Musikmarknadsföringsguiden för indiemusiker

om du är som många artister är musikmarknadsföring den läskiga saken du ska göra när du är klar med att göra musiken.

du har skrivit och spelat in en låt eller ett album du är stolt över. Nu måste du få dina befintliga fans upphetsade, nå nya lyssnare och hitta fler sätt att tjäna pengar på din musik.

Ja, det är där hela denna musik marknadsföring sak kommer in.

om du läser detta är det förmodligen säkert att anta att du inte har ett snyggt ledningsgrupp eller stor etikett som hanterar din marknadsföring. Det är okej. Du kan åstadkomma en hel del med DIY musik marknadsföring taktik och en liten budget.

hur? Vi kommer till det. Men först …

vad är musikmarknadsföring?

Musikmarknadsföring är processen att tillfredsställa dina fans behov av din musik, merch och konserter. Det handlar också om, du vet, att nå rätt personer och förvandla dem till fans i första hand.

mycket kan falla under marknadsföringsparaplyet. Från publicitet, till marknadsföring, till reklam och mer. Experter kommer att diskutera skillnaderna mellan dessa olika sysslor. Men för att hålla saker i rörelse, låt oss bara säga att marknadsföring antingen kan omfatta eller överlappa med alla dessa ansträngningar.

när vi säger ”musikmarknadsföring” menar vi aktivt att sätta din musik framför din önskade publik genom en samordnad insats som kallas en kampanj. Genom en kampanj övertygar du din publik att vidta en specifik åtgärd. Den åtgärden du försöker få din publik att ta kan vara något som:

  • lyssna på min låt
  • titta på min video
  • Köp en biljett
  • delta i denna tävling
  • prenumerera på min SMS-lista
  • hämta vinylskivan
  • Följ mig på Spotify
  • etc.

du har något du vill att din publik ska göra. Marknadsföring är ett försök att leda din publik på en resa från medvetenhet till konvertering (och bortom). Och när vi talar om” publik ”och” konvertering”, låt oss definiera några termer innan vi går in i specifika taktiker.

viktiga marknadsföringsvillkor du borde veta

Låt oss gå igenom en snabb ordlista med marknadsföringsterminologi:

publik: i en icke-marknadsföring mening kan du säga att din publik är hela ditt fansekosystem. Det är alla som har haft din musik som du kan nå tillbaka till på något sätt. Men i marknadsföring definieras ”publik” snävare som de specifika personer du tänker motivera med ett visst meddelande eller att nå via en viss kanal. Det kan också vara en grupp människor som redan har vidtagit en specifik åtgärd.

Segment: En del av din publik som delar liknande egenskaper, ofta bestäms av sådan demografi som ålder, kön, geografiskt läge, eller andra lätt markerade avgränsningar. Segment är viktiga för dina marknadsföringsinsatser eftersom de kan berätta vilken typ av människor som lyssnar på din musik. De kan också berätta vem som vidtog vissa åtgärder, som vem som öppnade dina senaste e-postmeddelanden eller tittade på din senaste video.

inriktning: aktivt fokusera på ett specifikt segment när du har identifierat vad dina segment är. Inriktning är verbet till segmentets substantiv. När du siktar din marknadsföring på ett visst segment riktar du in dem.

här är några exempel på målgruppssegment som du kan rikta in dig på med ditt musikmarknadsföringsmeddelande:

  • fans av Olivia Rodrigo i USA som är äldre än 25
  • personer på Instagram som har engagerat sig med ett av dina inlägg under de senaste 45 dagarna
  • hiphop-fans i Storbritannien som aldrig har hört talas om dig, men sannolikt kommer att strömma din låt på Spotify

konvertering: när din målgrupp utför den åtgärd du ber om dem. Det här kan vara allt från att köpa din merch till att strömma din låt, eller mindre önskade åtgärder som att klicka på en länk i ett e-postmeddelande du skickade.

visning: antalet visningar något (vanligtvis en annons, men också något som ett e-postmeddelande) har fått. Observera att detta inte är antalet klick på annonsen eller e-postmeddelandet, utan snarare hur många som såg annonsen. Eftersom många annonser är videoannonser är ett intryck inte alltid ett tecken på engagemang. Om någon bara ser annonsen är det, det är ett intryck men det är inte detsamma som att de faktiskt tittar på hela saken.

CTA: ”Uppmaning.”Det här är vad du vill att din publik ska göra, den åtgärd du vill att de ska ta efter deras intryck. Det är också det språk du använder för att få dem att göra detta, till exempel ” hör min nya låt!”eller” Köp biljetter här.”

Open rate: antalet abonnenter som öppnar ett meddelande som ett e-postmeddelande eller SMS. Detta mäts i procent, så om du skickade ett e-postmeddelande till 100 personer och 90 av dem öppnade det, är det en 90% öppen ränta.

klickfrekvens: antalet prenumeranter som klickar på länken i ett marknadsföringsmeddelande. I musikmarknadsföring kommer den här länken att vara till din nya låt, ett merch-objekt eller en sida för att köpa biljetter till kommande shower. Liksom öppna priser mäts klickfrekvenser också i procent.

CPM: ”kostnad per 1000 visningar” (”M” står för mille, vilket är Latin för tusen). Visningar mäts vanligtvis i tusentals, eftersom till och med 100 annonsvisningar är bara 100 personer som ser din annons online. När det gäller betalda annonser mäts CPM i kostnaden per 1 000 visningar på en annons. Helst vill du att din CMP ska vara så låg som möjligt, men det finns tillfällen där kostnaden per intryck är hög men avkastningen är värt det. Om du till exempel körde en annons som bad om att någon skulle vara värd för en huskonsert kan du få tusentals människor att ignorera din annons. Men om bara en eller två personer bokar dig, det kommer att ha varit värt det.

ROI: ”avkastning på investeringen.”Hur mycket din kampanj bidrar till din intäktstillväxt, ofta i förhållande till hur mycket kampanjen kostar. Detta är ett annat mått på kampanjens framgång. Är dina utgifter värda vad du ser i gengäld? Inte alla kampanjer kommer att se positiv avkastning. Faktum är att många kommer att kosta dig mer än du får tillbaka, men det betyder inte att det inte är värt investeringen. Mer om det på en sekund.

”direkt svar” kontra ”Madison Avenue”

på hög nivå finns det ett par sätt att marknadsföra.

det första läget är ”Madison Avenue.”Det är tänkt att skapa ett bestående intryck. Det kan till och med driva försäljningen. Men det tvingar inte nödvändigtvis omedelbara åtgärder. Tänk på en jätte skylt på Times Square. En Super Bowl-reklam. Eller en helsidesannons i en blank tidning. En stor, märkesvaror sändning. Något som ofta känns en-till-många.

och om inte annonsen har en QR-kod, dedikerad URL eller något annat som är spårbart, finns det inget snabbt sätt att bedöma engagemang och tillskriva tillväxten till annonsen. En uppgång i försäljningen skulle naturligtvis vara en bra korrelation, men att ansluta prickarna innebär fortfarande vissa antaganden.

”direkt svar” är å andra sidan en marknadsföringstradition som ofta försöker vädja till en individ. Det känns en-till-en. Denna typ av marknadsföring ber också den individen att göra något. Svara på detta brev. Använd denna kupong. Gör anspråk på detta gratis knivset. Klicka på den här länken.

den direkta överklagandet, i kombination med förmågan att veta och mäta vad mottagare av meddelandet gör som svar, gör denna typ av marknadsföring till det smarta valet för företag som inte bara kan kasta pengar runt mot sin vilja. Och gissa vad? Det är de flesta musiker!

det sätt som jätte annonsplattformar som Google, Facebook och Instagram fungerar är i huvudsak den digitala utvecklingen av direktresponsmarknadsföring.

nycklarna till en framgångsrik musikmarknadsföringskampanj

innan vi dyker in i olika typer av musikmarknadsföring och de plattformar du kan använda för att marknadsföra din musik, här är några allmänna riktlinjer och tips från CD Babys analysstrateg Dan Parscale.

Ställ in rätt budget för din musikmarknadsföringskampanj(er)

det gamla affärsordet ”du måste spendera pengar för att tjäna pengar” gäller här. Att marknadsföra din musik är en investering … i dig! Och du ansvarar för att driva din musiks framgång.

vissa musikmarknadsföringskampanjer kan vara billigare än andra, men de är sällan gratis. Så gör en budget och investera i din kampanj. Men bryt inte banken. Parscale varnar, ” det kan vara lätt att spendera för mycket pengar på din kampanj. Se till att du får en bra avkastning för dina ansträngningar.”

det kan dock finnas undantag från den regeln. När du först bygger din fanbase bygger du ett företag. De flesta företag förväntar sig att förlora pengar i ett år eller två innan de gör vinst. Dessa förluster tas ofta med i affärsplaner från början och kan betraktas som kundförvärvskostnader, varumärkesmedvetenhetskostnader etc.

du vill också överväga hur snabbt du spenderar din budget. Det är frestande att sprida ut din budget över en längre tid, och massor av musikmarknadsförare pratar om $1/dagskampanjer. Men om du använder en annonsplattform som Facebook eller Instagram för att nå nya lyssnare tar det en viss interaktion innan plattformen har samlat tillräckligt med data för att förstå din ideala publik, optimera annonsleveransen och så vidare.

så medan något som $1/day är attraktivt, kan du vara bättre att spendera ett anständigt belopp i förskott i ”test” – fasen. Detta hjälper dig att optimera din marknadsföring snabbare. När din kampanj är ur testfasen kan du avgöra om du vill spendera resten av din budget snabbt för en kritisk massa eller om du vill fördela resten av budgeten över en längre period som ett slags underhållsutgifter.

det finns inget enda korrekt sätt att använda din marknadsföringsbudget, men se bara till att:

    1. spara så att du har tillräckligt med pengar för att på ett adekvat sätt testa ditt annonsinnehåll och inriktning.
    2. men blås inte hela budgeten för tidigt. Testning är bara den första fasen. När din marknadsföring har ringts in, sätt resten av pengarna till jobbet!
    3. matcha din kampanj tidsram till önskat resultat. Sälja biljetter till en show nästa vecka? Spendera all annonsbudget ASAP. Kör kall trafik till en Spotify-spellista? Sträck ut din budget över många veckor eller månader.
    4. övervaka annonsprestanda varje dag. Optimera längs vägen, eftersom varje öre räknas.

din marknadsföring ska skilja din musik och historia från andra artister

Musikmarknadsföring är inte du ropar ”lyssna på min musik!”i varje kommunikation du har med potentiella fans.

det är ett enkelt sätt för dina ansträngningar att gå vilse i bullret från otaliga andra kampanjer som riktar sig till samma personer. Vi lever i en tid där vi marknadsförs till varje dag, antingen via sociala medier, e-post, SMS, etc.

Tänk på din marknadsföring som ett sätt att antingen berätta historien om din musik eller för att bekräfta något om din publik som de tycker är avgörande för deras identitet.

för att göra det framgångsrikt vill du överväga ditt marknadsföringsinnehåll från olika vinklar. Testa olika tillvägagångssätt. Och kom ihåg att vi har blivit väldigt misstänksamma mot saker som känns som kalla, polerade, företagsmarknadsföring. Det är goda nyheter för dig, för det betyder att du kan vara mer autentisk, avslappnad och knäppa.

din musik marknadsföring bör fånga uppmärksamhet omedelbart

” inte tråka ut oss. Gå till kören.”

människors uppmärksamhet spänner är korta dessa dagar. För ditt första intryck, komma in, få ditt budskap och komma ut. Om du dröjer för länge innan du kommer till saken, kommer din publik bara att bläddra förbi utan att se ditt meddelande.

vi kommer också att bläddra förbi allt som inte hoppar genom skärmen och intresserar våra ögonbollar under de första 3 sekunderna. Så även om uppmaningen kommer lite senare, måste något övertygande hända direkt.

så ägna stor uppmärksamhet åt det omedelbara intrycket du skapar. Det måste vara spännande nog att vi vill göra nästa sak: slå på ljudet, klicka på knappen, Fortsätt titta, etc.

med e-post, gör dem personliga, men försök att inte skriva en roman.

lär dig vem din publik är

”det är bra att fokusera på reklam till personer som gillar artister du låter som eller tar inflytande från”, säger Parscale. ”Så om du märker att människor som gillar Queens Of The Stone Age också tycker om din musik, vill du rikta dig till fans av det bandet eftersom du vet att de också kan njuta av din musik.”

men begränsa inte nödvändigtvis din inriktning till ljudliknande artister. Det kan finnas andra intressen och ämnen som överlappar med din musik också. Fortsätt testa, fortsätt lära!

tack och lov, du behöver inte hålla allt detta i ditt huvud, på ett kalkylblad, eller som en föraning. Plattformar som Facebook lär dig kontinuerligt om din publik när du kör fler kampanjer. När ditt annonskonto blir ”kryddat” levererar Facebook smartare (och ofta billigare) resultat.

använd en tydlig CTA

om du har en ny singel ut och du vill att din publik ska lyssna, ”hör den nya singeln” eller ”ny sång ut nu!” fungerar.

vill du att de ska titta på din livestream eller köpa biljetter? ”Registrera dig för liveströmmen” får meddelandet över.

stava ut det för dem.

undantaget från detta är första-touch-publik (människor som är helt nya för din musik) på en social plattform. Gör det första annonsinlägget bara normalt ”innehåll” utan att se ut som en verklig annons. Inga CTA eller länkar. Bara bra innehåll levereras till rätt personer. På så sätt känner de inte att de annonseras direkt ut ur porten, vilket gör dem mer benägna att engagera sig.

när de gör engagera, Du kan…

åter marknaden till dina fans

i marknadsföring tala, remarketing är processen att sätta rätt sekventiella meddelanden framför en definierad publik baserat på deras tidigare åtgärder. Enkelt uttryckt, du försöker ta fans på en resa från A till Ö; och du behandlar varje fläkt annorlunda beroende på när, om, och hur de tar nästa steg på vägen.

så småningom leder denna resa din publik från introduktion till livslångt fan, från kallt till ljummet till varmt till varmt. Du börjar inte med den stora upfront fråga. Du arbetar dig långsamt mot vinylerbjudandet, månadens t-shirt, VIP-biljetterna.

Remarketing kräver att du förstår vilka steg din publik har och inte har tagit under resan. Ett av de bästa sätten att spåra publikens beteende är med Facebook-pixeln. För steg om hur du skapar och installerar en Facebook-pixel på din webbplats, se vår musikerguide till Facebook-och Instagram-annonser.

Håll dig till regeln om sju: marknadsföra din musik på repeat

det är ett axiom lika gammalt som marknadsföring själv, men det gäller fortfarande i modern tid av digital marknadsföring: din publik behöver se ditt meddelande minst sju gånger innan de konverterar. Verkligen i modern tid ” sju gånger ”är mer av en stenografi för” massor.”

i grund och botten kommer din publik inte att bita på din annons första gången, och förmodligen inte några gånger efter det. Håll dig framför dem!

identifiera ditt varumärke som musiker

precis som stora företag har du ett varumärke.

ditt varumärke är din berättelse; det är vem du är och vad din musik representerar för människor, och allt annat som skiljer dig från andra artister och gör dig till dig. Eller det gör dem till dem (talar om dina fans).

kolla in vårt DIY Podcast-avsnitt om branding for musicians för att lära dig hur du effektivt identifierar och säljer ditt varumärke.

du bör också ladda ner vår gratis Music Marketing 101 guide för några tips om hur du anpassar dina marknadsföringsinsatser och din artisthistoria.

fokusera inte för mycket på kortsiktiga vinster

det är frestande att lägga alla dina marknadsföringsinsatser för att öka något som Spotify-strömmar eller YouTube-videovisningar, eftersom dessa statistik är offentliga. Det känns som ditt ego är på linjen.

men vad du verkligen vill att din marknadsföring ska göra är att vårda en livslång relation med dina fans. Passiva strömmar kommer att falla bort, men en djup koppling till din publik — även om det är en liten publik — kan leda till saker som merchförsäljning och konsertdeltagande på vägen.

vilket betyder…

börja med ditt marknadsföringsmål i åtanke, obvs

börja med slutresultatet och se till att allt fungerar tillsammans mot det målet.

fråga dig själv:

  • Vad är det ultimata syftet med min marknadsföringskampanj?
  • riktar jag mig till rätt publik?
  • är erbjudandet rätt för den publiken?
  • kommer min publik att hitta incitamentet tillräckligt övertygande?
  • vet de varför detta erbjudande eller innehåll kommer att gynna dem?
  • gör annonsen kreativ och kopiera (bilder, video, text, etc.) förmedla rätt vibe?

vet vad nästa steg kommer att vara i resan

låt oss anta att din marknadsföringskampanj är framgångsrik. Det är toppen. Men om du inte har en plan för uppföljning kan du förlora ånga, dina målgrupper kan gå vilande eller gå ut (det är en sak i världen av digital reklam), och du kan då behöva spendera mer tid och pengar att nå tillbaka till några av samma personer.

så innan du startar en musik marknadsföringskampanj, har en uppfattning om vad nästa steg kommer att vara i veckor eller månader som följer.

din artistwebbplats är viktig för musikmarknadsföring

Ja, du behöver fortfarande en webbplats 2021. Varför?

att ha en officiell artistwebbplats är en oumbärlig del av dina marknadsföringsinsatser av följande skäl:

  • du äger den. Din webbplats är din och ingen annans, i motsats till sociala medier profiler.
  • det gör att du ser professionell ut. En webbplats visar att du är seriös om din musikkarriär.
  • du styr upplevelsen. Du får bestämma varje aspekt av din sida och anpassa hur du tycker passar.
  • värdefulla data. Du kan skaffa viktiga data från din webbplats som du kanske inte kan komma åt någon annanstans, till exempel en e-postlista.
  • Sälj din musik direkt till fans. Vill du inte att någon tar en minskning av din rekordförsäljning? Du kan sälja musik och merch direkt på din webbplats om du är benägen att skicka ut det själv.

installera remargeting kod på din webbplats

men kanske mest avgörande för din marknadsföring, du kan sätta remarketing kod som Facebook pixel på din webbplats! Detta ger ett bra fönster i effektiviteten i dina marknadsföringsinsatser, och hjälper dig att bygga retargeting publik.

Åh, och sist men inte minst…

få ut det mesta av squeeze-sidor

med din egen webbplats kan du driva trafik till en squeeze-sida.

så kallad för att den ”pressar” information från besökare eller pressar dem mot en åtgärd, är en squeeze-sida en sida på en webbplats som är speciellt utformad för att skaffa information (som en e-postadress) för något i gengäld, eller att uppmärksamma enbart på ett önskat resultat.

det finns inga distraktioner. Du tar bort alternativ, döljer toppnavigeringen, tar bort sidfoten, undviker andra länkar. Besökaren tar antingen den åtgärd du vill ha, eller de trycker på bakåtknappen. Du tar bort hinder genom att ta bort val.

en vanlig användning för squeeze-sidor i det digitala musikutrymmet är att skapa en bro mellan din valda annonsplattform och Spotify.

varför skulle du inte bara skicka trafik direkt från Instagram till Spotify? Det kan du. Men för att begränsa bots och skräptrafik skulle du först skicka annonstrafik till squeeze-sidan på din webbplats. Den här sidan skulle ha ett alternativ — att strömma musiken på Spotify.

Ja, det betyder i slutändan mindre total trafik till Spotify. Men med tanke på det extra steget visar åtgärden större avsikt. Knappklicken på din squeeze-sida spåras som konverteringar, vilket hjälper Facebook att lära sig mer om dina sanna fans och därmed dela ditt annonsinnehåll med fler och mer kvalificerade medlemmar i din målgrupp.

dessutom spårar en squeeze-sida också besök, så du bygger en retargetable publik från dessa sidvisningar, vilket är något du inte kan göra på Spotify.

mer om squeeze sidor i samband med e-post nedan.

e-postmarknadsföring är viktigare än någonsin för musiker

e-post är en viktig del av marknadsföringen. Och vissa studier visar att e-postmarknadsföring är effektivare än någonsin. Nästan alla har en e-postadress, mycket mer än till och med människor som har sociala mediekonton. Dessutom kontrollerar vi alla våra e-postmeddelanden nästan varje dag, och studier har visat att konsumenterna föredrar att marknadsföras via e-post än någon annan reklamväg.

men hur får du faktiskt potentiella fans e-postadresser?

det finns några kreativa sätt att göra det:

    • samla e-postadresser på live-spelningar (de kommer tillbaka!) genom att begära dem från deltagare.
    • ge bort din merch, inklusive din CD. Ja, folk lyssnar fortfarande på CD-skivor! Du kan lägga till massor av människor i din e-postlista genom att erbjuda att skicka dem en gratis CD om de bara täcker frakt och hantering.
    • använd en squeeze-sida. Du kan lägga till en squeeze-sida på din webbplats som begär prenumerationer på ditt nyhetsbrev, vilket i sin tur lägger till abonnentens e-post i din lista. Det är också här du kan locka besökare med något gratis i utbyte mot deras e-postadress, som en outgiven låt eller exklusiv video.
    • fråga bara. Sätt en CTA på din webbplats som tvingar fans att prenumerera på din e-postlista. Gör incitamentet att de kommer att vara de första att höra om några nyheter som händer, som ny merch, Show / tour meddelanden och naturligtvis ny musik!

Vad ska jag skriva i min marknadsföring e-post?

så du har samlat en massa fan-e-postmeddelanden och har en ganska stor publik med vem du ska kommunicera. Vad skriver du egentligen?

några viktiga e-postmeddelanden varje artist bör veta hur man skriver:

  1. välkomstmail: precis som det låter är ditt välkomstmail det första e-postmeddelandet du skickar till någon efter att de prenumererar på din e-postlista. Du bör ställa in detta för att skicka automatiskt. Ett välkomstmeddelande är en av dina mest öppnade e-postmeddelanden, vilket betyder att det också är en av de viktigaste. Vi har en massa bra tips för att se till att din välkomstmail är uppringd.
  2. personlig e-post: även kallad ett nyhetsbrev, en personlig e-post är typ av en ”det här är vad jag håller på med” kommunikation. Det kan vara en studiouppdatering, tour journal från vägen eller bara en inblick i ditt personliga liv. Med det här e-postmeddelandet kan din publik känna dig som person och inte bara som artist.
  3. stort meddelande e-post: du har en ny singel (eller album) ute! Du gjorde en ny merch! En tur du just bokat! Det är stora nyheter, och definitivt en e-post massor av fans kommer att vilja öppna. Ta reda på detaljerna i ditt meddelande tidigt (”begrava inte lede” som de säger i journalistik) och ge alla relevanta länkar där din publik kan höra din låt eller köpa dina nya skjortor eller få biljetter till dina shower.

vi frågade CD Babys egen e-postmarknadsföringschef Luke Kashdan för hans råd till artister som vill marknadsföra sin musik via e-post. Han säger att det första du vill göra är att öka öppna priser i dina e-postmeddelanden. ”För att göra det måste du lära dig att skriva ämnesrader”, säger Kashdan. ”Lär dig vad som fungerar och får bästa resultat.”

nästa måste du veta vad fördelen är för läsaren. ”Fördelen är vanligtvis vad du erbjuder, så din nya låt eller någon ny merch”, säger Kashdan.

i själva e-postmeddelandet säger Kashdan att använda en knapp kan vara ett bra sätt att locka läsarens öga på huvudfokus för e-postmeddelandet. Om du använder ett e-postsystem som Mailchimp är det enkelt att lägga till en knapp i alla e-postmeddelanden. Koppla din knapp med en övertygande CTA för att verkligen öka klicken.

förbättra din musikmarknadsföring med automatiserade e-postmeddelanden

e-postautomatisering är processen att konfigurera ditt e-postsystem så att ditt e-postinnehåll tar dina fans på en resa från en abonnent till en fläkt. Det är ett sätt att ställa in dina e-postmeddelanden så att de skickas automatiskt, vilket är bra för saker som ditt välkomstmeddelande eller en annan serie som din personliga resa. Att automatisera dina e-postmeddelanden är ett sätt att arbeta smartare, inte svårare med din publikkommunikation.

för mer, lyssna på vårt podcast-avsnitt om 30 e-postmeddelanden för att automatisera din fanlista.

marknad med SMS text

SMS står för ”short message service.”Enkelt uttryckt är SMS textmeddelanden.

om du någonsin har fått ett textmeddelande från ett företag som försöker sälja dig något, har du marknadsförts via SMS.

du vet också att textmeddelanden och marknadsföring via text är en känslig balansgång. Textmeddelanden känns mycket mer personlig än e-post. Din telefon är din, en enhet du bär överallt med dig och kontrollerar oftare än e-post. Så marknadsförs via SMS kan känna invasiv om du är försiktig med hur du gör det.

några allmänna riktlinjer för SMS-marknadsföring:

  • få tillstånd från din publik att skriva dem.
  • var kortfattad i dina texter.
  • engagera med din publik när de text tillbaka.
  • Håll koll på vad som fungerar.
  • gör opt-out-processen enkel.

vilka plattformar finns tillgängliga för SMS-marknadsföring?

det finns massor av appar att välja mellan när du vill marknadsföra din musik med SMS. Här är ett urval:

  • Twilio
  • SlickText
  • TextMagic
  • SimpleTexting
  • Salesmsg
  • ez Texting

Hur marknadsför jag min Musik på streamingplattformar?

det kanske låter uppenbart, men det första steget för att marknadsföra din låt på de olika streamingplattformarna är att faktiskt distribuera låten till dessa plattformar. För det behöver du en musikdistributör.

CD Baby är bäst i biz på att få din musik överallt du behöver för maximal exponering. Från Spotify till Apple Music till YouTube får CD Baby din låt till alla större streamingplattformar och dussintals andra i specifika territorier.

Kom igång

och det riktigt coola är att distribuera Musik på många sätt är sin egen form av marknadsföring. Det beror på att du bara får din musik på, säger Spotify redan framför möjliga fans som använder den plattformen via Spotifys automatiserade spellistor. Vi kommer snart till det, men det första stora steget är att…

verifiera din artistprofil på streamingplattformarna

det första stora steget för att marknadsföra din musik på streamingplattformar är att verifiera din artistprofil på plattformarna som tillåter det. Vi har sagt det tidigare men det kan inte överdrivas: att verifiera din artistprofil är en av de viktigaste grundläggande sakerna du kan göra för din musik på streamingplattformar.

CD – babyartister kan verifiera sina profiler på de flesta större streamingplattformar:

  • Spotify för artister
  • Apple Music för artister
  • YouTube officiell artistkanal
  • Amazon Music för artister
  • Pandora AMP
  • Deezer Backstage

allt du gör som artist på streamingplattformarna härrör från att verifiera dina profiler. Den största fördelen med att verifiera dina artistprofiler är att du kan anpassa ditt varumärke och utseende. Detta är också sin egen typ av marknadsföring eftersom en personlig och professionell konstnärsprofil kommer att locka fler lyssnare.

om du tittar på två artistprofiler utan att någonsin ha hört en låt från någon artist, och en har en helt verifierad profil med ett professionellt artistfoto och andra funktioner som finns på deras profil, och den andra har bara en generisk bild av deras senaste release och ingen bekräftad verifiering, vars musik ska du kolla in?

hur du presenterar din musik påverkar hur (och om) människor hör din musik.

tvinga din publik att strömma och spara din låt

här kommer tydliga CTA tillbaka till spel. Uttryckligen stava ut dina meddelanden till din publik; berätta för dem vad de behöver göra när du släpper en ny låt. Inte alla känner till alla de inre funktionerna i streamingplattformar. Och inte alla fans förstår den positiva inverkan deras handlingar kan ha på din musik.

se till att du berättar för din publik att de borde:

  • Lägg till din låt i deras spellistor
  • spara din låt i deras kö
  • dela och rekommendera din låt på sociala medier
  • följ din artistprofil

sanningen om streaming: kvalitet framför kvantitet.

du vill ha riktiga fans, inte passiva lyssnare (eller skeppare).

streamingplattformarna värderar kvalitetsengagemang. I huvudsak, när de övervakar lyssnarens beteende, vill de veta att människor faktiskt bryr sig om din musik när de lyssnar.

som sådan är ditt totala strömantal mindre viktigt än andelen personer som sparade eller spelade upp din låt, lyssnade på det hela, lyssnade igen etc.

när du tittar på din streamingstatistik bör du komma ihåg att kvalitet är viktigare än kvantitet. När lyssnare beter sig på ett sätt som tyder på att de tycker om din musik, är plattformar som Spotify och Pandora mer benägna att rekommendera din musik till nya publikgrupper.

utnyttja kraften i Spotify-spellistor

när du har verifierat din artistprofil är du redo att använda Spotifys spellistor för att utöka din räckvidd. Det mesta av denna grundläggande reklam tunga lyft sker genom algoritmiska spellistor, av vilka det finns två kraftverk:

  • Release Radar – uppdateras varje fredag med upp till två timmars nya låtar och relevanta spår från artister som du har visat intresse för som lyssnare på Spotify.
  • Upptäck varje vecka – uppdaterad med ny musik varje måndag, med låtar valda enligt din egen lyssningshistorik och andra användares som gillar liknande musik.

ju fler följare du har på Spotify, ju fler gånger någon sparar din låt i sin kö, bibliotek eller spellistor, desto bättre är din låts chanser att läggas till i någon av dessa personliga spellistor.

det är därför det är viktigt att få dina fans att följa dig på Spotify, eftersom dina utgåvor automatiskt kan läggas till dina anhängares Discover Weekly och Release Radar spellistor. Ju fler följare du har, desto fler fans som aldrig kommer att missa dina nya låtar. Ju fler människor som tycker om en ny release tidigt, desto mer Spotify Kommer att tjäna den musiken på mer algoritmiska spellistor.

du kan bygga förväntan och uppmuntra följande genom att skapa en Social Upplåsningskampanj med Show.co.

sociala Upplåsningar stimulerar din publik att följa, spara, spara eller strömma dig på Spotify i utbyte mot speciellt innehåll som:

  • en mp3-eller FLAC-nedladdning
  • en PDF
  • en onoterad videolänk på YouTube eller Vimeo
  • en dold URL
  • en speciell Spotify-spellista
  • en kupongkod
  • gratis merch
  • VIP tillgång till en live stream
  • biljetter till en konsert eller meet-and-greet

skicka in din musik för spellista övervägande

det är en bra start för vissa passiva marknadsföring, men låt oss få lite mer spetsiga, ska vi?

du kan skicka in din musik direkt till Spotifys redaktörer för övervägande på deras anpassade, kuraterade spellistor. Och du kan göra det direkt i ditt Spotify for Artists-konto när du är verifierad!

dessa spellistor är en ganska stor sak eftersom de är organiserade efter genre och stil och de har tusentals följare som hänvisar till dem för nya låtar som tillgodoses deras smak. Så om du har en ny metall, hiphop, jazz eller vilken låt som helst snart, får du den på en stor spellista som är kuraterad av experter på allt tungt, rimmande eller helt coolt är ett bra sätt att presentera din melodi för en bredare publik.

två extra fördelar med denna Spotify pitching process:

  1. Spotify ber dig att tillhandahålla en massa ytterligare information om din musiks ljud, genre och instrumentering, som alla kan hjälpa till att upptäcka.
  2. du är garanterad Släppradarplacering för det föreslagna spåret

att garantera att din nya musik visas i dina följares Släppradarspellistor varje gång är enorm, eftersom dina befintliga följare är de människor som mest sannolikt kommer att njuta av dina låtar. Det betyder också att de är mer benägna att vidta åtgärder som visar kvalitetsengagemang, vilket i sin tur skickar signaler till Spotify att din musik är värd att dela utöver din befintliga fanbase.

skapa en pre-save/pre-add för din musik

Spotify och Apple Music erbjuder möjligheten för användare att lägga till låtar eller album från en artist till sina spellistor före musikens release. Spotify kallar den här funktionen en pre-save och Apple Music kallar den en pre-add.

både Spotify Pre-saves och Apple Music pre-adds spelar en central roll i reklaminsatser på Spotify och Apple Music, som Anne Reburn demonstrerade med henne Show.co pre-spara kampanj på Spotify. Vilket leder oss till…

kör en pre-save-kampanj på Spotify

Pre-saves hjälper till att fans kommer att höra din låt den dagen den släpps.

för att hjälpa till att bygga dragkraft på Spotify för din nya musik kan du köra en pre-save-kampanj. Detta ger dig ett tidsfönster där fans faktiskt kan göra något med den musik du marknadsför innan den släpps — nämligen spara låten eller albumet i sin kö.

alla CD-babyartister får fri tillgång till Show.co ’ s PR-verktyg (inklusive pre-sparar), direkt i din CD Baby dashboard.

medan en pre-save kampanj är en bra start, Show.co erbjuder mycket mer till dem som verkligen vill gå den extra milen för att få in nya lyssnare, inklusive marknadsföring på andra webbplatser. Hur gör du det? Glad att du frågade!

annonsera din musik på premium musik webbplatser

vill du annonsera din musik mer direkt till potentiella fans? Utanför deras fria Pre-spara alternativ, Show.co erbjuder också en betald funktion som kallas interaktiva annonser. Som namnet antyder är interaktiva annonser annonser som gör alla Spotify-spår eller YouTube-videor till en iögonfallande annons som kan spelas direkt på populära webbplatser som Rolling Stone och Pitchfork.

dessa annonser riktar sig till musikfans som besöker webbplatser relaterade till din genre, så du vet att de är rätt publik. De kan spela din låt direkt på annonsen, så de surfar inte avbryts för att öppna ett nytt program som Spotify.

men om de vill se låten på den plattformen kan de klicka på annonsen för att öppna appen. Så konverterar du en lyssnare till en fläkt/följare, och du var bara tvungen att spendera några dollar!

marknadsföring av musik på sociala medier

så vi har täckt uppmärksamhet på din musik direkt på streamingplattformar och på webbplatser, men hur är det med sociala medier? När allt kommer omkring är sociala plattformar som Facebook, Instagram, Twitter och TikTok viktiga verktyg för musiker att växa sin publik och hålla kontakten med sina fans. Eller, som CD Babys sociala Mediestrateg Cassia Saranovich uttrycker det, ” sociala mediekanaler är plattformarna som låter dig vara din egen största hype-person.”

det mest grundläggande sättet att marknadsföra din musik på sociala medier är att posta om din nya release. Att släppa ny musik är en stor händelse för en artist, så du vill spränga det meddelandet på alla kanaler. Lägg upp streaminglänkar till din låt på Facebook, Lägg till dem i din Instagram-profil och skapa Ig-berättelser och rullar med din låt för att uppmuntra andra att göra detsamma.

men kom ihåg att ditt innehåll ska handla om mycket mer än bara ”ny musik ute nu.”Gör ditt innehåll viktigt. Visa oss olika sidor av din personlighet. Gå djupt in i dina intressen utanför musiken.

marknadsföringskraften för kortformsvideo

när det gäller video, tänk inte bara på långa formvideor på YouTube och Facebook. Kom med den hetaste kortformade videoplattformen och skapa en video med din låt på TikTok. ”Interagera med din publik på sociala medier visar att du är förlovad med dina fans och uppskattar dem som lyssnare”, säger Saranovich. Det fantastiska med TikTok är att du kan göra korta videor på din telefon. Inget behov av att betala på en dyr musikvideo. Det handlar om korta, billiga, memeable videor nu.

och TikTok handlar inte bara om utmaningar, duetter och dansvideor längre. Människor blir riktigt kreativa och mångsidiga med sitt innehåll. Få dina låtar i mixen och kanske en av dem kommer att börja trender. Målet här är att uppmuntra så många som möjligt att använda din låt på roliga sätt, och eftersom CD Baby levererar musik till sociala videoplattformar som TikTok, Triller och Instagram Reels kan användare enkelt skapa innehåll med din nya musik!

men du kan ta social marknadsföring till nästa nivå med hjälp av vissa experter.

marknadsför din musik med en social media influencer-kampanj

ett växande antal indiemusiker vänder sig till sociala medier för att hjälpa till med att bygga sin publik på sociala. Det beror på att influencers är erfarna experter på sociala medier med inbyggda fanbaser som de kan hjälpa dig att konvertera till fans.

Influencers kan locka nya lyssnare till din låt genom att få den att trender på en social medieplattform som TikTok genom placering i Videor. Tänk på det som en förstorad version av vad du skulle göra på egen hand, skapad av någon som känner till de strategier som behövs för att verkligen ta fart på plattformarna.

det finns några steg du kan vidta för att marknadsföra din musik på sociala medier med en influencer:

    1. Bestäm om tiden är rätt. Detta är oftast en subjektiv titt på din musik och om du har arbete någon skulle vilja arbeta med.
    2. hitta en influencer. Gör lite forskning på sociala medier för att hitta en skapare vars arbete du beundrar. Om du kommer ihåg en rolig video du tyckte om, ta reda på vem som gjorde det.
    3. Vet din influencer. Kolla in deras profil, titta på deras online-engagemang och se till att deras varumärke är i linje med ditt. I huvudsak vill du se om de är någon du faktiskt kan arbeta med och inte bara någon vars innehåll du tycker om.
    4. skapa din kampanj. Arbeta med din influencer för att göra en kampanj som kommer att använda din musik på ett sätt som lockar nya lyssnare. Influencern är experten men kom ihåg att det är din musik, så ge input och ge din vision om hur din musik används.
    5. konvertera dina tittare till lyssnare. Det är vad det här handlar om. Användning Show.co för att placera annonser på Spotify och driva trafik till din låt.

skapa ett elektroniskt presskit

ett elektroniskt presskit (EPK för kort) är ett effektivt sätt att kombinera all din information till ett dokument. Det är verkligen praktiskt för blivande promotorer, radio DJs och annan personal du vill arbeta med att ha en enkel EPK att sammanfatta vad du handlar om.

att allomfattande natur också kan göra EPKs ganska skrämmande. Vad lägger du till i din EPK? Våra vänner på Bandzoogle sammanställt denna behändiga lista:

  • ett citat: något som beskriver ditt ljud, eller din dragning – från media eller en tidigare Bokare.
  • en bio: Skriv en musikerbio som innehåller några meningar om dig själv, en beskrivning av din musik och dina nuvarande prestationer.
  • musik: Välj dina senaste spår, mest populära spår eller spår från albumet du marknadsför.
  • foton: Lägg till högupplösta bilder. Var noga med att erbjuda en mängd olika alternativ, från livebilder till poserade bandbilder. Har några olika storlekar också (landskap, porträtt och kvadrat).
  • Video: Välj din bästa video, med tanke på att den kan återanvändas online för att visa hur ditt band ser ut och låter.
  • kontakt: gör det enkelt för en medieperson eller bokare att nå dig.
  • sociala medier länkar: Lägg till dina sociala medier ikoner för de plattformar du är mest aktiva på, begränsad till 3 eller 4

Bandzoogle erbjuder också en bra, lättanvänd mall för att skapa en EPK för din webbplats. Så när du har allt i ordning, Anslut bara allt till den mallen så har du något redo att gå för alla som vill veta mer om dig och din musik.

de viktigaste sakerna att komma ihåg när du marknadsför din musik

den här artikeln är redan en bazillion ord lång, och vi skrapar knappt ytan på alla saker du kan göra för att marknadsföra din musik, bygga din fanbase och sälja merch eller biljetter.

specifika verktyg och taktik kan förändras genom åren, men det finns några grundläggande marknadsföringsprinciper som är bra att avsluta med:

  1. sätt dig i en främlings skor. Bryr du dig? Fortsätt justera ditt innehåll och meddelanden tills svaret är ett fast ja.
  2. gå inte sönder. Marknadsföring, som musikskapande själv, är ett långt spel. Detta bör återspeglas i din budgetering. Se till att pengarna du spenderar ger resultat, inte stress eller skuld.
  3. om det känns oäkta, det är inte bra marknadsföring. Om marknadsföring är en förlängning av ditt eget konstnärskap och berättande, bör dina marknadsföringsinsatser känna sig både sanna och hållbara, inte smarmy och utmattande.
  4. det är mycket arbete, så du kan lika gärna ha kul. Marknadsföring är inte något magiskt damm du strö på toppen av bra musik för att bli känd över natten. Det är en hel kreativ strävan, precis som din musik. Du kommer inte bli bra på det om du inte försöker. Och som du gör, var du!
  5. Håll dig inspirerad av att stjäla från de bästa. Liksom musik är marknadsföring ett fält där du får mycket genom att kopiera dina influenser först. Håll dina antenner anpassade till vad du ser arbeta där ute i världen. Vad fick dig att skratta, gråta eller klicka? Stash dessa ideer bort för din egen musikmarknadsföring på vägen. Så länge du filtrerar den inspirationen genom din egen röst och känslor, stjäl det inte riktigt alls.

slutligen, eftersom verktyg och taktik ständigt förändras, kom ihåg att musikmarknadsföring är en strävan där du alltid kan känna dig som en student till viss del. Det är okej. Vad du vill göra är att behärska grunderna. Allt annat är bara en Google-sökning bort.

vi vill gärna höra vad du gör för att marknadsföra din musik. Vad har fungerat, och vad har inte? Holler nedan för att dela lite marknadsföringsinspiration.

Lämna ett svar

Din e-postadress kommer inte publiceras.