When it ’ s rolling, Elle Varnerin ääni huutaa klassista, muscular R&B. mutta suurimmassa osassa 23-vuotiaan tulevan kesäjulkaisun singleistä, Perfectly Imperfect, hän ulvoo niitä bluesmaisia käänteitä ja kääntyy epätavalliseen miksaukseen-kuten viulut kutittelevat vastaan 808—virvelit kappaleessa ”Refill,” Varnerin toast toast to romance. Tuore käärimistä hänen kirkkaasti hued debyytti, tytär lauluntekijä-tuottaja pari katsoo takaisin ääniä hän on muotoiltu-ja ne, jotka muokkaavat häntä.
1. Keskusteleva rehevä mixtape viime keväältä on niin eklektiseltä kuulostava tapaus. Heijastaako tyylien moninaisuus enemmän musiikkimakuasi vai kuuntelijoiden valikoimaa, johon haluat tarttua?
mielestäni se kuvastaa ehdottomasti tyyliäni. Viime vuoden lopulla aloin kuunnella mixtapeja-en oikeastaan koskaan ollut. Joten aloin kuunnella Frank Oceania ja bei Majoria, ymmärtäen ettei mitään rakennetta ole; se voi olla miten tahansa luovasti haluaa sen ottaa. Keskusteleva juoppo, siellä on keskusteluja, välietappeja.
2. Onko pirstoutunut herkkyys uutta? Vai ulottuuko se kauemmas?
nuorena kuuntelin niin monia erilaisia asioita, joita ihmiset eivät ehkä odottaisi urbaanilta teiniltä. Kuuntelin räppiä ja hiphopia, mutta kuuntelin myös Alanis Morissettea ja Ani Difrancoa, jopa 40-luvun jazzia. Musiikki sen ympärillä on tavallaan toissijaista.
3. Mitkä albumit tai lauluntekijät olivat sinulle tärkeimpiä niihin aikoihin?
äidilläni oli tämä Burt Bacharachin CD-sampleri. Se oli jokainen Burt Bacharachin kirjoittama tai tuottama kappale. Albumilla oli versioita kappaleista, joita on hyvin vaikea löytää, kuten Dionne Warwickin kappaleet ja Aretha Franklinin ”Don’ t Go Breaking My Heart”. Opiskelin sitä juuri. En oikeastaan tiennyt—rakastin vain musiikkia. Se oli iso. Sérgio Mendes, löytämässä bossa novaa. Vanhempani toivat kotiin Motownin kasetteja, jotka olivat samplereita, vähän kuin nykyajan mixtapet, mutta Motownin. Isäni oli siellä tuottajana.
minulle se on ihan luonnollinen asia. En ole kuin Questlove, joka tuntee jokaisen biisin . Se ei ole edes harrastus.; suuri osa on vain musiikkia, jonka löysin sattumalta. Kävin poimimassa levynkansia, jotka näyttivät mielestäni siisteiltä, ja ostin ne, kun oli Tower Records ja Virgin.
4. Missä luulet, että niin monen raidan tunteminen vaikuttaa laulunkirjoitukseesi?
olen aina uskonut sanontaan ”there’ s nothing new under The sun ” – lukuun ottamatta The Beatlesia ja Stevie Wonderia . On kuin maailma olisi vain kasa palapelin paloja, jotka voi koota yhteen ja saada aina jotain järkeväksi, jotenkin. Säveltämäni melodia saattaa muistuttaa jotain jazz-biisissä kuulemaani, tai ehkä kirjoittamani flow on jotain, mitä kuuntelin rap—biisissä-alitajuisesti tuon rytmin valitsin. Kaikki palaa omaan kirjoittamiseen, mitä kuuntelee.
5. Olet kuvannut kykyäsi eri soittimissa ”perus” – miten se vaikuttaa tavoitteeseesi kirjailijana tai heijastaa sitä?
minulla on hyvin luonnollinen lauluntekoprosessi, kuin lapsi, joka ei tajua maalanneensa jotain todella siistiä; he vain leikkivät maalilla. Niin minä kirjoitan. Olen hyväksynyt, että minusta ei tule Jimi Hendrixiä, Joni Mitchelliä tai Alicia Keysiä, mitä instrumentalisteihin tulee. Mutta uskon, että laulunkirjoituskykyni pystytään vetämään pois perustasostani. Ja minulla on koko elämäni aikaa jatkaa oppimista ja oppituntien ottamista, kun löydän aikaa.
6. Mikä on tämän albumin yleinen teema, aikomus sen takana?
titteli, täysin epätäydellinen, kattaa oikeastaan kaikki perusteet siltä osin kuin olen henkilönä ja mitä edustan. Edustan tietysti nuoria naisia, mutta myös ajatusta siitä, että meidän kaikkien pitäisi rakastaa ja hyväksyä toisiamme omana itsenämme. Olen hyväksynyt sen, missä musiikkini on viallista. Levyllä on kohtia, joissa nuotti oli tasainen tai siinä oli virhe, mutta se oli niin ihmeellistä—tunne oli siellä—joten säilytimme sen. Se on viestini ja tehtäväni: täydellisen epätäydellinen.
7. Ottaen huomioon, että, ja erityisesti kappaleet kuten ”so Fly” tai ”32 makuja”, te aktiivisesti kirjoittaa näköalapaikalla roolimallin?
joo, siinä mielessä, että pyrin aina olemaan roolimalli, koska olen vain aina ottanut sen aseman elämässä. Olen ensimmäinen serkuistani. Minulla on pikkuveli, minua on aina kunnioitettu. Mutta samalla levyllä on kappale” Oh What a Night”, joka kertoo kännäämisestä Miamissa ja siitä, ettei tiedä missä autoni on; on lauluja, jotka kertovat linnuista ja mehiläisistä, enkä sano sitä kirjaimellisesti, törkeästi. Sanon sen viileästi ja vapauttavasti. Yritän säilyttää tasapainon. En ole mikään hyvännäköinen ja täydellinen, – mutta pidän itseäni sellaisena, jota lapsi voisi ihailla.
8. Mitä neuvoja tarjoaisit lapsille tai muusikoille, jotka haluavat osallistua lauluntekoon?
mielestäni mentori – Joku jota voi ihailla tai joku joka voi auttaa läpi – on yksi tärkeimmistä asioista. Koska paljon aikaa se tulee alas kuka tiedät, verkostoitumisen viisas, ja kuka voi antaa sinulle neuvoja sanoa jotain, ” Älä näy tähän tapahtumaan itse.”On tiettyjä asioita, että jos sinulla on joku opastaa sinua, voit ohjata pois paljon virheitä uskon, että monet nuoret lauluntekijät tekevät. Ole ammattimainen. Ja isäni motto: A, B, C—ole aina viiltävä. Nauhoita aina! Ei sitä koskaan tiedä. Melodian voi saada myöhemmin irti, ja siitä voi tulla hitti.
9. Miksi BMI?
äitini oli painoindeksillä , ja olin valmis ajattelemaan lauluntekoa työnä. Hän rekisteröi minut.
10. Mikä on lempipaikkasi?
aika paljon mikä tahansa House of Blues, ne ovat olleet minulle aika johdonmukaisia ympäri maata. Suosikkini on Atlantic City; siellä minulla oli yksi parhaista näyttelyistäni. En koskaan unohda sitä. Ääni oli aivan uskomaton-se oli uskomaton.