ať už na obrazovce nebo na jevišti, ztělesňující ducha a osobnost postavy je vzrušení mimo srovnání. Herectví je umění, které málokdo ovládá, ale mnozí se snaží; pokud jste jedním z mnoha, přijďte do Expression City a staňte se jedním z mála. Když se zaregistrujete na naše herecké kurzy, obdržíte instrukce od profesionálních herců, kteří jsou důvěrně obeznámeni s podnikáním v prostředí, které vám umožní experimentovat s různými hereckými metodami, což znamená, že se seznámíte s praktickými i technickými aspekty herectví. V tomto blogu, projdeme tři slavné herecké techniky, o kterých se dozvíte více ve své herecké třídě.
Stanislavský systém
Stanislavský systém je herecká technika, kterou vytvořil Constantin Stanislavski (1863-1938), vlivný ruský herec/režisér. Stanislavski se snažil vytvořit hereckou techniku, která byla realistická. Tato technika inspirovala všechny hlavní americké herecké techniky, které následovaly, včetně metody herectví; ve skutečnosti, on je často nazýván “ otcem metody herectví.“Mnoho technik z tohoto systému se dodnes používá. Níže uvádíme některé z nejvýznamnějších.
MAGIC IF
tento koncept byl navržen tak, aby podnítil hercovu představivost. V podstatě, herec se ptá sám sebe, “ co bych dělal, kdyby se mi stalo to, co se děje s touto postavou.“?“Přemýšlejí o tom, jak by se cítili a jak by reagovali. Cílem je dostat se do hlavy postavy a pěstovat víru v imaginární postavu, čímž se herectví stane reálnějším. „Magic if“ lze také použít k tomu, aby bylo použití rekvizit realističtější na jevišti.
použití cílů a aktivních sloves
herci, kteří se přihlásí k Stanislavskému systému, mají za cíl objevit super-cíl nebo hnací sílu hry. Poté projdou skriptem a rozdělí jej na menší cíle na základě toho, čeho se postava snaží dosáhnout, co jim v tom brání, a jaké kroky mohou podniknout k tomuto cíli. Poté propojí všechny tyto cíle společně s průchozí linií, což vše přivádí zpět k super-cíli. Tento koncept vám pomůže soustředit se na akci na rozdíl od emocí, takže cíle jsou uváděny jako nekonečné aktivní sloveso. Například: pochopit svést přesvědčit objevit zničit
napětí úlevu a koncentraci
Stanislavski zastával přesvědčení, že herci nemohou soustředit, když jejich těla jsou napjaté, což prokázal tím, že herci dodávat linky, zatímco drží těžké předměty. Věřil, že herci musí aktivně pracovat na relaxaci mimo jeviště, aby zajistili, že mohou zabránit svalovému napětí na jevišti. Dodatečně, relaxace a zaměření na část vyžaduje, aby herci zvýšili svou schopnost soustředit se. Stanislavski herci začnou hyperfocusing na jedné části jeviště, pak se pomalu rozšiřuje jejich zaměření, aby zahrnovala jeviště jako celek. To také pomáhá hercům vyhnout se trému nebo se zaměřit na publikum.
emoční paměť
studenti tohoto systému používají své vlastní vzpomínky k tomu, aby do svých rolí vtáhli emoce. Na rozdíl od metodických herců používá Stanislavský systém také fyzické pohyby k přístupu k emocím.
budování postav
Stanislavski herci staví postavy nejen z emocionální perspektivy, ale rozvíjením toho, jak jsou vnímány navenek, prostřednictvím pohybu, tempa, hlasu a kostýmu.
metoda herectví
pravděpodobně jste slyšeli o metodě herectví, protože existuje mnoho slavných filmových hvězd, které se k ní přihlásí, ale možná nevíte přesně, co to znamená. Metodu herectví vytvořil Lee Strasberg (1901-1982), americký herec a režisér narozený v Rakousku. Jak bylo uvedeno výše, metodické herectví bylo silně ovlivněno Stanislavského prací. Cílem metody herectví je vytvářet autentické myšlenky a pocity při jednání. Jedná se o jednu z nejpopulárnějších hereckých technik, zejména v televizi a filmech. Metoda herectví sdílí mnoho vlastností Stanislavského, s určitými rozdíly.
relaxace
stejně jako Stanislavski Strasberg věřil, že napětí rozptyluje herce, takže aby se herci mohli soustředit, musí se soustředit na relaxaci. Aktéři metody odstraňují napětí ze svých těl zaměřením na jednu část těla najednou, napínáním a uvolňováním, dokud se neuvolní.
SENSE MEMORY
metoda herci se připojí ke svým postavám a prostředí postavy pomocí sense memory. Smyslová paměť používá čich, dotek, chuť, sluch, a zrak, aby přiměl jednoho, aby přivedl herce zpět k určitému zážitku, aby mohli využít své emoce té doby. To je zvláště užitečné pro film, protože umožňuje hercům znovu a znovu proniknout do emocí pro různé záběry.
emoční paměť
stejně jako Stanislavského systém, metody herci používají své vlastní vzpomínky a zkušenosti, aby se emocionálně spojili s postavou. Herec použije smyslovou paměť k vyvolání určité paměti, která jim dává určitou emoci. Je důležité naučit se tuto techniku od vyškoleného učitele herectví, protože to může být pro začínající herce velmi ohromující.
charakterizace
jedno cvičení z herecké techniky Lee Strasberga se nazývá Zvířata. Herec v podstatě ztělesňuje zvíře jako postavu, znovu vytváří, jak se pohybují a jak interagují. Sledují zvíře a pozorují, jak vidí, voní a jinak používá jeho smysl. Nakonec, herec začlení to, co se naučili, do své lidské postavy.
analýza skriptu
metoda herectví také zahrnuje hloubkovou analýzu skriptu. Metoda herci rozebrat scénář se dozvědět více o svých postavách a najít jejich motivace.
scénická práce
metoda herci se také učí improvizovat ve scéně a pomáhají jim ztělesňovat jejich charakter. Budou čerpat ze skutečného vztahu, aby naplnili vztah na jevišti významem. Jste připraveni zvládnout umění herectví, bez ohledu na techniku? Podívejte se na náš plán a zaregistrujte se na naše herecké kurzy ještě dnes!
MEISNEROVA technika
Meisnerova technika byla také ovlivněna Stanislavským. Sanford Meisner (1905-1997) byl americký herec, který studoval u Lee Strasberga, ale pokračoval ve vývoji své vlastní metody, která se nezaměřovala na vnitřní svět herce. Cílem Meisnerovy techniky je povzbudit herce, aby byl spontánní a sledoval jejich instinkty na jevišti.
realita konání
Meisner věřil, že herci musí být zapojeni do skutečné situace na jevišti, aby zaujali publikum. Myšlenka je taková, že herci se stávají postavou prostřednictvím akce, spáchání a jednání na popud.
MOMENT-to-MOMENT
namísto plánování dopředu a rozhodování předem, jaké jsou cíle postavy, Meisnerovi herci prožívají každou scénu od okamžiku k okamžiku. Existuje několik meisnerových technik, které zahrnují improvizaci a umožňují hercům soustředit se na to, že jsou ve scéně a co se v té chvíli děje.
imaginace
Meisner povzbudil své herce k snění, o kterém věřil, že je silnějším způsobem vyvolání emocí než smyslová paměť nebo emoční paměť. Meisnerovi herci fantazírují o tom, že mají zkušenost s postavou; například, pokud má být postava ve scéně smutná, herec bude fantazírovat o tom, co by je opravdu rozesmutnilo. Toto je jediná příprava na scénu pod meisnerovou technikou, poté musí herec reagovat z okamžiku na okamžik. Ve Expression City vás naučíme vše o různých hereckých technikách a o tom, jak je využít ve svůj prospěch. Jste připraveni vyzkoušet hraní? Zaregistrujte se na soukromou hereckou lekci ještě dnes!