Tegneseriedimensioner: hvad forfattere skal forstå

i dag er der mange muligheder for udskrivning af tegneserier. Det er sandsynligvis fordi der er et stort publikum for genren. Også at vælge den rigtige dimension, format og binding kan bestemme succesen med din tegneserie.

9

tegneserier er historiefortællingsformer, der bruger billeder og billeder til at vise tegn og forskellige dialoger. De fleste gange samarbejder forfattere med kunstnere for at producere billeder, når de har skabt historien. Forskellige elementer fungerer sammen for at gøre tegneserier unikke og tiltalende sammenlignet med andre historieformer.

i denne artikel får du dybdegående information om de forskellige dimensioner af tegneserier, genrerne og de egenskaber, der gør dem til tegneserier. Fortsæt med at læse!

Tegneseriedimensioner

de forskellige genrer af tegneserier har standarddimensioner eller størrelser, som udgivere opretholder under udskrivningsfasen. Til tider afhænger dimensionerne af tegneseriernes periode end genren. Lad os diskutere de forskellige standarder:

den moderne tegneseriestandard:

siden tegneseriernes guldalder er meget forbedret. Ændringerne ses i både hvordan papiret ser ud og føles. Den moderne tegneserie standard gør brug af avanceret udskrivning. Så det tilføjer en række farver og mætning til tegneserierne. Det tilføjer også en blank finish for at forbedre farven og bevare kvaliteten i lang tid.

hvis du vil bruge de moderne standarder til din tegneserie, bruger du standardspecifikationen. Den indeholder en dimension på 6,6 tommer 10.3 inches og en sadel-syet (også kendt som hæftning bundet) binding. Den består også af en tykkelse på 85lb (pund) til dækpapiret og 55lb til 70lb for det indvendige papir (glansbelagt indre papir). Sørg for, at du bruger glanslak til dækfinishen.

the trade paperback standard:

dette er en ganske ny praksis, der normalt omfatter historiesamlinger genoptrykt i et nyt format. Men husk, at denne dimension udvikler sig nu og da. Når du vil ændre din tegneserie til dette format, skal den matche den oprindelige størrelse. Du kan dog genoptrykke hele bogen til en mindre udgave.

du kan også vælge, hvordan du vil tilpasse det. Specifikationen for paperback inkluderer indbundet (sagsbundet) eller softcover (perfekt bundet) til indbindingsmulighederne. Derudover er dimensionen 6,6 tommer 10,3 tommer. Dækpapiret er normalt indbundet, og de indre har en tykkelse på 70 lb med glanset tekst. Du kan bruge enten glans eller matlaminering til dækfinishen.

Guldalderen og sølvalderen standard:

dimensionerne af guldalderen (1938 til 1956) og sølvalderen (1956 – 1970) tegneserier varierer mellem udgivere. De var engangs tegneserieformater, og udgivere bevarede dem ikke. Så almindelige avispapir blev brugt til at udskrive dem. Men nu er de forbedret massivt.

for nylig kan du udskrive på tyndt ubelagt papirlager. Det hjælper med at give din tegneserie en vintage følelse, med en stærk struktur, der kan vare i længere tid.

desuden varierer dimensionen for guld-eller sølvalder. Men det er normalt tæt på 6,75 tommer 10.38 tommer eller 7 tommer 10,38 tommer. Det bruger en sadelsømbinding. Dækpapirtykkelsen er også 770lb. Og den indre papirtykkelse er 70 lb uden at belægge teksten. Brug matlak som din dækfinish.

manga design standard:

Manga formater har forskellige dimensioner. Det er normalt 5,04 tommer 7,17 tommer eller 5,83 tommer 8,2 tommer. Men standardstørrelsen er 5,0 tommer 7,5 tommer.

men hvis du vil udskrive en manga tegneserie, skal du arrangere siderne omhyggeligt. Arranger det sådan, at den første side, når du læser, er den sidste side i din PDF. Det er normalt perfekt bundet. Dækpapiret er også 10pt glans eller mat. Og de indre har ubelagt tekst med en tykkelse på 70 lb.

designstandarder:

de er normalt til online forbrug. Men du kan også udskrive fysiske kopier. De har ikke en specifik dimension. Størrelsen afhænger af internettettegneserie, herunder hvad der passer bedst til det.

desuden bruger den en indbundet eller softcover. Det har heller ikke noget standardomslagspapir, men bruger glans eller matlaminering til sin finish. De indvendige bruger enhver belægning med en tykkelse på 70 lb eller 80 lb.

Karakteristik af en tegneserie

Cartooning: det er det, der definerer en tegneserie. Den består af tegneseriebilleder, der viser handlinger. Det inkluderer også abstrakte linjer, der skildrer bevægelse eller miljøelementer som vinden.

Panel: dette refererer til det rum, der indeholder hver scene. Og det kommer i forskellige former som rektangulære, cirkulære og endda rombeformede former. Men rektangler og firkanter er mere populære. Hver side i en tegneserie kan indeholde omkring seks til ni paneler. De kan have lignende størrelser eller variere afhængigt af indholdet. De tjener også som rammer, der arrangerer historien.

billedtekst: det giver information om scenen. Det er normalt i rektangulære kasser. Nogle gange er de ikke inden for panelet.

talebobler: de indeholder karakterens tale. Det viser læseren, hvad karakteren siger højt. Nogle gange kan talebobler udtrykke følelserne bag karakterens ord.

for eksempel kan hårde ord være i Grove talebobler og blide ord i glatte. Det viser også specifikke handlinger, mens karakteren taler. For eksempel viser en Tagget taleboble, at karakteren skriger.

desuden er arrangementet af boblerne i rækkefølgen af dialogen mellem tegnene. Så det viser rækkefølgen af læsning af samtalen. Derfor er positionen af taleboblen afgørende. De mødes også for at betegne en strøm i samtalen. Nogle gange er talen normalt uden en boble, og så forbinder en linje teksten til tegnet.

taleboblernes hale viser også, hvilken karakter der taler. Til tider kan det pege uden for panelet, når gørerne ikke er inden for det. En taleboble uden hale betyder en generel eller ukendt lyd eller tale—et eksempel er lyden af en eksplosion.

Gutter: dette refererer til mellemrum mellem forskellige paneler. Det indikerer normalt, at der var et hul i tiden. Nogle paneler har dog muligvis ikke det mellem dem. Så de er kendt som ” gutterless.”

tankeboble: denne overskyede boble viser, hvad karakteren tænker ad gangen. Det giver læserne mulighed for at forstå, hvad der er i din karakters sind.

lydeffekt: det involverer brugen af onomatopoeia (ord, der efterligner eller antyder en lyd, som de beskriver). Det kan være i en taleboble eller bare inden for scenen. Det kan også betyde en lyd fra et tegn eller miljøet. Desuden viser en ændring i form eller stil normalt lydstyrkeniveauet. Som eksempler kan nævnes bang, Bang og bang.

tegn eller symboler: De udtrykker en tegns følelser eller følelser uden at bruge ord. Eksempler er spørgsmålstegn, der kan indikere forvirring, og en pære over karakterens hoved kan indikere en ide. Symbolerne har ingen grænse, men skal vedrøre de handlinger, der vises på panelet. De skal være klare for dine læsere at forstå let.

indkapsling: det er en proces, der involverer at fange specielle øjeblikke i en historie. Det er nødvendigt at gøre dette, fordi du ikke kan vise hvert eneste øjeblik af din historie i tegneserien. Så du skal vælge de spektakulære.

genrer af tegneserier

Superhero: dette er en populær genre af tegneserier. Den består af helte, der bruger deres supermagter til at beskytte mennesker. Det er også fiktivt og gnister læsernes fantasi. De fleste gange er sådanne helte i forklædning ved hjælp af masker og kapper. Den er fuld af action og eventyr. Sådanne helte omfatter Spiderman, Vidunderkvinden, Superman osv.

alternativ eller esoterisk: det er ofte mere realistisk end superhelt tegneserier. Men de er normalt ikke autentiske. De er fiktive, uddannelsesmæssige eller historiske. Læsere er primært mennesker, der nyder at tænke på, hvad de læser. Et eksempel er ” amerikansk pragt.”

Manga: den består af japanske tegneserier, der oversættes til engelsk. Det læses normalt fra højre til venstre som den originale version. Det er også for det meste i serie og har flere bind. Et eksempel er Naruto.

Science fiction: det består af andre verdener eller universer. Den indeholder fiktive begivenheder i fremtiden og har et element af avanceret teknologi. Et eksempel er Starlord.

Fantasi: den indeholder mytiske tegn. Det involverer normalt magi, sværd og skabninger, der ikke er virkelige. Et eksempel er forbudte verdener.

Horror: som navnet antyder, indeholder det skræmmende tegn. Det skræmmer læserne og kan omfatte overnaturlige begivenheder eller ej. Det består af uventede eller ukendte begivenheder, der kan skabe frygt. Et eksempel er “Dracula’ s Grav.”

Action eller eventyr: tegnene har ikke supermagter. Men de handler om almindelige mennesker, der oplever konflikter. Nogle gange er karaktererne detektiver og kriminelle. Detektivet kæmper normalt mod kriminelle.

Romantik: denne komiske genre skildrer en solid romantisk tilknytning. Det inkluderer normalt jalousi, skilsmisse, hjertesorg, ægteskab, og forræderi. Det startede med at vise kærlighedslivet for unge voksne eller teenagere. Et eksempel er ung kærlighed.

konklusion

før du placerer din tegneserie til udskrivning, kan forståelsen af de forskellige tilgængelige dimensioner udjævne tingene. Genren af tegneserier og deres periode bestemmer størrelsen eller typen af materialer, der skal bruges. Så at forstå alle disse vil forbedre din rejse som tegneserieforfatter.

Skriv et svar

Din e-mailadresse vil ikke blive publiceret.