3 Elemente der Kurzfilmstruktur, die Sie kennen müssen

Sie möchten also einen großartigen Kurzfilm machen? Einer der ersten Schritte zur Erstellung eines unvergesslichen Kurzfilms besteht darin, zu verstehen, was das Kurzfilmformat einzigartig macht und wie Sie es zu Ihrem Vorteil nutzen können. Während visuelles Storytelling ein wichtiger Teil Ihres Kurzfilms ist (und Sie sollten Ihre Visuals auf jeden Fall als Regisseur planen), ist es ebenso wichtig, wenn nicht sogar wichtiger, dass Ihr Kurzfilm gut strukturiert und geschrieben ist. Um das zu tun, müssen Sie zuerst Folgendes verstehen: Es gibt einen großen Unterschied zwischen kurzen und langen Inhalten.

Der Unterschied

Kurzfilme sind viel kürzer. Daher begrenzen sie von Natur aus, wie viele Ideen Sie erforschen können, welche Charaktere Sie einführen können und so weiter. Aus diesem Grund müssen Sie in Bezug auf die Struktur der Geschichte, die Charaktere, den Konflikt und die Wahl der Idee / des Konzepts ganz andere Entscheidungen treffen als bei einem längeren Film. Aber diese Unterschiede sind nicht schlecht. Sie können Ihnen die Möglichkeit geben, Konzepte zu erkunden, die Sie nicht in einem längeren Format können.

Alle folgenden Tipps basieren auf einem Prinzip – dass bei Kurzfilmen weniger mehr ist.

Wenn Sie Ihre Kurzfilmgeschichte entwickeln, sollten Sie feststellen, ob Ihr Konzept besser für Kurz- oder Langform-Storytelling geeignet ist.

Manche Geschichten eignen sich besser für einen Kurzfilm. Es ist möglich, kurzes in langes Format zu übersetzen (dies geschieht in letzter Zeit immer häufiger, z. B. bei „Lights Out“ von David Sandberg), aber es kann ziemlich schwierig sein und zu einem Spielfilm mit einer zu dünnen Prämisse führen. Auf der anderen Seite gab es einige sehr beliebte Spielfilme, die als Kurzfilme begannen. Ebenso kann ein längeres Konzept nicht leicht zu einem kürzeren Film verdichtet werden (ohne wichtige Teile zu verlieren).
Ohne weiteres, hier sind 3 Richtlinien zum Erstellen eines Killer-Kurzfilms.

Ihr Kurzfilm sollte nur ein Hauptkonzept oder eine Hauptidee untersuchen

Hier ist eine allgemeine Faustregel: Ein Kurzfilm von ungefähr 10 Minuten oder weniger sollte nur eine Hauptidee oder ein Hauptkonzept untersuchen.

Bei traditionelleren Erzählungen versuchen Sie möglicherweise, eine einfache Nachricht zu senden oder einen Glauben zu vermitteln. Zum Beispiel, ’selbstloses Opfer führt zur Erfüllung‘, oder das Gegenteil, ‚Selbstsucht führt zum Leiden‘. Was auch immer das sein mag, es ist einfach und auf den Punkt. Auf der anderen Seite könnte Ihr Film konzeptorientierter sein. Ein ruhiges Paar auf einem Roadtrip in der Nacht sind eigentlich Vampire auf der Suche nach ihrem nächsten Opfer.‘ Oder’Ein Mann, der Gegenstände für seine Einkaufsliste findet, wird nach der Apokalypse als Plünderer für seine Familie entlarvt.‘

Möglicherweise stellen Sie fest, dass die ersten beiden Elemente eine Nachricht enthalten, die zweiten beiden jedoch nicht (sie konzentrieren sich auf eine Twist-Enthüllung). Dies ist eines der großartigen Dinge am Kurzfilmmedium – Sie haben eine gewisse Flexibilität. Diese Konzepte sind machbar. Ein einfaches Setup und Pay-off. Indem Sie die Informationen, die Sie mit Ihrem Publikum teilen, einschränken, können Sie Ihre Geschichte sehr gut erzählen, ohne deren Erfahrung zu verwässern. Wenn Ihre Idee also so aussieht, als ob sie nicht auf die Erforschung einer Idee reduziert werden kann, ist sie möglicherweise nicht für einen Kurzfilm geeignet.

Ein wichtiges Ideenbeispiel: Verbringen Sie Zeit mit Ihren Lieben mit Bedacht, während Sie es haben / konzentrieren Sie sich zuerst auf das, was am wichtigsten ist. (Ich werde dieses Konzept im nächsten Abschnitt erweitern)

Ihr Kurzfilm sollte nur eine Beziehung / einen Konflikt untersuchen

Es gibt einen Unterschied darin, wie Charaktere, Beziehungen und Konflikte – die alle eng miteinander verflochten sind – in einem Kurzfilm im Vergleich zu einem längeren Film untersucht werden.
Mit begrenzter Zeit zur Verfügung, müssen Sie die Erforschung der Beziehungen zwischen den Charakteren zu begrenzen. Sie werden nicht viel Charakterentwicklung, Wachstum oder Veränderung in 10 Minuten oder weniger sehen. Genauer gesagt sollte ein Kurzfilm einen großen Konflikt oder ein Ziel haben, das ein Charakter zu lösen versucht. Dieser einzelne Konflikt und seine Einsätze schaffen das Drama, das Ihre Geschichte braucht, ohne Ihre Geschichte zu verkomplizieren.

Ein großes Konflikt- / Beziehungsbeispiel: Johns Ehe mit Katie scheitert, weil er ein Workaholic ist.

In diesem Szenario sollten Sie es einfach halten. Sie sollten auch nicht die Tatsache untersuchen, dass John seinen Job verlieren könnte, weshalb er so viel gearbeitet hat, dass sein Kind mit einer schlechten Menge rumhängt, dass er eine Affäre hat oder irgendetwas anderes, was Sie sich vorstellen könnten. Sie sollten sich wirklich auf einen einzigen Konflikt und seine Lösung konzentrieren.
In einem Langfilm gibt es Zeit, mehrere Beziehungen und in viel größerer Tiefe zu erforschen. Ein Kurzfilm wird jedoch mit Exposition, hängenden Handlungssträngen und mehr festgefahren sein, wenn Sie versuchen, zu viel auf einmal zu erkunden. Fokus.

3. Die Auflösung und die Handlung drehen sich

Jetzt, da Sie eine laserfokussierte Idee und einen einzigen dramatischen Konflikt / eine Beziehung haben …

Sie müssen Ihren Kurzfilm sauber und zufriedenstellend einpacken.

Es ist sehr wichtig, dass Ihre Filme – der Konflikt in Ihrer Geschichte – eine zufriedenstellende Auszahlung für Ihr Publikum haben. Es gibt verschiedene Möglichkeiten, dies zu tun, aber eine großartige Methode ist der Plot Twist. Kurzfilme eignen sich hervorragend für Plot Twists. Sie können mit der Hauptidee Ihres Kurzfilms nach Hause kommen und gleichzeitig den Konflikt lösen. Während Handlungswechsel in Kurzfilmen oder längeren Filmen schwierig sein können, ist es wesentlich einfacher, die Auszahlung eines Kurzfilms an eine Wendung zu knüpfen. Ich werde mein letztes Beispiel verwenden, um die Dinge zusammenzufassen.

Plot Twist Beispiel:

Anstatt dass die Geschichte des Konflikts zwischen John und Katie eindeutig in Echtzeit stattfindet, zeigen wir Aufnahmen von John, der mit seinem Auto die Straße entlang fährt.

Wir schneiden das während des gesamten Films, zwischen Aufnahmen von ihm und Katie streiten. Wir versuchen nicht, die Aufnahmen von ihm und seiner Frau wie Rückblenden aussehen zu lassen. Wir lassen es sehr neu erscheinen. Es könnte sogar so aussehen, als würde John vom Haus wegfahren – er hat gerade das Haus verlassen, um seine Gedanken nach seinem heftigen Streit mit Katie zu sammeln. Dann, Wir zeigen eine Aufnahme von John, wie er im Laden ein Bündel frisch gepflückter Rosen aufnimmt. Wir konnten sogar nur die Blumen auf dem Beifahrersitz zeigen. Ihr Publikum wird denken … ‚Oh – er geht nach Hause, um sich mit Blumen zu entschuldigen‘.
Das Flashback-Argument endet.
Zurück zu Echtzeit. John fährt irgendwo hoch und hält an. Wir können nicht sagen, wo er angehalten hat, aber man kann davon ausgehen, dass es seine Einfahrt ist. Es ist eine Nahaufnahme von ihm, also können wir nicht sagen, wo er tatsächlich ist. Schnitt zu…
Ehemann legt Blumen am Grab seiner Frau nieder.

Was haltet ihr davon?

Zur Erinnerung …

Ein wichtiges Ideenbeispiel: Verbringen Sie Zeit mit Ihren Lieben mit Bedacht, während Sie sie haben / konzentrieren Sie sich zuerst auf das, was am wichtigsten ist.

Ein großes Konflikt- / Beziehungsbeispiel: Johns Ehe mit Katie scheitert, weil er ein Workaholic ist (ein Ehemann und eine Ehefrau streiten sich über ihre angespannte Beziehung).

Plot Twist Beispiel (die Auflösung): Das Publikum merkt, dass er sich an seine Beziehung zu seiner Frau erinnert, Wer ist gestorben. John erlebt das negative Ergebnis, keine Zeit mit dem Wichtigsten zu verbringen.

Zusammenfassung: 3 Tipps für eine überzeugende Kurzfilmhandlung

Denken Sie zunächst daran, dass bei Kurzfilmen weniger mehr ist.

Aufgrund ihrer kürzeren Länge sind Sie in der Anzahl der Ideen, Charaktere und Konflikte, die Sie effektiv erkunden können, begrenzt.

• Haben Sie eine wichtige Idee oder ein Konzept mit einer einfachen Einrichtung und Auszahlung.
• Es ist keine Zeit für eine eingehende Charakterentwicklung, also konzentriere dich auf eine Beziehung und einen Konflikt.
• Stellen Sie sicher, dass Sie die Geschichte sauber abschließen, indem Sie Ihrem Publikum am Ende eine zufriedenstellende Auszahlung geben.

Denken Sie daran, dass dies nur Richtlinien sind, also sollten Sie keine Angst haben, über den Tellerrand hinauszugehen und zu experimentieren.

Schließlich, denken Sie daran, dass genau wie das Erstellen einer guten Geschichte, bevor Sie die Kamera rollen, der Schlüssel ist, sollten Sie auch viel darüber nachdenken, wie Sie die Visuals verwenden, um Ihre Geschichte zu erzählen. Wenn Sie das nicht tun, bereiten Sie sich auf das Scheitern vor.

Kurzfilme sind ein wunderbares Medium zum Geschichtenerzählen, also geh raus und mach tolle Filme!