här är vad vi vet. Walking baslinjer är coola, bedrägligt enkla, och varje basspelare vill lära sig att spela dem någon gång. De förmedlar massor av rörelse, och de bygger en byggnadsställning för resten av bandet att leka. Men att veta dessa saker berättar fortfarande inte riktigt vad en gångbaslinje är.
huvudfrågan när vi bryter ner detta är verkligen vad som gör en baslinje ” walking?”Det finns några detaljer som alla gångbaslinjer delar. Och medan vissa baslinjer kanske låter som om de faller i denna kategori, kanske de inte. Så, låt oss ta en titt på reglerna och de egenskaper som utgör en gångbaslinje.
struktur för en gångbaslinje
kvartsnoter är kung
Gångbaslinjer har en mycket specifik typ av struktur som de flesta basspelare håller fast vid utan för mycket avvikelse. I allmänhet kommer de att bestå av raka kvartsnoter, en per takt, fyra per stapel. Det här ger känslan av rörelse och bär låten framåt i den nedre delen. Det är också det som ger en känsla av struktur, särskilt när resten av bandet spelar rytmiskt komplicerade delar och solon.
Detta är inte att säga att det inte finns någon avvikelse från dessa kvartalsnoteringar alls. Det kommer att bli. Och det är delvis där en musiker kan vara kreativ inom en ganska strikt struktur. Precis som en bra poet kan göra en styv poetisk form helt unik och fantastisk, kan en bra basspelare väva de mest otroliga ljuden från den begränsade strukturen hos en vandrande baslinje.
disposition och stödja ackordföljder
när det gäller toner som spelas, en walking baslinje främsta mål är att beskriva ackordföljder av låten som helhet. Det är också viktigt för baslinjen att ansluta ackord genom att leda från en till en annan smidigt såväl som övergripande delar av en låt.
en bra gångbaslinje kan låta både slumpmässigt och helt förväntat samtidigt. Detta beror på att medan basnoterna ramar in ackorden som spelas av resten av bandet, har basspelaren friheten att välja de specifika tonerna inom det ackordet att spela. De kan också välja beställning av anteckningar varje gång de kommer till det ackordet igen i låten.
till exempel, om gitarrspelaren spelar ett C-ackord, kan basspelaren beskriva det genom att spela någon av tonerna inom C-skalan, för det mesta. Och när gitarren går vidare till ett annat ackord, säg en G, kan basen sedan använda alla anteckningar i G-skalan för att stödja det. Det finns traditioner och regler som avgör vilka anteckningar en basspelare kan använda i varje enskilt fall. Men det finns också mycket frihet.
uttrycka kreativitet i en vandrande baslinje
så, låt oss undersöka hur det till och med är möjligt att hitta kreativitet i vad som verkar som en så stel sak. Jag har förklarat hur någon kan använda skalanteckningar för att hitta mångfald i ljudet av en baslinje. Men det finns ännu mer att tänka på.
Tänk på anteckningarna i en skala. Lägg sedan till det faktum att det finns oktaver över och under som vi kan flytta till. Och, det finns många olika intervall inom en skala som vi kan spela. Om du lägger till allt detta tillsammans har en basspelare många alternativ när det gäller att helt enkelt beskriva ackord.
bryta reglerna
och hur är det med den strikta, en kvart notering per takt rytm? Tja, igen, regler görs för att brytas, eller hur? Vissa basspelare kan hålla sig nära den rytmen hela vägen genom en låt. Andra kommer att använda spöknoter och noggrant och klokt placerade korta körningar för att ansluta sektioner. Så länge som baslinjens huvudsakliga körkänsla är att fyra kvartsnoter per bar typ av känsla, kan du fortfarande ha en legitim gångbaslinje.
låt oss sedan kombinera båda dessa aspekter tillsammans och förverkliga möjligheterna. När du ser hur många alternativ en basspelare har när det gäller anteckningar, intervaller och rytmisk känsla, är det ganska tydligt att se hur gångbaslinjer, även inom en tydlig struktur, kan vara nästan vad som helst. Det är också en av de främsta anledningarna till att det är så svårt för nybörjare att veta hur man spelar en riktig gångbaslinje.
det viktigaste är att lära sig reglerna, känna reglerna riktigt bra och bryta sedan reglerna. Men du måste bryta reglerna på rätt sätt. Lätt, eller hur?
här är Ari Roland som förklarar lite om hur man spelar walking bass lines på en kontrabas. Var noga med hur hans linjer låter, samtidigt som han betonar vikten av kvartsnoteringar.
hur man börjar med walking bass lines
de två känner
med hjälp av två halv noter per bar, kan en basist uttrycka en liknande känsla till en vanlig walking bas linje. Det kommer att vara långsammare, självklart, och inte förmedla så mycket rörelse. Detta är dock inte nödvändigtvis en dålig sak. Faktiskt, vissa toppnivå basspelare kan använda de två känns som en lead-in innan du går in i huvudkvartsnoten känslan av resten av låten.
de två känslorna är också ett bra sätt att lära sig att spela gångbaslinjer. Det kan vara lättare att följa förändringarna i en låt, och det kräver mindre on-the-spot tänkande när du flyttar från ackord till ackord. Det kan också vara ett fantastiskt sätt att lära sig att spela runt ackordföljder. Om du bara spelar två toner per stapel har du mer tid att tänka på vilka toner som utgör ackordet du för närvarande är på och vad som kan komma nästa.
musikteori
om du vill bli bra på att gå baslinjer, vill du gräva i lite musikteori för bas. Du behöver inte nödvändigtvis en magisterexamen i musikkomposition för att förstå hur man spelar dessa baslinjer. Men lite kunskap om cirkeln av femtedelar och hur grundläggande ackordprogressioner fungerar gör att du kan veta vart du ska gå inom en sång och hur du bäst kan komma dit.
Walking baslinjer i jazz och blues
Walking baslinjer är gjorda för att stödja en musikstil som till stor del bygger på massor av ackordförändringar och soloing. Både jazz och blues är så här, ännu mer med jazz. När vi hör en vandrande baslinje tänker vi nästan alltid omedelbart … ah ja det är jazz. De har blivit så sammanflätade med tiden att ljudet av en bra gångbaslinje framkallar bilden av en liten jazzkombination direkt.
huvudskillnaden mellan de två är dock att du i allmänhet kommer att märka mycket mer repetition i en blues walking baslinje. I en jazzinställning hör du vanligtvis mer variation i noterna och mönstren som bassisten spelar. En blues baslinje kommer ofta att känna sig mycket mer regelbunden och upprepande för att tillåta att blues känner att ställa in och låta gitarrer och sång göra resten.
Wrap up
Walking baslinjer kan låta och kännas som magi. Det är svårt att ta en fast form och göra något helt kreativt och poetiskt med det. När en mästare gör det är det en fantastisk sak att höra och titta på.
om du vill hämta den här mycket användbara färdigheten, börja långsamt med de två känslorna och träna mycket med backspår i olika tempo. Det finns massor av bra handledning där ute på YouTube och andra platser online. Hitta din favorit och åta dig att öva lite varje dag. Ganska snabbt lär du dig inte bara vad en gångbaslinje är, men hur mångsidig och viktig de kan vara också.