puțini artiști au baruri numite după ei, cu atât mai puțin un muzeu dedicat moștenirii lor.Fotograful Helmut Newton le are pe amândouă, după cum reiese din barul Newton din Berlin, unde puteți savura acocktail sau espresso în scaune de club din piele, cu un fundal dramatic al celebrelor sale „nuduri mari”care acoperă un perete al popularului orificiu de udare. Peste oraș se află Helmut Newtonfundation, în vârstă de patru ani, găzduit într-o clădire ornamentată care a fost rezervată anterior ofițerilor armatei în timpul domniei Kaiser Wilhelm al II-lea. Găzduiește mii de lucrări ale faimosului fotograf, precum și tezaure arhivate de amintiri asemănătoare Warholului, inclusiv o recreare a Monte Carlooffice-ului lui Newton.
Newton a fost printre putinii fotografi comerciali care au reusit sa se arunce de pe pagina revistei pe peretele galeriei si Muzeului. Lista celor care obțin această distincțieinclude vedetele americane de modă și portret Richard Avedon și Irving Penn. Dar dacă adăugațiavertismentul prețurilor de licitație sizzling obținut pentru acești maeștri din secolul al XX-lea, lista creștechiar mai exclusivă.
hoinărind în jurul acelui panteon exclusivist este Newton, fotograful de modă născut la Berlin, caredupă o copilărie idilică și hotărâtă răsfățată, Helmut Neust, fiul unui bogat buttonproducător, abia a scăpat de Germania Nazistă în adolescență și a petrecut ani slabi trăind în Singapore și Australia înainte de a-și stabili cariera uimitoare la începutul anilor 1960.
în autobiografia sa din 2002, Newton a descris de ce era atât de îndrăgostit de: „Frumusețea fotografiei este că este relativ ieftină de produs, se poate face rapid cu minimul de personal și echipament, iar dacă greșești un loc de muncă, există întotdeauna altul care ar putea lucra—de asemenea, nu trebuie să te trezești devreme dimineața.”
în mod ironic, această filozofie laconică și chiar auto-depreciativă l-a ajutat să devină superstar șisubiectul expozițiilor de galerii și muzee din întreaga lume. „Avea un fel de statut de cultdincolo de lumea artei”, spune Simon de Pury, șeful Casei de licitații din New York/Londra Phillipsde Pury & și coproprietarul galeriei din Zurich de Pury & Luxemburg, care reprezintăastiunea Newton. „De fiecare dată când am avut o deschidere a uneia dintre expozițiile sale, erau scene de mob.Niciunul dintre acești alți fotografi nu a avut acest statut de stea dincolo de fotografiecomunitate.”
chiar și moartea sa a fost remarcabilă și legendă, Newton ieșind în stil James Dean în 2004, prăbușindu-și SUV-ul Cadillac Escalade într-un perete adiacent hotelului la modă de la Hollywood,Chateau Marmont, după ce a suferit un atac de cord la volan. Avea 83 de ani și până în acel moment aveaa rămas fenomenal productiv.
Newton și soția sa devenită actriță fotografă, June, alias Alice Springs, au iernat și au lucrat ani de zile la Chateau Marmont, luând o pauză sezonieră de la săpăturile lor somptuoase din Monte Carlo, unde Newton locuia din 1981, după o lungă perioadă de timp la Paris, producând exact o operă gigantică de imagini de neuitat pentru edițiile americane, britanice, franceze și italiene ale revistei Vogue, precum și pentru alte publicații de modă și Vanity Fair.
„nu a lăsat nimic la voia întâmplării”, își amintește văduva sa, June Newton. „S-ar putea să fi folosit șansa,dar nu s-a bazat niciodată pe ea. Schimbările bruște ale vremii l—au provocat-s-a adaptat, a schimbat planurile, ela folosit elementele și nu a renunțat niciodată la un loc de muncă din cauza vremii nefavorabile și nimeni nu a părăsit setul până Lael a primit ceea ce dorea. Munca era amanta lui.”
imaginile sfârâitoare și sexy ale lui Newton s-au opus interioarelor uimitoare sau fundalurilor uimitoare în aer liber din Berlin, Paris și New York nu numai că au promovat haute couture, o mulțime de lenjerie și mai puținexclusive moda off-the-rack, dar au stabilit un aspect inconfundabil și mult copiat, care a capturat cu brio cultura populară. „Dacă deschideți vreo revistă Vogue”, spune Dealerul din Zurichandrea Caratsch, care reprezintă proprietatea Newton cu colegul dealer de Pury & Luxemburg, ” sauurmați campaniile de presă ale Dolce & Gabbana, toate vând sex. El a fost pionierul acestui lucru.”
Newton era deosebit de dornic să-și fotografieze subiecții noaptea pe străzile pietruite pe care le cunoștea atât de bine, preferând un proiector foto simplu de 500 de wați și o cameră fără ornamente decât mai multlumini stroboscopice de înaltă tehnologie și acționări cu motor. El a transformat scenele în viniete asemănătoare unui film, injectându-și marca ciudată de umor și simțul pericolului în Setări, mergând atât de departe încât foloseștemannequine echipate în mod precar cocoțate pe un pod peste Sena, ca și cum ar surprinde în mod vioi momentul unei sinucideri.
„atât de multe dintre fotografiile sale funcționează pe atât de multe niveluri”, spune Philippe Garner, șeful Internațional al Departamentului de fotografie Christie ‘ s, Care a scris, de asemenea, pe larg despre Newton.”Sunt despre un fel de reportaj social, iar fata frumoasă sau scena erotică, asta e doarprima atingere. Este backstories care păstrează imaginile interesante. Dacă ar fi doar succesiunea femeilor frumoase, ar deveni cam plictisitor și nu ar avea puterea lor de ședere.”
totul despre Newton pare mai mare decât viața, inclusiv Sumo, Tomul Newton de 66 de lire sterline publicat de Taschen în 1999 ca o ediție limitată semnată de 10.000. Editat de June Newton, behemoth de 464 de pagini a venit cu un stand special creat de designerul superstar Philippe Starck. Cartea a fost oferită inițial la 1.500 de dolari; copiile rămase se vând acum cu 10.000 de dolari la magazinele Taschen, iar exemplele de mentă au adus prețuri și mai mari pe eBay.
nu este surprinzător faptul că cererea crescândă a pieței pentru opera lui Newton a făcut ca anumite imagini iconice ale sale să crească în valoare, mai ales de la moartea sa. „Din momentul în care Helmut a murit”, își amintește dealerCaratsch, ” am fost înecați cu cereri de amprente ale sale. Am ridicat prețurile mai masivși am decis să fim foarte restrictivi în ceea ce privește ceea ce am vândut și cui am vândut.”Strategia a dat roade frumos.
în timp ce multe dintre lucrările sale mai mici și mai puțin importante pot fi găsite în gama de 10.000 de dolari și sub licitație și galerii, cum ar fi 14 7/8-pe-11 5/8-inch Cyberwoman #6, 2000care s-a vândut la Galeriile Swann din New York în februarie 2007 pentru 10.200 de dolari, lucrările majore au lovit în mod constant cele șase cifre. Big Nude III, Paris, 1980, cu o brunetă statuară în tocuri înalte, așezată pe un fundal altfel puternic, care produce umbre, împușcat la un record de $378,816 când a vândut la Londra lui Christie în luna mai a anului trecut. Una dintre cele 13 amprente alb-negru din ediție, fotografia măsură91 pe 41 7/8 inci, care se potrivește cu scara și puterea peretelui unei picturi contemporane majore.
între 1980 și 1993, Newton a produs aproximativ 21 de versiuni ale nudurilor mari, care au fost inspirate de fotografiile de identitate ale poliției ale teroriștilor germani pe care Newton le văzuse cu ani înainte de a transforma acele fotografii brute în propria sa marcă de artă. O imagine mai amenințătoare, Panoramic Nudewith Gun, Villa D ‘este, Como, 1989, înfățișând o frumusețe cu membre lungi care vizează privitorul cu o armă de mână,cu palmieri în fundal, vândută cu aproximativ 213.000 de dolari la Christie’ s London în luna mai a anului trecut. A venit dintr-o ediție mai mică și, prin urmare, mai exclusivă de trei și a fost semnată de Newton. Christie ‘ s se aștepta ca fotografia să se vândă între 100.000 și 140.000 de dolari, potrivit cifrelor publicate încatalogul său. Rezultatul uimitor al salesroom-ului de licitație reflectă poziția postumă a lui Newton ca o marfă roșie.
o altă imagine etajată și multistratificată în prolificul canon al lui Newton, Autoportretul cu soția și modelele, Paris, 1981, care arată un iunie plictisit Newton așezat pe scaunul unui regizor, în timp ce unul dintre modelele nud stă în fața unei oglinzi care reflectă corpul ei și dezvăluie, de asemenea, fotograful în acțiune, adus 168.000 de dolari la Christie ‘ s New York în aprilie trecută. A provenit dintr-o ediție muchlarger din 75, indicând din nou puterea crescândă a pieței lui Newton și cererea de vârf pentru lucrări chiar și în ediții mari.
juggernaut Newton market a fost, de asemenea, în evidență în decembrie la trendy Art Basel miamibeach Art fair, unde Nud intern O într—un Trailer Airstream, Hollywood, 1985—parte a unei ediții de 10-vândut cu 40.000 de dolari la standul galeriei Kicken Berlin din Berlin, Germania. Imagemolded combinație semnătura lui Newton a unui peisaj neobișnuit (rulota design vintage parcat într-un cadru urban ocupat cu Turnul Playboy vizibil în depărtare) și o femeie frumoasă, sansclothing, în picioare în ușa deschisă a remorcii sale mobile. De la Târgul de la Miami, galeriaa vândut o altă versiune a celei mai apreciate serii a lui Newton cu Big nude XV, Raquel, Nice, 1993 pentru 200.000 de dolari.
în New York, un triptic Newton pe scară largă, Walking Women, Paris, 1981 a fost vândut la sfârșitul anului trecut unui colecționar privat pentru aproximativ 500.000 de dolari de către dealerul Madison Avenue Scott Cook. „Ajung să vând mai multe lucruri în Asia și Europa, deoarece americanii, dintr-un anumit motiv, sunt atât de prudenți”, spune Cook. „Soțul îi vrea, soția nu. este un fel de piață a burlacilor, știi?”
deși Newton a fotografiat șefi de stat (complet îmbrăcați), inclusiv fostul prim-ministru britanic Margaret Thatcher (lucrarea din 1991 atârnă în Galeria Națională de portrete din Londra), el a fost criticat în trecut pentru presupusele sale macho, decisiv nu corecte din punct de vedere politic, imagini îngrozitoare și înjositoare ale femeilor. El, desigur, sa văzut ca apărând puterea lor șifrumusețe în lume. „A fost un vizionar”, spune Daile Kaplan, istoric de artă și director de fotografii la Casa de licitații Swann Galleries din New York, „pentru că, atunci când a apăsat toate aceste butoane, a ofensat o mulțime de oameni, descriind femeile ca obiecte sexuale, nestingherit șitransparent. Dar la un moment dat, există o putere pe care o radiază și au ajuns să fie emblematice pentru ceea ce se întâmplă în cultura noastră, adică, toată această preocupare cu moda și glamour.”
colecționarii au obținut, de asemenea, imaginea că Newton a avut o viziune distinctă. „Am fost fascinat de modul în care Helmut se ocupă de femei, de modul în care femeile erau partea centrală a imaginii într-un mod foarte puternic”, spune filantropul din New York și fostul producător de film Leon Constantiner, considerat cel mai mare colecționar din lume de fotografii Newton cu aproximativ 500 de tipărituri.
Constantiner, care la un moment dat avea mai mult de 50 de fotografii Newton atârnate în apartamentul său Manhattanapartment, a început să-și colecționeze lucrările în 1990, la prețuri pe care acum le spune că sunt echivalente „în această piață la un latte mare Starbucks.”Prima achiziție a fost la Sotheby’ s New York, unde a plătit aproximativ 8.800 de dolari pentru o foaie de contact mărită de autoportret cu soția și modele care includeau 12 variante ale imaginii acum Stimate culese din acea ședință foto. Această lucrare de astăzi ar putea aduce 200.000 de dolari, potrivit lui Christie ‘ s Garner.
frumusețea pieței lui Newton și moștenirea sa în continuă expansiune este că, chiar dacă nu vă puteți permite unul dintre „nudurile mari”, există un sortiment bogat și de-a dreptul prolific de alte imagini care radiază estetica sexy și clar stilizată a fotografului.
Judd Tully este editor-at-large al revistei Art & Auction și scrie frecvent despre piața internațională de artă și tendințele artei contemporane pentru o serie de publicații.