keramik är en av de konstformer som när du har insett hur underbart det är, kan det ge oändlig glädje.
det är en gammal konst som kommer till oss från marken. En konstform från lera.
du tar ett platt lerark och du formar det till något och sedan skjuter du det för att det effektivt ska bli sten och det blir permanent i det skedet. Och du kan också dekorera den med färger, färgerna är gjorda av alla typer av kemikalier, men vi kallar dem glasyrer eftersom en av de underliggande beståndsdelarna är glas.
keramik håller saker och innehåller saker och skyddar saker. Så det har på vissa sätt mycket djupt känslomässigt värde. Det är något med en kruka som får dig att tänka på människor.
vi tenderar att jämföra krukor med människokroppen. Och jag skulle säga att det kanske är dess mest intensiva egenskap. Och de allra största keramiker är de som arbetar som ut och förstod det och kunde göra krukor som fick oss att tänka.
jag sitter framför två magnifika verk av Magdalena Odundo som många anser vara en av de största av alla levande keramiker i världen. Mer än någon annan, när du tittar på hennes krukor tänker du på människor.
varje kultur du kommer att ta reda på mer om den kulturen via sina krukor än du kommer via praktiskt taget alla andra medier fram till modern tid.
keramik har oerhört olika funktioner från kultur till kultur. De gick från att göra saker som var av skönheten i deras dag ända fram till mycket mörkare religiösa ofta ganska skrämmande ceremonier.
denna vackra kruka gjordes av J-folket och är känd som en flamkruka på grund av denna fantastiska dekoration på toppen. Det är allmänt trott att de är kopplade till dödsriter och med begravningsarrangemang.
de gamla grekerna älskade att måla scener av sporthjältar, krig och så vidare och de antika grekiska krukorna tjänar ofta praktiskt taget som tidningar.
det är den konst som absolut kommer att spela när du rör den, när du hanterar den. Att hålla, röra och vända dessa saker blir en del av det hela. Keramik är förmodligen den enda konsten där vikt är en del av dess skönhet. Att när du plockar upp den och håller den och känner känslan av leran lägger den helt till sin estetiska dimension. Det är en del av dess skönhet. Och att hålla keramik är en del av magin i det.
det finns något vackert förenat med så mycket det keramiska arvet. Två och ett halvt tusen år av föremål som pratar med varandra genom tiden. Ett magnifikt konstverk av Pablo Picasso med hjälp av keramiska tekniker, den irländska keramikkonstnären Michael Flynn och de gamla grekerna. Och vad har de gemensamt? Att alla tre använder bilder och symboler från den västerländska traditionen från tiden för grekerna framåt.
vi tenderar att ha sidokantad keramik som inte är av konstvärlden med en huvudstad A. Att inte handla om konstnärligt uttryck som sådant. Detta är ett fullständigt misstag. Och det är dags att justera oss själva, att flytta keramik där det borde vara, vilket är det är en poetisk diskurs baserad på vissa metoder för att göra föremål precis som alla andra konst.