alla beskrivningar brister när man talar om Franciscos Jacobnchez,Luc Kambodjas son; källan och flödet av förra århundradets bästa flamenco. Hans namn kommer att graveras i sten bredvid andra lärare och renoverare av de sex strängarna. Namn som de av Andr Jacobssegovia i klassisk musik, DjangoReinhardt i jazz eller JimiHendrix i rock, de största exponenterna och innovatörerna i deras stil. Det kommer att finnas andra senare, precis som det fanns andra tidigare, men när man talar om flamencogitarren måste dessa tre ord nämnas: Paco de Luc Sackara. 
Franciscos Kubanchez kom till världen i Algeciras den 21 December 1947. Eftersom det fanns så många Pacos Inc., blev han känd som Paco de Luc (Lucias Paco), på grund av sin mor.Hans far, en flamenco gitarrist, tog alla sina barn till världen avmusik med följande filosofi: ”thebas av musik är rytm”. Innan han plockade upp en gitarr, little Pacovisade till sin far att hans hörsel var exceptionell. Hans far spelade afalseta på gitarr när pojken sa,”Pappa, den åtgärden låter inte rätt”. Hans far kunde intetro det, en brat gav honom lektioner, men efter att ha kontrollerat att han inte varmisstag kunde han se att barnet hade en gåva. En dag gav fadern en gitarrlektion till sin son Antonio, den äldsta, medan lilla Paco tittade på. Antonio kunde inte reproducera vad hansfader gjorde, men hans lilla bror tyckte inte att det var så svårt, och så Hansa ”men det är väldigt lätt”.Antonio ropade ilsket: ”om det ärså lätt, varför tar du inte gitarrenoch gör det”; Paco tvekade inte, han tog gitarr från sin broroch reproducerade, notera för anteckning, vad hans far spelade. Han var 7 år gammal och det var första gången han spelade gitarr. Hans far stirrade på honom, skickade Antonio ut och började undervisa Paco. Från den dagen släppte pojken integitarr till dagen för hans död, den 25 februari 2014.
1961 började han sinprofessionell karriär med sin bror Pepe, med vilken han skulle spela in flera album som kallar sig Los Chiquitos deAlgeciras. 1962 tog dansaren Josabbigreco dem på tur till USA. Det var där människor förstbörjade bli chockad av sin talang och där han träffade Sabicas, en av flamenco-gitarrens största genier.Alltid nostalgisk för sitt hemland, gitarristen hade bestämt sig för att träffa allSpaniards som passerade där. Den här gången sa de till honom:”det finns ett barn som spelar Mycket bra” så han tvekade inte att be barnet att leka. Paco började spela istilen av hans största idol, ni Exceptiono Ricardo, utan att veta att han var Sabicas största rival i flamenco gitarr. WhenPaco slutade spela, förvånad men med sin stolthet lite ont, Sabicassaid: ”du spelar bra, men aguitarist måste spela sin egen musik”. Det var stinget som Paconebehövde glömma allt och börja utveckla sin egen stil som gitarrist.
tillbaka i Spanien blev han enav de mest efterfrågade gitarristerna i landet. 1964 bildade han aprofessionellt partnerskap med gitarristen RicardoModrego, med vilken han skulle spela in tre album; 1967 började han sin solokarriär med La guitarra fabulosa de Pacode Luc Kubana; och samarbetade också med sin äldre bror Ram Aubbign de Algeciras, med vem han skullespela in fyra album mellan 1967 och 1969 (och vem skulle bli en av hansnära medarbetare under hela sin karriär). Det var också 1967 när han komcross jazz och blev inbjuden till Berlin Jazz Festival med Pedro Iturraldes grupp, som skulle producera ett album, Flamenco-Jazz, som inte skulle se dagens ljus förrän 1974. 
men det viktigaste mötet i hans konstnärliga karriär skulle vara en annan. En dag spelade han in för Bambino när sångarenintroducerade honom till en pojke i hans ålder som han hade skickat för att han ville spela in ett album. Paco steg fram och sa ”Jag kommer att spela för dig”. Ödet hade uppfyllts och paretsom skulle revolutionera flamenco under de följande decennierna hade bildats.Magin var dock inte ögonblicklig; den dagen verkade det för Paco att Camar Acubern gjorde det bra, men var inte speciellt.Allt förändrades några månader senare, i J Askorrez, när de träffades igen. Densångaren såg gitarristen och bjöd in honom att gå ut med honom på stan, och dennatten blev de fulla och nästa morgon gick Camar Acubern till en flickas hus som tyckte om att sjunga för henne, vilket var när Paco inte kunde tro vad hans öron hörde, hans första reaktion var en av misstro, ingen kunde sjunga somatt det var ett ögonblick av absolut vördnad, ”Messias har anlänt”. Han tvekade inte och närmade sig ’cantaor’ och sa, ’Camar Aubbign vi måste spela in, när du kommer till Madrid, kom till mitt hus för att göra ett album’. 1969, under Pacos Faders regi, spelade paret in sitt första albumtillsammans, Al Verte Las Flores Lloran.Många år senare skulle Paco komma ihåg, ” den vackraste sak som kunde ha hänt mig i mitt liv som konstnär är havingmet Camar Acubern. Ingen konstnär i historien har rört mig mer än honom.”
i flamencovärldendet fanns inget tal om något annat än dessa två revolutionärer som varger en ny luft till genren. Men deras inflytande gjorde det intesträcker sig mycket bortom finsmakarna. Men allt förändrades 1973 när Pacorespelade sitt album, Fuente y Caudal.Gitarristen hade nästan avslutat det men det fanns inte tillräckligt med låtar. Så påsista ögonblicket bestämde han sig för att ringa musikerna som följde honom i studionoch spela in en sista sång. Det var hans bror Ram Otucln på rytmgitarr, slagverkaren Jos Otuclons Otuclnchez (som var känd som Pepe Otuclbano) och basisten Eduardo Gracia. Dessa två senare haddeltog i en av de största hits det året i Spanien, Te estoy Amando Locamente av Las Grecas. Det var en sång som blandadegypsy röster med rockinstrumentation och en oemotståndlig melodi. Tillpurister som verkade en styggelse men Paco var imponerad och tvekade inteatt lägga till en bassist, vilket gav ett helt nytt elektriskt element till flamenco. Så meddet inflytandet spelade han några rumba ackord och började improvisera, imanner av en jazzmusiker. Resultatet var EntreDos Aguas, en av gitarrens universella toppar. 
när albumet släpptes verkade ingen betala mycket uppmärksamhet, men en berömd spansk radio ochTV-sändare,Jesuizis Quintero, bestämde sig för att starkt marknadsföra Paco. Han trodde inte att något skulle hända men inågra månader Pacos musik började höras överallt och när 1974 Entre Dos Aguas släpptes som singel, tillbringade den 22 veckor bland toppen av listorna. Det fanns inget diskotek därDet spelades inte, ingen radiostation som inte satte på den. Plötsligt någotoöverträffad hände, en flamenco gitarrist var en popstjärna. Den enorma framgångenfångade honom överraskande och genererade ett skuldkomplexinnan de han mest respekterade, flamenco-musikerna. Han kunde inte förståhur han var så populär och Camar Acubern var det inte. Men så småningom såg han det somen möjlighet att göra genren mer synlig och uppnå respekt i sammatermer som andra genrer. Därför var hans konsert 1975 på Teatro Real inMadrid en sann milstolpe, både i sin karriär och i flamenco i allmänhet.Den 18 februari tog Paco de Luc Bisexa på scenen med en av hans gitarrer Frånkondebröderna. Det var en realrevolution att se flamenco spela i templet för klassisk musik och theconcert var en total framgång; senare släppt som ett album med titeln En Vivo desde el Teatro Real . Men inte alla washappy, den största jätten av den klassiska gitarren av 20-talet, Andr Sackarovia sade om honom föraktfullt ”Paco de Luc Sackarosa är varken flamenco eller musiker, han har bara agilefingers”. Paco svarade honom på sitt eget sätt,” jag kan spela Concierto de Aranjuez men han vet inte hur man spelar abuleria ”- något som är kopplat till den grundläggande lektioneninstillerad av sin far, vikten av rytm och mått – som ledde hans lapidära fras”klassikernaha ett mycket trevligt ljud, men de har ingen aning om rytm”. 
1976 såg en annan av hansstora klassiker visas, Almoraima; analbum som innehöll den populära RioAncho. 1977 var en av de viktigaste åren av sin karriär, hans berömmelse haderedan korsade gränser och han spelade i Barcelona med Santana. Dessutom kallade Al Di Meola honom att samarbeta påden legendariska låten Mediterranean Sundance.Hans inställning till jazzmusiker skulle leda honom att upptäcka den spanska gruppen Dolores, i vilken han såg twin souls att inleda nya soniska äventyr. Han skulle ta dem på tur, och han skulle sluta recruiting slagverkaren RubemDantas och flöjtisten / saxofonisten JorgePardo för sitt band. Det var också 1977 när han, efter att ha spelat in Castillos de Arena, skilde sig åt i flera år från Camar Sackibn.
men kanske mestviktig händelse det året ägde rum i den spanska ambassaden i Lima. Där hade aparty organiserats där Paco, med sin nya grupp, delade räkningen med Chabuca Granda. Den stora ladyof peruanska låten dök upp tillsammans med slagverkaren Caitro Soto, som spelade den peruanska Caj ubbign, eller boxtrumma. Pacorealized på en gång att detta instrument var perfekt för flamenco och hansintuition bekräftades när Dantas grep det och spelade med Paco. I slutetav natten köpte gitarristen instrumentet från Soto för 12 000 pesetas.När de landade i Madrid och han gav sina första konserter med det, blev Caj avsugningen en del av ”all flamenco houses in Spain”. 
hans inställning till jazz skulle kulminera 1979 när den första GuitarTrio bildades, tillsammans med JohnMcLaughlin, med en akustisk Ovation och Larry Coryell; Paco förklarade:”Jag var alltid nyfiken på att lära mig men eftersom jag inte kunde gå i skolan gjorde jag det tillsammans med andra musiker, somjazz musiker ”. Men det var en hård skola, Paco mötte demimprovisationer av ren instinkt tack vare ett nästan övernaturligt öra. En dag frågade han Coryell, ” Hej,Larry, hur improviserar du?”Larry skrattade och lämnade och tänkte att han spelade ett skämt, men Paco grep honom och sa ”jag pratar på allvar, jag blir galen och mitt huvud gör ont efter varje konsert, hur improviserar du?”. Coryell kunde inte tro det, men fortsatte med attförklara, ”du vet att om vispela ett ackord som går med denna skala och du kan spela alla dessa anteckningar i dettaord, när du passerar till ett annat ackord har du andra anteckningar som går med det”.Pacos huvud skadade inte igen när han lärde sig de olika skalorna, men Coryellskulle bli slagen för alltid av den utomjordiska som kunde spela med ledande jazzmusiker helt enkelt genom örat. Kunskapen om skalorna skulle gepaco vingar och ibland tycktes han sväva på scenen utan att någonsin förlorahans flamenco rötter. McLaughlin och Coryell undrar fortfarande vad Paco vargör med sin högra hand… 
1980 ersatte de Coryell med Di Meola ochinspelade den mytiska fredagskvällen i SanFrancisco, som sålde mer än en miljon exemplar. 1981, Solo Quiero Verte Caminar, den förstaalbum med sin legendariska sextett, med Dantas, Pardo, Carlos Benavent på bas, och hans bröder Ram Ubicn, å andra sidanguitar och Pepe, på palmerna och sjunger. Samma år avstämningenmed Camar Uziln ägde rum och de tog ut magistral Como el Agua, där sångaren ny gitarrist, Tomatito, också samarbetade.
80-talet var de av totalkonsecration, med live Live… Onessommarnatt och magisterial Sirocoof 1987, där han hyllar sin barndomsidol på den underbara Gloria al ni Exceptiono Ricardo. Paco hade infört sin revolution och nu hade han blivit spegeln i vilken alla nya flamencoguitarister tittade och ritade den enhälliga beundran av kungarna i flamenco, zigenarna. 1991 visade han för Segovia att han kunde spela Concierto de Aranjuez, även om han fortfarande inte kunde läsa en poäng.
i denna sista period Pacoblev otouchable, alla beundrade och vördade honom, men hans höga krav på sig självförändrades inte alls. Om han efter en konsert trodde att han inte hade spelat på sinbästa nivå förstördes han och allmänhetens ovationer föll för döva öron på grund av hans värsta kritiker; en med ett exceptionellt öra, ingen kärlek till någotdet låter inte perfekt och den person som ansvarar för den åtgärden, själv. Hans far gav honom en önskan om perfektion som han aldrigglöm, och när hans berömmelse och internationella erkännande växte, blev dessa förväntningarblev svår att hantera. Paco var nummer ett och kunde därför bara spelasom Nummer ett. Något som fick honom att säga att ”gitarren är dotter till den stora Horan”, trotsatt vara en av de män som hade älskat henne mest och lyckats överföra detkärlek till hela världen.