Er Et Lydkort Nødvendig For Musikkproduksjon?

I denne dag og alder, når de fleste musikere sliter økonomisk, teller hver lagret krone.

det er bare naturlig å ønske å spare penger og spørre oss selv: «er et lydkort nødvendig for musikkproduksjon ?»

I denne artikkelen vil jeg gå over noen fordeler med å ha en, slik at du kan veie opp hvis det er en av de første elementene du trenger på din studio handleliste.

Hva Gjør Et Lydkort, Og Hvem Skal Få Et?

for å rydde opp noen av terminologiene – et lydkort ble brukt tilbake på dagen og er ganske datert teknologi.

selv om noen fortsatt foretrekker å bruke gode gamle lydkort, er lydgrensesnitt i hovedsak en moderne variant av det samme.

audio interfaceet gir flere funksjoner som flere innganger og utganger, fantommating, etc.

det er et par flere forskjeller, men vi kommer til det om litt. Det som betyr noe er at de alle gjør det samme – konverter ditt analoge signal til digitalt slik at det kan spilles inn på datamaskinen.

På dette punktet, du lurer kanskje på:

Hvorfor skal jeg kjøpe et dedikert lydkort hvis datamaskinen min allerede Har en?

Stort spørsmål…

vel, innebygde lydkort kan få jobben gjort. Det ville imidlertid være best hvis du ikke håpet på noe som ligner på et profesjonelt opptak.

først av alt vil lydkvaliteten være under pari. Støygulvet ditt vil være altfor høyt for ikke å forårsake noen problemer,og latensproblemer vil trolig få deg til å forlate opptaket helt.

dette bringer oss til svaret på artikkelens spørsmål:

hvis du har tenkt å ta opp analoge signaler, er et lydgrensesnitt et must.

Imidlertid,

hvis din primære oppgave er å blande musikk, kan du gjøre det uten en.

La meg forklare.

som vi har diskutert, hvis du for eksempel prøver å ta opp gitarforsterkeren eller deg selv synge med en mikrofon, er det å gjøre det uten et høykvalitets grensesnitt et totalt mareritt.

du vil sannsynligvis ikke være fornøyd med resultatene selv om du klarer å spikre delene dine riktig.

Med «høykvalitets grensesnitt» mener jeg ikke nødvendigvis å bruke hundrevis av dollar på noen dyre enheter.

det må imidlertid være mye bedre enn det innebygde lydkortet ditt.

Audio interface trenger ikke å bust banken din

hvis du velger en enkelt kanal, brukt enhet, kan du håpe å kjøpe en for så lite som $ 50. Du kan til og med få en anstendig helt ny for mindre enn $150. Det vil gi deg all den kvaliteten du trenger for å spille inn musikk som en proff.

hvis opptak av musikk ikke er på listen over prioriteringer, kan du vurdere å jobbe uten en.

Du kan laste ned EN GRATIS ASIO driver SOM ASIO4ALL, og du vil ha rikelig med bufferstørrelse for å håndtere enda noen mer krevende blandingsprosjekter.

DU bør være oppmerksom PÅ AT MIDI-opptakene dine vil lide av latensproblemer, så det eneste alternativet ville være å manuelt tegne MIDI-notatene i redaktøren din.

Dette bør ikke være en betydelig ulempe hvis du er vant til å skrive MIDI sånn uansett.

Hva Er Fordelene Med Et Lydgrensesnitt?

et lydgrensesnitt kan være uunnværlig når du spiller inn musikk, da det gir et rent, latensfritt lydsignal for enten mikrofonen eller gitaren/bass, etc.

De fleste har også en phantom power-bryter som lar deg koble til en kondensatormikrofon uten ekstra strømforsyninger.

det er imidlertid mer til denne enheten enn det.

selv om du ikke tar opp noe, tilbyr et eksternt lydgrensesnitt noen store fordeler.

Å Drive Studiomonitorer

Først av alt, kan det tjene som en forsterker for studiomonitorer.

Alternativt kan du kjøpe en separat forsterker for å mate skjermene dine (og i noen high-end-modeller, det er å foretrekke selv).

Men det er ikke nødvendig å gjøre det, med tanke på at til en tilsvarende pris kan du kjøpe et grensesnitt som vil tjene ulike formål til en sammenlignbar pris.

noen grensesnitt har til og med flere utganger, slik at du kan koble til et ekstra par høyttalere for å tjene som referanse.

dette er utrolig nyttig når du blander musikk, da du vil sjekke det på så mange systemer som mulig.

Mer Stabilitet

For det andre kan et lydgrensesnitt forbedre stabiliteten til prosjektene dine.

Det er ganske enkelt mye kraftigere enn ditt gjennomsnittlige innebygde datamaskin lydkort, og det kan håndtere mer intense plugins med lavere sjanser for overbelastning av systemet.

Visst, du kan støte på et krasj eller to nå og da, men det vil sikkert være mindre hyppig enn vanlig.

også, hvis du kjøper en enhet med egen dedikert driver, bør prosjektene dine kjøre så jevnt som silke.

Høyere Samplingsfrekvenser

I Tillegg, hvis du vil jobbe med høyere samplingsfrekvenser, vil de fleste enheter tillate deg å gå opp til 192kHz.

jeg personlig tror ikke samplingsfrekvensen er så stor av en avtale, men noen mennesker liker å jobbe i det mest optimale miljøet, og det er faktisk ingenting galt med det.

hvis oppsettet ditt kan håndtere CPU-forbruk på slike høye samplingsfrekvenser, er et lydgrensesnitt absolutt veien å gå.

Hook-Up Eksternt Utstyr

de fleste miksere vil dra nytte av muligheten til å koble ulike utenbordsmotorer gjennom lydgrensesnittet og implementere det i sin digitale arbeidsflyt.

plugin-bransjen har kommet langt siden du opprettet de første digitale Eqene, men det er fortsatt en spesiell lyd til noen av de maskinvareenhetene som fortsatt ikke er replikert i plugin-skjemaet.

Å Ha et lydgrensesnitt er viktig for å koble alle enheter riktig, sparer deg for mye stress og holder alt godt organisert.

For Å Høres Mer Nøyaktig

og til slutt vil lydgrensesnitt avspille signalet mer nøyaktig enn et generisk lydkort.

noen lavbudsjett lydkort kan til og med ha en liten farge i enten lave enden eller høyder.

Farge kan være ypperlig for preamper delen, men det definitivt ikke vil gjøre noe godt i produksjonen.

hvis utgangsseksjonen har økt bass, kan du undergrave bassgitaren slik at den ikke oversetter det godt til andre avspillingssystemer.

Videre kan et dårlig lydkort introdusere all slags støy i signalkjeden din som kan distrahere ørene dine mens du blander.

Dette gjelder spesielt når du blander med hodetelefoner siden, i det miljøet, selv den minste støy blir smertelig tydelig, noe som kan påvirke blande beslutninger, spesielt hvis støy gulvet er ganske høy.

Hvilket Lydgrensesnitt Er Riktig For Deg?

Å Velge et passende lydgrensesnitt vil avhenge av hva du vil gjøre med det. De fleste fordelene vi har diskutert, finnes i en enkeltinngangsenhet.

hvis du starter og ikke planlegger å ta opp i stereo, kan dette godt være min anbefaling for deg.

Det vil koste minst og gi deg alle verktøyene du trenger for å starte din musikalske reise.

hvis du leter etter flere funksjoner, kan du vurdere et par ting.

Først av alt bør du passe på antall innganger og utganger.

hvis du vurderer å spille inn et fullt band eller et trommesett, vil du sannsynligvis ikke kunne trekke det av med et par innganger.

Du er mer sannsynlig å trenge minst åtte innganger for slike applikasjoner.

Når det gjelder utganger, er det nyttig å avgjøre hvor mye utenbordsutstyr du sannsynligvis vil koble til enheten.

Tenk på at to utganger er nødvendig for skjermer og at hver ekstern enhet kjører i stereo, slik at de vil kreve ytterligere to utganger per enhet.

jeg vil si at hvis du har en busskompressor og en utenbordsmotor EQ, bør åtte utganger være nok. Men hvis du er ute etter et mer overdådig maskinvareoppsett, bør du velge minst seksten utganger.

En annen ting å vurdere er typen stikkontakter grensesnittet har.

Dette kan eller ikke være et problem, avhengig av hvilke høyttalere du allerede har.

Noen audio interface har balansert eller ubalansert utganger, og du bør alltid sjekke socket type skjermer slik at de er kompatible.

Dette er ikke så stort av en avtale siden adaptere kan fungere som en løsning hvis du har en feil, men det kan fortsatt være noe å vurdere.

du vil også sørge for at grensesnittet har hodetelefonutgang eller en ekstra utgang for et andre par høyttalere.

Alternativt kan du bruke hodetelefonutgangen til å kjøre ditt andre sett med høyttalere, men det kan bli kjedelig å stadig måtte bytte frem og tilbake når du refererer til miksene dine.

videre, hvis du tilfeldigvis eier en eldre MIDI-keyboard, vil du ønsker å sikre at grensesnittet HAR MIDI-innganger og utganger.

DE fleste NYE GENERASJONS MIDI-tastaturer bruker EN USB-tilkobling, men du kan ha en gammel enhet med en flott lyd du liker å bruke i produktioner.

Phantom power er også en viktig funksjon å ha, men de fleste nyere modeller har det som standard.

hvis du planlegger å ta OPP di-signaler PÅ elektrisk gitar og bass, er det fint Å ha En Hi-Z-knapp.

siden de betraktes som høyimpedansinstrumenter, vil signalet redusere volum og kvalitet betydelig uten denne funksjonen.

hvis de fleste av disse begrepene ikke betyr mye for deg, foreslår jeg å gå for et par viktige funksjoner:

• Phantom Power
• Hodetelefonutgang
• To Innganger

selv en enkelt kanal er akseptabelt,men det er fint å ta opp noen lydkilder i stereo, som akustiske gitarer.

hvis du er usikker på hvilken produsent som lager noen av de beste enhetene, anbefaler Jeg Focusrite, Steinberg, Presonus,Arturia, Universal Audio, etc.

De er alle gode og tilbyr ulike modeller, slik at du kan velge den som passer ditt budsjett og har alle de viktige funksjonene du trenger i ditt daglige liv i studioet.

Du kan sjekke ut våre topp 12 beste lydkort i 2021 her.

FAQ-Er Et Lydkort Nødvendig For Musikkproduksjon –