ce este film noir și cum puteți utiliza tropii săi cinematografici iconici în următoarea producție? Să facem o mică călătorie prin istoria noir.
în ceea ce privește aspectul distinctiv al filmului, una dintre cele mai iconice și recunoscute din istoria filmului este siluetele dure alb-negru ale filmului noir. Și, în mod surprinzător, acest lucru nu este doar pretențios vernacular al școlii de film — acest stil și aspect pot fi găsite și menționate în orice, de la sângele simplu al lui Joel și Ethan Coen până la caracteristici animate precum cine l-a încadrat pe Roger Rabbit.
dar, ce este film noir? De unde vine? Și, cel mai important, cum puteți utiliza elementele sale de bază în proiectele dvs. actuale de film și video? Să ne scufundăm în istoria filmului noir, să explorăm câteva dintre principiile sale și să descompunem modul în care puteți folosi capcanele genului pentru a vă modela narațiunile de film și proiectele video de astăzi.
Ce Este Filmul Noir?
film noir, prin definiție, este un termen cinematografic pentru un stil specific de film produs la Hollywood în anii 1940 și 50. Aceste filme noir au fost cel mai adesea narațiuni polițiste și criminale, notabile pentru contrastul lor puternic și stilul de iluminare dur, în timp ce prezintă semne distinctive ale Marii Depresii-era ficțiune criminală. Aceste filme noir timpurii erau destul de populare la acea vreme, iar unele dintre personajele iconice ale genului și arcurile de poveste încă influențează cinematografia astăzi.
unele exemple clasice de filme noir includ John Huston’ s șoimul maltez (1941), Billy Wilder ‘s dublă despăgubire (1944) și Howard Hawks’ somnul cel Mare (1946), deși există o mulțime mai multe de către acești regizori (și mulți alții) din această epocă timpurie.
acum, să alunecăm în modul gen-teorie pentru a înțelege mai bine toate lucrurile film noir. (Interesat să ajungă din urmă Teoria genului pentru a înțelege mai bine cum s-au dezvoltat stilurile clasice de film de-a lungul anilor? Te-am acoperit.)
caractere și complot
deci, o mulțime de ceea ce face un film noir un film noir are de a face cu personajele și complot. Da, există aspectul vizual și estetic (la care vom ajunge), dar dacă doriți cu adevărat să unghii acea poveste film noir-esque pentru proiectele dvs., veți dori să începeți cu cele mai de bază părți ale filmului noir.
în centrul fiecărei povești, ai nevoie de un fel de detectiv obosit de lume. Acești ochi privați sunt o parte integrantă a narațiunilor criminale fierte care conduc complotul standard film noir. Și, de cele mai multe ori, esența majoră a conflictului este prezentată prin introducerea unei femei care are nevoie de un caz rezolvat.
aceste două personaje alcătuiesc majoritatea poveștilor filmului noir și implică adesea încurcarea romantică, împreună cu elementul femme fatale, acum recunoscut, în care ea joacă un rol în prinderea detectivului prin seducție, în timp ce îl conduce spre un fel de capcană compromițătoare.
Rian Johnson ‘ s Brick (2005) este un exemplu strălucit de personaje de film noir și dispozitive de complot utilizate într-o producție modernă. Johnson folosește toate tropele clasice noir pentru a spune o poveste de mister, crimă și răscumpărare care se află pe fundalul unui liceu suburban. Dacă sunteți interesat, este un film introductiv excelent pentru a înțelege cum funcționează film noir — caracteristic și narativ.
dialog și limbaj
celelalte elemente care nu filmează filmul noir, recunoscute instantaneu de majoritatea publicului, sunt utilizarea limbajului și a dialogului. Film noirs s-au remarcat prin utilizarea intensă a narațiunii vocale, care oferă detalii despre complot și descrieri de personaje și apelează înapoi la rădăcinile romanului criminal al genului. Dacă nu sunteți familiarizați cu modul cel mai bun de lucru cu Voice-over (VO) în proiectele dvs., aceste resurse vă vor ajuta:
- cum să înregistrezi o narațiune mai bună și o voce peste
- 7 motive pentru care ar trebui să iei în considerare adăugarea narațiunii vocale la filmul tău
- cum să înregistrezi o voce peste direct în cronologia Premiere Pro
datorită naturii întunecate și cinice a filmului noir, aceste narațiuni vocale provin de obicei de la protagonistul private eye. Ca atare, ele sunt extrem de discutabile și nesigure în intenția lor. Aceste narațiuni sunt, de asemenea, pline de limbajul clasic noir, care este în mare parte reprezentativ pentru modul în care oamenii vorbeau în anii 20 și 30, chiar dacă filmele în sine erau cele mai populare în anii 40 și 50. Acest lucru se datorează, din nou, rădăcinilor literare plantate ferm în zilele întunecate ale Marii Depresiuni.
dacă sunteți în căutarea dialogului și a Termenilor pe care să îi utilizați în proiectele dvs. de film noir, inspirați-vă de la autorul Ian Tregillis, care are un glosar excelent al tuturor cuvintelor și frazelor argotice găsite în filmul noir fiert.
Contrast ridicat și iluminare dură
este sigur să presupunem că în momentul în care auziți cuvintele „film noir” începeți să gândiți „alb-negru”.”Evident, asocierea genului cu alb-negru este înrădăcinată în faptul că majoritatea filmului noir a fost creat într-un moment în care filmele color nu existau.
cu toate acestea, de-a lungul anilor, a devenit greu de imaginat genul fără acest aspect iconic alb-negru. Aspectul iconic de contrast ascuțit și genul sunt sinonime și fiecare îl ridică pe celălalt. Noir pur și simplu are nevoie de umbre.
aceste contrast ridicat, iluminat dure arata favoarea low-cheie de iluminat setari, de multe ori pictura subiecte într-o lumină directă, spre deosebire de mai tradiționale high-cheie, trei puncte de iluminat setari, care preferă să stea departe de umbre. Aceste tradiții de iluminare continuă din filmele expresioniste germane timpurii, iar limitările lor inerente au ajutat la definirea unghiurilor unice, înclinate și a dispozitivelor de încadrare ale genului (cum ar fi aspectul iconic al nuanțelor ferestrelor).
în plus față de tutorialul de mai sus, aici sunt câteva resurse suplimentare care demonstrează diferite moduri de a unghiilor film noir setări de iluminat:
- sfaturi de iluminat pentru Film Noir
- filmmaking Tutorial: creați un aspect Film Noir
- Setați starea de spirit cu o siluetă
modern Neo-Noir și viitorul
ca cele mai multe genuri de film merge, film noir a evoluat cu siguranță de-a lungul anilor. Și, în timp ce veți găsi o mulțime de exemple de recreări de parodie și comedie ale filmului clasic noir folosit în televiziune și film (credeți că Steve Martin în Dead Men Don ‘ t Wear carouri), genul în sine a reușit să se transforme într — un stil nou, pe care îl puteți găsi în continuare — și îl puteți folosi-în cinematografia modernă.
începând cu sfârșitul anilor 1970, un nou stil numit „neo-noir” a fost dezvoltat de Michael Mann, frații Coen și David Lynch. Acești regizori au găsit modalități creative de a aduce elemente clasice de film noir în poveștile moderne despre crime, amestecându-le adesea cu alte genuri precum Acțiune, Comedie și casă de artă.
unul dintre exemplele mele preferate de film noir post-modern este The Man Who Wasn’ t There de la Coen Brothers, deoarece a fost filmat în alb și negru și folosește multe dispozitive de complot noir și stiluri de filmare, cum ar fi contrastul puternic și iluminarea dură. Cu toate acestea, spre deosebire de filmul tradițional noir, frații Coen aduc un pic de comedie în povestea lor, personajul principal nefiind detectiv, ci un frizer care este forțat să rezolve o crimă misterioasă.
oricare ar fi preferințele dvs. stilistice, înțelegerea tropilor de gen din film noir vă poate ajuta să încorporați aceste aspecte elegante în următorul dvs. proiect unic.
pentru mai multe informații despre gen și defalcări ale filmelor, consultați aceste articole de mai jos.
- discuția fără sfârșit: practic VFX vs. CGI
- intrarile si iesirile si iesirile de a crea o buclă de timp Film
- defalcarea genului: diferitele tipuri de filme Thriller
- un ghid rapid pentru afișarea mesajelor Text pe ecran
- înapoi la elementele de bază: regula treimilor în realizarea filmului
imagine de copertă de la șoimul maltez (prin Warner Bros.).