Vor kurzem erlaubte mir eine glückliche Konvergenz in meinem Zeitplan, mehrere Tage damit zu verbringen, viel auf meine Stereoanlage zu hören. Wie 6 bis 8 Stunden Strecken. Nur Vinyl. Ungestört zum größten Teil außer von Speedy, unserer Katze. Das ist selten für mich. Und unglaublich angenehm.
Worte und Fotos von Dave McNair
Während all dem Zuhören dachte ich auch an Sachen. Ich habe festgestellt, dass es für mich fast unmöglich ist, aufzuhören zu denken, selbst wenn ich in die Musik vertieft bin. Keine wirkliche Überraschung, wenn dein Geist wie meiner ist – ein Schuss OCD und ein großer Klecks ADHS (alles muss perfekt sein, aber nicht für sehr lange …)
Eines der Dinge, die mir in den Sinn kamen, waren einige Vorstellungen darüber, wie Audiophile und Nicht-Audiophile (auch bekannt als die vernünftigen Leute) Musik hören. Ich werde dem Leser ein paar Fragen stellen, um die Party zu beginnen.
Während einer aktiven Hörsitzung:
- Hören Sie hauptsächlich die Musik
- Hören Sie Ihr System (oder eine bestimmte Komponente)?
- Hören Sie eine Mischung aus beidem?
- Was löst dies aus, wenn Sie zwischen Zuständen wechseln?
Wir haben alle den altehrwürdigen Audiophilen Spruch gehört: „Ein besser klingendes System ermöglicht es mir wirklich, mehr in die Musik einzusteigen“, oder eine geringfügige Variation des Satzes. Das, meine Freunde, ist schwacher Schwachsinn. Okay, bevor ihr alle eure Schlüpfer verdreht, hört mich an. Wenn ich in einer kleinen, engmaschigen Gruppe von Audiophilen bin und jemand diesen Kommentar abgibt, nicke ich als Freund zustimmend mit dem Kopf und murmle: „Ja.“ Macht Sinn, oder?
Aber wenn ich einen Drilldown auf diese Idee mache, fällt mir noch etwas anderes ein. Vielleicht hat es etwas damit zu tun, wie unser Gehirn das Hörerlebnis verarbeitet. Ich bin (noch) kein Neurowissenschaftler, aber ich habe einige ausgezeichnete Bücher zu diesem Thema gelesen. Ich würde empfehlen, This Is Your Brain On Music und Musicophilia: Tales of Music and the Brain , da beide einen hervorragenden Einblick in den menschlichen Zustand bieten, wenn Musik eine Rolle spielt.
Ich behaupte, dass die Wahrnehmungselemente des Hörens der Ausrüstung oder des Hörens der Musik von unserem Gehirn jeweils unterschiedlich verarbeitet werden. Aber lass es uns noch mehr aufschlüsseln. Es erfordert kein besonders tiefes Wissen über Musik oder Aufnahme, um Musik zu genießen, oder? Es erfordert jedoch ein bisschen zusätzliches Wissen oder Erfahrung oder Kontext, um einen Musikstil zu schätzen, der vielleicht vorher nicht in unserem Steuerhaus war. Be-Bop oder Fusion für jemanden, der nur den amerikanischen Top-40-Hits ausgesetzt ist? Heavy Rock oder Prog-Rock für jemanden, der nur Hip-Hop kennt? Weltmusik für einen Country-Musik-Fan? Ich selbst habe mir nie die Zeit genommen, mich mit Opernaufnahmen zu beschäftigen, obwohl ich die Live-Oper sehr genossen habe, Daher weiß ich, dass es mir möglich ist, Opernliebhaber zu werden, wenn ich mich richtig ausbilden möchte.
Was ist mit dem Hören der Ausrüstung? Ich vermute, dass Leute, die nicht mit großartigem HIFI und dem Klang verschiedener Komponenten in Berührung gekommen sind, keine mentalen Überprüfungen darüber durchführen, was ihre Lautsprecher tun (oder nicht tun!) für die sonic Präsentation. Sie genießen einfach die Musik, oder nicht. Dann gibt es diejenigen von uns, die Musik lieben, aber etwas Inneres haben, das uns zwingt, ein dramatischeres, detaillierteres, nuancierteres, realistischeres oder was auch immer Element der Präsentation zu verfolgen. Wir machen uns auf die Suche nach einem System, das (für uns) gut klingt. Und das ist, wenn das Hören-to-the-Gear-Ding seinen hässlichen Kopf erhebt.
Aber es ist nicht hässlich, sagen Sie. Es macht Spaß. Es ist das, was das Hobby dazu bringt, ein Audiophiler zu sein. In Ordnung. Ich verstehe. Wir sind in der Lage, unsere beeindruckende Hörschärfe über den Unterschied zwischen diesem DAC und diesem DAC auszuüben. Und das ist wichtig, wenn Sie einige Aspekte unseres Wiedergabesystems zusammenbauen oder ändern. Ich denke jedoch, dass wir dafür einen Preis zahlen. So zu hören macht Spaß, aber für mich ist es nicht so tief erfreulich, wie in der emotionalen Absicht der Musik zu verschwinden. Und manchmal kann dieser Zustand der Glückseligkeit passieren, wenn ich es am wenigsten erwarte. Hören Sie etwas draußen an einem Pool oder einer Bar auf einem Sonos-System oder hören Sie etwas auf YouTube auf meinem Handy. Fühlst du mich?
Ich dachte immer, je besser mein System wurde, desto mehr würde ich mich mit der Musik beschäftigen. Dies war nicht der Fall. Bei der Verbesserung meines Systems habe ich große Freude daran gehabt, die Leistung der darin enthaltenen kollektiven technischen Errungenschaften zu bestaunen, aber hat mir die Musik mehr Spaß gemacht? Nicht automatisch. Ein Teil meiner eigenen Neurose liegt in der Natur meines Jobs. Ich muss analytisch auf eine bestimmte Weise zuhören, die sich nur schwer ausschalten lässt, wenn ich zum Spaß zuhören möchte. Es ist sowohl ein Segen als auch ein Fluch. Ich kann nicht ALLES auf den Job schieben, weil ich andere Toningenieure kenne, die den nicht audiophilen Musikfans distanzierter zuhören. Ich war immer neidisch auf diese Leute.
Von losgelöst – oder besser noch, ungebunden – Ich spreche über das Hören beim Mischen oder Mastern von Musik, die näher an einem Zen-ähnlichen Zustand liegt, aber gerade genug Bewusstsein hat, um ein Gefühl dafür zu haben, was geändert oder manipuliert werden muss, damit die Dinge besser klingen.
Konzepte rund um this-is-your-mind-on-music führen mich manchmal zu einem anderen Bewusstsein, wenn ich zum Spaß zuhören möchte. Die meiste Zeit werde ich instinktiv auf die Ausrüstung hören, aber manchmal versuche ich, meinen Geist zu klären und einfach die Musik mit so wenig mentalem Geschwätz wie möglich aufzunehmen. Es ist hella hard. Alle Leser, die stille Meditation ausprobiert haben, wissen, wovon ich spreche. Was noch mehr Fragen aufwirft.
Während einer aktiven Hörsitzung:
- Wie lässt sich die Freude am Ganghören mit der Freude am Musikhören vergleichen?
- Ist der eine Weg greifbarer oder bedeutungsvoller als der andere?
- Beeinflusst der Klang des Geräts selbst das reine Musik-Hörerlebnis?
- Was sind unsere individuellen Hörverzerrungen und wie sehr beeinflusst unsere Voreingenommenheit diese Fragen?
Ich werde aufschlüsseln, was ich mit Voreingenommenheit meine. Die Wissenschaft hat bewiesen, dass wir mit unseren Augen zuhören. Google den McGurk-Effekt und bereite dich darauf vor, auszuflippen.
Ich habe genug Röhrengeräte gehört, um zu glauben, dass ich weiß, wie Röhren klingen, also lässt mein Gehirn mich kein „Röhrenerlebnis“ haben, wenn ich einen Festkörperverstärker im Rack sehe. Wenn jemand viele Phono-Cartridge-Demos gemacht hat, Ihr Gehirn lässt sie nicht die Adjektive hören, die normalerweise einem MC-Wagen zugeschrieben werden, wenn sie wissen, dass sich ein MM auf dem Tonarm befindet. Wenn ich vor kleinen Lautsprechern sitze, lässt mich mein Gehirn den Klang nicht als groß hören. Viele Male war ich im Studio und drehte einen Knopf an einem Equalizer und hörte, wie sich etwas definitiv änderte, nur um später herauszufinden, dass der EQ im Bypass war. Ooops!
Ich habe eine tiefe Vorliebe für Vinyl als mein bevorzugtes Hörmedium. Ich kann tagelang darüber schimpfen, wie sehr ich es vorziehe, Schallplatten gegenüber digitalen zu hören. Aber weißt du was? Ich würde eine große Summe Geld darauf wetten, dass ich, wenn ich keine Ahnung habe, ob digitale oder Vinyl–Quellen spielen, mich auf diese rein musikalische Art und Weise (die ich normalerweise nur Vinyl zuschreiben würde) sehr engagieren kann, während ich eine digitale Quelle höre – vorausgesetzt, ich war in der Musik.
Ein weiterer Elefant im Hörraum des Rezensenten ist die Lautstärkeanpassung. Dies ist auch eine bewährte wissenschaftliche Sache. Wenn wir zwei verschiedene Dinge vorsprechen, klingt das, was lauter ist, für uns immer besser. Sogar um einen Bruchteil eines dB. Ich werde zunächst völlig subjektiv hören, ungehindert, aber irgendwann, Ich versuche, eng abgestimmte Lautstärkevergleiche anzustellen. Noch besser, wenn ich es aufgrund eines anderen wissenschaftlichen Aspekts des Hörens so einrichten kann, dass es schnell wechselt: Das Hörgedächtnis ist sehr flüchtig. Wir sprechen im Bereich von 3 -5 Sekunden von einer Studie.
Und was ist mit der Vorstellung, lange Zeit mit einem Stück Ausrüstung leben zu müssen, um seine klanglichen Geheimnisse tief zu erforschen? Ahhhhh, vielleicht. Aber mehr nervtötende Neurowissenschaften sagen uns, dass sich unser Gehirn im Laufe der Zeit anpasst, um uns zu sagen, was wir hören wollen. Dieser scheinbar erfolgreiche Einbruch, um ein hartes oberes Ende zu mildern, ist wahrscheinlicher, dass sich Ihr Gehirn an eine andere Hochfrequenzpräsentation als Ihr neuer DAC gewöhnt.
- Was bedeutet das alles?
- Kann ein ernsthafter Audiophiler auch ein Musikliebhaber im reinsten Sinne sein?
- Sind diese Vorstellungen darüber, wie wir zuhören, von Natur aus unbeantwortbar?
- Um Gottes willen, wann wird er mit den Fragen aufhören?
Ich habe einige Gedanken darüber, wie ich das alles angehen. Wenn ich etwas rezensiere, konzentriere ich mich natürlich darauf, welchen Effekt die Komponente auf die Musik hat. Duh. Und ja, ich denke, ein besser klingendes System kann manchmal kleine akustische Ablenkungen reduzieren, die uns aus dem Zen-Hörzustand herausholen, aber für einen echten Musikliebhaber ist dies bei weitem keine Voraussetzung.
Wenn ich zum reinen Vergnügen zuhöre, versuche ich, meinen Geist genug zu beruhigen, um in die Musik einzutauchen. Meistens pendle ich zwischen diesen Zuständen. Es ist auch musikabhängig. Wenn ich tief eintauchen will, greife ich nach dem Klassischen. Das liegt daran, dass mein Geist nicht durch das Hören der „Produktion“ abgelenkt wird.“ Das gleiche gilt für Jazz, aber in geringerem Maße. Wenn ich Vokalmusik höre, finde ich es hilfreich, mit den Texten mitzulesen.
Vor kurzem habe ich mir ein Album mit Klavierstücken von Debussy angehört. Wenn ich an diese Erfahrung denke, tauchen einige Dinge auf. Zuerst, es war eine alte Platte, nicht besonders hallo-Fi, aber sicherlich in der Sweet Spot von klanglich akzeptabel, ohne dass „Hören auf das System“ Art der Ablenkung. Während ich zuhörte, folgte mein Geist glückselig Melodie, Harmonie und Dynamik in einem relativ gedankenlosen Zustand. Dann erschien eine Passage, die mich an eine Akkordfolge erinnerte, die im Mid-Century-Jazz üblich ist. In einem Augenblick dachte ich nicht mehr an Jazz und hat Debussy mit solchen Harmonien und Stimmführungen ein Licht auf zukünftige Jazzkomponisten geworfen – dann begann ich klanglich zu suchen, wann dies im Debussy-Stück wieder auftauchen könnte. Bang, jetzt bin ich in meinem Denken Geist nicht mein Bewusstsein Geist.
Als die Platte endlich bei Claire De Lune ankam (letzter Song von side 2- make em wait for the hit), war das Mistracking von Inner Groove Distortion so schlimm, dass ich meinen Verstand zwingen musste, es zu ignorieren und mit einem der größten Musikstücke zu vibrieren, die jemals geschrieben wurden. Ich weinte fast bei der musikalischen Schönheit. Verdammt. Manchmal ist es anstrengend, ein Audiophiler zu sein.
Und dann möchte ich manchmal einfach nur eine moderne Popaufnahme machen und die knallharte tieffrequente Erweiterung meines Systems bestaunen. Ich denke, jede Art des Zuhörens ist völlig gültig, aber beide Modalitäten zur Verfügung zu haben, bedeutet, Ihren Kuchen zu haben und ihn auch zu essen. Machen Sie meine vegane doppelte Schokoladenkokosnuss.
Ich lade die Leser ein, in ihre eigenen Hörgewohnheiten und mentalen Zustände zu schauen und zu kommentieren. Sei ehrlich. Ich bin neugierig und ich denke, andere Audiophile könnten es auch sein. Wie hören Sie zu?
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Über den Autor, Dave McNair
Dave McNair war ein professioneller Toningenieur, Mixer, Produzent, Audiophiler und in den letzten 20 Jahren ein mehrfach Grammy-Gewinner Mastering Engineer. Seit seinen frühesten Tagen ist Musik eine Konstante. Angefangen damit, die Beatles live auf Ed Sullivan zu sehen, über das Studium der klassischen Gitarre ab dem Alter von 11 Jahren, später eine Reihe von Rockbands, seine Liebe zur Musik, zum Sound und zur Technik, führte ihn zu einer Karriere in der Musikaufnahme. Parallel zu Beginn seiner Ingenieurskarriere verkaufte er High-End-Heim-Audio an mehreren Standorten, darunter Innovative Audio und Sound By Singer in NYC. Nach jahrelangem Aufenthalt in NYC, Los Angeles und Austin lebt er jetzt in Winston-Salem, NC, wo er Dave McNair Mastering betreibt und seine Freizeit damit verbringt, Schallplatten zu hören, zu lesen, zu meditieren, veganes Essen zu kochen, zu wandern, Rennräder zu fahren und HIFI-Geräte auf der Suche nach einem besseren Klang auszutauschen.
