onlangs een gelukkige convergentie in mijn schema stelde me in staat om meerdere dagen te besteden aan het luisteren naar mijn stereo-installatie thuis. Zoals 6 tot 8 uur rekken. Alleen Vinyl. Ongestoord voor het grootste deel, behalve door Speedy, onze kat. Dit is zeldzaam voor mij. En ongelooflijk plezierig.
woorden en foto ‘ s door Dave McNair
tijdens al dat luisteren dacht ik ook aan dingen. Ik heb ontdekt dat het bijna onmogelijk is voor mij om te stoppen met denken zelfs als ik ben verdiept in de muziek. Geen echte verrassing als je geest is als de mijne – een vleugje OCD en een grote klodder ADHD (alles moet perfect zijn, maar niet voor heel lang…)
een van de dingen die opkwam in mijn hoofd waren enkele noties over hoe audiofielen en niet-audiofielen (ook bekend als de gezonde mensen) naar muziek luisteren. Ik zal de lezer een paar vragen stellen om het feest te beginnen.
tijdens een actieve luistersessie:
- luistert u voornamelijk naar de muziek
- luistert u naar uw systeem (of een bepaalde component)?
- luistert u naar een mix van beide?
- als u tussen staten beweegt, wat activeert dit?
We hebben allemaal gehoord van de aloude audiofiel zeggen, “een beter klinkend systeem echt stelt me in staat om in de muziek meer,” of een kleine variatie van de zin. Dat, mijn vrienden, is een slappe onzin. Oké, voordat jullie je broek in de war brengen, luister naar me. Als ik in een kleine hechte groep van audiofielen en iemand maakt die opmerking, als een vriend zal ik knikken mijn hoofd in overeenstemming en mompelen, ” Ja.”Klinkt logisch, toch?
maar als ik op dat idee nader Inga, kom ik met iets anders om over na te denken. Misschien heeft het iets te maken met hoe onze hersenen de luisterervaring verwerken. Ik ben (nog) geen neurowetenschapper, maar ik heb een aantal uitstekende boeken over het onderwerp gelezen. Ik adviseer This Is Your Brain On Music and Musicophilia: Tales of Music and the Brain, want beide zijn een uitstekend inzicht in de menselijke conditie als er muziek bij betrokken is.
ik stel dat de perceptuele elementen van het luisteren naar de apparatuur of het luisteren naar de muziek elk op een andere manier worden verwerkt door onze hersenen. Maar laten we het nog verder opsplitsen. Het vereist geen bijzonder diepe kennis van muziek of opname om van muziek te genieten, toch? Het vereist echter wel een beetje extra kennis of ervaring of context om een stijl van muziek te waarderen die misschien niet eerder in onze stuurhut was om zo te zeggen. Be-bop of fusion voor iemand die alleen blootgesteld is aan de Amerikaanse Top 40 hits? Heavy rock of prog-rock voor iemand die alleen hiphop kent? Wereldmuziek voor een country muziek fan? Ik heb zelf nooit de tijd genomen om opera-opnames te maken, hoewel ik live opera enorm heb genoten, dus ik weet dat het mogelijk is voor mij om operaliefhebber te worden als ik mezelf goed wil opleiden.
hoe zit het met het luisteren naar de versnelling? Ik gok dat mensen die niet zijn blootgesteld aan grote hifi en het geluid van verschillende componenten niet doen mentale check notering over wat hun luidsprekers doen (of niet doen!) voor de sonische presentatie. Ze genieten gewoon van de muziek, of niet. Dan zijn er degenen onder ons die houden van muziek, maar hebben een innerlijke iets dat ons dwingt om een meer dramatische, gedetailleerde, genuanceerde, realistische, of wat dan ook, element van de presentatie na te streven. We gaan op zoek naar een systeem dat (Voor ons) goed klinkt. En dat is wanneer het luisteren-naar-de-versnelling ding zijn lelijke kop oprijst.
maar het is niet lelijk, zeg je. Het is leuk. Dat is wat de hobby is om een audiofiel te zijn. Oké. Ik snap het. We zijn in staat om onze indrukwekkende auditieve scherpte uit te oefenen over het verschil tussen deze DAC en die DAC. En dat is belangrijk bij het monteren of veranderen van bepaalde aspecten van ons afspeelsysteem. Ik denk echter dat we daar een prijs voor moeten betalen. Zo luisteren is leuk maar voor mij, maar het is niet zo diep bevredigend als verdwijnen in de emotionele bedoeling van de muziek. En soms kan deze staat van gelukzaligheid gebeuren wanneer ik het het minst verwacht. Ik hoor iets buiten bij een zwembad of bar op een Sonos-systeem of hoor iets op YouTube op mijn telefoon. Begrijp je me?
ik dacht altijd dat hoe beter mijn systeem werd, hoe meer ik in de muziek zou komen. Dit is niet het geval geweest. In het verbeteren van mijn systeem heb ik grote vreugde gekregen door me te verwonderen over de prestaties van de collectieve tech prestaties daarin opgenomen, maar heb ik genoten van de muziek meer? Niet automatisch. Een deel van mijn eigen specifieke merk van neurose rond dit is vanwege de aard van mijn dagelijkse baan. Ik ben verplicht om analytisch te luisteren op een bepaalde manier die erg moeilijk is om gewoon uit te schakelen als Ik wil luisteren voor de lol. Het is zowel een zegen als een vloek. Ik kan het allemaal niet kwalijk nemen op het werk want ik ken andere audio-ingenieurs die luisteren op een afstandelijke manier meer vergelijkbaar met de niet-audiofiele muziek fans. Ik ben altijd jaloers geweest op deze mensen.
door onthecht–of beter nog, niet-verbonden-ik heb het over luisteren tijdens het mixen of masteren van muziek die dichter bij een Zen-achtige staat is, maar met net genoeg bewustzijn om een gevoel te hebben over wat te veranderen of te manipuleren om dingen beter te laten klinken.
Concepten rond this-is-your-mind-on-music leiden me soms naar een ander bewustzijn als ik voor de lol wil luisteren. Meestal zal ik instinctief luisteren naar de gear, maar andere keren probeer ik mijn geest leeg te maken en gewoon de muziek in te nemen met zo weinig mentale gebabbel als ik kan. Het is hella hard. Alle lezers die stille meditatie hebben geprobeerd, weten waar ik het over heb. Dat roept nog meer vragen op.
tijdens een actieve luistersessie:
- hoe verhoudt de vreugde van gear listening zich tot de vreugde van muziek luisteren?
- is de ene manier tastbaarder of betekenisvoller dan de andere?
- beïnvloedt het geluid van de apparatuur zelf de luisterervaring?
- Wat zijn onze individuele luistervooroordelen en in hoeverre is onze vooringenomenheid van invloed op deze vragen?
Ik geef op wat ik bedoel met bias. De wetenschap heeft bewezen dat we met onze ogen luisteren. Google het McGurk-effect en bereid je dan voor om te flippen.
ik heb genoeg tube gear gehoord om te denken dat ik weet hoe tubes klinken, dus mijn hersenen laten me geen “tube experience” hebben als ik een solid-state versterker in het rack zie. Als iemand veel phono cartridge demo ‘ s heeft gedaan, zal hun hersenen niet laten horen van de bijvoeglijke naamwoorden meestal toegeschreven aan een MC cart als ze weten dat een MM is op de tonearm. Als ik voor kleine speakers zit, laat mijn brein me het geluid niet horen als groot. Vele malen heb ik in de studio geweest en draaide een knop op een equalizer en hoorde iets zeker veranderen alleen om erachter te komen later de eq was in bypass. Ooops!
ik heb een diepe vooringenomenheid naar vinyl als mijn favoriete luistermedium. Ik kan dagenlang tippen hoe sterk ik de voorkeur geef aan het luisteren naar platen versus digitaal. Maar weet je wat? Ik wed een grote som geld dat als ik geen idee heb of digitale of vinyl bronnen Spelen, ik erg betrokken kan raken in die pure muzikale soort van manier (die ik meestal zou toeschrijven aan alleen gebeuren met vinyl) tijdens het luisteren naar een digitale bron – op voorwaarde dat ik was in de muziek.
een andere olifant in de luisterruimte van de recensent is volume matching. Dit is ook een bewezen wetenschappelijk ding. Bij het auditeren van twee verschillende dingen, welke luider is altijd klinkt beter voor ons. Zelfs met een fractie van een dB. Ik zal in eerste instantie luisteren op een volledig subjectieve, onbelemmerde manier, maar op een gegeven moment, Ik probeer Nauw aansluitende volumevergelijkingen te maken. Nog beter als ik het kan instellen om snel te schakelen vanwege een ander wetenschappelijk aspect van het gehoor: auditief geheugen is zeer vluchtig. We hebben het over 3 -5 seconden bij één studie.
en hoe zit het met het idee om lange tijd met een stuk gereedschap te moeten leven om zijn sonische mysteries diep te onderzoeken? Ahhhhh, misschien. Maar meer vervelende neurowetenschap vertelt ons dat onze hersenen zich in de loop van de tijd aanpassen om ons te vertellen wat we willen horen. Die schijnbaar succesvolle inbraak om een harde bovenkant te verzachten is waarschijnlijker dat je hersenen wennen aan een andere hoogfrequente presentatie van je nieuwe DAC.
- wat betekent dit allemaal?
- kan een serieus audiofiel ook een muziekliefhebber zijn in de zuiverste zin van het woord?
- zijn deze noties over hoe we luisteren inherent onbeantwoord?
- in godsnaam, Wanneer houdt hij op met de vragen?
ik heb wat gedachten over hoe ik dit allemaal benader. Bij het recenseren van iets zal ik me natuurlijk concentreren op het effect dat de component heeft op de muziek. Duh. En ja, ik denk dat het hebben van een beter klinkend systeem soms kan bezuinigen op kleine sonische afleidingen die ons uit de Zen luisteren staat, maar voor een echte muziekliefhebber, het is niet in de buurt van een vereiste.
als ik naar puur plezier luister, probeer ik mijn geest genoeg tot rust te brengen om me onder te dompelen in de muziek. Meestal schommel ik tussen deze staten. Het is ook muziekafhankelijk. Als ik diep ondergedompeld wil worden zal ik naar het klassieke reiken. Dat komt omdat mijn Geest niet wordt afgeleid door het horen van de “productie.”Hetzelfde geldt voor jazz, maar in mindere mate. Als ik naar vocale muziek luister, vind ik dat het helpt om mee te lezen met de teksten.
onlangs luisterde ik naar een album met Debussy pianostukken. Als ik aan die ervaring denk, ontstaan er een paar dingen. Ten eerste, het was een oude plaat, niet bijzonder hi-fi maar zeker in de sweet spot van sonisch aanvaardbaar zonder dat “luisteren naar het systeem” soort afleiding. Tijdens het luisteren volgde mijn geest Vrolijk melodie, harmonie, dynamiek in een relatief no-thought toestand. Toen verscheen er een passage die me deed denken aan een akkoordenreeks die gebruikelijk is voor mid-century jazz. In een oogwenk dacht ik aan jazz en scheen Debussy een licht op toekomstige jazzcomponisten met dit soort harmonieën en voice leading – toen begon ik sonisch te zoeken naar wanneer dit weer zou kunnen voorkomen in het Debussy stuk. Bang, nu zit ik in mijn denkende geest, niet in mijn bewustzijn.Toen de plaat eindelijk Claire De Lune bereikte (het laatste nummer van kant 2 – make em wait for the hit), was de mistracking van inner groove distortion zo erg dat ik mijn geest moest dwingen om het te negeren en te vibe met een van de beste stukken ooit geschreven. Ik huilde bijna om de muzikale schoonheid. Verdomd. Soms is het vermoeiend om een audiofiel te zijn.
en soms wil ik gewoon wat moderne pop-opnames opzetten en me verwonderen over de enorme laagfrequente uitbreiding van mijn systeem. Ik denk dat beide soorten luisteren is volledig geldig, maar het hebben van beide modaliteiten beschikbaar is het hebben van uw taart en het eten ervan ook. Maak voor mij vegan dubbele chocolade kokosnoot.
ik nodig lezers uit om in hun eigen luistergewoonten en mentale toestanden te kijken en commentaar te geven. Wees eerlijk. Ik ben benieuwd en ik denk dat andere audiofielen dat ook kunnen zijn. Hoe luister je?
meer artikelen uit de ivoren toren
- Hoe worden opnamen geproduceerd en wat het betekent voor uw Hi-Fi
- Hi-Fi: waarom klinken opnamen beter?
- Hi-Fi: Hoe Luisteren We?
- Hifi: Hoe Klinkt Het?
- the Loudness Wars
over de auteur, Dave McNair
Dave McNair is een professionele recording engineer, mixer, producer, audiofiel, en voor de laatste 20 jaar, een multiple Grammy-winnende Mastering engineer. Sinds zijn vroegste dagen is muziek een constante geweest. Beginnend met het zien van The Beatles live Op Ed Sullivan aan het bestuderen van klassieke gitaar vanaf de leeftijd 11, dan later een reeks van rockbands, zijn liefde voor muziek, geluid, en tech, leiden hem naar een carrière in muziek opnemen. Gelijktijdig met het begin van zijn carrière engineering, hij verkocht high-end home audio op verschillende locaties, waaronder innovatieve Audio en geluid door zanger in NYC. Na jaren van verblijf in NYC, Los Angeles, en Austin, hij woont nu in Winston-Salem, NC, waar hij opereert Dave McNair Mastering en besteedt zijn vrije tijd luisteren naar platen, lezen, mediteren, koken veganistisch eten, wandelen, rijden racefietsen en het uitwisselen van hi-fi-apparatuur op zoek naar een beter geluid.
