a Guide to Taking Modern Black And White Portrait Photography

Last Updated: February 14th, 2020

Black And white portrait photography is one of our favourite styles. Pitkällä valokuvausurallamme olemme soveltaneet B& W-tyyliä kaikenlaisiin muotokuviin-yksilöihin, pariskuntiin, häihin ja niin edelleen.

vaikka mustavalkokuvaus oli aikoinaan normi, koska muuta vaihtoehtoa ei ollut, nykyaikana ja digitaalisena aikana olemme nyt – se on vaihtoehto satojen muiden meren keskellä. Sen yksinkertaisuus on saanut sen kestämään ajan.

mustavalkoinen muotokuvaus on väkevää!

itse asiassa – se on usein mieleisemme look.

se on niin yksinkertainen estetiikka, mutta voi puhua volyymeja. Taitava valokuvaaja löytää kuvan valon ja pimeyden välisen tasapainon. Puhumattakaan, pelata voimakkaasti valon kanssa todella dramaattinen vaikutus.

tietysti harva (jos kukaan) asiakas haluaisi oikeastaan vain täyden kuvagallerian mustavalkoisia kuvia, mutta ne, joita me lisäämme, ovat tapa vangita, että väri ei yksinkertaisesti voi jäljitellä.

tässä postauksessa annamme opastetun kierroksen siitä, miten voit kaapata tehokkaita mustavalkoisia muotokuvia. Näytämme sinulle, mitä etsiä kohtauksessa, miten soittaa oikeissa asetuksissa, ja näytämme tehokkaita mustavalkoisia muokkaustyökaluja, jotka auttavat sitomaan kaiken yhteen.

digitaalinen vai filmi-kumpi on parempi Mustavalkokuvauksessa?

valokuvauksen varhaisvaiheessa elokuva oli ainoa vaihtoehto. Digitaalikameroiden tultua markkinoille ne valtasivat maailman myrskyllä. Tänään, voit mennä mihin tahansa turisti hotspot ja löytää kuorma digitaalikameravaihtoehtoja vaihtelevat matkapuhelimet kehittynyt järjestelmäkamera ja peilitön kamera tekniikoita.

kiivasta väittelyä käydään jo puhuessamme siitä, onko elokuva vai Digi parempi. Todennäköisesti tähän kysymykseen ei koskaan saada lopullista vastausta.

varmasti-voimme arvostaa molempia, mutta myös hyväksyä sen, että loppujen lopuksi – käytitpä sitten filmikameraa tai digitaalista kameraa – ne ovat vain työkaluja, joiden avulla voit ottaa valokuvia.

yksinkertaistaakseen asioita hetkeksi, filmin ja digitaalisen erot ovat sekä pieniä että merkittäviä:

filmin mustavalkokuvaus –

monet valokuvaajat kokevat filmin laadun parantavan kuvan ulkonäköä.

kun otetaan huomioon tämä elokuvamaailma, voimme olla yhtä mieltä siitä, että filmille kuvatun elokuvan katsomisessa (kuten alkuperäisessä Star Wars-elokuvassa) on vähintäänkin viehätystä verrattuna nykyaikaisiin digitaalisiin elokuviin (kuten uudemmissa Star Wars-elokuvissa).

tradeoff tässä on se, että valokuvaajien on oltava paljon tarkoituksellisempia siinä, mitä he kuvaavat (hyvä tai huono asia riippuen siitä, keneltä kysyy). Mustavalkofilmillä kuvaaminen tarkoittaa mustavalkofilmirullan hankkimista ja kuvaamista rullan läpi valmistumiseen saakka. Ei ole olemassa yksinkertaista asetusta vaihtaa väriä & yksiväriseksi, etkä todellakaan tuo alkuperäistä väriä takaisin pimiöön.

digitaalinen mustavalkokuvaus –

Useimmat valokuvaajat ovat nykyään kulkeneet digitaalista reittiä. Se on helpompaa ja helpommin lähestulkoon kenen tahansa. Toisaalta voisi väittää, että tämä tappaa osan valokuvauksen mystiikasta, mutta yleensä pidämme sitä hienona asiana, koska ihmiset ottavat kuvia niin monista syistä, jotka vaihtelevat henkilökohtaisten kokemusten dokumentoinnista kuvataiteen luomiseen. Epäilemättä digitaalisen kuvan ottaminen on 1000 kertaa helpompaa kuin filmin – ja tämä johtuu suuresti siitä, miten voimme muokata kuvaa sen jälkeen, kun se on otettu.

on sanottava, että tämän jälkivalokuvien ottamisen teemana on nykyaikaisempi lähestymistapa valokuvaukseen.

Viime kädessä-päätitpä kuvata filmille tai digitaalisesti, suurin osa tämän postauksen kautta annetuista neuvoista koskee sinua. Tulemme lisäämään pieniä muistiinpanoja siellä täällä puhutaan joitakin eroja tai muutoksia saatat joutua tekemään riippuen tästä tekijästä samoin.

Ammunko mustavalkoisena vai värillisenä ja käännyn myöhemmin?

yksivärinen-muotokuvavalokuvaus-ihmisestätämä on hyvin yleinen kysymys, jonka kuulemme yhä uudelleen, kun puhumme mustavalkokuvauksesta yleensä. Se juontaa juurensa digitaalikameroista, joiden avulla valokuvaajat voivat kuvata yksivärisessä tai väriasetuksessa.

päällisin puolin voi tuntua siltä, että on tehtävä vaikea valinta, mutta todellisuus on aivan toinen!

jos olet ammunta elokuva, jossa valinta on pakko teille, kun otetaan digitaalisia kuvia RAW-muodossa – et voi ampua joko B&W tai väri ja muuntaa välillä myöhemmin jälkituotannossa.

jos et ole kiinnostunut minkäänlaisesta kuvankäsittelystä, niin suoraan mustavalkoiseen kuvaaminen olisi sinulle järkevää.
jos kuvaustapasi sisältää jonkin tason jälkituotantoa (ja suosittelemme, että pysyt avoimena tälle!), RAW-tiedostot ovat tapa mennä, joten voit säilyttää kaikki tiedot väri kuvan tiedosto.

käytännössä suoraan mustavalkoiseen kuvaamisen etuna on se, että varsinaisen tuloksen näkee kameran LCD-näytöltä. Kun tulet taitavammaksi valokuvaajana ja alat visualisoida ympäröivää maailmaa paremmin, on täysin mahdollista kuvata väreissä ja pystyä kuvaamaan, miltä se näyttää tarkasti mustavalkoisena.

TLDR: Ota kuvia camera RAW – tiedostomuodossa, kuvaa väri/yksivärinen-sen mukaan, kumpi haluat ja mikä miellyttää, ja tee muutoksia myöhemmin, kun muokkaat kuviasi. Tämä on moderni mustavalkokuvaus lähestymistapa!!

mustavalkoinen muotokuvaus-mikä on tarkoitus?

virhe, jonka monet valokuvaajat tekevät mustavalkoisilla kuvilla, on yksinkertaisesti heittää moody preset kuvan päälle ja kutsua sitä päiväksi. Vaikka tämä on yksinkertainen (ja yleinen…) ratkaisu, se ei johda tehokkaisiin kuviin.

mustavalkoisten muotokuvien ottamista harkitessa on syytä kysyä itseltään: miten tämä kuva hyötyy siitä, että se on mustavalkoinen värin sijaan?

tämä vastaus vaihtelee kuvaajasta kuvaajaan ja jopa kuvaajaan.

osa mustavalkoisten kuvamuokkausten houkutuksista meille on se, että ne voivat välittää ylimääräisiä tunteita.

esimerkiksi parin hääkuvia otettaessa ilmassa on jo energiaa. Pari kuhisee rakkautta, intohimoa, romantiikkaa ja kaikkia muita aineettomia asioita, jotka sattuvat tulemaan kauniisti esiin muotokuvassa.

saman saattoi helposti nähdä soolokuvauksissa. Jotkut meidän ehdoton suosikki muotokuvia, jotka olemme nähneet ovat vain henkilö omillaan keskellä kokee joitakin vahvoja tunteita. Niistä voimakkaimmat päätyvät sodan runtelemilla paikkakunnilla otettuihin sanomalehtien kansiin ja vastaaviin.

vaikka ei tarvitse hullutella ja vajota filosofiseen kaninkoloon, on tärkeää miettiä, mikä motivoi haluamaan mustavalkoisen kuvan. Se voi olla niin yksinkertainen tai monimutkainen kuin haluat, mutta tämä motivaatio auttaa antamaan kuvan pisteen olemassa – ja auttaa sinua tekemään muita päätöksiä, kun se tulee kameran asetukset, sijainnin valinta, ja niin edelleen.

hyvä valokuva on väriltään hyvä tai musta & valkoinen

suurimmaksi osaksi värilliset kuvat kääntyvät hyvin mustavalkoisiksi, jos valokuvat on otettu hyvin.

tämä tarkoittaa, että kaikki valokuvauksen perusteet, joita sinun pitäisi soveltaa riippumatta siitä, mitä, mukaan lukien säännöt sommittelusta, valaistuksesta ja säätöjen tekemisestä kamerassa – ovat pelissä.

parhaat mustavalkoiset muotokuvat edellyttävät näiden asioiden onnistunutta soveltamista, mutta niitä parantaa eniten aihe.

5 Erikoisvinkkiä mustavalkoiseen muotokuvaukseen

nyt kun olemme käsitelleet joitakin mustavalkovalokuvauksen olennaisia asioita, rajaamme asiat vain mustavalkoiseen muotokuvaukseen.

värillä on suuri merkitys Mustavalkovalokuvauksessa

mustavalkokuvauksessahuolimatta siitä, mitä voi ajatella, mustavalkokuvat vaikuttavat itse asiassa täysin kohteen ja ympäristön väreihin.

tämä on asia, jonka olemme oppineet paljon muokatessamme kuvia Lightroomissa-tekemällä muutoksia väriliuskaisiin ja katsomalla, miten kuva vaikuttaa.

tämän vuoksi suosittelemme muun muassa värien erottelua kuviin.

tässä on yksi tapa saavuttaa tämä:

sano, että aiot kuvata ihmisen ulkona laajalla avoimella nurmikentällä. Mieti hetki värejä, jotka hallitsevat kehyksen jo: sininen taivas, vihreä ruoho. Tämä tarkoittaa, taivas osa laukaus on melko johdonmukainen, ja ruoho osa laukaus on johdonmukainen. Nyt, kun lisäät muotokuvakohteesi sekoitukseen-ne tulevat tuomaan paljon väriä kohtaukseen, joka voi parantaa asioita tai tehdä niistä mutaisia. Hyvä ratkaisu on suositella, että malli käyttää jotain, joka erottaa heidät taustasta – niin ohjaamalla pois sinisen tai vihreän sävyjä heidän asussaan.

Kyllä Tämä voi joissain tapauksissa tarkoittaa sitä, että malli saattaa päätyä käyttämään värivaatteita, joista ei välitä – mutta on hyvä muistuttaa, ettei sillä lopulta ole väliä mustavalkoisille kuville.

esimerkki Lightroomista:

tässä on tuore pariskunnan yhteiskuva. Havainnollistaaksemme, miten väri vaikuttaa mustavalkokuvan tulokseen – pidimme asetukset samoina molemmissa alla olevissa kuvissa, mutta siirsimme vain vihreän värin liukusäädintä. Huomaatko eron??

 moderni-mustavalkoinen-muotokuvaus

moderni-mustavalkoinen-muotokuva-valokuvaus-2

kontrastilla on vielä enemmän merkitystä

korkean kontrastin mustavalkokuvausmustavalkokuvauksessa kontrastia voisi pitää ”oikean mustan” ja ”oikean valkoisen”erona.

välissä on miljoona harmaan sävyä, jotka asuttavat riippuen ympäristön väreistä, saatavilla olevasta valosta ja muista tekijöistä.

valitsemalla koostumuksia, jotka mahdollistavat enemmän kontrastia, ja tekemällä muutoksia mustavalkoiseen kuvankäsittelyyn lisätäksesi kontrastin määrää – löydät itsesi tehokkaammasta lopputuloksesta.

yksinkertaiset taustat tekevät voimakkaista muotokuvista

mustavalkokuvaus-otosMustavalkokuvauksen etuna on yksinkertaisuus. Kun kuvassa on kyse vain aiheesta, tausta voi muuttua kehutuksi negatiiviseksi tilaksi, jonka avulla kuvan henkilöillä(henkilöillä) on hengitystilaa. Niin usein, meidän valinta tausta on tasainen värillinen seinä juuri tästä syystä.

Pro vinkki: Jos sinulla ei ole yksinkertaista taustaa helposti käytettävissäsi, hyvä uutinen on, että voit tehokkaasti luoda sellaisen suljetuin ovin. Käyttämällä laajaa aukkoa, voit erottaa kohteen taustasta-hämärtää taustan värin ja fraktaalien sekoitukseksi. Hyppysellinen, tämä on jotain rakastamme tehdä-joissakin ympäristöissä se lisää hyvin orgaaninen ja akvarelli näköinen rakenne, että et voi mennä vikaan. Se tekee myös paikkoja, jotka voivat olla hankala kuvata paljon meneillään paljon helpompaa.

käytä ympäristövaikutuksia luonnollisen syvyyden lisäämiseen kuvaan

mustavalkoinen parivalokuvausmustavalkoinen muotokuvaus on todella synonyymi moodyvalokuvaukselle – joten luonnon asioiden hyödyntäminen jännityksen rakentamiseksi ja moodiuden lisäämiseksi on aina tervetullutta.

muotokuvia kuvatessa suunnittelemme muuttuvamme B& W-kuviksi, yritämme usein työskennellä niissä osissa päivää, jotka tarjoavat kiinnostavamman valaistuksen ja tekstuurit. Muutamia asioita, jotka tulevat mieleen, että kohteliaisuus mustavalkoinen muotokuva:

  • kultaisen tunnin valo
  • sumu ja sumu
  • sade ja lumi
  • muta ja lika

suurimmaksi osaksi – sinun on suunniteltava kuvauksesi sään mukaan. Näin on yleensä kaikenlaisissa ulkoilmakuvauksissa.

tietenkin – saatavilla on myös tuotteita, jotka auttavat toistamaan joitakin näistä luonnonvaikutuksista. Muutamia rakastamme käyttää ovat:

  • ilmakehän aerosoli. Tämä on käytännössä sumua purkissa. Suihkuta sitä hiuslakan tavoin ympäristöön-toimii hyvin sekä ulkona että sisätiloissa (erityisesti ikkunavalon vieressä!!). Tölkin voi poimia halvalla Amazonin kautta.
  • savupommeja. Kuten nimikin kertoo, tämä synnyttää savua, joka on todella suuri vaikutus muotokuvia. Kirjoitimme koko postauksen savupommikuvauksistakin!

poimi Muotokuvakohteestasi vahvat Tunnevastaukset

mustavalkokuvaus-häät-muotokuvameille kaikkien aikojen parhaissa mustavalkoisissa muotokuvissa on paljon tunnetta esillä.

tämä voi olla hyvin kirjaimellista-saat muotokuvasi aiheen aktiivisesti herättämään voimakkaita tunteita. Mikä laukaisee jokainen henkilö vaihtelee (ja sinun pitäisi olla tietoinen – varsinkin jos yrität herättää tunteita, kuten vihaa, masennusta, surua, jne. – koska tämäntyyppiset otokset vaativat usein paljon luottamusta valokuvaajan ja muotokuvan kohteen välillä).

kuitenkin-paras tapa saada muotokuvakohteemme esittelemään aitoja tunteita kameran edessä on luoda skenaarioita, jotta he lakkaisivat ajattelemasta kuvattavaksi tulemista.

esimerkiksi sanotaan, että haluat ikuistaa kuvan ihmisestä, joka itkee ilon kyyneleitä. Kuvasta tulisi todella hieno, mutta tällaisen vastauksen saaminen on hyvin haastavaa. Äärimmillään asioita voisi yrittää järjestää niin, että tapahtuisi jotain, joka aiheuttaisi sen tyyppisen reaktion luonnollisesti. Esimerkiksi, voit työskennellä muotokuva kohteen merkittävä toinen tehdä jotain todella liioiteltu kuin yllätys, joka voi luonnollisesti päätyä tämäntyyppiseen tulokseen. Mutta, jotain, että vain ei ole yleensä niin mahdollista.

toisessa päässä sitä voisi lähestyä mentaalipelinä. Kehotteiden avulla saat muotokuvasi kohteen miettimään tilannetta ja reagoimaan siihen. Joillekin se voisi olla helppoa – ” ajattele aikaa, jolloin tunsit niin paljon iloa, että itkit!”, sitten alkaa puhua siitä yhdessä.

kautta kaiken rakentamalla suhde muotokuvakohteeseen kommunikaation kautta on paras tapa päästä näihin vahvoihin tunnekuviin, jotka pärjäävät niin hyvin mustavalkoisina.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.