The Music Marketing Guide for Indie Musicians

Se siete come un sacco di artisti, music marketing è quella cosa spaventosa che si suppone di fare una volta che hai finito di fare la musica.

Hai scritto e registrato una canzone o un album di cui sei orgoglioso. Ora è necessario per ottenere i vostri fan esistenti eccitato, raggiungere nuovi ascoltatori, e trovare più modi di guadagnare soldi dalla tua musica.

Sì, è qui che entra in gioco tutta questa faccenda del marketing musicale.

Se stai leggendo questo, è probabilmente lecito supporre che non si dispone di un team di gestione di fantasia o di una grande etichetta che gestisce il marketing. Non fa niente. Puoi realizzare molto con tattiche di marketing musicale fai-da-te e un piccolo budget.

Come? Ci arriveremo. Ma prima

Che cos’è il marketing musicale?

Music marketing è il processo di soddisfare le esigenze dei tuoi fan per la tua musica, merch e concerti. Si tratta anche, sai, di raggiungere le persone giuste e trasformarle in fan, in primo luogo.

Molto può cadere sotto l’ombrello di marketing. Dalla pubblicità, alla promozione, alla pubblicità e altro ancora. Gli esperti discuteranno le differenze tra queste varie attività. Ma per mantenere le cose in movimento, diciamo solo che il marketing può comprendere o sovrapporsi a tutti quegli sforzi.

Quando diciamo “marketing musicale”, intendiamo mettere attivamente la tua musica davanti al tuo pubblico desiderato attraverso uno sforzo concertato chiamato campagna. Attraverso una campagna, convinci il tuo pubblico a intraprendere un’azione specifica. L’azione che stai cercando di far prendere al tuo pubblico potrebbe essere qualcosa di simile:

  • Ascolta la mia canzone
  • Guarda il mio video
  • Acquista un biglietto
  • Partecipa a questo concorso
  • Iscriviti alla mia lista SMS
  • Prendi il disco in vinile
  • Seguimi su Spotify
  • Ecc.

Hai qualcosa che vuoi che il tuo pubblico faccia. Il marketing è uno sforzo per guidare il pubblico in un viaggio dalla consapevolezza alla conversione (e oltre). E parlando di” pubblico “e” conversione”, definiamo alcuni termini prima di entrare in tattiche specifiche.

Termini di marketing importanti che dovresti sapere

Corriamo attraverso un rapido glossario della terminologia di marketing:

Pubblico: In un senso non di marketing, potresti dire che il tuo pubblico è il tuo intero ecosistema di fan. Sono tutti coloro che hanno apprezzato la tua musica che sei in grado di raggiungere in qualche modo. Ma nel marketing, “pubblico” è più strettamente definito come le persone specifiche che si intende motivare con un certo messaggio, o per raggiungere attraverso un determinato canale. Potrebbe anche essere un gruppo di persone che hanno già intrapreso un’azione specifica.

Segmento: Una parte del tuo pubblico che condivide caratteristiche simili, spesso determinate da dati demografici come età, sesso, posizione geografica o altre delineazioni facilmente marcate. I segmenti sono importanti per i tuoi sforzi di marketing perché possono dirti che tipo di persone ascoltano la tua musica. Possono anche dirti chi ha preso determinate azioni, come chi ha aperto le tue email recenti o ha guardato il tuo ultimo video.

Targeting: concentrarsi attivamente su un segmento specifico dopo aver identificato quali sono i segmenti. Il targeting è il verbo al sostantivo del segmento. Quando stai puntando il tuo marketing su un determinato segmento, li stai prendendo di mira.

di seguito alcuni esempi di segmenti di pubblico si potrebbe destinazione con la tua musica e messaggi di marketing:

  • i Fan di Olivia Rodrigo in Stati Uniti che sono di età inferiore ai 25
  • Persone su Instagram, che hanno interagito con uno dei tuoi post negli ultimi 45 giorni
  • Hip-Hop fan nel regno UNITO che non hanno mai sentito parlare di voi, ma con ogni probabilità di trasmettere la tua canzone su Spotify

Conversione: Quando il vostro pubblico mirato esegue l’azione che si sta chiedendo di loro. Questo può essere qualsiasi cosa, dall’acquisto del tuo merchandising allo streaming della tua canzone, o azioni più piccole desiderate come fare clic su un link in un’e-mail che hai inviato.

Impressione: il numero di visualizzazioni che qualcosa (di solito un annuncio, ma anche qualcosa come un’e-mail) ha ricevuto. Si noti che questo non è il numero di clic sull’annuncio o e-mail in sé, ma piuttosto quante persone hanno visto l’annuncio. Poiché molti annunci sono annunci video, un’impressione non è sempre un segno di impegno. Se qualcuno vede solo l’annuncio è lì, che è un’impressione, ma non è la stessa di loro in realtà a guardare l’intera cosa.

CTA: “Chiamata all’azione.”Questo è ciò che vuoi che il tuo pubblico faccia, l’azione che vuoi che prendano dopo la loro impressione. È anche il linguaggio che usi per convincerli a farlo, come ” Ascolta la mia nuova canzone!”o” Acquista i biglietti qui.”

Open rate: la quantità di abbonati che aprono un messaggio come una e-mail o un testo SMS. Questo è misurato in percentuali, quindi se hai inviato un’e-mail a 100 persone e 90 di loro l’hanno aperta, questo è un tasso di apertura del 90%.

Percentuale di clic: la quantità di abbonati che fanno clic sul collegamento in un messaggio di marketing. Nel marketing musicale questo link sarà per la tua nuova canzone, un articolo di merchandising o una pagina per acquistare i biglietti per i prossimi spettacoli. Come i tassi di apertura, anche i tassi di click-through sono misurati in percentuali.

CPM: “Costo per 1.000 impressioni” (la ” M ” sta per mille, che è latino per mille). Le impressioni sono in genere misurate in migliaia, poiché anche 100 impressioni pubblicitarie sono solo 100 persone che vedono il tuo annuncio online. Nel caso di pubblicità a pagamento, il CPM viene misurato nel costo per 1.000 impressioni su un annuncio. Idealmente vorresti che il tuo CMP fosse il più basso possibile, ma ci sono occasioni in cui il costo per impressione è alto ma il rendimento ne vale la pena. Ad esempio, se hai pubblicato un annuncio per chiedere a qualcuno di ospitare un house concert, potresti avere migliaia di persone che ignorano il tuo annuncio. Ma se solo una o due persone ti prenotano, ne sarà valsa la pena.

ROI: “Utile sul capitale investito.”Quanto la tua campagna contribuisce alla crescita dei tuoi ricavi, spesso in relazione a quanto costa la campagna. Questa è un’altra misura del successo di una campagna. La tua spesa vale quello che stai vedendo in cambio? Non tutte le campagne vedranno un ROI positivo. In realtà, molti vi costerà più di quanto si ottiene indietro, ma questo non significa che non vale la pena l’investimento. Maggiori informazioni su questo in un secondo.

“Risposta diretta” contro “Madison Avenue”

Ad un livello elevato, ci sono un paio di modalità di marketing.

La prima modalità è ” Madison Avenue.”Ha lo scopo di creare un’impressione duratura. Potrebbe anche guidare le vendite. Ma non costringe necessariamente un’azione immediata. Pensate a un cartellone gigante a Times Square. Uno spot del Super Bowl. O un annuncio a tutta pagina su una rivista patinata. Una grande trasmissione di marca. Qualcosa che spesso si sente uno-a-molti.

E a meno che l’annuncio non contenga un codice QR, un URL dedicato o qualcos’altro che sia tracciabile, non esiste un modo rapido di valutare l’impegno e attribuire la crescita all’annuncio. Un aumento delle vendite sarebbe una bella correlazione, naturalmente, ma collegare i punti comporta ancora alcune ipotesi.

“Risposta diretta”, d’altra parte, è una tradizione di marketing che spesso tenta di fare appello a un individuo. Ci si sente uno a uno. Questo stile di marketing chiede anche a quell’individuo di FARE qualcosa. Rispondi a questa lettera. Utilizzare questo coupon. Richiedi questo set di coltelli gratuito. Fare clic su questo link.

L’appello diretto, combinato con la capacità di CONOSCERE e MISURARE ciò che i destinatari del messaggio stanno facendo in risposta, rendono questo stile di marketing la scelta intelligente per le aziende che non possono semplicemente buttare soldi in giro volenti o nolenti. E indovina un po’? Questo è la maggior parte dei musicisti!

Il modo in cui piattaforme pubblicitarie giganti come Google, Facebook e Instagram funzionano è essenzialmente l’evoluzione digitale del direct response marketing.

Le chiavi di una campagna di marketing musicale di successo

Prima di immergerci in diversi tipi di marketing musicale e nelle piattaforme che puoi utilizzare per commercializzare la tua musica, ecco alcune linee guida generali e suggerimenti dello stratega di analisi di CD Baby Dan Parscale.

Imposta il budget giusto per le tue campagne di marketing musicale

Il vecchio adagio aziendale “devi spendere soldi per fare soldi” si applica qui. Commercializzare la tua musica è un investimento in in te! E tu sei incaricato di guidare il successo della tua musica.

Alcune campagne di marketing musicale potrebbero essere più convenienti di altre, ma raramente sono gratuite. Quindi fai un budget e investi nella tua campagna. Ma non rompere la banca. Parscale avverte: “Può essere facile spendere troppi soldi per la tua campagna. Assicurati di ottenere un buon ROI per i tuoi sforzi.”

Ci possono essere eccezioni a questa regola, tuttavia. Quando stai costruendo la tua base di fan, stai costruendo un business. La maggior parte delle aziende si aspettano di perdere soldi per un anno o due prima di realizzare un profitto. Queste perdite sono spesso presi in considerazione nei piani aziendali fin dall’inizio, e possono essere considerati i costi di acquisizione dei clienti, i costi di brand awareness, ecc.

Ti consigliamo anche di considerare quanto velocemente si spende il vostro budget. Si è tentati di diffondere il vostro budget su una durata più lunga, e un sacco di marketing musicale parlare di campaigns 1/giorno campagne. Ma se utilizzi una piattaforma pubblicitaria come Facebook o Instagram per raggiungere nuovi ascoltatori, ci vuole una certa quantità di interazione prima che la piattaforma abbia raccolto dati sufficienti per comprendere il tuo pubblico ideale, ottimizzare la distribuzione degli annunci e così via.

Quindi, mentre qualcosa come $1/giorno è attraente, potrebbe essere meglio spendere una discreta quantità in anticipo nella fase di “test”. Questo ti aiuta a ottimizzare il tuo marketing più rapidamente. Una volta che la campagna è fuori dalla fase di test, è possibile determinare se si desidera spendere il resto del budget rapidamente per una massa critica, o se si desidera allocare il resto del budget per un periodo più lungo come una sorta di spesa di manutenzione.

Non esiste un unico modo corretto per utilizzare il budget di marketing, ma assicurati di:

    1. Risparmia in modo da avere abbastanza soldi per testare adeguatamente il contenuto degli annunci e il targeting.
    2. Ma NON soffiare tutto il budget troppo presto. Il test è solo la prima fase. Una volta che il marketing è composto in, mettere il resto dei soldi per lavorare!
    3. Abbina il periodo di tempo della tua campagna al risultato desiderato. Vendere i biglietti per uno spettacolo la prossima settimana? Spendi tutto il budget pubblicitario al più presto. Guidare il traffico freddo a una playlist Spotify? Allunga il tuo budget per molte settimane o mesi.
    4. Monitorare le prestazioni degli annunci ogni giorno. Ottimizza lungo la strada, perché ogni centesimo conta.

Il tuo marketing dovrebbe impostare la tua musica e la tua storia a parte gli altri artisti

Music marketing non sei tu che grida ” ascolta la mia musica!”in ogni comunicazione che hai con potenziali fan.

Questo è un modo semplice per i tuoi sforzi di perdersi nel rumore di innumerevoli altre campagne rivolte a quelle stesse persone. Viviamo in un’epoca in cui siamo commercializzati per tutti i giorni, sia attraverso i social media, e-mail, messaggio di testo SMS, eccetera.

Pensa al tuo marketing come un modo per raccontare la storia della tua musica o per confermare qualcosa sul tuo pubblico che ritiene essenziale per la loro identità.

Per farlo con successo, ti consigliamo di considerare il tuo contenuto di marketing da varie angolazioni. Testare diversi approcci. E ricordate che siamo cresciuti molto sospettosi di cose che si sentono come freddo, lucido, marketing aziendale. Questa è una buona notizia per te, perché significa che puoi essere più autentico, casual e eccentrico.

Il tuo marketing musicale dovrebbe catturare immediatamente l’attenzione

“Non annoiarci. Vai al coro.”

L’attenzione delle persone è breve in questi giorni. Per la tua prima impressione, entra, ricevi il tuo messaggio e esci. Se si indugia troppo a lungo prima di arrivare al punto, il pubblico sarà solo scorrere da senza vedere il tuo messaggio.

Stiamo anche andando a scorrere oltre tutto ciò che non salta attraverso lo schermo e interessare i nostri bulbi oculari nei primi 3 secondi. Quindi, anche se la chiamata all’azione arriva un po ‘ più tardi, qualcosa di avvincente deve accadere subito.

Quindi presta molta attenzione all’impressione immediata che stai creando. Deve essere abbastanza intrigante che vogliamo fare la prossima cosa: riattivare il suono, fare clic sul pulsante, continuare a guardare, ecc.

Con le email, rendile personali, ma cerca di non scrivere un romanzo.

Scopri chi è il tuo pubblico

“È una buona idea concentrarsi sulla pubblicità per le persone a cui piacciono gli artisti che sembri o da cui prendi influenza”, afferma Parscale. “Quindi, se noti che le persone a cui piacciono i Queens of the Stone Age godono anche della tua musica, ti consigliamo di indirizzare i fan di quella band poiché sai che potrebbero anche goderti la tua musica.”

Ma non limitare necessariamente il tuo targeting a suoni come artisti. Ci potrebbero essere altri interessi e argomenti che si sovrappongono con la tua musica pure. Continua a testare, continua ad imparare!

Per fortuna, non devi tenere tutto questo nella tua testa, su un foglio di calcolo o come intuizione. Piattaforme come Facebook continuamente conoscere il pubblico come si esegue più campagne. Man mano che il tuo account pubblicitario diventa “stagionato”, Facebook offre risultati più intelligenti (e spesso più economici).

Usa un CTA chiaro

Se hai un nuovo singolo e vuoi che il tuo pubblico ascolti, “Ascolta il nuovo singolo” o ” Nuova canzone fuori ora!” opera.

Vuoi che guardino il tuo livestream o acquistino i biglietti? “Iscriviti al livestream” ottiene il messaggio.

Scrivilo per loro.

L’eccezione a questo è il pubblico first-touch (persone che sono totalmente nuove per la tua musica) su una piattaforma sociale. Rendere quel primo annuncio post solo normale “contenuto” senza guardare come un annuncio reale. Nessun CTA o link. Solo buoni contenuti consegnati alle persone giuste. In questo modo non si sentono come se fossero pubblicizzati a destra fuori dal cancello, che li rende più propensi a impegnarsi.

Una volta che si impegnano, puoi Re

Ri-commercializzare ai tuoi fan

In marketing speak, il remarketing è il processo di mettere i messaggi sequenziali giusti di fronte a un pubblico definito in base alle loro azioni precedenti. In parole povere, stai cercando di portare i fan in un viaggio dalla A alla Z; e tratti ogni fan in modo diverso a seconda di quando, se e come fanno il passo successivo lungo la strada.

Alla fine questo viaggio porta il tuo pubblico dall’introduzione al fan per tutta la vita, dal freddo al tiepido al caldo al caldo. Non si inizia con il grande anticipo chiedere. Ti fai strada lentamente verso l’offerta del vinile, la t-shirt del mese club, i biglietti VIP.

Il remarketing richiede che tu comprenda quali passi il tuo pubblico ha e non ha intrapreso lungo il percorso. Uno dei modi migliori per tenere traccia del comportamento del pubblico è con il pixel di Facebook. Per i passaggi sulla creazione e l’installazione di un pixel di Facebook sul tuo sito web, consulta la nostra guida del musicista agli annunci di Facebook e Instagram.

Attenersi alla regola dei sette: commercializza la tua musica in ripetizione

È un assioma vecchio come il marketing stesso, ma vale ancora nell’era moderna del marketing digitale: il tuo pubblico ha bisogno di vedere il tuo messaggio almeno sette volte prima di convertirsi. In realtà in età moderna il “sette volte” è più di una stenografia per “un sacco e un sacco.”

Fondamentalmente il tuo pubblico non morderà il tuo annuncio la prima volta, e probabilmente non per un paio di volte dopo. Resta davanti a loro!

Identifica il tuo marchio come musicista

Proprio come le grandi aziende, hai un marchio.

Il tuo marchio è la tua storia; è chi sei e ciò che la tua musica rappresenta per le persone, e qualsiasi altra cosa che ti distingue dagli altri artisti e ti rende te stesso. O che li rende loro (parlando dei tuoi fan).

Dai un’occhiata al nostro episodio di podcast fai-da-te sul branding per i musicisti per imparare come identificare e vendere efficacemente il tuo marchio.

Dovresti anche scaricare la nostra guida gratuita Music Marketing 101 per alcune idee su come allineare i tuoi sforzi di marketing e la tua storia d’artista.

Non concentrarti troppo sui guadagni a breve termine

Si è tentati di mettere tutti i tuoi sforzi di marketing per aumentare qualcosa come i flussi Spotify o le visualizzazioni video di YouTube, perché quelle statistiche sono pubbliche. Sembra che il tuo ego sia in pericolo.

Tuttavia, ciò che vuoi VERAMENTE che il tuo marketing faccia è coltivare una relazione permanente con i tuoi fan. I flussi passivi cadranno, ma una profonda connessione con il tuo pubblico, anche se si tratta di un pubblico ristretto, può portare a cose come le vendite di merch e la partecipazione ai concerti lungo la strada.

Che significa…

Inizia con il tuo obiettivo di marketing in mente, obvs

Inizia con il risultato finale, e quindi assicurati che tutto funzioni insieme verso quell’obiettivo.

Chiediti:

  • Qual è lo scopo ultimo della mia campagna di marketing?
  • Mi rivolgo al pubblico giusto?
  • L’offerta è giusta per quel pubblico?
  • Il mio pubblico troverà l’incentivo abbastanza convincente?
  • Sanno PERCHÉ questa offerta o contenuto li avvantaggerà?
  • L’annuncio crea e copia (immagini, video,testo, ecc.) trasmettere l’atmosfera giusta?

Scopri quale sarà il prossimo passo nel viaggio

Supponiamo che la tua campagna di marketing abbia successo. E ‘ fantastico. Ma se non hai un piano per il follow-up, potresti perdere vapore, il tuo pubblico potrebbe andare inattivo o scadere (questa è una cosa nel mondo della pubblicità digitale), e potresti quindi dover spendere più tempo e denaro per raggiungere alcune di quelle stesse persone.

Quindi, prima di lanciare una campagna di marketing musicale, avere un’idea di quale sarà il prossimo passo nelle settimane o nei mesi successivi.

Il sito web del tuo artista è essenziale per il marketing musicale

Sì, hai ancora bisogno di un sito web nel 2021. Perché?

Avere un sito web ufficiale dell’artista è una parte indispensabile dei tuoi sforzi di marketing per i seguenti motivi:

  • E ‘ tuo. Il tuo sito web è tuo e di nessun altro, al contrario di profili di social media.
  • Ti fa sembrare professionale. Un sito web mostra che sei serio sulla tua carriera musicale.
  • È possibile controllare l’esperienza. Si arriva a decidere ogni aspetto della tua pagina e personalizzare come si vede in forma.
  • Dati preziosi. È possibile acquisire dati essenziali dal tuo sito web che potrebbe non essere in grado di accedere altrove, come una lista di posta elettronica.
  • Vendi la tua musica direttamente ai fan. Non vuoi che qualcuno prenda una parte delle tue vendite di dischi? Puoi vendere musica e merch direttamente sul tuo sito web se sei incline a spedirlo da solo.

Installa il codice di remargeting sul tuo sito web

Ma forse la cosa più importante per i tuoi sforzi di marketing, puoi inserire codice di remarketing come il pixel di Facebook sul tuo sito! Ciò fornisce una grande finestra sull’efficacia dei tuoi sforzi di marketing e ti aiuta a creare un pubblico di retargeting.

Oh, e ultimo ma NON meno importante

Sfrutta al meglio le pagine squeeze

Con il tuo sito web puoi indirizzare il traffico verso una pagina squeeze.

Così chiamato perché “spreme” le informazioni dai visitatori o li spreme verso UN’azione, una pagina squeeze è una pagina su un sito Web specificamente progettata per acquisire informazioni (come un indirizzo email) per qualcosa in cambio, o per porre l’attenzione esclusivamente su un risultato desiderato.

Non ci sono distrazioni. Rimuovi le opzioni, nascondi la navigazione in alto, elimina il piè di pagina, evita altri collegamenti. Il visitatore prende l’azione desiderata o preme il pulsante indietro. Si rimuovono le barriere rimuovendo le scelte.

Un uso comune per squeeze pages nello spazio della musica digitale è quello di creare un ponte tra la piattaforma pubblicitaria scelta e Spotify.

Perché non dovresti semplicemente inviare traffico direttamente da Instagram a Spotify? Beh, potresti. Ma per limitare i bot e il traffico spazzatura, si dovrebbe prima inviare traffico pubblicitario alla pagina squeeze sul tuo sito web. Questa pagina avrebbe UN’opzione: trasmettere la musica su Spotify.

Sì, che alla fine significa meno traffico complessivo a Spotify. Ma dato il passo in più, l’azione dimostra una maggiore intenzione. I clic del pulsante sulla tua pagina squeeze verranno tracciati come conversioni, aiutando Facebook a saperne di più sui tuoi veri fan e condividendo così i tuoi contenuti pubblicitari con membri sempre più qualificati del tuo pubblico di destinazione.

Inoltre, una pagina squeeze sta anche monitorando le visite, quindi stai creando un pubblico retargetable da quelle visualizzazioni di pagina, cosa che non puoi fare su Spotify.

Maggiori informazioni su squeeze pages in relazione all’e-mail qui sotto.

L’email marketing è più importante che mai per i musicisti

L’email è una componente importante del marketing. E alcuni studi stanno dimostrando che l’email marketing è più efficace che mai. Quasi tutti hanno un indirizzo email, molto più di persone che hanno account di social media. Inoltre, controlliamo tutti le nostre e-mail quasi ogni giorno e gli studi hanno dimostrato che i consumatori preferiscono essere commercializzati tramite e-mail rispetto a qualsiasi altra strada pubblicitaria.

Ma come si ottiene effettivamente gli indirizzi email dei potenziali fan?

Ci sono alcuni modi creativi per farlo:

    • Raccogliere indirizzi e-mail a concerti dal vivo(stanno tornando!) sollecitandoli dai partecipanti.
    • Regala il tuo merchandising, incluso il tuo CD. Sì, la gente ascolta ancora i CD! È possibile aggiungere un sacco di persone alla tua lista e-mail offrendo di inviare loro un CD gratuito se coprono solo la spedizione e la gestione.
    • Utilizzare una pagina di compressione. È possibile aggiungere una pagina squeeze al tuo sito web sollecitando abbonamenti alla newsletter, che a sua volta aggiunge e-mail del sottoscrittore alla tua lista. Questo è anche il luogo in cui puoi invogliare i visitatori con qualcosa di gratuito in cambio del loro indirizzo email, come una canzone inedita o un video esclusivo.
    • Basta chiedere. Metti un CTA sul tuo sito web che costringe i fan a iscriversi alla tua mailing list. Fai l’incentivo che saranno i primi a sentire parlare di qualsiasi notizia in corso, come nuovi merch, annunci di spettacoli/tour e, naturalmente, nuova musica!

Cosa devo scrivere nelle mie email di marketing?

Quindi hai raccolto un sacco di e-mail dei fan e hai un pubblico abbastanza considerevole con cui comunicare. Cosa scrivi veramente?

Alcune email chiave ogni artista dovrebbe sapere come scrivere:

  1. Email di benvenuto: Proprio come sembra, la tua email di benvenuto è la prima email che invii a qualcuno dopo che si è iscritto alla tua mailing list. È necessario impostare questo per inviare automaticamente. Un’e-mail di benvenuto è una delle tue e-mail più aperte, il che significa che è anche una delle più importanti. Abbiamo un sacco di ottimi consigli per assicurarci che la tua e-mail di benvenuto sia composta.
  2. Email personale: chiamata anche newsletter, un’email personale è una sorta di comunicazione “questo è ciò che sto facendo”. Può essere un aggiornamento in studio, un diario del tour dalla strada o solo una panoramica della tua vita personale. Questa e-mail consente al pubblico di conoscerti come persona e non solo come artista.
  3. Grande email di annuncio: Hai un nuovo singolo (o album) fuori! Hai fatto qualche nuovo merch! Un tour che hai appena prenotato! Questa è una grande notizia, e sicuramente un’e-mail che molti fan vorranno aprire. Vai presto ai dettagli del tuo annuncio (non “seppellire il lede” come si dice nel giornalismo) e fornisci tutti i link pertinenti in cui il tuo pubblico può ascoltare la tua canzone o acquistare le tue nuove magliette o ottenere i biglietti per i tuoi spettacoli.

Abbiamo chiesto al direttore di email marketing di CD Baby Luke Kashdan per i suoi consigli agli artisti che cercano di commercializzare la loro musica tramite e-mail. Dice che la prima cosa che vuoi fare è aumentare i tassi di apertura nelle tue e-mail. “Per fare ciò è necessario imparare a scrivere le righe dell’oggetto”, afferma Kashdan. “Scopri cosa funziona e ottiene i migliori risultati.”

Successivamente è necessario sapere qual è il vantaggio per il lettore. “Il vantaggio è di solito quello che stai offrendo, quindi la tua nuova canzone o qualche nuovo merch”, dice Kashdan.

Nell’e-mail vera e propria, Kashdan afferma che l’uso di un pulsante può essere un ottimo modo per attirare l’attenzione del lettore sull’obiettivo principale dell’e-mail. Se si utilizza un sistema di posta elettronica come Mailchimp, è facile aggiungere un pulsante a qualsiasi e-mail. Accoppia il tuo pulsante con un CTA avvincente per aumentare davvero i clic.

Migliora il tuo marketing musicale con le email automatizzate

L’automazione delle email è il processo di configurazione del tuo sistema di posta elettronica in modo che i tuoi contenuti e-mail portino i tuoi fan in un viaggio da un abbonato a un fan. È un modo per impostare le tue e-mail in modo che vengano inviate automaticamente, il che è ottimo per cose come la tua e-mail di benvenuto o un’altra serie come il tuo viaggio personale. Automatizzare le tue e-mail è un modo per lavorare in modo più intelligente, non più difficile con la tua comunicazione con il pubblico.

Per saperne di più, ascoltare il nostro podcast episodio circa 30 e-mail per automatizzare la vostra lista dei fan.

Mercato con testo SMS

SMS sta per ” short message service.”In parole povere, SMS è messaggi di testo.

Se hai mai ricevuto un messaggio di testo da un’azienda che cerca di venderti qualcosa, sei stato commercializzato tramite messaggio di testo.

Sai anche che la messaggistica di testo e il marketing via testo sono un delicato atto di bilanciamento. Messaggi di testo si sente molto più personale di e-mail. Il tuo telefono è tuo, un dispositivo che porti ovunque con te e controlla più spesso della posta elettronica. Quindi essere commercializzati tramite SMS può sembrare invasivo se stai attento a come lo fai.

Alcune linee guida generali per il marketing SMS:

  • Ottenere il permesso dal pubblico di testo loro.
  • Sii breve nei tuoi testi.
  • Interagisci con il tuo pubblico quando risponde al testo.
  • Tieni traccia di ciò che funziona.
  • Semplifica il processo di opt-out.

Quali piattaforme sono disponibili per il marketing SMS?

Ci sono tonnellate di applicazioni tra cui scegliere quando si sta cercando di commercializzare la tua musica con SMS. Ecco un campione:

  • Twilio
  • SlickText
  • TextMagic
  • SimpleTexting
  • Salesmsg
  • EZ Texting

Come faccio a commercializzare la mia musica su piattaforme di streaming?

Potrebbe sembrare ovvio, ma il primo passo per promuovere la tua canzone sulle varie piattaforme di streaming è effettivamente distribuendo detta canzone a quelle piattaforme. Per questo avrete bisogno di un distributore di musica.

CD Baby è il migliore nel biz a ottenere la vostra musica ovunque è necessario per la massima esposizione. Da Spotify a Apple Music a YouTube, CD Baby porta la tua canzone su tutte le principali piattaforme di streaming e dozzine di altre in territori specifici.

Inizia

E la cosa davvero interessante è che la distribuzione di musica è in molti modi la propria forma di promozione. Questo perché semplicemente ottenere la vostra musica su, diciamo, Spotify sta già mettendo di fronte a possibili fan che utilizzano quella piattaforma attraverso playlist automatizzate di Spotify. Ci arriveremo presto, ma il primo grande passo è Verify

Verifica il tuo profilo artista sulle piattaforme di streaming

Il primo grande passo per promuovere la tua musica sulle piattaforme di streaming è verificare il tuo profilo artista sulle piattaforme che lo consentono. L’abbiamo detto prima, ma non può essere sopravvalutato: verificare il tuo profilo dell’artista è una delle cose fondamentali più importanti che puoi fare per la tua musica sulle piattaforme di streaming.

Gli artisti CD Baby possono verificare i loro profili sulla maggior parte delle principali piattaforme di streaming:

  • Spotify for Artists
  • Apple Music for Artists
  • YouTube Official Artist Channel
  • Amazon Music for Artists
  • Pandora AMP
  • Deezer Backstage

Tutto ciò che fai come artista sulle piattaforme di streaming deriva dalla verifica profili. Il vantaggio principale per verificare i profili degli artisti è che è possibile personalizzare il marchio e l’aspetto. Questo è anche il suo tipo di promozione perché un profilo artista personalizzato e dall’aspetto professionale attirerà più ascoltatori.

Se guardi due profili di artisti senza aver mai sentito una canzone di entrambi gli artisti, e uno ha un profilo completamente verificato con una foto di un artista professionista e altre caratteristiche arricchite sul loro profilo, e l’altro ha solo un’immagine generica della loro ultima versione e nessuna verifica confermata, di chi musica hai intenzione di controllare?

Il modo in cui presenti la tua musica ha un impatto su come (e se) le persone ascoltano la tua musica.

Costringi il tuo pubblico a trasmettere e salvare la tua canzone

Ecco dove i clear CTA tornano in gioco. Scrivi esplicitamente la tua messaggistica al tuo pubblico; dì loro cosa devono fare quando rilasci una nuova canzone. Non tutti conoscono tutti i meccanismi interni delle piattaforme di streaming. E non tutti i fan capiscono l’impatto positivo che le loro azioni possono avere sulla tua musica.

Assicurati di dire al tuo pubblico che dovrebbero:

  • aggiungi la tua canzone alle loro playlist
  • salva la tua canzone nella loro coda
  • condividi e consiglia la tua canzone sui social media
  • segui il tuo profilo dell’artista

La verità sullo streaming: qualità sulla quantità.

Vuoi veri fan, non ascoltatori passivi (o skipper).

Le piattaforme di streaming apprezzano il coinvolgimento nella qualità. In sostanza, mentre monitorano il comportamento dell’ascoltatore, vogliono sapere che le persone in realtà si preoccupano della tua musica quando ascoltano.

In quanto tale, il conteggio complessivo del flusso è meno importante della percentuale di persone che hanno salvato o riprodotto la tua canzone, ascoltato il tutto, ascoltato di nuovo, ecc.

Ogni volta che guardi le tue statistiche di streaming, dovresti ricordare che la qualità è più importante della quantità. Quando gli ascoltatori si comportano in un modo che suggerisce che godono la tua musica, piattaforme come Spotify e Pandora sono più propensi a raccomandare la tua musica a un nuovo pubblico.

Sfrutta la potenza delle playlist Spotify

Una volta verificato il tuo profilo dell’artista, sei pronto per utilizzare le playlist di Spotify per espandere la tua portata. La maggior parte di questo sollevamento pesante promozionale di base avviene attraverso playlist algoritmiche, di cui ci sono due centrali elettriche:

  • Release Radar – aggiornato ogni venerdì con un massimo di due ore di nuove canzoni e brani rilevanti di artisti che hai mostrato interesse come ascoltatore su Spotify.
  • Discover Weekly – aggiornato con musica fresca ogni Lunedi, con canzoni scelte in base alla propria storia di ascolto e quella di altri utenti che amano la musica simile.

Più follower hai su Spotify, più volte qualcuno salva la tua canzone nella coda, nella libreria o nelle playlist, migliori sono le probabilità che la tua canzone venga aggiunta a una di queste playlist personalizzate.

Ecco perché è fondamentale che i tuoi fan ti seguano su Spotify, poiché le tue versioni possono essere aggiunte automaticamente alle playlist Discover Weekly e Release Radar dei tuoi follower. Più seguaci hai, più fan che non perderanno mai i tuoi nuovi brani. Più persone godono di una nuova versione all’inizio, più Spotify servirà quella musica su playlist più algoritmiche.

È possibile costruire anticipazione e incoraggiare segue con la creazione di una campagna di sblocco sociale con Show.co.

Social Unlocks incentiva il tuo pubblico a seguirti, salvare, pre-salvare o trasmettere in streaming su Spotify in cambio di contenuti speciali come:

  • un MP3 o FLAC scaricare
  • PDF
  • un non quotati link del video su YouTube o Vimeo
  • nascosto URL
  • una speciale playlist di Spotify
  • un codice coupon
  • free merch
  • l’accesso VIP a un live stream
  • biglietti per un concerto o per incontrare-e-saluto

Invia la tua musica playlist considerazione

Che è un buon inizio per la passiva di promozione, ma andiamo un po ‘ più a punta, che ne dite?

Puoi inviare la tua musica direttamente agli editor di Spotify per essere preso in considerazione sulle loro playlist personalizzate e curate. E puoi farlo direttamente nel tuo account Spotify for Artists una volta verificato!

Queste playlist sono un grosso problema perché sono organizzati per genere e stile e hanno migliaia di seguaci che si riferiscono a loro per nuove canzoni soddisfatte ai loro gusti. Quindi, se si dispone di un nuovo metallo, hip-hop, jazz, o qualsiasi altra canzone a breve, ottenerlo su una playlist importante curata da esperti di tutte le cose pesanti, rima o addirittura cool è un ottimo modo per introdurre la vostra melodia ad un pubblico più ampio.

Due ulteriori vantaggi di questo processo di pitching Spotify:

  1. Spotify ti chiede di fornire una serie di informazioni aggiuntive sul suono, il genere e la strumentazione della tua musica, che possono aiutare la rilevabilità.
  2. Il posizionamento del radar di rilascio è garantito per la traccia suggerita

Garantire che la tua nuova musica appaia nelle playlist Radar di rilascio dei tuoi follower ogni volta è enorme, perché i tuoi follower esistenti sono le persone più propense a godersi le tue canzoni. Ciò significa anche che sono più propensi a intraprendere azioni che mostrano un coinvolgimento di qualità, che a sua volta invia segnali a Spotify che la tua musica vale la pena condividere oltre la tua base di fan esistente.

Crea un pre-salvataggio/pre-aggiunta per la tua musica

Spotify e Apple Music offrono agli utenti la possibilità di aggiungere brani o album di un artista alle loro playlist prima del rilascio della musica. Spotify chiama questa funzione un pre-salvataggio e Apple Music la chiama pre-aggiunta.

Sia Spotify pre-salva che Apple Music pre-aggiunge svolgono un ruolo fondamentale negli sforzi promozionali su Spotify e Apple Music, come Anne Reburn ha dimostrato con lei Show.co campagna di pre-salvataggio su Spotify. Il che ci porta a Spotify

Esegui una campagna di pre-salvataggio su Spotify

I pre-salvataggi aiutano i fan a sentire la tua canzone il giorno in cui viene rilasciata.

Per aiutare a costruire la trazione su Spotify per la tua nuova musica, puoi eseguire una campagna di pre-salvataggio. Questo ti dà una finestra di tempo in cui i fan possono effettivamente fare qualcosa con la musica che stai promuovendo prima della sua uscita-vale a dire, salvare la canzone o l’album nella loro coda.

Tutti gli artisti CD Baby hanno accesso gratuito a Show.co strumenti promozionali (tra cui pre-salva), proprio all’interno del vostro cruscotto CD Bambino.

Mentre una campagna di pre-salvataggio è un ottimo inizio, Show.co offre molto di più a coloro che vogliono davvero andare il miglio supplementare per portare in nuovi ascoltatori, compresa la promozione su altri siti web. Come fai? Sono contento che tu abbia chiesto!

Pubblicizza la tua musica su siti web premium

Stai cercando di pubblicizzare la tua musica più direttamente ai potenziali fan? Al di fuori delle loro opzioni di pre-salvataggio gratuite, Show.co offre anche una funzione a pagamento chiamata Annunci interattivi. Come suggerisce il nome, gli annunci interattivi sono pubblicità che trasformano qualsiasi traccia Spotify o video di YouTube in un annuncio accattivante che è riproducibile direttamente su siti Web popolari come Rolling Stone e Pitchfork.

Questi annunci saranno rivolti agli appassionati di musica che visitano siti web relativi al tuo genere, in modo da sapere che sono il pubblico giusto. Possono riprodurre la tua canzone direttamente sull’annuncio, quindi la navigazione non viene interrotta per aprire un nuovo programma come Spotify.

Ma se vogliono vedere la canzone su quella piattaforma, possono fare clic sull’annuncio per aprire l’app. È così che converti un ascoltatore in un fan / follower, e devi solo spendere qualche soldo!

Musica di marketing sui social media

Quindi abbiamo coperto attirando l’attenzione sulla tua musica direttamente sulle piattaforme di streaming e sui siti web, ma che ne dici dei social media? Dopo tutto, piattaforme sociali come Facebook, Instagram, Twitter e TikTok sono strumenti importanti per i musicisti per far crescere il loro pubblico e tenersi in contatto con i loro fan. Oppure, come dice Cassia Saranovich, stratega dei social media di CD Baby, ” I canali dei social media sono le piattaforme che ti permettono di essere la tua più grande persona hype.”

Il modo più semplice per promuovere la tua musica sui social media è pubblicare la tua nuova versione. Rilasciare nuova musica è un evento importante per un artista, quindi ti consigliamo di saltare quell’annuncio su tutti i canali. Pubblica link in streaming alla tua canzone su Facebook, aggiungili al tuo profilo Instagram e crea storie IG e Bobine con la tua canzone per incoraggiare gli altri a fare lo stesso.

Ma ricorda che il tuo contenuto dovrebbe riguardare molto più di ” nuova musica ora.”Rendi il tuo contenuto importante. Mostraci diversi lati della tua personalità. Approfondisci i tuoi interessi al di fuori della musica.

Il potere di marketing del video in forma abbreviata

Quando si tratta di video, non pensare solo ai video in forma lunga su YouTube e Facebook. Ottenere con il più caldo piattaforma video in forma abbreviata e creare un video con la tua canzone su TikTok. “Interagire con il tuo pubblico sui social media mostra che sei impegnato con i tuoi fan e li apprezzi come ascoltatori”, afferma Saranovich. La cosa grandiosa di TikTok è che puoi fare brevi video sul tuo telefono. Non c’è bisogno di sfoggiare su un video musicale costoso. Si tratta di brevi, economici, video memeable ora.

E TikTok non riguarda più solo sfide, duetti e video dance. Le persone stanno diventando davvero creative e diverse con i loro contenuti. Prendi le tue canzoni nel mix e forse uno di loro inizierà trend. L’obiettivo qui è quello di incoraggiare il maggior numero possibile di persone a utilizzare la tua canzone in modi divertenti, e dal momento che CD Baby offre musica a piattaforme video sociali come TikTok, Triller e Instagram Reels, gli utenti possono facilmente creare contenuti con la tua nuova musica!

Ma puoi portare il social marketing al livello successivo con l’aiuto di alcuni esperti.

Commercializza la tua musica con una campagna di social media influencer

Un numero crescente di musicisti indie si rivolge agli influencer dei social media per aiutare a costruire il proprio pubblico sui social. Questo perché gli influencer sono esperti di social media con fanbase integrati che possono aiutarti a convertire in fan.

Gli influencer possono attirare nuovi ascoltatori sulla tua canzone facendola diventare di tendenza su una piattaforma di social media come TikTok attraverso il posizionamento nei video. Pensala come una versione ingrandita di ciò che faresti da solo, creata da qualcuno che conosce le strategie necessarie per decollare davvero sulle piattaforme.

Ci sono alcuni passi che puoi fare per commercializzare la tua musica sui social media con un influencer:

    1. Determina se è il momento giusto. Questo è principalmente uno sguardo soggettivo alla tua musica e se hai lavoro qualcuno vorrebbe lavorare con.
    2. Trova un influencer. Fai qualche ricerca sui social media per trovare un creatore il cui lavoro ammiri. Se ricordi un video divertente che ti è piaciuto, scopri chi l’ha fatto.
    3. Controlla il tuo influencer. Controlla il loro profilo, guardare il loro impegno on-line e assicurarsi che il loro marchio è in linea con la vostra. In sostanza, vuoi vedere se sono qualcuno con cui potresti effettivamente lavorare e non solo qualcuno di cui ti piace il contenuto.
    4. Crea la tua campagna. Lavora con il tuo influencer per creare una campagna che utilizzi la tua musica in modo da attirare nuovi ascoltatori. L’influencer è l’esperto ma ricorda che è la tua musica, quindi fornisci input e dai la tua visione su come viene utilizzata la tua musica.
    5. Converti i tuoi spettatori in ascoltatori. Ecco di cosa si tratta. Uso Show.co per inserire annunci su Spotify e indirizzare il traffico verso la tua canzone.

Creare un press kit elettronico

Un press kit elettronico (EPK in breve), è un modo efficace per combinare tutte le informazioni in un unico documento. È davvero utile per aspiranti promotori, DJ radiofonici e altro personale con cui stai cercando di lavorare per avere un semplice EPK per riassumere ciò di cui stai parlando.

Quella natura onnicomprensiva può anche rendere gli EPK piuttosto intimidatori. Che cosa si fa in realtà aggiungere al vostro EPK? I nostri amici di Bandzoogle compilato questa lista a portata di mano:

  • Una citazione: Qualcosa che descrive il vostro suono, o il vostro pareggio – dai media, o un booker precedente.
  • Una biografia: Scrivi una biografia di musicista che include alcune frasi su di te, una descrizione della tua musica e i tuoi risultati attuali.
  • Musica: seleziona i brani più recenti, i brani più popolari o quelli dell’album che stai promuovendo.
  • Foto: Aggiungi immagini ad alta risoluzione. Assicurati di offrire una varietà di opzioni, dagli scatti dal vivo alle immagini della band in posa. Hanno anche alcune dimensioni diverse (orizzontale, verticale e quadrato).
  • Video: Scegli il tuo video migliore, tenendo presente che può essere riutilizzato online per mostrare come appare e suona la tua band.
  • Contatto: Rendere più facile per una persona media o booker per raggiungerti.
  • Link social media: aggiungi le tue icone social media per le piattaforme su cui sei più attivo, limitato a 3 o 4

Bandzoogle offre anche un grande, facile da usare modello per la creazione di un EPK per il tuo sito web. Quindi, una volta che hai tutto in ordine, basta collegarlo tutto in quel modello e avrai qualcosa pronto per chiunque voglia saperne di più su di te e sulla tua musica.

Le cose più importanti da ricordare quando commercializza la tua musica

Questo articolo è già un bazillion parole lunghe, e stiamo appena grattando la superficie su tutte le cose che puoi fare per commercializzare la tua musica, costruire il tuo fanbase, e vendere merch o biglietti.

Strumenti e tattiche specifici potrebbero cambiare nel corso degli anni, ma ci sono alcuni principi di marketing di base che sono buoni per chiudere:

  1. Mettiti nei panni di uno sconosciuto. Ti importerebbe? Continuare a regolare il contenuto e la messaggistica fino a quando la risposta è un solido sì.
  2. Non andare in rovina. Il marketing, come la musica, è un gioco lungo. Questo dovrebbe riflettersi nel tuo budget. Assicurarsi che il denaro speso porta risultati, non lo stress o il debito.
  3. Se si sente inautentico, non è un buon marketing. Se il marketing è un’estensione della tua arte e narrazione, i tuoi sforzi di marketing dovrebbero sentirsi sia veri che sostenibili, non meschini ed estenuanti.
  4. È un sacco di lavoro, quindi potresti anche divertirti. Il marketing non è una polvere magica che spruzzi sulla buona musica per diventare famoso durante la notte. È una ricerca creativa, proprio come la tua musica. Non diventerai bravo a meno che non ci provi. E come si fa, essere voi!
  5. Rimani ispirato rubando dal meglio. Come la musica, il marketing è un campo in cui si guadagna molto copiando le vostre influenze in un primo momento. Mantieni le tue antenne in sintonia con ciò che vedi lavorare là fuori nel mondo. Cosa ti ha fatto ridere, piangere o fare clic? Stash quelle idee via per il proprio marketing musicale lungo la strada. Finché filtri quell’ispirazione attraverso la tua voce e la tua sensibilità, non sta affatto rubando.

Infine, poiché gli strumenti e le tattiche sono in continua evoluzione, ricorda che il marketing musicale è una ricerca in cui potresti sempre sentirti uno studente in una certa misura. Non fa niente. Quello che vuoi fare è padroneggiare i fondamenti. Tutto il resto è solo una ricerca su Google di distanza.

Ci piacerebbe sentire cosa stai facendo per commercializzare la tua musica. Cosa ha funzionato e cosa no? Holler sotto per condividere alcuni inspo di marketing.

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