입니다.
물론,이 개인 환경 설정에 온다,하지만 좋은 오래된 전신 모양은 여전히 가장 인기가있다. 몸의 이 종류로 뿐만 아니라 더 나은 대칭을 옵니다,그러나 또한 몸의 정면을 적합할 수 있는 추가 삽화를”화포”를 제공합니다.
그것은 일종의 주관적인 문제이지만,많은 사람들이 기능과 음향 특성보다 디자인을 앞섰습니다.
결국 어쿠스틱 기타는 리드 악기로 자주 사용되지 않습니다. 그리고 그들이 이으면,너는 더 높은 초조해 지역까지 흔하게 수시로 가지 않는다. 그래서 전체 몸 모양은 그 매력으로 인해 인기가 있습니다.
장면 전환 기타가 톤에 영향을 줍니까?
이제 우리는 문제의 핵심에 도달합니다. 장면 전환 디자인이 톤에 영향을 줍니까? 결국,당신은 더 큰 몸을 가지고 있으며,그것은 악기가 공진 할 수있는 더 많은 공간을 제공합니다.
가장 간단한 대답을 원한다면,예,그것은 톤에 영향을 미칩니다. 그러나 주요 질문은 장면 전환과 동일한 기타 모델 간의 차이가 충분히 눈에 띄는 지 여부입니다.
확실히,더 높은 볼륨 약실 몸은 전반적인 더 부유한 음색 귀착될 수 있습니다. 그러나 거의 모든 경우에 눈에 띄는 차이는 거의 없습니다. (이 비디오를 보면서 자신의 생각을 정리하십시오.)
장면 전환 대 비 장면 전환 톤 비교 비디오
일부 플레이어는 차이를들을 수 있다고 주장하고 일부 플레이어는 할 수 없다고 주장합니다.따라서 기타 커뮤니티가 구체적인 대답을 결정할 수 없기 때문에이 논쟁은 주로 개인적인 의견을 기반으로합니다.
당신은 톤 품질에 상당한 차이를 가지고 신체의 훨씬 더 제거해야합니다. 그리고 그렇다하더라도,재료의 올바른 사용과 품질을 구축,당신은 특이한 디자인과 함께 제공하더라도,악기에서 좋은 톤을 얻을 수 있습니다.
마지막으로 장면 전환 기타로 하단 끝의 드롭을 항상 보상 할 수 있습니다. 더 많은 저음(전자 장치가있는 경우)을 추가하거나 다른 마이크 및 기타 기술을 사용하여 식량을 만지작 거림으로써 수행 할 수 있습니다.
사이드 노트로,우리는 어쿠스틱 기타를위한 최고의 멀티 이펙트 페달에 멋진 구매 가이드가 있습니다. 이러한 다중 효과는 라이브 쇼의 톤을 크게 향상시킬 수 있습니다. (이 게시물은 여기에서보기)
둘 중 하나를 선택하는 방법
그러나 결국이 두 가지 옵션 중 하나를 선택해야합니다. 그래서 먼저 어떤 플레이어 장면 전환 기타를 얻어야 하 고 비 장면 전환을 얻어야 보자.
왜 장면 전환을 선택합니까?
악기의이 종류는 주로 리드 플레이어,주로 길을 가서 그 높은 음에 도달하는 것을 선호하는 사람들을위한 것입니다. 우리는 주로 5 번 프렛 위에서 연주하고 12 번 프렛 위에 더 많은 공간이 필요한 기타리스트에 대해 이야기하고 있습니다.
물론 장면 전환 디자인에는 차이가 있지만 이는 주로 개인 취향과 연주 스타일에 달려 있습니다. 하지만 아무리 디자인,장면 전환과 어쿠스틱 기타는 항상 리드 지향 선수를위한 최선의 선택이 될 것입니다.
왜 비 장면 전환을 선택합니까?
그럼 누가 비 장면 전환 기타를 선택해야합니까? 음,여기에 선수의 주요 대상 그룹은 주로 스트 러머 누가 열린 위치에서 재생 사랑하는 사람들이다. 예,그것은 또한 리드 악기 역할을 할 수 있습니다. 더 높은 프렛에 접근하는 것이 훨씬 더 어려울 것이라는 것을 명심하십시오.
우리가 이미 설명했듯이 또 다른 장점은 주로 하단 끝에서 약간 더 풍부한 톤입니다. 이것은 당신이 인간 환경 공학 질의 위 모든 음 질이 있는 것을 선호하는 경우에 당신이 명심해야 하는 무슨이다.
명심하십시오…
마지막으로,미학이 아니라 필요에 따라 주로 선택해야한다는 것을 아는 것이 중요합니다.
물론,꽤 보이는 악기를 갖는 것은 모든 괜찮지 만,하루의 끝에서,당신은이 악기를 연주 많은 시간을 소비 할 것이다,그것은 좋은 소리와 편안 할 필요가있다.
초보자는 장면 전환 또는 비 장면 전환을 선택해야합니까?
첫 번째 또는 첫 번째 기타를 찾는 초보자라면,이 문제에 대해 너무 염려해서는 안된다고 말할 것입니다. 실제로,너가 어떤 실제적인 다름을 주의할 것이다 단단하게 어떤 기회 있는다.
그 이유는 초보자,당신은 기타의 주축에 가까운 간단한 코드와 간단한 리프 학습에 더 집중 될 것입니다. 난 당신이 7 프렛 과거 어려운 코드를 시도하지 않습니다 확신(바 및 전원 코드 제외.)
따라서,나는 장면 전환 기타는 초보자에 대한 명백한 필수 아니라고 말할 것입니다. 초보자는 사양이 자신의 요구와 연주 스타일에 가장 적합한 것을 파악하는 경험이 부족하다.
초보자는 장면 전환 여부 품질과 신뢰할 수있는 기타에 초보자 무대 과거를 얻을 것이 더 중요합니다.
반면에 장면 전환이있는 어쿠스틱 기타는 열정적 인 젊은 초보자에게 흥미로울 수 있습니다. 높은 프렛에 쉽게 액세스 할 수 있도록함으로써,그들에게 더 높은 프렛을 탐구하고 실험 할 수있는 새로운 방법을 제공합니다.
결국 두 변종 사이에 일반적으로 가격 차이가 없다는 것을 아는 것도 중요합니다. 꽤 자주,같은 기타 모델은 두 가지 변종에 온다,그들은 같은 비용. 가격에 영향을 줄 수있는 품질,재료 및 기타 요소를 구축합니다.
어쿠스틱 기타 구입 체크리스트
톤
기타를 구입할 때 알아야 할 주요 사항 중 하나는 톤입니다. 스틸 스트링 어쿠스틱 기타는 다른 톤으로 만들어집니다.목재(때로는 복합 재료)와 다른 디자인 특성이 있습니다. 결국,모든 영향 자신의 소닉 출력.
그래서 당신이 기타를 시도,또는 적어도 온라인 그것의 데모를 듣고 항상 가장 좋은 생각입니다. 그러나 그 전에,당신은 당신이 목표로하는 것을 알아야합니다. 당신은 어두운,부드러운,밝은,또는 균형 잡힌 소리를 하시겠습니까?
신체 크기
일반 풀 사이즈 어쿠스틱 기타에 대해 이야기하고 있다면 신체 크기와 모양에 관해서는 여전히 일부 구분이 있습니다. 스케일 길이는 거의 동일하지만 세 가지 신체 크기 범주를 구분할 수 있습니다:
- 작은:응접실, 0, 00
- 중간:000,옴,그랜드 콘서트
- 대형: 드레드노트,그랜드 오디토리움,점보
몸의 크기는 음색뿐만 아니라 연주 중 편안함의 수준에 영향을 미칩니다. 일부 중요 할 수 있습니다 미적 측면도 있습니다.
톤 우드 품질
다른 악기와 마찬가지로 기타는 다른 톤 우드로 만들어집니다. 어쿠스틱 기타의 경우 본체의 상단 보드는 한 종류의 목재로 만들어지며 뒷면과 측면은 다른 목재로 만들어집니다. 또한 나무의 동일한 유형에게서 하는 모든 분대를 가진 기타가 있다.
가장 일반적인 재료로는 마호가니,스프루스,사 펠레,메이플,시더 및 로즈 우드가 있습니다. 또한 적층 또는 단단한 목재 일 수 있으며 후자는 더 가치 있고 비쌉니다.
연주
또 다른 중요한 요소는 연주,또는 어떻게 기타가 당신의 손에 느낌입니다.
당신은 몸 또는 목에 상관없이,재생하는 동안 어떤 불편 함을 느끼면 안된다. 작업이 너무 높은 경우,메모를 무서워하기 어려울 것이다. 목은 손의 종려에서 완전히 반반하게 하고 당신의 손을 위해 좋게 느껴야 한다.
공명
어쿠스틱 기타는 비교적 조용한 악기입니다. 그러나,당신이 필요로하는 설정에서들을 수있을만큼 공명 하나를 찾는 것이 중요합니다. 요즈음,기타의 많은 전자 및 피에조 픽업과 함께,당신은 펜실바니아 시스템에 연결 할 수있는.
튜닝 안정성
기타는 지속적인 연주 기간 동안 계속 조정해야합니다. 기타의 튜닝 안정성은 빌드 품질을 나타냅니다. $150 보다 낮은 가격의 어쿠스틱 기타는 일반적으로 설계,저렴한 재료 및 나쁜 품질 관리로 인해 튜닝 안정성이 떨어집니다.
이 목적을 위해 특정 모델에 대한 리뷰를 조사하거나 다른 플레이어의 경험을 기반으로 얼마나 신뢰할 수 있는지 알기 위해 잠시 동안 소유해야합니다.
예산
어쿠스틱 기타를 구입하기 전에 먼저 예산을 설정해야합니다. 다행히,요즘 선택할 수있는 몇 가지 좋은 저렴한 어쿠스틱 기타가 있습니다.
그러나 초보자로서 첫 번째 어쿠스틱 기타를 구입할 때,나는 항상 당신이 감당할 수있는만큼 많은 돈을 지출하는 것이 좋습니다.
이것은 당신이 어떤 문제를 제공하지 않습니다 품질과 신뢰할 수있는 악기를 획득 보장하고 연주하기 쉽습니다. 여기에 가격 범위의 범위와 당신의 돈을 위해 무엇을 기대합니다.
$100-이 가격대의 음향을 피하십시오. 일반적으로,그들은 싼 숲과 재료를 가지고,제대로 함께 넣어,재생하기 어려운,나쁜 튜닝 안정성,아니 품질 관리.
가격이 매력적이지만,먼지 싼 음향은 모든 비용을 피해야한다. 중요한 이유는 플레이하기가 더 어려워 초보자가 조기에 종료 할 수 있기 때문입니다.
$250 – $700 – 이 가격대에,당신은 계기의 모든 지역에 있는 유능한 품질 관리를 가진 질 계기를 얻고 있습니다. 당신은 또한 등 펜더,에피 폰,탱글 우드,야마하,신뢰할 수있는 브랜드에서 악기를 받고있을 것입니다 나는 초보자와 중급 선수에게이 가격 범위를 추천합니다.
$800+ – 이 프로 수준의 악기 가격 범위의 시작입니다. 이 스펙트럼은 전문적이거나 경험이 풍부한 음악가에게 이상적입니다. 당신은 상한 물자 및 명세를 가진 계기를 얻고 있을 것입니다.
조건
마지막으로 새 기타 또는 중고 기타를 구입할 수 있습니다. 그러나,너무 많은 위대하고 아직 합리적인 가격의 기타와 함께 요즘,우리는 당신이 새로운 하나를 구입하는 것이 좋습니다 것입니다.
그러나 중고품을 구입하려는 경우 현금으로 헤어지기 전에 기타를 완전히 검사하십시오. 당신은 예상치 못한 놀라움을 원하지 않습니다.
읽어 주셔서 감사합니다
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