Landschaftsfotografen arbeiten hauptsächlich mit natürlichem Licht, was einige Probleme mit sich bringt – für den Anfang dauern die schönsten Lichtverhältnisse jeden Tag nicht länger als ein paar Stunden. In anderen Fällen gehen Sonnenuntergänge hinter bewölktem Himmel verloren, was es unmöglich macht, eine Landschaft von ihrer besten Seite zu sehen. Wenn der Himmel grau ist oder die Sonne direkt über Ihnen steht, kann es schwierig sein, Inspiration für hochwertige Fotografie zu finden. Meine Hoffnung mit diesem Artikel ist es, einige Tipps zu teilen, die für mich funktioniert haben, wenn ich bei schlechten Lichtverhältnissen fotografiere – etwas, das jeder Fotograf irgendwann erlebt.
Inhaltsverzeichnis
1) Suchen Sie nach Farben
Das Schöne am Licht bei Sonnenuntergang und Sonnenaufgang ist, dass es die Landschaft mit gesättigten Farbtönen formt — mit anderen Worten, die Beleuchtung verleiht der Szene Farbe. Wenn der Himmel bedeckt ist, bietet die natürliche Beleuchtung jedoch nicht die Farbtöne, die für ein farbenreiches Foto erforderlich sind. Um ein farbenfrohes Bild zu erstellen, müssen Sie stattdessen nach einem lebendigen Motiv suchen.
Bei bewölktem Himmel wird Ihr Licht weich und sanft. Nutzen Sie diese Gelegenheit, um nach gedeckten Farben zu suchen, die im gesättigten Licht des Sonnenuntergangs nicht sichtbar wären — vielleicht weiche Purpur- und Blautöne. Diese Farben können zu subtil sein, um bei Sonnenuntergang oder Sonnenaufgang zu erscheinen, aber ein bewölkter Tag lässt sie scheinen.
Auch nach einem Gewitter ist es möglich, schöne Bilder von tief gesättigten Farben aufzunehmen. Selbst bei trostlosem Himmel sieht ein Regenwald immer lebendig und grün aus – ein wunderbares Rezept für einen Landschaftsfotografen. Denken Sie daran, Ihren Polarisationsfilter mitzubringen!
2) Isolieren Details
Obwohl eine großartige Landschaft bei Sonnenaufgang am besten aussieht, funktionieren einige detailorientierte Fotos bei bewölkten Bedingungen genauso gut.
Dies liegt zum Teil daran, dass der bewölkte Himmel so eintönig ist — Fotos profitieren selten von einem gesichtslosen Fleck auf der Oberseite. Und obwohl einige bewölkte Himmel immer noch Textur in den Wolken haben, ist es wichtig, sich zu fragen, ob sie Ihrer Komposition helfen. Wenn der Himmel nicht interessant ist, wird Ihr Foto nicht interessanter.
An einem bewölkten Tag klebt mein Teleobjektiv fast immer an meiner Kamera. Dies bringt die zusätzliche Möglichkeit der Tierfotografie mit sich – ein weiteres Motiv, das bei bedecktem Licht schön aussehen kann. Obwohl ich dazu neige, bei der Landschaftsfotografie zu bleiben, wenn der Himmel grau ist, achte ich darauf, dass auch andere Details isoliert werden.
3) Fokus näher
Eine andere Art von Detail, die Sie für graue Tage im Auge behalten sollten, ist die Welt der Makrofotografie.
Bewölkter Himmel sorgt für weiche Schatten, die es ermöglichen, die wahren Farben und Töne eines Nahmotivs zu sehen. Einige Makrofotografen bevorzugen natürlich einen Blitz, aber Wolken können auch zu wunderbarem Licht führen.
Die Farben von Makroszenen sind von Natur aus gesättigter als entfernte Szenen, da zwischen Ihrem Objektiv und Ihrem Motiv wenig atmosphärischer Dunst vorhanden ist. Nutzen Sie diese Tatsache, indem Sie nach lebendigen Objekten zum Fotografieren suchen – die Makrowelt ist voller Farben.
Oft können Sie nach einem Regensturm auch Wassertropfen zum Fotografieren finden. Die geometrischen Muster von Wassertropfen können schön sein, und sie sind ideale Motive unter bedeckter Beleuchtung.
4) Langzeitbelichtungen
Bei bewölktem Himmel ist es entscheidend, dass Ihre Fotos ein Gefühl der Einzigartigkeit verlieren. Dieses Problem ist jedoch leicht zu beheben – verwenden Sie einen Neutraldichtefilter.
Wie in unserem Landschaftsfotografie-Filterhandbuch erläutert, ist ein Neutraldichtefilter eine abgedunkelte Glasplatte, mit der Sie auch tagsüber eine lange Verschlusszeit (mehrere Sekunden) verwenden können.
Natürlich hilft ein solcher Filter nicht in jeder Szene, für viele hat er sogar fast keine Wirkung. Wenn sich jedoch etwas bewegt — Wolken, Wasser, Menschen —, kann eine Langzeitbelichtung unabhängig vom Licht ein außergewöhnliches Bild liefern.
Langzeitbelichtungen neigen auch dazu, Farben hervorzuheben, die mit bloßem Auge schwer zu erkennen sind. Wenn Sie Ihre Kamera so einstellen, dass Sie auch an einem bewölkten Tag lange Belichtungszeiten vor dem Morgengrauen aufnimmt, werden Sie von der Farbmenge Ihrer Fotos angenehm überrascht sein.
5) In Schwarzweiß konvertieren
Wenn die Farbe in einer Szene eintönig ist, entferne ich sie normalerweise. Ich möchte die Bedeutung der Schwarzweißfotografie nicht herunterspielen – ich finde sie oft effektiver und poetischer als die Farbfotografie —, aber viele meiner besten monochromatischen Bilder würden in Farbe langweilig aussehen.
Bei bewölktem Himmel können kontrastreiche monochromatische Fotos immer noch ein Gefühl von Dramatik und Schönheit vermitteln, das mit den matten Farben der bewölkten Beleuchtung unmöglich wäre. Dies liegt zum Teil daran, dass die Schwarzweißfotografie von Natur aus surreal ist.
Menschen neigen dazu, Landschaftsfotos zu mögen, die die Welt auf ungewöhnliche Weise zeigen — schöner als sie im Alltag begegnen. Sonnenuntergänge erfüllen diese Anforderung natürlich, indem sie Landschaften mit selten gesehenen Farben präsentieren. Monochromatische Fotografie hat nicht die gleiche Lebendigkeit, aber kontrastreiche Schwarzweißfotos können genauso hervorstechen wie ihre gesättigten Gegenstücke.
Vielleicht ist dies der Grund, warum die kontrastreiche Schwarzweißfotografie in der Kunstwelt nach wie vor so beliebt ist. Solche Fotos sind von Natur aus einfach, können aber genauso auffällig sein wie Farbbilder.
6) Mid-Day Light
Bisher waren alle diese Techniken Vorschläge für das Fotografieren an bewölkten Tagen. Ein Landschaftsfotograf fürchtet aber auch das komplette Gegenteil: das grelle Sonnenlicht des Mittags.
Eine solche Beleuchtung ist nicht so düster wie ein bedeckter Himmel, kann aber genauso frustrierend sein. Einerseits wird es schwierig, harte Schatten und helle Lichter zu vermeiden, wodurch Ihr Foto möglicherweise als kontrastreiches Durcheinander dargestellt wird. Auf der anderen Seite ist die Mittagsbeleuchtung nicht besonders einzigartig – nur wenige Menschen werden von einer Landschaft in ihrem typischsten Zustand beeindruckt sein.
Dies bedeutet jedoch nicht, dass Sie das Fotografieren vermeiden sollten, wenn die Sonne über Ihnen steht. Sie müssen nur die Stärken des harten Sonnenlichts zu Ihrem Vorteil nutzen.
Mein erster Instinkt bei der Mittagsbeleuchtung ist es, nach Schatten zu suchen, die zu einer interessanten Komposition führen können. Diese Technik mag für großartige Landschaften schwierig sein, eignet sich jedoch gut für detailorientierte Aufnahmen oder Stadtansichten – Schatten können einer Szene Persönlichkeit verleihen.
Denken Sie daran, dass Sie die Hervorhebungsdetails so weit wie möglich beibehalten möchten, auch wenn Sie Ihre Schatten verdunkeln müssen. Fühlen Sie sich frei, eine negative Belichtungskorrektur einzuwählen — viele berühmte Straßenfotos wurden zur Mittagszeit aufgenommen, wobei ein Großteil des Bildes nahezu schwarz war.
7) Zusammenfassung
Irgendwann werden sich alle Fotografen an erstaunlichen Orten mit suboptimalem Licht befinden. Obwohl jeder eine Szene mit schöner Beleuchtung fotografieren möchte, können nur wenige Menschen Tage oder Wochen warten, um eine Szene von ihrer besten Seite zu sehen.
Natürlich kann ein grauer Tag eine großartige Zeit sein, um alte Fotos zu bearbeiten oder neue Orte zu erkunden — tatsächlich suchen viele Landschaftsfotografen bei trübem Licht nach ihren nächsten Schätzen. Viele Menschen, insbesondere reisende Fotografen, haben jedoch nicht die Zeit, eine Aufnahme so weit im Voraus zu planen. Obwohl gute Beleuchtung per Definition triste Beleuchtung schlägt, können Fotografen immer noch wunderbare Bilder aufnehmen, wenn die Bedingungen nicht ideal sind.
Zum Mitnehmen müssen Sie die Lichtverhältnisse in einer Szene erkennen und dann Ihre Fotos darauf ausrichten, dieses Licht zu nutzen. Suchen Sie in der Mittagssonne nach starken Schatten, um Ihre Komposition zu füllen. Suchen Sie bei flacher, grauer Beleuchtung nach gesättigten Motiven, um Ihren Bildern Farbe zu verleihen, oder erwägen Sie die Konvertierung in Schwarzweiß. Unabhängig von den Lichtverhältnissen gibt es immer gute Bilder zu machen.
In gewissem Sinne gibt es kein schlechtes Licht — aber es gibt eine Inkompatibilität zwischen Ihrem Licht und Ihrem Motiv. Wenn Sie ein Foto aufnehmen, sollten Sie sich nach den Emotionen fragen, die Sie covey möchten, und dann bestätigen, dass sich das Licht in Ihrer Szene auf derselben Seite befindet. Ich hoffe auf jeden Fall, dass dieser Artikel Ihnen helfen wird, das Beste aus den Lichtverhältnissen herauszuholen, aber es ist nicht zu leugnen, dass dies ein Bereich ist, in dem eine große Anzahl von Fotografen immer noch Schwierigkeiten hat — darunter viele, die sehr talentiert sind.
Wenn Sie auf einige dieser Themen näher eingehen und andere Techniken zum Umgang mit schlechtem Licht erlernen möchten, können Sie das Video genießen, das ich zu diesem Thema erstellt habe:
