ritmul este un element evident în poezie, dar este la fel de important în povestiri, romane, chiar eseuri. Așa cum sincronizarea este pentru sportiv sau comediant, la fel și ritmul este pentru scriitor. Astăzi, Bill Kirton ALLi membru autor, examinează ritmul scris în întreaga literatură.
autor Bill Kirton
ritm Formal de scriere
în tipurile mai formale de poezie, există de obicei reguli despre locul în care ar trebui să cadă stresul, Shakespeare ‘să te compar cu o zi de vară’ este un pentametru tipic iambic. Comutați stresul la a doua silabă și iambul devine un trochee, ca în Longfellow:
‘lângă țărmurile Gitche Gumee,
lângă apa strălucitoare a Mării mari,
stătea wigwam-ul lui Nokomis,
Fiica lunii, Nokomis.’
în poezie și proză, ritmul vă oferă un alt șir la arcul dvs. de scriere. Dacă ritmul nu este corect, Cuvintele au un impact mai mic, creezi o neliniște, un sentiment de nemulțumire. Este bine dacă este deliberat, dar nu dacă nu sunteți conștient de asta. Fă-o corect și, pe lângă transmiterea gândirii și a efectelor tale prin ceea ce înseamnă cuvintele, poți influența cititorul liniștind-o sau deranjând-o cu cadențe mai blânde sau stresuri neliniștitoare. ‘A fi sau a nu fi, aceasta este întrebarea’ este mult mai tulburătoare decât ‘întrebarea este a fi sau a nu fi’.
cred că trebuie să existe un răspuns psihologic instinctiv la ritmuri la un nivel dincolo de rațional. De exemplu, nu cred că contează dacă nu știi ‘sensul’: ‘și voi smulge ‘până când timpul și vremurile vor fi terminate merele de argint ale lunii, merele de aur ale soarelui. Combinația de imagini și ritmuri de acolo este suficientă pentru a vă oferi un sentiment de mirare.
ritmul de scriere nu este doar Flux
ritmurile nu înseamnă doar fluxuri netede, neîntrerupte; au propria lor putere independentă. În Marlowe ‘ s Tamburlaine cel Mare, un curtean îi spune regelui
‘Majestatea Voastră va avea în curând dorința voastră și va călări triumfător prin Persepolis.’La care regele răspunde’ și călărește triumfător prin Persepolis! Nu e curajos să fii rege, Techelles? Usumcasane și Theridamas, nu trece curajos să fie un rege, și plimbare în triumf prin Persepolis?’
am renunțat la întreruperile de linie, dar asta nu contează la impact. Ritmurile adaugă o rezonanță suplimentară cuvintelor.
dar nu doar ritmurile ‘nobile’ funcționează. Othello, de exemplu, a fost un mare orator, cu linii precum
‘Adio armăsarul nechezatul, și trâmbița strident, tambur-agitare spirit, TH’ Ear-piercing fife; steagul regal, și toate de calitate, mândrie, pompă, și circumstanță de război glorios!’
dar încrederea în sine și îngâmfarea lui se descompun când Iago sugerează presupusa infidelitate a lui Desdemona și își pierde controlul.
‘nu cuvintele mă scutură astfel. Pish! Nasuri, urechi și buze. Nu este posibil?- Mărturisește-batistă!- O, diavole!’
deci, ritmul funcționează nu doar prin propria putere și consistență, ci și atunci când este rupt și copleșit. Drama clasică franceză a fost extrem de formală. Scopul său era să maimuțărească cum credea că este tragedia greacă, așa că a fost scris în Alexandrine – cuplete rimate de 12 silabe, cu o cezură în mijlocul fiecărei linii și un fel de mini-cezură după silabele a 3-a și a 9-a. Exemplul Citat de obicei al formei în cel mai bun caz este unul dintre cele ale lui Racine. (voi marca cezuras cu /).
Arian/e, ma soeur,// de quel am/binecuvantarea noastra oktime
vous mour oktime/es aux bords //oktime F oktime/es laiss oktime.
(tradus literal și vag:
‘Ariadne, sora mea, rănită de dragoste, ai murit pe malul pe care ai fost abandonată.
scuzele mele pentru o traducere care este un exemplu de ritm foarte prost, complet nepotrivit cu ceea ce se exprimă.)
ritmul ca funcție
pe lângă faptul că este o mare poezie, această structură formală, inclusiv schema de rimă, are o funcție specifică; ea marchează preeminența celor care vorbesc cuvintele. Toate personajele principale din tragedia clasică sunt mari-regi, prințese, generali etc. Ei au demnitate, echilibru, iar controlul lor asupra limbajului este un semn al statutului lor ridicat. Dacă doriți, este o altă mască pe care o poartă. Deci, atunci când par să se poticnească peste silabe, știm că muritorul obișnuit sub mască are probleme cu suprimarea instinctelor de bază sau pur și simplu a emoțiilor umane. Piesa mea preferată de Racine este Andromaque și există un exemplu excelent despre modul în care rhythm lucrează dramaturgul pentru el.
intriga este complicată, dar în esență Oreste o iubește pe Hermione, care îl iubește pe Pyrrhus, care îl iubește pe Andromaque, care încă își iubește soțul mort. Deci, nu există prea multe șanse de un final fericit. La un moment dat, Hermione ține un lung discurs pasionat, subliniind modul în care respingerea ei de către Pyrrhus a adus rușine familiei sale. Ea o încheie îndemnându-l pe Oreste să meargă și să-și asasineze inamicul și să nu se întoarcă până când nu este ‘acoperit de sângele necredinciosului’ (adică Pyrrhus). Așa, spune ea, el (Orestes) poate fi sigur că își va câștiga dragostea. Așa că pleacă. Când o vede din nou, face un discurs lung, nobil, plin de imagini nobile și venerație la enormitatea evenimentelor, își declară dragostea pentru ea și încheie spunând că l-a ucis pe Pyrrhus. Este îngrozită de știri și îl respinge imediat într-un scurt discurs în care abia își menține controlul asupra temperamentului (și a liniilor pe care le vorbește). Se încheie cu o întrebare bruscă, foarte obișnuită, colocvială, dezbrăcată de orice demnitate: ‘Qui te l’ a dit?(Cine ți-a spus să faci asta?)
de asemenea, nu este nici pe departe o alexandrină. Deci, pe lângă faptul că trebuie să treacă peste șocul respingerii, Oreste trebuie să termine linia cu numărul corect de silabe, să furnizeze rima și așa mai departe. Omul care tocmai a făcut acest discurs mare de rulare este redus la aproape incoerență. Cupletul complet merge după cum urmează:
Hermione: Pourquoi l ‘ assassiner ? Qu ‘ a-t-il fait ? Titru de al zecelea ? – Qui te l ‘ a dit ? Oreste: dieux de la un sfert de oră ! Quoi ? ne m ‘ avez – vous pas vous-m-uri, ici, tantar, ordon-uri, son-uri, son-uri, son-uri, son-uri, son-uri, son-uri, son-uri, son-uri ?
(de ce să-l omori? Ce făcuse? De ce? Cine ți-a spus să faci asta?
O, Doamne! Ce! nu-i așa. Tu, aici, chiar acum, să-i ordoni moartea?’)
comparați acele sunete bâlbâitoare și propoziții fracturate cu frumosul cuplet fluid (de același autor) pe care l-am citat mai devreme. Acesta are încă 2 Linii de 12 silabe, dar nu există ritm, nici pauze regulate, nici flux. Cuvintele sunt încercări simple, disperate ale personajelor de a înțelege lucrurile, dar ritmurile rupte arată prăbușirea măștilor lor. Glorioasele exterioare nobile CAD pentru a dezvălui oamenii pierduți și dezechilibrați din interiorul lor. Ritmul și controlul dau loc haosului.
ritmul francez
nu-mi cer scuze pentru că am luat exemplele mele din literatura franceză, deoarece menținerea formală a ritmurilor corecte a fost o parte esențială a preeminenței sale păzite cu gelozie. Într-adevăr, faimoasele bătălii dintre clasicism și romantism au fost purtate pentru aceeași formă poetică, Alexandrina. Când a venit Victor Hugo și nu a deschis o piesă cu un rege care pune întrebarea vulgară ‘ Quelle heure est-il?’dar un servitor care a răspuns’ Minuit bient XVT ‘(când, potrivit unui critic, răspunsul ar fi trebuit să fie mai mult ca’ l ‘heure aura bient XVT atteint sa derni otrivre demeure’ – ‘ziua va fi ajuns în curând la locul său final de odihnă’), el a introdus, de asemenea, o flexibilitate în forma care a scandalizat vechea gardă. Aici, de exemplu, este un schimb între două personaje de rang înalt în Ruy Blas. Ei urmează toate regulile de a vorbi în Alexandrine perfecte, dar rezultatul este la fel de fracturat ca o conversație naturală de zi cu zi.
DON GURITAN: Je suis pris! Mais…
LA REINE: Pleacă!
DON GURITAN: ce?
Regina: am cuvântul tău.
DON GURITAN: un caz…
Regina: imposibil.
DON GURITAN: un obiect atât de frivol…
Regina: repede!
DON GURITAN: doar o zi!
Regina: Nil.
DON GURITAN: pentru că…
Regina: fă ce vreau.
DON GURITAN: I…
regina: nu.
DON GURITAN: dar…
Regina: pleacă!
DON GURITAN: dacă…
regina: te voi săruta!
nu este nevoie să traduceți. Contează puțin ceea ce spun cuvintele, este forma în sine, ritmurile de oprire, rupere care transmit tensiunea scenei, neputința personajelor. Doar hemistichul final, complet, promițând ‘te voi săruta’ restabilește echilibrul și își recapătă controlul.
manipulează ritmul
această manipulare a ritmului este o parte a setului de abilități al scriitorului care este adesea trecut cu vederea. Nu se referă doar la creșterea sonoră a evenimentelor epice sau la declarațiile grandioase ale personajelor eminente; efectele sale sunt mult mai subtile. Pentru un exemplu final, luați Cabinetul curiozității al lui Catherine Czerkawska. Se compune din două fire interconectate, dar separate, iar una dintre plăcerile citirii sale constă în variațiile ritmice pe care le realizează pe măsură ce comută între ele. Într-una, Omul vine în camera iubirii sale doar pentru a spune
‘Oh, dragostea mea, nu am putut merge la culcare fără o vedere de fata ta.
în cealaltă, femeia este cea care spune
‘nu aș vrea să părăsesc acest loc. Nu aș vrea să te părăsesc… cred că mi-ar frânge inima să te părăsesc.’
cuvinte Simple, modeste, ecouri mici în interiorul și între ele, ritmuri blânde care transmit o pasiune intensă.
ce este ritmul scrisului? @carver22 #indieauthor #selfpublishing #IARTG #ASMRG # writingcommunity Click To Tweet
OVER to YOU
cum folosești ritmurile de scriere în munca ta? Ce sfaturi sau trucuri puteți împărtăși pentru a-i ajuta pe ceilalți să valorifice ritmul?
dacă v-a plăcut această postare, s-ar putea să vă placă acestea din arhiva ALLi: