Deci, vrei să faci un scurtmetraj grozav? Unul dintre primii pași pentru a face un scurtmetraj memorabil este înțelegerea a ceea ce este unic în formatul scurtmetrajului și cum să îl folosești în avantajul tău. În timp ce povestirea vizuală este o parte importantă a scurtmetrajului dvs. (și ar trebui să vă planificați cu siguranță imaginile ca regizor), este la fel, dacă nu chiar mai important, ca scurtmetrajul dvs. să fie structurat și scris bine. Pentru a face acest lucru, mai întâi trebuie să înțelegeți acest lucru: există o mare diferență între conținutul de formă scurtă și lungă.
diferența
scurtmetrajele sunt mult mai scurte în lungime. Prin urmare, prin natura lor, ele limitează câte idei puteți explora, personaje pe care le puteți introduce și așa mai departe. Din această cauză, trebuie să luați decizii mult diferite atunci când vine vorba de structura poveștii, personaje, conflicte și alegerea ideii/conceptului decât ați face pentru un film mai lung. Dar aceste diferențe nu sunt rele. Ele vă pot oferi posibilitatea de a explora concepte pe care nu le puteți într-un format mai lung.
toate sfaturile de mai jos se bazează pe un principiu – că pentru scurtmetraje, mai puțin este mai mult.
când veniți cu povestea dvs. de scurtmetraj, ar trebui să identificați dacă conceptul dvs. este ceva mai potrivit pentru povestirea de formă scurtă sau lungă.
unele povești sunt mai potrivite pentru un scurtmetraj. Este posibil să se traducă format scurt în lung (acest lucru se întâmplă din ce în ce mai mult în ultima vreme, cum ar fi cu „Lights Out” de David Sandberg), dar poate fi destul de dificil și poate duce la un lungmetraj cu o premisă întinsă prea subțire. Pe de altă parte, au existat câteva lungmetraje foarte populare care au început ca scurtmetraje. La fel, un concept mai lung poate să nu fie ușor condensat (fără a pierde piese importante) la un film mai scurt.
fără alte întrebări, iată 3 linii directoare pentru crearea unui scurtmetraj Ucigaș.
scurtmetrajul dvs. ar trebui să exploreze doar un concept sau o idee majoră
Iată o regulă generală: un scurtmetraj de aproximativ 10 minute sau mai puțin ar trebui să exploreze doar o idee sau un concept major.
pentru narațiuni mai tradiționale, este posibil să încercați să trimiteți un mesaj simplu sau să comunicați o credință. De exemplu,’ sacrificiul altruist duce la împlinire ‘sau, dimpotrivă,’egoismul duce la suferință’. Orice ar fi, este simplu și la obiect. Pe de altă parte, filmul dvs. ar putea fi mai bazat pe concept. Un cuplu liniștit într-o călătorie pe timp de noapte sunt de fapt vampiri care călătoresc pentru a-și găsi următoarea victimă.’Sau,’ un om care găsește obiecte pentru lista sa de cumpărături se dovedește a fi curățat pentru familia sa după apocalipsă.’
s-ar putea să observați că primele două elemente au un mesaj, în timp ce celelalte două nu (se concentrează pe o dezvăluire twist). Acesta este unul dintre lucrurile minunate despre mediul de scurt metraj – aveți o anumită flexibilitate. Aceste concepte sunt realizabile. O configurare simplă și pay-off. Limitând informațiile pe care le împărtășiți cu publicul dvs., vă puteți spune povestea foarte bine fără a le diminua experiența. Deci, dacă ideea ta pare că nu poate fi redusă la explorarea unei idei … s-ar putea să nu fie potrivită pentru un scurtmetraj.
un exemplu de idee majoră: Petreceți timp cu cei dragi cu înțelepciune în timp ce îl aveți / concentrați-vă mai întâi pe ceea ce este cel mai important. (Voi extinde acest concept în secțiunea următoare)
scurtmetrajul dvs. ar trebui să exploreze doar o relație/conflict
există o diferență în modul în care personajele, relațiile și conflictele – care sunt toate strâns legate între ele – sunt explorate într-un scurtmetraj în comparație cu un film mai lung.
cu un timp limitat disponibil, trebuie să limitați explorarea relațiilor dintre personaje. Nu veți vedea o mulțime de dezvoltare, creștere sau schimbare a personajelor în 10 minute sau mai puțin. Mai precis, un scurtmetraj ar trebui să aibă un conflict sau un obiectiv major pe care un personaj încearcă să îl rezolve. Acest conflict unic și mizele sale creează drama de care are nevoie povestea ta fără a-ți complica prea mult povestea.
un exemplu de conflict/relație majoră: căsătoria lui John cu Katie eșuează pentru că este un dependent de muncă.
în acest scenariu, ar trebui să păstrați-l simplu. Nu ar trebui să explorezi și faptul că John și-ar putea pierde slujba, motiv pentru care a fost atât de mult la serviciu, încât copilul său a stat cu o mulțime proastă, că are o aventură sau orice altceva ai putea gândi. Ar trebui să vă concentrați într-adevăr pe un singur conflict și rezolvarea acestuia.
într-un film de formă lungă, există timp pentru a explora mai multe relații și la o profunzime mult mai mare. Cu toate acestea, un scurtmetraj va fi împotmolit cu expunere, fire de complot agățate și multe altele, dacă încercați să explorați prea mult dintr-o dată. Concentrează-te.
3. Rezoluția și răsucirea complotului
acum că aveți o idee concentrată pe laser și un singur conflict/relație plină de dramă…
trebuie să vă încheiați scurtmetrajul într-un mod curat și satisfăcător.
este foarte important ca filmele tale create – conflictul din povestea ta – să aibă un câștig satisfăcător pentru publicul tău. Există diferite modalități de a face acest lucru, dar o metodă excelentă este răsucirea complotului. Scurtmetrajele sunt potrivite în mod unic pentru răsucirile complotului. Puteți ajunge acasă cu ideea principală a scurtmetrajului dvs. și puteți aduce conflictul la o rezoluție în același timp. În timp ce răsucirile complotului pot fi dificil de realizat în scurtmetraje sau filme mai lungi, este semnificativ mai ușor să balamați câștigul unui scurtmetraj pe o răsucire. Voi folosi exemplul meu final pentru a rezuma lucrurile.
exemplu de răsucire a complotului:
în loc ca povestea conflictului dintre John și Katie să aibă loc în mod clar în timp real, arătăm fotografii ale lui John conducând mașina pe drum.
am redus la asta pe tot parcursul filmului, între fotografii cu el și Katie certându-se. Noi nu încercăm și să facă fotografii de el și soția lui arata ca flashback-uri. O facem să pară foarte recentă. S – ar putea chiar să pară că John se îndepărtează de casă-tocmai a părăsit casa pentru a-și aduna gândurile după ce s-a certat aprins cu Katie. Apoi, vom arăta o fotografie de John iau un pachet de trandafiri proaspete culese de la magazin. Am putea chiar să arătăm florile pe scaunul pasagerului. Publicul tău va crede … ‘Oh-se duce acasă să-și ceară scuze cu flori’.
argumentul flashback se încheie.
înapoi la timp real. John trage undeva și se oprește. Nu putem spune unde s-a oprit, dar e corect să presupunem că e aleea lui. Este un prim plan al lui, așa că nu putem spune unde este de fapt.
soțul depune flori la mormântul soției sale.
ce părere aveți despre asta?
pentru a recapitula…
un exemplu de idee majoră: petreceți timp cu cei dragi cu înțelepciune în timp ce îl aveți / concentrați-vă mai întâi pe ceea ce este cel mai important.
un exemplu de conflict/relație majoră: căsătoria lui John cu Katie eșuează pentru că este un dependent de muncă (un soț și o soție se luptă pentru relația lor tensionată).
exemplu de răsucire a complotului (rezoluția): Publicul își dă seama că își amintește de relația sa cu soția sa, care a murit. John experimentează rezultatul negativ de a nu petrece timp pe ceea ce este cel mai important.
Rezumat: 3 sfaturi pentru o intrigă convingătoare de scurtmetraj
în primul rând, amintiți-vă că, cu scurtmetrajele, mai puțin este mai mult.
datorită lungimii lor mai scurte, sunteți limitat în câte idei, personaje și conflicte puteți explora eficient.
- au o idee majoră sau concept cu o configurare simplă și payoff.
- nu este timp pentru dezvoltarea caracterului în profunzime, astfel încât să se concentreze pe o relație și conflict.
- asigurați-vă că încheiați povestea curat, oferind publicului dvs. o plată satisfăcătoare la sfârșit.
amintiți-vă că acestea sunt doar linii directoare, deci nu ar trebui să vă fie frică să ieșiți din cutie și să experimentați.
în cele din urmă, amintiți-vă că, la fel cum este esențial să creați o poveste bună înainte de a rula camera, ar trebui să vă gândiți mult la modul în care veți folosi imaginile pentru a vă spune povestea. Dacă nu faci asta, te pregătești pentru eșec.
scurtmetrajele sunt un mediu minunat de povestire, așa că ieșiți acolo și faceți filme grozave!
Nick LaRovere îi ajută pe regizorii aspiranți să facă mai multe filme – fiecare film mai bun decât ultimul – care îi ajută să fie observați. El oferă săptămânal inspirație și resurse de învățare prin intermediul comunității sale de film & newsletter, povestitor, împărtășind experiența sa de primă mână ca regizor și producător. Economisiți bani și timp pe proiectele dvs. cu directorul său de active gratuite de film. De asemenea, lucrează la un sistem care îi va ajuta pe realizatori să-și elibereze timpul și să facă mai multe filme, așa că, dacă doriți să auziți mai multe, Alăturați-vă comunității povestitorilor.