Media Glosář Anchorage: způsob, jakým slova ukotvit význam obrazu v konkrétním způsobem. Libovolný signifier: signifier, který komunikuje význam.

mediální Glosář Anchorage: způsob, jakým slova ukotvují význam obrazu určitým způsobem. Libovolný signifier: signifier, který komunikuje význam prostřednictvím učení, jako jsou slova v jazyce. Nemají žádnou podobnost s tím, co představují, na rozdíl od ikonických signifikantů. Publikum: ti, kteří používají mediální text, ať už sledují, poslouchají nebo čtou. Binární opozice: myšlenka, že mediální texty a příběhy pracují prostřednictvím protichůdných prvků v konfliktu, jako je mládež a věk nebo Kultura a příroda, teorie vyvinutá antropologem Claude Levi-Straussem. Zavřít

kód: soubor konvencí, kterými dáváme smysl mediálnímu textu. Různé kódy zahrnují vizuální, technické, sluchové a písemné. Konotace: Myšlenky a pocity spojené s textem-více osobní než označení. Konvence: očekávané prvky mediálního textu kvůli jeho žánru. Střih: obvyklý způsob přechodu z jednoho záběru na druhý ve filmovém nebo televizním textu. Označení: co je ve skutečnosti zobrazeno na obrázku. Determinant: Determinant médií je faktor, který ovlivňuje formování mediálního textu. Patří sem institucionální, publikum a sociální determinanty. Zavřít

Diegetický zvuk: zvuk, který vychází z toho, co je promítáno (nediegetický zvuk zahrnuje super-uložené zdroje zvuku, jako je hudba a hlasové přenosy). Teorie efektů: teorie mediálního publika, která naznačuje, že média mohou mít škodlivý vliv na chování lidí, zejména mladých lidí a dětí. Toto je pasivní teorie publika. Film Noir: žánr charakterizovaný nízkým klíčovým osvětlením a spoustou stinných postav, začal ve 40. letech a byl založen na populárních amerických kriminálních románech s tvrdě pokousanými soukromými očima a nebezpečnými femmes fatale. Rám: okraje nebo ohraničení obrazu, kde se producent obrazu rozhodl nastavit své limity. (Všimněte si, že každý jednotlivý snímek ve filmu se také nazývá snímek) zavřít

žánr: Kategorie, do kterých vkládáme mediální texty, jako je Western, komedie a Sci-Fi. Grafická shoda: když je přechod vylepšen porovnáním prvků jednoho záběru s dalším, jako je řezání zeměkoule nebo rozpuštění na jiný kulatý objekt zabírající stejné množství místa v rámečku. Osvětlení s vysokým klíčem: Filmové a televizní osvětlení, které eliminuje stíny pomocí klíčového světla. Teorie hypodermické jehly: pasivní teorie publika, která naznačuje, že publikum pasivně přijímá to, co média produkují – spojené s teorií efektů. Ikonický signifier: Signifier, který komunikuje prostřednictvím vizuálně připomínající to, co to znamená, jako je obrázek nebo ikona. Ikonografie: vizuální konvence žánru, jako jsou vesmírné lodě a futuristické zbraně ve sci-fi filmu. Zavřít

ideologie: systém přesvědčení, které rámují a ovlivňují chování. Dominantní ideologie společnosti budou často znovu prosazovány mainstreamovými médii a rozvráceny radikálnějšími mediálními institucemi. Obrázek: vizuální reprezentace. Indexový signifikátor: signifikátor, který komunikuje prostřednictvím označení toho, co představuje, jako je úsměv naznačující štěstí. Instituce: mediální instituce je organizace a my si musíme být vědomi otázek, jako je to, jak je instituce financována, kontrolována a regulována. Intertextualita: aspekty mediálního textu, kterému lze plně porozumět pouze odkazem na jiný text,například když reklama záměrně odkazuje na film. CLOSE

Low Key Lighting: někdy se nazývá „šerosvit“ osvětlení (doslova jasné/tmavé osvětlení), když se klíčové světlo záměrně nepoužívá k vytvoření silných stínů a tmavých rohů, jak bylo poprvé použito ve filmu Noir ve 40. letech 20. století. mediální Text: Jakýkoli mediální produkt, který mohou studenti médií analyzovat a dekonstruovat, jako je reklama, reklama na telenovelu, film nebo noviny. Nemusí být psáno ani obsahovat psaní, i když často bude. Mise-en-scène: jak je scéna organizována, osvětlena a zarámována pro kameru, doslova „umístěna do scény“. Zavřít

vyprávění: téměř zaměnitelné s příběhem, ale zdůrazňující konstrukci a strukturu textu, který vypráví příběh. Mezi prvky narativní struktury patří Enigma (vyvolávání otázek), komplikace, vyvrcholení a rozlišení. Todorovova teorie vyprávění zahrnuje myšlenku rovnováhy a nerovnováhy, takže vyprávění začne pouze tehdy, když je rovnováha narušena, a končí, když je rovnováha obnovena nebo změněna. Proppova teorie je založena na myšlence, že všechny příběhy jsou založeny na omezeném počtu postav a jejich funkcích v příběhu. Hodnoty zpráv: charakteristiky zpravodajského příběhu, díky nimž je novinkou, včetně: aktuálnosti ,blízkosti domova (nebo etnického původu), kontinuity, konfliktu, celebrit( nebo elitních lidí), elitních národů, velikosti atd. Polysemická: Slovo ze sémiologie, které popisuje text, který má mnoho možných významů nebo způsobů interpretace, jako je uncaptioned (nebo unanchored) obraz. Zavřít

primární použití: Toto je, když člen publika věnuje 100% pozornost mediálnímu textu. K dispozici je také sekundární použití, jako je domácí úkoly před televizí, a terciární použití, když jste si vědomi textu, ale vědomě jej nepoužíváte, například rádio zapnuté v další místnosti. Kino lze z tohoto důvodu nazvat primárním médiem a rádio sekundárním médiem. Zastoupení: Akt komunikace pomocí symbolů nebo kódů stojících za věcmi, lidmi nebo událostmi. V mediálních studiích si musíme uvědomit, že reprezentace se liší od reprezentované reality a že reprezentace jsou kontrolovány mediálními institucemi. Sémiologie: nebo sémiotika, studium znaků a jak znamenají nebo představují realitu. Záběr: jeden záběr filmové nebo televizní kamery mezi přechody. Zavřít

znaménko: kombinace Značkovače (symbol nebo kód používaný k reprezentaci něčeho) a označeného (nebo toho, co je reprezentováno). Stereotyp: Snadno identifikovatelný charakter často založený na historii klišé a obvykle negativních reprezentací sociální skupiny. Subžánr: vývoj z hlavního žánru a v jeho rámci, takže“ Slasher “ filmy tvoří subžánr hororového žánru. Přechody: způsoby, kterými se filmový nebo televizní text pohybuje z jednoho záběru do druhého. Nejběžnějším přechodem je řez, ale je zde také rozpuštění (když se jeden výstřel spojí s dalším), vyblednutí (když výstřel postupně přejde do černé a další výstřel se vynoří z černé) a vymazání (když je výstřel nahrazen dalším výstřelem pomocí pohyblivé čáry nebo grafiky). Technické kódy: kódy, které vyplývají ze způsobu, jakým byl vytvořen mediální text, a zahrnují osvětlení, úpravy, přechody, speciální efekty atd. Zavřít

použití a teorie uspokojení: teorie publika založená na myšlence, že publikum používá média k uspokojení čtyř základních potřeb: Escapismus (nebo zábava), sledování (nebo informace), Identifikace (nebo porovnání vaší situace s mediálním zastoupením) a socializace (nebo schopnost mluvit s přáteli o sdílené zkušenosti). Toto je teorie aktivního publika, na rozdíl od teorie efektů a teorie hypodermické jehly. Vizuální kódy: při označování obrázku je důležité rozpoznat různé vizuální kódy, které fungují, včetně kódů oblékání, kódů objektů, kódů pozadí, kódů pozic, kódů výrazů a kódů gest. Voice-over: Řeč byla přidána k filmovým a televizním obrazům po natáčení ve formě Komentáře. Zavřít

Napsat komentář

Vaše e-mailová adresa nebude zveřejněna.