aqui está o que sabemos. As linhas de baixo ambulantes são legais, enganosamente simples, e todo baixista quer aprender a tocá-las em algum momento. Eles transmitem toneladas de movimento e constroem um andaime para o resto da banda brincar. No entanto, saber essas coisas ainda não nos diz exatamente o que é uma linha de baixo ambulante.
a questão principal quando quebramos isso é, realmente, o que faz uma linha de baixo “andando?”Existem alguns detalhes que todas as linhas de baixo ambulante compartilham. E embora algumas linhas de baixo possam parecer que se enquadram nessa categoria, elas podem não. Então, vamos dar uma olhada nas regras e nas características que compõem uma linha de baixo ambulante.
estrutura de uma linha de baixo ambulante
Quarter notes are king
Walking bass lines have a very specific kind of structure that most bass players stick to without too much deviation. Em geral, eles serão compostos de notas de quarto seguidas, uma por batida, quatro por barra. Isso é o que dá a sensação de movimento e leva a música para a frente na extremidade inferior. É também o que proporciona uma sensação de estrutura, especialmente quando o resto da banda está tocando partes e solos ritmicamente complicados.
isso não quer dizer que não haja desvio dessas notas de trimestre. Haverá. E é em parte onde um músico é capaz de ser criativo dentro de uma estrutura bastante rígida. Assim como um bom poeta pode fazer uma forma poética rígida completamente única e incrível, um ótimo baixista pode tecer os sons mais incríveis da estrutura limitada de uma linha de baixo ambulante.
delineando e apoiando progressões de acordes
em termos de notas tocadas, o principal objetivo de uma linha de baixo ambulante é delinear as progressões de acordes da música como um todo. Também é importante para a linha de baixo conectar acordes, levando de um para outro suavemente, bem como seções gerais de uma música.
uma boa linha de baixo ambulante pode soar aleatória e completamente esperada ao mesmo tempo. Isso ocorre porque, embora as notas de baixo enquadrem os acordes tocados pelo resto da banda, o baixista tem a liberdade de escolher as notas específicas dentro desse acorde para tocar. Eles também podem escolher a ordem das notas cada vez que chegam a esse acorde novamente na música.
por exemplo, se o guitarrista estiver tocando um acorde C, o baixista pode delinear isso tocando qualquer uma das notas dentro da escala C, na maior parte. E quando a guitarra se move para outro acorde, digamos um G, O baixo pode então usar todas as notas na escala G para suportar isso. Existem tradições e regras que determinam quais notas um baixista pode usar em cada caso. No entanto, há muita liberdade também.
expressando criatividade em uma linha de baixo ambulante
então, vamos explorar como é possível encontrar criatividade no que parece uma coisa tão rígida. Expliquei como alguém pode usar notas de escala para encontrar diversidade no som de uma linha de baixo. Mas, há ainda mais a considerar.
pense nas notas de uma escala. Em seguida, adicione o fato de que existem oitavas acima e abaixo para as quais podemos nos mover. E, existem muitos intervalos diferentes dentro de uma escala que podemos jogar. Se você adicionar tudo isso juntos, um baixista tem muitas opções quando se trata de simplesmente delinear acordes.
Quebrando as regras
e quanto a isso rigoroso, um quarto de Nota Por ritmo de batida? Bem, novamente, as regras são feitas para serem quebradas, certo? Alguns baixistas podem ficar de perto com esse ritmo durante todo o caminho através de uma música. Outros usarão notas fantasmas e corridas curtas cuidadosamente e criteriosamente colocadas para conectar seções. Contanto que a principal sensação de direção da linha de baixo seja que quatro quartos de notas por barra, você ainda pode ter uma linha de baixo de caminhada legítima.
então, vamos combinar esses dois aspectos juntos e perceber as possibilidades. Quando você vê quantas opções um baixista tem em termos de notas, intervalos e talento rítmico, é bem claro ver como as linhas de baixo ambulantes, mesmo dentro de uma estrutura clara, podem ser quase qualquer coisa. É também uma das principais razões pelas quais é tão difícil para os iniciantes saberem tocar uma verdadeira linha de baixo ambulante.
o principal é aprender as regras, conhecer as regras muito bem e, em seguida, quebrar as regras. Mas, você tem que quebrar as regras da maneira certa. Calma, certo?
aqui está Ari Roland explicando um pouco sobre como tocar linhas de baixo andando em um contrabaixo. Preste muita atenção em como suas linhas soam, enquanto ele enfatiza a importância das notas de quarto.
Como começar com o pé linhas de baixo
Os dois sentem
Usando duas meias notas por barra, um baixista pode expressar um sentimento similar a um padrão de walking bass linha. Será mais lento, obviamente, e não transmitirá tanto movimento. No entanto, isso não é necessariamente uma coisa ruim. Na verdade, alguns baixistas de nível superior podem usar a sensação dos dois como um lead-in antes de entrar na sensação principal do quarto de Nota do resto da música.
os dois sentem também é uma ótima maneira de aprender a tocar linhas de baixo andando. Pode ser mais fácil seguir as mudanças dentro de uma música, e requer menos pensamento no local à medida que você se move de acorde para acorde. Também pode ser uma ótima maneira de aprender a tocar em torno de progressões de acordes. Se você estiver tocando apenas duas notas por barra, terá mais tempo para pensar em quais notas compõem o acorde em que está atualmente e o que pode vir a seguir.
Teoria Musical
se você está olhando para ficar bom em andar linhas de baixo, você vai querer cavar um pouco de teoria musical para baixo. Você não precisa necessariamente de um mestrado em composição musical para entender como tocar essas linhas de baixo. No entanto, um pouco de conhecimento do círculo dos quintos e como as progressões básicas de acordes funcionam permitirá que você saiba para onde ir dentro de uma música e a melhor forma de chegar lá.
Walking bass lines in jazz and blues
Walking bass lines são feitas para suportar um estilo de música que é amplamente baseado em muitas mudanças de acordes e solos. Tanto o jazz quanto o blues são assim, ainda mais com o jazz. Quando ouvimos uma linha de baixo ambulante, quase sempre pensamos imediatamente … ah sim, isso é jazz. Eles se tornaram tão entrelaçados ao longo do tempo, que o som de uma boa linha de baixo evoca a imagem de um pequeno combo de jazz imediatamente.
a principal diferença entre os dois, no entanto, é que geralmente, você notará muito mais repetição em uma linha de baixo Blues walking. Em um ambiente de jazz, você geralmente ouvirá mais variações nas notas e nos padrões que o baixista toca. Uma linha de baixo de blues muitas vezes se sentirá muito mais regular e repetitiva para permitir que o blues se sinta e deixe as guitarras e os vocais fazerem o resto.
Wrap up
andando linhas de baixo pode soar e se sentir como mágica. É difícil tomar uma forma definida e fazer algo absolutamente criativo e poético com ela. Quando um mestre faz isso, é uma coisa incrível de ouvir e assistir.
se você está procurando pegar essa habilidade muito útil, comece devagar com os dois sentir e praticar muito com faixas de apoio em diferentes tempos. Há toneladas de grandes tutoriais lá fora no YouTube e outros lugares on-line. Encontre o seu favorito e comprometa-se a praticar um pouco todos os dias. Muito rapidamente, você aprenderá não apenas o que é uma linha de baixo ambulante, mas como eles podem ser versáteis e importantes também.