Karnatická hudba je klasická forma hudby, která existuje převážně v jižní části Indie. Tento region, skládající se ze států Tamil Nadu, Karnataka, Andhra Pradesh, Telangana a Kerala, byl zodpovědný za růst a vývoj této umělecké formy, která je považována za pocházející z Sama Veda. Díky svému původu je Carnatic music považován za jeden z nejstarších hudebních systémů na světě.
Karnatická hudba se vyznačuje dobře definovanými principy, které obstály ve zkoušce času. Tyto zásady předává Guru (učitel) Shishya (Student). Je postaven na melodii, rytmu, textu a estetice.
m Balamuralikrishna, jeden z hlavních exponentů Karnatické hudby v poslední době, se domníval, že Karnatická hudba je základem pro world music. Složité vědecké struktury s dostatkem prostoru pro interpretaci, improvizaci a inovace činí z tohoto žánru zářící hvězdu ve světě hudby. Je všeobecně uznávaným faktem, že Karnatická hudba je jemnou kombinací umění a vědy. Je zřejmé, že tato forma hudby našla zvýšené přijetí po celém světě prostřednictvím samostatných představení a spolupráce. Carnatic music našla uznání a uznání v populárních globálních platformách, jako je Olympic Arts Festival, Berlin Jazz Festival, Morocco Music Festival, Royal Albert Hall v Londýně, Grammy, BBC Proms, Carnegie Hall v New Yorku, Theatre de la Ville v Paříži a Sydney Opera House.
velikost Karnatické hudby by neměla být příčinou zastrašování, aby ji zažila nebo se ji naučila. Pochopení předmětu otevře několik oken pro ocenění a učení. Za prvé, člověk může vyrazit tím, že se seznámí se základními pojmy.
složky Karnatické hudby
‚Shruti maata, Laya pita‘ je často citován v Karnatické hudbě. Překládá se – Shruti (melodie) je matka, Laya (rytmus) je otec. Proto jsou shruti a laya hlavními složkami Karnatické hudby.
Shruti
v sanskrtském jazyce slovo Shruti znamená zvuk, který je slyšet. V Karnatické hudbě, shruti označuje nejmenší interval hřiště, který může lidské ucho identifikovat. Být nezbytným faktorem pro dobrou melodii, shruti je také nejmenší interval tónu, který může lidský hlas nebo hudební nástroj produkovat. Shruti je přímo spojen s každou notou nebo swarou v Karnatické hudební formě. Každá swara má specifický shruti.
Swara
‚ Shobillu sapta swara sundarula bhajimpave manasa ‚(Ó mysl! Chvalte božské sedm hudebních not – – tak zpíval velký svatý Thyagaraja.
jaké jsou tedy tyto božské sedm NOT nebo sapta swaras Karnatické hudby? Jsou to –
Shadjam nebo Sa, Rishabha nebo Ri, Gandharam nebo Ga, Madhyama nebo Ma, Panchama nebo Pa, Dhaivata nebo Da a Nishadha nebo Ni (Sa, Ri, Ga, Ma, Pa, Da, Ni)
tyto swary jsou stavebními kameny Karnatické hudby. Každá swara je vibrace, která může sama o sobě produkovat melodii.
Poloha každé swary je definována adhaara shadja nebo tonikem. Adhaara shadja je základní swara nebo hřiště, na jehož základě jsou stanoveny hodnoty místa ostatních swarů.
ze sedmi swaras, Shadjam a Panchama se nazývají Prakriti swaras. Jedná se o konstanty a mají pevné hodnoty místa nebo pozice.
Rishabha, Gandhara, Madhyama, Dhaivata a Nishadha se nazývají vikriti swaras. Tyto swaras mají variace nebo prabhedas. Existují tři typy Rishabha, Gandhara, Dhaivata a Nishadha a dva typy Madhyama.
Prakriti a vikriti swaras jsou znázorněny v následující tabulce.
| Swara | Zápis |
|---|---|
| Shadja | V |
| Šuddha Rišabha | R1 |
| Chatushruti Rishabha / Shuddha Gandhara | R2 / G1 |
| Shatshruti Rishabha / Sadharana Gandhara | R3 / G2 |
| Anthara Gandhara | G3 |
| Shuddha Madhyama | M1 |
| Prathi Madhyama | M2 |
| Panchama | P |
| Shuddha Daivata | D 1 |
| Chatushruti Daivata / Shuddha Nishadha | D2 / N1 |
| Shatshruti Daivata / Kaishiki Nishadha | D3 / N2 |
| Kakali Nišadha | N3 |
mezi těmito swaras, následující jsou nastaveny v jedné poloze, protože sdílejí stejné hřiště.
•Chatushruti Rishabha a Shuddha Gandhara
•Shatshruti Rishabha a Sadharana Gandhara
• Chatushruti Dhaivata a Shuddha Nishadha
• Shatshruti Dhaivata a Kaisiki Nishadha
proto se Karnatická hudební forma skládá z 12 swara sthaanas nebo swara pozice a 16 swara jména ve všech.
Raga
raga je melodie skládající se ze všech nebo některých z 16 swaras. Je to řada swaras, které mají určitý vztah k adhara shadja. Série swaras v daném raga vždy následovat určitou sekvenci. Nicméně, hudebník může kreativně a laděně přeskupit tyto swaras v definovaném formátu. Ve skutečnosti je raga základním základem, na kterém se improvizace provádí v Karnatické hudbě.
Raga, v sanskrtském jazyce znamená odstín nebo barvu. Zdá se, že každá raga maluje svůj vlastní odstín a vyvolává zřetelné emoce.
Ragas je příliš mnoho. Jsou zařazeny do systému melakarta. Systém v širokém použití je ten, který vysvětlil Venkatamakhi v 17. století. Systém venkatamakhi melakarta klasifikuje ragas do 72 melakarta ragas pomocí různých kombinací 16 swaras. Melakarta ragas se skládá ze všech sedmi poznámek v pořadí ve vzestupném i sestupném měřítku. Oni jsou také nazýváni janaka ragas nebo rodič ragas jako všechny ostatní ragas, známý jako janya ragas, jsou získány půjčováním swaras od nich.
Laya
T M Krishna, jeden z předních představitelů Karnatické hudby dnes, napsal ve své knize „Jižní Hudba“ – stejně jako melodie dává Karnatické hudbě výraznou identitu, rytmická stránka formy jí dává strukturu, která je ve světě hudby jedinečná. To je možná nejznámější skutečnost o Karnatické hudbě: její komplexní rytmický systém a technika hraní různých bicích nástrojů.
Karnatická Hudba Má vysoce vyvinutý rytmický systém. Známý jako laya, tento rytmický aspekt je struktura, na které jsou kompozice postaveny.
Tala je míra pro laya nebo jednotku času v Karnatické hudbě. Podle slov Davida Nelsona, etnomuzikologického učence a výzkumníka laya, tala v indické hudbě pokrývá celé téma hudebního metru.
tala se skládá ze tří hlavních částí nebo angas.
* Laghu-je reprezentován jediným rytmem s dlaní směřující dolů, následovaným počítáním každé jednotky z malého prstu. Není označován jako i.
* Anudhrutam-je reprezentován jediným rytmem s dlaní směřující dolů. Není označován jako u.
* Dhrutam-skládá se ze dvou rytmů, představovaných jediným rytmem s dlaní směřující dolů a dalším rytmem s dlaní směřující nahoru. Není označován jako o.
v závislosti na počtu počtů v laghu mají tala klasifikace známé jako jaathi.
| Jaathi | Počet počtů v Laghu |
|---|---|
| Thishra | 3 |
| Chaturashra | 4 |
| Chanda | 5 |
| Mishra | 7 |
| Sankeerna | 9 |
skladby a skladatelé
Carnatic music má rozsáhlý repertoár skladeb v různých ragas, talas a jazycích. Tyto skladby jsou bohaté na melodický a lyrický obsah.
skladby sahají od jednoduchých praktických lekcí, jako jsou sarale varase, thara sthayi varase, mandara sthayi varase, dhatu varase, janti swaras, alankaras, geetha a jati swaras, až po složité, které se používají v koncertních prezentacích jako varnas, kritis, keerthanas, thillanas, devaranamas a vachanas.
Skladatelé nebo Vaggeyakaras mají obrovský vliv na vývoj a vývoj Karnatické hudby. Vaggeyakaras svými skladbami formují a obohacují tuto hudební formu. Mají také dopad zavedením gramatiky a zavedením nových ragas a poezie.
Karnatický hudební svět rozšířil své obzory prostřednictvím několika světelných skladatelů. Purandara Dasa je známý jako Sangeetha Pitamaha nebo Otec Karnatické hudby, protože je připočítán s navrhováním základních lekcí pro výuku Karnatické hudby. On také složil stovky keerthanas většinou v Kannada jazyce pod pseudonymem ‚Purandara Vittala‘.
Thyagaraja, Muthuswami Dikshitar a Shyama Shastri jsou označovány jako Trojice Karnatické hudby kvůli jejich příkladným příspěvkům. Mezi další skladatele, kteří měli v tomto žánru obrovský vliv, patří Jayadeva, Venkatamakhi, Muthaiah Bhagavathar, Annamacharya, Oothukkadu Venkata Kavi, Swati Tirunal, Papanasan Sivan, Bhadrachala Ramadas, Mysore Vasudevacharya a Patnam Subramanya Iyer. Mezi současnými skladateli jsou především G N Balasubramanian, Lalgudi Jayaraman A M Balamuralikrishna.
významní hudebníci
role hudebníků, stejně jako skladatelé, je v Karnatické hudbě Obrovská. Jsou to pochodně a propagátoři v této oblasti. Každý hudebník přináší svůj jedinečný styl prezentace a improvizace. Hudebník by mohl být Vykreslování hudby prostřednictvím hlasu nebo nástroje jako nadaswaram, housle, veena, flétna, chitra veena, mandolína, saxofon, jaltarang, mridangam, ghatam, thavil, khanjira a morsing.
svět Karnatické hudby zdobí vynikající hudebníci jako D K Pattammal, M L Vasanthakumari, M S Subbulakshmi, Veena Dhanammal, Semmangudi Srinivasa Iyer, G N Balasubramaniam, M D Ramanathan, Lalgudi G Jayaraman, Palghat Mani Iyer, T R Mahalingam, T Chowdiah, S Balanchander, Doraiswamy Iyengar, R K Srikantan a další z minulosti a t v sankaranarayanan, vikku vinayakram, Sudha Raghunathan, bombay Jayashree, Mysore Nagaraj-Manjunath, T M Krishna, H K Venkatram, Sanjay Subramanian, N Ravikiran, Shashank Subramaniam, Jayanti Kumaresh, Ranjani-Gayatri a mnoho dalších z současný.
Formát koncertu
na karnatické hudební scéně bude hlavní přednášející sedět uprostřed, obklopen doprovody na jednom nebo více nástrojích, jako jsou housle, flétna, mridangam, thavil, ghatam a khanjira. Hlavní moderátor by mohl hrát sólo, duet nebo trio. Koncerty by mohly být čistě Karnatické nebo by mohly být Jugalbandhis (kombinace Karnatické hudby a hindustánské hudby). Mohly by to být pravidelné koncerty nebo tematické koncerty.
všechny typy koncertů Carnatic music nabízejí prezentaci skladeb a melodických improvizací pomocí technik jako alapana, kalpanaswarams a raga, thana, pallavis.
učení Karnatické hudby
znalosti a gramatika Karnatické hudby jsou předávány guruům shishya tradičním způsobem. Jako hudební trénink je většinou prostřednictvím kompozic, Guru začíná jeho trénink prostřednictvím praktických kompozic, které jsou následovány komplexními kompozicemi známými jako varnams a kritis. Jako většina skladeb jsou psány pro vokální hudbu, vokální trénink je kladen důraz na Karnatické hudby.
zatímco shishya podstoupil výcvik od Guru v systému gurukula ve starších dnech, studenti dnes navštěvují Guru fyzicky nebo prostřednictvím online tříd. Studenti dnes také dostávají zápisy a nahrávky pro své hodiny.
shrnutí
hudba je pro člověka důležitá. Obohacuje kognitivní schopnosti člověka, emoční zdraví a citlivost. Lidé po celém světě preferují různé druhy hudby. Zatímco někteří mají rádi melodii, někteří dávají přednost rytmům a někteří si užívají texty. Pro všechny typy posluchačů má Carnatic music co nabídnout. Jedná se o komplexní formu hudby skládající se ze všech složek hudby.