Häufig gestellte Fragen zur Akustikgitarre

Wie beschreibst du den Klang einer Gitarre?

Die physikalischen Eigenschaften einer Akustikgitarre sind leicht zu identifizieren und zu vergleichen. Ein Cutaway, Perlmutt-Inlays oder Holzbindung sind Qualitäten, die leicht zu entscheiden sind, ob Sie sie mögen oder nicht mögen. Die Klangqualitäten einer Gitarre sind viel schwieriger zu erkennen und zu bewerten. Um die Eigenschaften eines Gitarrensounds genau zu beschreiben, müssen Sie zunächst mit der Nomenklatur vertraut sein, mit der die Klangqualitäten einer Gitarre erklärt werden. Der Klang einer akustischen Gitarre hat viele Facetten. Hier ist ein kurzer Überblick über die Terminologie, die am häufigsten verwendet wird, wenn der Klang einer Gitarre diskutiert wird. Diese Erklärungen sind zum größten Teil Paraphrasierung der Beschreibungen von Larry Sandberg in seinem (Must-have) Buch „The Acoustic Guitar Guide“.

Ton

Ton ist die Qualität, die Gitarren verschiedener Hersteller unterschiedlich klingen lässt. Wenn Sie eine Saite in Bewegung setzen, hat die Saite eine Grundschwingung sowie viele kleinere Schwingungen, sogenannte Obertöne. Die meisten Gitarren teilen einige Grundtöne und Obertöne. Das ist es, was sie alle wie Gitarren klingen lässt. Aber sie haben auch ihre eigene einzigartige Kombination von Grund- und Obertönen. Das ist es, was Gitarren einzigartig klingen lässt.

Die Hölzer für den Boden und die Seiten der Gitarre Faktor am meisten in den charakteristischen Ton einer Gitarre. Palisander gibt einen gefühlvollen, dunkleren Klang. Mahagoni ist süßer und weicher, sowie runder und schön ausbalanciert. Ahorn ist lauter, wie Palisander, hat aber weniger Bassresonanz und einen spröden Ton.

Volumen

Volumen ist, wie laut ihre gitarre ist. Aber nicht nur, wie mit einem Dezibelmesser gemessen, sondern auch, wie laut Ihre Gitarre „scheint“. Dies hängt direkt mit der Qualität des oberen Holzes, der oberen Verstrebung und der Steifigkeit des Rückens und der Seiten zusammen. Schwerere Saiten sind lauter, weil sie die Oberseite mehr vibrieren lassen als leichtere Saiten. Ebenfalls, größere Gitarren sind in der Regel lauter, da sie mehr oben zu vibrieren, und eine größere Klangkammer.

Präsenz

Präsenz ist ein psychologischer Faktor, der sehr subjektiv ist. Es ist ein Maß dafür, wie voll Ihre Gitarren-Sound ist. Ein gutes Maß an Präsenz ist, wie befriedigend Ihre Gitarre klingt, wenn Sie sie leise spielen. Eine starke Präsenz bedeutet, dass sich die Tonqualität bei geringerer Lautstärke nicht verschlechtert. Die Effizienz der Gitarrendecke spielt eine große Rolle bei der wahrgenommenen Präsenz.

Balance

Balance ist die Beziehung zwischen den hohen und tiefen Noten in Fülle und Volumen. Bei einer ausgewogenen Gitarre haben die Noten über den gesamten Bereich des Instruments die gleiche Autorität. Gitarren, die zum Bass hin überbalanciert sind, werden als Boomy bezeichnet. Flatpicker und Folksänger bevorzugen diese Art der Balance. Fingerstyle-Gitarristen bevorzugen möglicherweise eine Gitarre, die in Richtung der hohen Saiten ausbalanciert ist. Die Balance hängt normalerweise direkt mit der Größe der Gitarre zusammen. Das Gleichgewicht wird auch durch die Korpushölzer (Palisander ist dröhnender als Mahagoni) und die Größe des Schalllochs beeinflusst (ein größeres Schallloch gleicht die Gitarre normalerweise in Richtung der hohen Saiten aus).

Separation

Separation ist die Fähigkeit eines Instruments, gleichzeitig gespielte Noten so auszudrücken, dass sie deutlich und individuell und nicht als homogenes Ganzes wahrgenommen werden. Mit anderen Worten, wenn Sie einen offenen E-Akkord anschlagen, ist das, was Sie hören, eher wie ein Klangklumpen oder sechs separate Zutaten? Eine Analogie könnte zu den Aromen sein, die eine feine Sauce ausmachen. Die Trennung hängt von der Qualität der Gitarre sowie von der individuellen Note des Spielers ab.

Sustain

Sustain ist das Maß dafür, wie lange eine Note klingt, nachdem Sie sie initiiert haben. Wenn der Klang zu schnell abklingt, haben Sie ein schlechtes Sustain. Sustain steht in direktem Zusammenhang mit der Qualität der Gitarre. Genauer gesagt ist es die Schwingung der Spitze, die Ihnen eine ehrliche, saubere aufrecht zu erhalten, die alle Komponenten des Tons während seiner gesamten Dauer bewahrt.

TonhölzerZum Seitenanfang

Die Holzart, die auf einer Gitarre verwendet wird, ist wahrscheinlich der einflussreichste Faktor für ihren Ton. Es gibt eine Vielzahl von verschiedenen Hölzern zur Auswahl. Im Folgenden finden Sie viele verschiedene Holzbeschreibungen und ihre allgemeinen klanglichen Eigenschaften. Diese Beschreibungen stammen aus einer Martin-Broschüre über Tonhölzer.

Boden und Zargen

Brasilianisches Rosenholz
(Dalbergia Nigra) Brasilien. Manchmal auch als „Jacaranda“ bezeichnet, reicht diese Art von echtem Palisander in der Farbe von dunkelbraun bis violett mit spinnenartigen schwarzen Streifen. Der Geruch ist wie Rosen, wenn sie frisch geschnitten. Brasilianisches Rosenholz gilt als fast ausgestorben und ist extrem teuer, wenn überhaupt verfügbar. Extrem resonant produziert volle, tiefe Bässe und brillante Höhen. Brasilianisches Rosenholz ist gelegentlich in sehr begrenzten Mengen nur für kundenspezifische oder limitierte Sonderbestellungen erhältlich.

Ostindisches Rosenholz
(Dalbergia Latifolia) Indien. Typischerweise reich mit dunkelvioletter, roter und brauner Farbe gekörnt, ist ostindisches Palisander harzig, stabil und im Allgemeinen konsistenter als die meisten anderen Palisanderarten. East Indian Rosewood ist extrem resonant und erzeugt eine tiefe, warme, projektive Basswiedergabe, die besonders bei Gitarren mit großen Körpern betont wird.

Echtes Mahagoni
(Swietenia Macrophylla) Brasilien. Gelbbraun bis rotbraun in der Farbe, Echtes oder „Amazonas“ Mahagoni ist außergewöhnlich stabil und durchgängig klar. Mahagoni ist viel leichter als Palisander, Koa oder Ahorn. Trotz seines Gewichts liefert Mahagoni einen überraschend starken, lauten Klang mit Schwerpunkt auf klaren, hellen Höhen.

Figuriertes Mahagoni
Diese schöne und seltene (oft gesteppte) Sorte von echtem Mahagoni kommt in einem sehr kleinen Prozentsatz von Mahagonibäumen vor. Obwohl schwer zu biegen, hat figuriertes Mahagoni die gleichen klanglichen Eigenschaften wie das unfigurierte Mahagoni.

Europäischer Flammahorn
(Acer Campestre) Deutschland. Curly, geflammt, Tiger gestreift, oder „Fiddleback“ Ahorn bezieht sich auf die charakteristische abwechselnd harte und weiche Kräuselung, die in einigen selteneren Ahornbäumen senkrecht zum Korn verläuft. Diese besondere Art von europäischem Ahorn ist sehr hart und reflektierend und erzeugt einen lauten, kraftvollen projektiven Klang. Einzigartig gemusterter einheimischer „Birdseye“ -Ahorn, der bei den D-60-Modellen verwendet wird, weist ähnliche Eigenschaften und Klangeigenschaften auf wie europäischer geflammter Ahorn.

Koa
(Akazie Koa) Hawaii. Goldbraune Farbe mit dunklen Streifen und einem glänzenden Glanz. Koa-Holz entwickelt gelegentlich eine lockige oder geflammte Figur. Unabhängig von jeder Figur, Koa scheint eine Basswiedergabe zu haben, die etwas geringer ist als die von Palisander und Höhenwiedergabe, die etwas geringer ist als die von Mahagoni. Das Ergebnis ist ein sehr ausgewogenes Instrument.

Walnuss
Eine großartige Auswahl mit heller Holzigkeit von Mahagoni, wenn Sie leicht gespielt werden, mit viel von der Druckkraft und Kraft von Palisander, wenn Sie sich eingraben. Wenn sie richtig verspannt, eine Walnuss gesichert Gitarre kann eine einzigartige Wärme und klangliche Tiefe. Dies ist ein dunkelbraunes, hochfiguriges Spezialholz, das an einer Vielzahl von Standorten angebaut wird.

Morado
(Machaerium Scleroxylon) Bolivien. Auch bekannt als bolivianisch oder Santos „Rosenholz“, reicht Morado in der Farbe von einem hellvioletten Braun bis rotbraun mit gelegentlichen Oliven- und schwarzen Streifen. Feiner in der Textur als die meisten Rosenhölzer, Morado ist ein enger visueller Ersatz für ostindisches Rosenholz, und hat sehr ähnliche klangliche Eigenschaften.

Myrtlewood
Der beste Weg, Myrtlewood zu beschreiben, ist, dass es die kraftvolle Stimme von Palisander gepaart mit der Klarheit, Helligkeit und Balance von Ahorn hat. Myrtlewood kann in den Küstengebirgsregionen von Nordkalifornien und Südoregon gefunden werden. Mit einer Färbung von einem eleganten weißlich / geradlinigen Look (ein blondes Mahagoni) bis hin zu gelb / Grün mit Flamme ist die tonale Persönlichkeit von Myrtlewood konsistent. Die Verwendung dieses Holzes auf einer Gitarre wurde zuerst von Breedlove durchgeführt und ist auf der Breedlove „Northwest“ -Gitarre zu sehen. Zuvor wurde noch nie Myrtlewood zum Bau einer Gitarre verwendet.

Gestreiftes Ebenholz
Tiefer und reicher klingend als ostindisches Palisander, würden viele gestreiftes Ebenholz als sehr ähnlich wie brasilianisches Palisander charakterisieren. Es ist dicht, hat ähnliche reflektierende Eigenschaften wie Glas und hat auch ein hohes spezifisches Gewicht. Es hat ein markantes, markantes vertikales Streifenmuster, bunt dunkelbraun, schwarz und grün. Es macht eine wirklich außergewöhnliche zwölfsaitige. Gestreiftes Ebenholz stammt aus Neuguinea, wird ausschließlich von der Regierung kontrolliert und ist keine vom Aussterben bedrohte Art.

Cherry
Mit einer Dichte und einem Reflexionsvermögen, das sich dem von Ahorn nähert, erzeugt Cherry einen satten, projektiven Mitteltonbereich und eine ausgewogene Balance, ohne die Bass- oder Hochtonfrequenzen zu begünstigen.

White Ash
White Ash wurde für eine begrenzte, aber äußerst beliebte Serie von D-16A Martin-Gitarren verwendet, die zwischen 1987 und 1990 hergestellt wurden. Der tonale Charakter von Ash ist überraschend laut und hell, mit einem starken Mitteltöner und einem knackigen Bass.

Oben (Resonanzboden)

Sitka-Fichte
(Picea Sitchensis) Kanadischer Nordwesten & Alaska. Sitka-Fichte ist das primäre Deckholz für Martin-Gitarren. Es wird wegen seiner gleichbleibenden Qualität sowie seiner geraden, gleichmäßigen Maserung, Langlebigkeit und Zugfestigkeit ausgewählt. Tonal ist Sitka-Fichte extrem lebendig und bietet eine ideale „Membran“ für die Übertragung von Klang auf jeder Größe und Art von Saiteninstrument.

Bear Claw Sitka Spruce
Eine speziell benannte Sorte der Sitka-Fichte. Eine zufällig gemusterte Sitka, aufgrund genetischer oder umweltbedingter Faktoren. Es sieht aus, als hätte sich ein Bär über die Maserung des Holzes gekratzt. Diese besondere Sorte ist wegen ihrer einzigartigen Muster sehr begehrt. Aus dem pazifischen Nordwesten.

Englemann Spruce
(Picea Engelmannii) Vereinigte Staaten. Englemann-Fichte wird wegen ihrer farblichen Ähnlichkeit mit europäischer (deutscher) Weißfichte sowie ihrer extremen Leichtigkeit geschätzt, die einen etwas lauteren und projektiveren oder „offeneren“ Klang zu erzeugen scheint als Sitka-Fichte. Englemann Fichte wächst in den alpinen Erhebungen der amerikanischen Rocky Mountains und der Pacific Cascades. Es ist wesentlich begrenzter im Angebot als Sitka-Fichte.

Adirondack (Rote) Fichte
Dieses legendäre Holz, das Martin während seiner goldenen Jahre für seine Spitzen verwendete, stammte von der Ostküste, von den südlichen Bergen nach Neuengland und in den oberen Bundesstaat New York. Es wird sowohl Appalachian als auch Adirondack Spruce genannt und hat eine cremeweiße Farbe. Ähnlich wie Sitka reagiert Adirondack gut auf eine leichte oder feste Berührung. Es hat insgesamt mehr Resonanz als Sitka. Interessante Kornfarbvariationen machen dies zu einem weiteren optisch wünschenswerten Oberteil. Adirondack ist seit Mitte der 1940er Jahre nicht mehr verfügbar. Virgin Wachstum wurde (glücklicherweise) in Nationalparks erhalten, der Rest ist alles zweite Wachstum, reichlich, aber zu klein, um für Gitarrentops bis vor kurzem verwendbar zu sein. Gitarrenbauer haben begonnen, ein zweites Wachstum von mindestens 100 Jahren zu finden, das groß genug ist, um wieder für Tops verwendet zu werden.

Deutsche Fichte
Die „ringiest“ aller Fichtenarten. Extrem klar und glockenartig, mit der Vielseitigkeit von Sitka. Außergewöhnlicher Klang für leichte bis sehr feste Techniken. Sehr weiß in der Farbe.

Western Red Cedar
(Thuja Plicata) Vereinigte Staaten, insbesondere der pazifische Nordwesten. Western Red Cedar ist seit langem als Resonanzboden Material von klassischen Gitarrenbauer für seine Lebendigkeit und Klarheit des Klangs verwendet worden. Es ist im Vergleich zu Fichte extrem leicht und das klangliche Ergebnis ist im Allgemeinen eine etwas lautere, offenere Ansprache. Ausgewogen, warm und reich mit hellen Höhen. Was am charakteristischsten für Red Cedar ist, ist, dass es eingebrochen klingt, auch wenn es neu ist. Außergewöhnlicher Klang für leichte bis sehr feste Techniken. Die Färbung reicht von hell (fast so hell wie Sitka) bis zu einem sehr dunklen Rotbraun.

Redwood
Eine gute Wahl für den Fingerstylisten mit etwas mehr Bassreichtum als Zeder. Redwood reagiert auf subtiles Spiel mit einem knackigen ausgewogenen Klang. Die Basswiedergabe ist besonders rund und voll mit einer
Piano-ähnlichen Knusprigkeit. Lack und Leim kleben nicht ganz so gut wie die Fichten. Aus diesem Grund (wie bei Zedernholz) empfehlen einige Gitarrenbauer (Goodall) leichte Saiten nur bei Gitarren mit diesen Oberteilen. Ursprünglich aus Nordkalifornien, erhalten viele Gitarrenbauer (z. B. Breedlove) Redwood aus recyceltem Holz und Holzrettung.

Westliche Lärche
(Larix Occidentalis) Vereinigte Staaten. Westliche Lärche hat deutlich markierte Jahresringe und eine feine einheitliche Textur. Lärche ist härter und stärker als die meisten Nadelbäume einschließlich Fichte. Es hat eine große visuelle Ähnlichkeit mit Sitka-Fichte und ist aufgrund seiner erhöhten Steifigkeit eine geeignete Wahl für überbackene Modelle, die eine projektive und scharfe Ansprache ergeben.

Koa
(Akazie Koa) Hawaii. Historisch gesehen sind Koa-Oberteile hauptsächlich auf hawaiianischen Gitarren und Ukulelen der Größe 0 & 00 mit kleinem Körper aufgetaucht, obwohl die jüngsten Koa-Dreadnoughts und Custom-Gitarren beliebt waren. Koa erzeugt eine überwiegend helle Höhenwiedergabe mit weniger Volumen als Fichte, aber der leichte Volumenverlust wird von der extremen Schönheit der Maserung überschattet. Koa Tops sind auf Sonderbestellung und kundenspezifische Instrumente erhältlich.

Echtes Mahagoni
(Swietenia Macrophylla) Brasilien. Mahagoni wurde erstmals 1922 als Deckenholz für die weniger teuren Style 17-Gitarren eingeführt. Tonal ist Mahagoni weniger projektiv als Fichte und erzeugt eine gedämpfte Ansprache, die knackig und zart ist und den Mitteltonbereich betont. Mahagoni Tops sind in der Regel nur benutzerdefinierte Instrumente, aber hat sich vor kurzem zu einem Standard-Top in der Baby Taylor Reise Gitarren.

Walnuss
Die Verwendung einer hochfigurigen Walnuss für ein Deckenholz, abgestimmt auf Walnussrücken & Seiten, war eine Premiere der Breedlove Company, wird aber jetzt von Taylor Guitars und anderen angeboten. Satter und warmer Bass mit viel Knusprigkeit auf der Mittel- und Hochtonseite ist typisch für eine Walnussgitarre. Walnuss bietet viel Wert für Ihren Dollar; mit der Schönheit und visuellen Wirkung einer Koa-Gitarre, aber zu einem viel niedrigeren Preis. Färbung ist dunkelbraun mit viel Figur und Flamme.

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