utbildning: varierar—se profil
lön: varierar—se profil
sysselsättningsutsikter: Bra
definition och typ av arbete
till publiken agerar verkar glamorösa arbete, men det är ett yrke som kräver ovanliga talang och år av utbildning och studier, erbjuder ett minimum av säkerhet, och är fysiskt och intellektuellt krävande. De flesta skådespelare rapporterar dock mycket tillfredsställelse från sitt arbete, oavsett om de spelar i spel, i filmer eller på TV.
även om mycket få aktörer blir ”stjärnor”, är ett antal yrkesverksamma framgångsrika genom att de finner fast anställning. De kan arbeta i lokala och regionala skådespelare, visas i kommersiella eller industriella shower, berätta filmer, läsa berättelser eller spela för ljudböcker eller spela mindre delar i filmer och radio-och TV-serier eller reklamfilmer. Vissa skådespelare blir dramatiska tränare, regissörer eller skådespelare i skolor, högskolor och lokala teatergrupper. Många aktörer arbetar på andra jobb medan de söker sina första roller eller är mellan agerar uppdrag.
nya aktörer börjar ofta i små företag med små roller. De går vidare till större roller i andra medier eller blir understudier för att leda Roller. Om den ledande artisten blir sjuk, inhopparen tar sin plats för den föreställningen. Skådespelare kan också flytta från mycket små experimentella teatrar eller barnunderhållning till större företag med större publik.
en skådespelers framgång är vanligtvis resultatet av hårt arbete, självdisciplin, tålamod och beslutsamhet. Bra skådespelare har ofta någon speciell kvalitet eller talang som gör det möjligt för dem—genom ord och gester, musik och dans—att få publiken att tro att de är karaktärerna de skildrar.
att vara skådespelare kräver att man lär sig linjer och scentekniker, sminkar sig, är utrustad för kostymer och deltar i repetitioner och lektioner. Att agera är ofta ett lagarbete som kräver samarbete med många olika människor: regissörer, designers, scenchefer, medaktörer, kameraoperatörer och en mängd backstage-och Produktionsarbetare.
om scenaktörer är i ett framgångsrikt spel kan de upprepa sin prestation många gånger—ibland i mer än ett år. Under denna tid, de kan också behöva delta i repetitioner om regissören beslutar att de blir ”inaktuella” eller om vissa rollmedlemmar ersätts med nya skådespelare. När körningen-hur länge-av en viss produktion är över, måste de söka arbete igen.
att agera i rörliga bilder skiljer sig från scenspel i att filmskådespelare ofta bara utför små delar av sina roller på en gång. Varje scen filmas vanligtvis separat och ofta ur sekvens. Dessutom kan filmaktörer dela sin tid mellan studioarbete och fotografering på plats.
utbildningskrav
formell utbildning i skådespel är i allmänhet nödvändig, men praktisk skådespel är det vanligaste kravet på framgång. Specialutbildning i dramatiskakonst finns på professionella skolor och skådespelare studior som främst ligger i New York City, Los Angeles och andra stora storstadsområden. Dessutom erbjuder mer än sex hundra högskolor och universitet teaterkonstprogram och många har speciella dramaskolor. Kontrollera college kataloger för specifika detaljer.
gymnasier erbjuder vanligtvis extracurricular drama program och kurser i teaterkonst. Ju mer erfarenhet en ny skådespelare får, desto bättre: potentiella aktörer rekommenderas att gå med i en lokal teatergrupp, delta i aktiviteter som kräver offentligt talande, delta i skolspel och bli ivrig tittare på filmer och spel.
förutom att utveckla skådespelande bör blivande artister studera tal, röst, pantomim, dans och rörelse, periodstilar, improvisation och en mängd andra färdigheter som fäktning, Jonglering eller spela ett musikinstrument. Kunskap om teaterhistoria och spel-och filmproduktion är viktig. Kurser i psykologi kan också vara till hjälp. I allmänhet, ju mer utbildning och praktisk erfarenhet en skådespelare har, desto bredare utbud av sysselsättningsmöjligheter.
få jobbet
för att få delar måste skådespelare vanligtvis ”göra rundorna.”Denna process innefattar att ta reda på vilka spel eller filmer som är planerade för produktion, besöka och registrera sig hos castingkontor, lämna foton och återuppta och delta i auditions. Producenter och regissörer håller dessa ”försök” eftersom det finns många som tävlar om samma roll. Skådespelare kan läsa några rader eller gå och flytta över scenen så att producenterna och regissörerna kan få en uppfattning om sin stil. Regissörer och producenter också ”scout” föreställningar av universitet och Off-Broadway spelar.
meddelanden för auditions publiceras vanligtvis i facktidskrifter som Variety eller Back Stage. När aktörer blir bättre etablerade kan de förlita sig på personliga kontakter för anställning. Skådespelare anställer ofta casting agenter eller chefer för att hjälpa dem att få auditions eller ordna personliga intervjuer med producenter och regissörer. Dessa agenter får en procentandel av artisternas intäkter, och de hjälper till att cirkulera aktörernas CV till castingkontor, regionala teatrar och filmbolag.
Avanceringsmöjligheter och sysselsättningsutsikter
även om en skådespelare ibland ”upptäcks” börjar många sin karriär som extra i filmer eller medlemmar i en körlinje. Andra börjar med att visas i” walk-on ”-delar i pjäser, göra” voice-overs ” för tv-reklam, läsa berättelser och pjäser för inspelningsstudior eller demonstrera produkter på kongresser och försäljningsmöten. De visas i vilka produktioner som är tillgängliga för dem för att få exponering.
många skådespelare åker till New York City och Hollywood för att hitta arbete. Andra amerikanska städer som Boston, Minneapolis, Chicago och Washington, liksom universitetsstäder, utvecklar regionala teatrar och repertoarföretag. Middag teatrar, sommar lager, resort område företag, och lokala produktioner är andra platser där aktörer kan hitta teater arbete utanför New York. Tvåloperor ger vissa aktörer regelbunden anställning; Offentlig TV ger tillfälliga roller. Vissa aktörer vänder sig till att skriva, styra, coacha andra aktörer eller undervisa.
fram till år 2014 kommer många jobb att finnas tillgängliga när aktörer lämnar fältet. Konkurrensen kommer dock alltid att vara bra för de jobb som finns tillgängliga. Kommersiella teatrar, ideella skådespelare och tv erbjuder utökade möjligheter för aktörer. Nyckeln till sysselsättning kommer att fortsätta att vara talang.
arbetsvillkor
att agera är ett krävande yrke. Efter att ha tillbringat många timmar att studera sina linjer, skådespelare repetera sina delar om och om igen, lära sig riktiga rörelser andgestures, ledtrådar, leverans och uttryck, och hur man bäst att projicera de tecken de porträttera. De arbetar nära med andra medlemmar av casten och regissören—och ibland författaren—för att göra prestationen perfekt. Repetitionerna varar ofta långt in på natten.
Scenaktörer arbetar vanligtvis sex dagar i veckan och ger föreställningar varje natt, liksom onsdag och lördag eftermiddagar. Vissa spelningar utförs två gånger varje natt på helgerna. Ibland går skådespelare” på vägen ” med shower och spelar i olika städer några dagar.
TV-och filmartister spenderar ofta timmar på att vänta innan de går ”på kamera.”Tiden för att lära sig delar och öva kan vara begränsad, så skådespelare arbetar under stort tryck. Eftersom inspelningen kan göras på plats, de kan också arbeta i en mängd olika klimat.
intäkter och förmåner
Scenaktörer tillhör Actors’ Equity Association, filmaktörer tillhör Screen Actors Guild och TV-och radioartister är medlemmar i American Federation of Television and Radio Artists. Dessa fackföreningar, tillsammans med producenter, fastställer minimilöner och antalet arbetstider, inklusive repetitionstid, för aktörer. Varje aktör tecknar också ett specifikt kontrakt notering villkor som inte omfattas av grundavtalet.
enligt USA. Bureau of Labor Statistics, i maj 2004 var medianlönen för aktörer $11,28 per timme. Broadway-skådespelare tjänar minst $1,422 per vecka. För off-Broadway-skådespelare varierar minimumet från cirka $493 till $ 857 per vecka, beroende på teaterns sittplatser. Aktörer i visar på tour får en extra $770 per vecka för mat och hotellkostnader.
även om ett litet antal populära skådespelare tjänar miljoner dollar varje år, är den genomsnittliga inkomsten för majoriteten av Screen Actors Guild-medlemmar mindre än $5000 per år. Från och med den 1 oktober 2005 garanterades alla fackliga skådespelare med en talande del i en Film eller TV-show en lägsta dagslön på 716 dollar eller 2 483 dollar för en femdagarsvecka. De flesta aktörer tycker att arbetet är sporadiskt, och de måste komplettera sina inkomster genom att arbeta andra jobb. Skådespelare som arbetar ett visst antal timmar per år omfattas av pensionsfonder och sjukhusförsäkring.