Cum fotografii cu expunere dublă fuzionează două lumi Separate într-o scenă de vis

Fotografia este cel mai bine cunoscută pentru capacitatea sa de a documenta cu fidelitate realitatea și, de la crearea sa în 1839, a schimbat modul în care înțelegem știrile. Dar nu se oprește aici. La scurt timp după inventarea sa, fotografii au descoperit o modalitate de a infuza niște magie în munca lor. Cunoscută sub numele de fotografie cu expunere dublă, Această tehnică hipnotică prezintă mai multe imagini partajate într-un singur cadru; produsul final este două lumi contopite într-una. Fotografii au folosit mai multe abordări pentru a obține efectul dorit—aplicând o metodă analogică, o abordare digitală sau ambele. Înainte de apariția camerelor digitale și a Photoshop—ului, toate acestea se făceau în cadrul dispozitivului-o tradiție care continuă și astăzi.

istoric

unele dintre primele fotografii cu expunere dublă au apărut în anii 1860 ca o altă sursă de venit pentru fotografi. Pentru a da un impuls afacerii lor, au descoperit cum să facă un subiect portret să apară de două ori într-un cadru, ca și cum ar avea un geamăn identic. În fiecare dintre imagini, persoana a lovit o poziție diferită.

pentru a captura aceste imagini de epocă, fotografii ar fixa o imagine a subiectului într-o singură poziție. Apoi, ar trebui să se mute într-o altă poză înainte ca următoarea fotografie să fie împușcată. Capacele rotative ale lentilelor și plăcile speciale (precursorul filmului) au făcut, de asemenea, parte din proces. Rezultatul a fost o abordare jucăușă și suprarealistă a fotografiilor timpurii.

pe măsură ce tehnologia fotografică s-a îmbunătățit, la fel și capacitatea de a crea fotografii cu expunere dublă. În zilele noastre, reclamele au de ales atunci când produc mai multe imagini: analogice sau digitale. Vom auzi cum fotografii noștri preferați cu expunere dublă își creează imaginile atrăgătoare.

abordarea analogică a fotografiei cu expunere dublă

metoda de expunere dublă analogică este o continuare a tehnicilor istorice. Totul este creat în cameră, ceea ce înseamnă că imaginile sunt manipulate prin expunerea filmului de mai multe ori și nu avansarea la următorul cadru; Acest lucru creează aspectul suprapus. Există abordări diferite pentru a face exact acest lucru, dar rezultatele sunt aceleași—compoziții curioase care sunt pline de emoție.

Hayden Williams

Fotograful Hayden Williams lucrează în analog pentru a produce scene de vis și romantice din momente obișnuite. Datorită abordării cu expunere dublă, culorile și texturile stratificate dețin mai multă semnificație împreună decât dacă ar fi fotografiate individual.

deși imaginile sale par spontane, Williams planifică totul. „Aș spune că este crucial pentru a face expuneri multiple bune”, ne-a spus el în 2015. „Trebuie să vă gândiți la modul în care bucățile de lumină, culoare și umbre se contopesc pentru a forma un întreg nou. De obicei am o imagine foarte specifică în minte atunci când le iau.”

o mare parte a procesului lui Williams este găsirea fotografiei potrivite. „Uneori voi lua prima expunere, apoi voi aștepta zile înainte de a o lua pe a doua, deoarece vânez expunerea potrivită. Cred că cel mai lung am trecut între fotografii este de aproape două săptămâni.”Dar, este încă un risc. „Uneori, împușcat am fost extatic pentru se dovedește destul de lipsit de lumină, dar la fel de frecvent, fotografii mă va uimi cu cât de bine s-au dovedit, și asta e ceea ce mă ține merge.”

Christoffer Relander

Christoffer Relander ne oferă, de asemenea, o perspectivă asupra procesului său. Ultima sa serie numită Jarred & deplasată folosește expuneri duble pentru a” plasa ” peisaje reale în borcane mici. Pe măsură ce filmează aceste tipuri de fotografii, el tinde să supraexpună fundalul în cameră, cu unele unelte suplimentare implicate. „Când am început, am folosit doar lumina naturală, de obicei cu subiectul meu într-o umbră stând pe un nor luminos”, ne spune el într-un e-mail. „În zilele noastre folosesc adesea diverse setări de lumină externă.”

Analog vs. Digital

deci, de ce digital peste analog? Într-un moment în care computerul este rege, lucrul manual este o alegere deliberată. Williams rezumă succint—este distractiv! „Filmul are o textură-o emoție-pe care digitalul nu o va putea recrea niciodată”, explică el. „Filmul, desigur, are defectele și imperfecțiunile sale, dar asta îi dă viață, spre deosebire de sterilitatea digitalului. Aceste imperfecțiuni, pentru mine, fac ca filmarea să fie mult mai perfectă.”

Relander se bucură de finalitatea ei. „Ceea ce îmi place să fac expuneri multiple în cameră față de digital în software extern este frumusețea procesului”, scrie el. „Expunerea dublă este la fel de bună ca și terminată odată ce obturatorul este apăsat. Într-un software extern este foarte dificil pentru mine să decid când este terminat, în cele din urmă, devine suprasolicitat.”

Sfaturi pentru crearea de expuneri multiple analogice

Relander are sfaturi dacă doriți să faceți expuneri duble analogice. Unul este să încercați un film de format mediu. „Majoritatea filmelor au o gamă dinamică largă, prin urmare, tind să le aleg pe cele cu unul mai mic, deoarece este mai ușor de supraexpus.”

un alt sfat este să vă monitorizați lumina. „Când filmez pe filme aduc întotdeauna un contor de lumină, de preferință contorizare la fața locului. Când fotografiez digital, vizualizez histograma pentru un contrast optim.”Pentru gear, el recomandă orice de la o cameră cu orificiu. „Eu personal folosesc un Mamiya RB67 Pro SD atunci când fotografiați pe film.”Dar, totul se reduce la preferințele personale. „Atâta timp cât vă permite să vă expuneți cu ușurință și, cel mai important, vă simțiți confortabil folosind-o.”

Iată un scurtmetraj care ne duce în procesul lui Relander:

Awesome Cameras a creat un ghid pas cu pas pentru lucrul cu un dispozitiv SLR:

inspirați-vă de alți fotografi care produc manual fotografii cu expunere multiplă: