Progettare il tuo studio perfetto
Alcune persone possono essere creative ovunque vadano e disegnare lo schizzo perfetto o dipingere il dipinto perfetto, altri raccolgono la loro creatività dall’ambiente che li circonda. Avere uno studio d’artista è il modo perfetto per creare uno spazio puramente per fare arte. Sono completamente personalizzabili per l’artista in modo che possano ottenere la massima attenzione, creatività e stimolazione che vogliono o hanno bisogno. Per chi cerca il proprio studio d’artista o migliora il proprio studio esistente, ecco alcuni suggerimenti, suggerimenti e cose a cui pensare:
L’illuminazione è sempre un’idea brillante:
L’illuminazione e il colore possono svolgere un ruolo importante nel modo in cui ti senti e in cui sei in grado di concentrarti nel tuo studio. Avere la luce naturale in grado di penetrare nel tuo studio può essere un grande vantaggio per gli artisti che lottano per trovare la loro creatività. Gli studi hanno dimostrato che avere luce naturale nel tuo studio o nello spazio di lavoro migliora direttamente la creatività. Poiché la luce del giorno sincronizza i nostri ritmi circadiani, o il nostro ciclo sonno-veglia, avere la luce del giorno a disposizione può farci sentire più svegli e concentrati, e aumenta la creatività e la cognizione. Molti studi di pittori famosi come quelli di Georgia O’Keeffe (studio a sinistra) e Paul Cezanne (studio a destra) avevano grandi finestre proprio per questo motivo.
Il colore può essere un altro fattore di influenza. I colori più brillanti fanno sentire le persone più infantili e quindi stimolano i centri più avventurosi, fantasiosi e creativi del cervello. E poiché diversi colori hanno effetti diversi sulle persone, dipingere le pareti dello studio di un certo colore può essere ottimo per farti sentire più innovativo. Ad esempio, il verde è il colore più considerato per promuovere la creatività, anche se il blu è calmante e può aiutarti a concentrarti sul tuo lavoro.
Non sottolineare il disordine:
Mantenere il vostro studio organizzato e pulito è anche un ottimo modo per ispirare innovazione e creatività. Uno spazio di lavoro pulito porta ad una mente pulita, dopo tutto. Provare a memorizzare tutti i vostri colori, pennelli e altri materiali in un taboret o organizzatore per mantenere il vostro studio da ottenere ingombra. E tutte le tue tele o dipinti finiti possono essere memorizzati in rack o file flat, che sono il perfetto risparmio di spazio per mantenere il vostro studio aperto e flessibile in modo da poter assumere qualsiasi dimensione del progetto.
Arredamento per la funzionalità:
Infine, avere gli strumenti e le attrezzature giuste può avere una grande influenza sulla tua arte. Ti piace sedersi mentre dipingi il tuo capolavoro? Prova un cavalletto H-frame che ti consente di alzare e abbassare l’altezza della tua tela. Tuttavia, se ti piace dipingere a casa e in viaggio, un cavalletto francese potrebbe essere più la tua velocità. O se si preferisce disegnare, un tavolo da disegno regolabile è la strada da percorrere. Essi sono disponibili in una vasta gamma di stili dal tradizionale al moderno, in modo che possano abbinare praticamente qualsiasi studio! Avere il tipo sbagliato di attrezzature può sicuramente aggiungere al vostro stress e bloccare la vostra creatività, quindi assicuratevi di fare la vostra ricerca prima di acquistare.
E ricordate, il vostro studio è stato progettato per voi. Quindi assicuratevi che vi ispira!
Per ulteriori ispirazioni, ecco alcuni studi di artisti e pittori famosi:
Jackson Pollock, Pittore
Willem de Kooning, Artista
