Pitchshifting é, como o nome claramente indica, o processo de ajustar o pitch de um sinal de áudio para cima ou para baixo, para tanto corretivas (ficando com uma voz perfeitamente em sintonia, por exemplo) e puramente criativa (alterar o caráter de um loop de bateria, por exemplo) finalidades. Antes um processo esotérico envolvendo hardware caro, agora é uma técnica básica na produção musical de todos os tipos, feita perfeita e facilmente acessível ao Produtor de hoje pelo poder do software.
existem duas categorias principais de pitchshifting: repitching estilo fita/amostrador (também conhecido como’ varispeed’) e independente do tempo. O primeiro usa a maneira’ antiga ‘ de aumentar ou diminuir a velocidade de reprodução por meio de reamostragem para empurrar o tom para cima e para baixo, assim como ajustar a velocidade de um toca-discos ou toca-fitas. Este também é o método padrão usado pelos amostradores para reproduzir áudio, embora muitos agora ofereçam métodos independentes de tempo também.
com o pitchshifting independente do tempo, o pitch e o tempo são desconectados, portanto, aumentar o pitch não tem efeito na velocidade de reprodução e vice-versa. Quando falamos de pitchshifting hoje em dia, quase sempre queremos dizer o tipo independente do tempo.
neste passo a passo, veremos os fundamentos do pitchshifting. Para muito mais sobre o assunto, pegue Computer Music 220, que está disponível nos formatos digital e em papel agora.
Passo 1: Com o padrão de sampler estilo repitching, um sinal do timbre e duração vinculados – transpor um clipe de áudio por uma oitava em um sampler, e ele vai se dobrar a velocidade, e vice-versa. No entanto, algoritmos modernos podem alterar o tom de um sinal sem afetar sua velocidade.
Passo 2: Muitos DAWs permitir o deslocamento de um clipe de áudio do campo para cima ou para baixo com controles de ‘grosseiro’ semitom mudança e ajuste fino em centavos. Outros apresentam pitchshifting ‘destrutivo’, orientado por diálogo, com a mudança de pitch ‘impressa’ no arquivo de áudio. O último geralmente permite mais personalização e dá melhores resultados, enquanto o primeiro é um processo mais rápido.
Passo 3: Algoritmos de Pitchshifting usam tecnologias complexas, incluindo variações na conversão de taxa de amostragem, timestretching, processos granulares e vocoding de fase. A maioria dos DAWs oferece uma escolha de algoritmo, para diferentes tipos de som. Eles geralmente são classificados por categoria (Material polifônico, bateria, etc.), mas sempre vale a pena verificar como cada algoritmo funciona em seu áudio.
Passo 4: Pitchshifting um clipe de áudio afetará apenas essa região, é claro. Se você quiser alterar o tom de tudo em um canal, há muitos plugins de pitchshifting em tempo real disponíveis, que podem ser reordenados, misturados com o sinal não processado e automatizados. Seus valores de pitch são geralmente ajustados em semitons e / ou centavos.
Passo 5: Os formantes são picos e quedas no espectro de frequência de um sinal que permanecem consistentes, independentemente do tom. As ressonâncias transmitidas pela boca e garganta de um cantor sobre o conteúdo de frequência de sua voz são únicas para esse cantor. Muitos algoritmos e plugins de pitchshifting permitem manipular formantes independentemente do pitch para um mais natural – ou não natural! – resultado.
Passo 6: Pitchshifting não precisa ser estático. Um envelope de pitch aplica mudanças de pitch ao longo do tempo. Ajustar sua forma e quantidade determina a velocidade e a resposta da mudança, e os possíveis usos incluem afinação de batida de tambor, adicionando soco aos sons com um ataque agudo de arremesso para baixo e criação de FX e ‘riser’. Se você estiver usando um plug-in, também poderá desenhar alterações de pitch usando automação.