World Encyclopaedia of Puppetry Arts

această țară insulară din Oceanul Indian, în largul coastei Africii de Sud-Est, oficial Republica Madagascar (Malgaș: Repoblikan ‘ i Madagascikara; Franceză: R. Există mai mult de optsprezece subgrupuri etnice Malgașe; Merina din highlands central este cea mai mare. Credințele tradiționale și creștinismul sau un amalgam al celor două sunt practicate de majoritatea populației din Madagascar.

Teatrul de păpuși din Madagascar rămâne în mare parte neexplorat, dar nu mai există nicio îndoială cu privire la existența sa. În 1988, Jean Victor Rajosoa a scris: „păpușile nu sunt noi pentru țară. A existat și a avut o formă proprie în cultura tradițională a poporului Malgaș.”Mult timp considerată o formă de exprimare artistică importată de europeni, mai multe rapoarte confirmă acum că există rădăcini indigene pe insula mare. Unele legende Malgașe relatează că vechiul profet, Rabemanana, știa să creeze și să animeze obiecte. În Mus Oquste Gadagne din Lyon, Franța, există câteva păpuși ale Betsileo (un grup etnic din Madagascar) reprezentând tăietorul de lemne Bara și soția sa, recunoscute de bucățile din coafurile lor. La Budapesta, n-ul N-Prajzi M-ul N-X-Zeum deține patru păpuși Malgașe, cumpărate în 1900 la Expoziția Universală de la Paris. Acestea sunt realizate din lemn și pânză, decorate cu piele, nasturi și perle, trei dintre acestea purtând o coafură Merina (oameni din Imerina, highlands centrale), iar al patrulea un stil Betsimisaraka (Betsimisaraka sunt al doilea grup etnic ca mărime din Madagascar după Merina).

jocuri pentru copii

în 1965-1966, în timpul unui turneu de predare, Guy Cagniant a constatat că copiii din Pădurea malgașă, care găzduiește Betsimisaraka, Tanala și popoarele Zafimaniry, erau familiarizați cu marionetele care erau un tip de marotă. Unele erau stilizate, realizate din două bucăți de bambus cu cap de lut, îmbrăcate în paie pentru femei. Alții, mai elaborați, aveau un cap tradițional sculptat din lemn (un stil apropiat de sculptura Zafimaniry) și sunt îmbrăcați în pânză preluată din haine vechi. Trăsăturile de caracter sunt bine definite, iar cele care reprezintă Europenii sunt recunoscute prin căștile lor coloniale sau îmbrăcămintea militară.

unii cercetători consideră jocul antic al „tomaboho” („kindriandriana” în limba Merina) ca un teatru de păpuși în devenire. Jocul a fost conceput pentru a-i învăța pe copii vorbirea și comportamentul politicos. La început, acest joc a fost alcătuit din semințe rotunde reprezentând femei (vavy) și bastoane de lemn reprezentând bărbați (lahy). Ulterior, aceste materiale au fost înlocuite cu marmură și bețe de sticlă colorate. Un set ar fi desenat pe teren reprezentând un sat tradițional. Se poate juca singur sau cu alții. Fiecare copil, animând unul dintre tomaboho-urile sale, l-ar face să vorbească și să acționeze în conformitate cu normele comportamentului adecvat actual. Potrivit lui Louis Mollet, „nimic nu era mai plăcut pentru bătrânii care stăteau la perete decât să asculte copiii mici repetându-și învățăturile folosind formulele acceptate corespunzător”.

copiii aveau și alte jucării strâns legate de păpuși, cum ar fi păsări sculptate cu capete, aripi sau cozi în mișcare sau care ar putea ciuguli, animate de un fel de pendul. Jucăriile articulate de formă umană, cum ar fi păpușile, au fost tratate ca persoane reale (purtate, balansate, pieptănate etc.) dar erau rezervate fetelor, deoarece exista o zicală că dacă un băiat se joacă cu aceste tipuri de jucării, va muri tânăr.

ceremonii și spectacole

de fapt, în lumea sacră foarte dezvoltată din Madagascar, ceremonia de „întoarcere a cadavrului” este considerată o „performanță”. Trupul mort este scos din mormânt, Giulgiul este schimbat, iar corpul este făcut să danseze într-o procesiune cu tobe și flaute de bambus. Deși animația moaștelor nu poate fi comparată în totalitate cu cea a marionetelor în sens strict, este similară. Tehnica folosită pentru a pune în mișcare și pentru a da „viață” unui corp inert (o păpușă, statuie, cadavru, obiect) stă la baza artei teatrului de păpuși.

deși Malgașii sunt cunoscuți pentru dexteritatea lor manuală și sensibilitatea artistică, potrivit lui Raymond Decary (1951), păpușile tradiționale numite kiolona sunt rare. Cu toate acestea, există multe figuri create recent, reprezentând originile etnice, funcțiile și meseriile poporului Malgaș. Veritabili sfinți seculari, aceste statui sunt așezate în grupări care sugerează un fel de Croc.

în cele din urmă, în descrierea sa din 1997 a casei sculptorului Xixtdouard Rajoana, Jean-Loup Pivin a remarcat: „la primul etaj, există rânduri de scaune în jurul patului conjugal pentru a putea prezenta spectacole de păpuși, sau pur și simplu spectacole, pentru copii”. Această prezență a unui spațiu rezervat „guignol” mărturisește spațiul pe care îl ocupă în universul Teatrului Malgaș.

Bibliografie

  • Darkowska-Nidzgorski, Olenka și Denis Nidzgorski. Marionnettes et masques au c inquisur du TH inquistre africain . Saint-Maur: Institut international de la marionnette / Oqctditions s Oqctpia, 1998.
  • D-Nul, Raymond. Maniere și obiceiuri Malgașe . Paris: Payot, 1951.
  • F Ouxtrey, Catherine și Simone Blazy. Spectacol de păpuși. Colecții ale Muzeului Gadagne, Lyon. Lyon: Le Tout-Lyon, Emcc, 2000.
  • Fouchet, Max-Pol. Oameni goi . Paris: Buchet-Chastel, 1981.
  • Mollet, Louis. „Politețea malgașă și jocurile pentru copii”. Revizuirea Madagascarului. 35, 1966.
  • Pivin, Jean-Loup. „Xvdouard Rajoana, sculptor: casa într-o grădină de nori”. Recenzie negru. 26, 1997.
  • Viloteau, Nicole. Vrăjitorii lunii pline . Paris: J ‘ ai lu, 1991.

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată.