Edgar Allan Poe Research Paper

Edgar Allan Poe syntyi 1800-luvun ensimmäisellä vuosikymmenellä näyttelijävanhemmille. Hän harrasti monenlaista kaunokirjallista tuotantoa, kuten kriittistä kirjoittamista, runoutta, näytelmiä ja kaunokirjallisia kertomuksia. Häntä arvostetaan nykyaikaisten dekkareiden uranuurtajana ja ylistetään runoilijana.

tämä paperi tarkastelee yhteistä teemaa, joka esiintyy useimmissa hänen tarinoissaan ja runoudessaan; mysteeri ja makaaberi, viidessä hänen julkaistussa runossaan. Nämä kaunokirjalliset teokset ovat enimmäkseen sykähdyttäviä ja uskaltautuvat ihmisen psyyken syövereihin niin, että ne ovat innoittaneet jopa televisio-ja elokuvasovituksia (Gioia ja Kennedy 65). Viisi runoa, joita tulemme tarkastelemaan, ovat enimmäkseen goottilaisia fiktioteoksia, joissa on samankaltainen kuoleman ja menetetyn rakkauden teema. Tavallaan näitä runoja voidaan pitää osana synkkää romantiikan genreä.

a Dream within a Dream

ensimmäinen runo, jota analysoimme, on ”a dream within a dream”. Tässä runossa kertoja viittaa siihen, että olemassaolomme on unta toisen unen sisällä. Tämän lisäksi kertoja merkitsee, että unella on väistämätön loppu, jota ei voida välttää, aivan kuten hiekkaa ei voida pitää käynnissä, kun sitä pidetään yksissä käsissä.

Poe vangitsee menetetyn rakkauden ja kuoleman elementin eri tavalla, kahteen kohtaukseen, joista jokainen kohtaus esiintyy omassa säkeistössään. Ensimmäisessä kohtauksessa kertojan nähdään eroavan rakkaastaan seesteisissä jäähyväisissä. Toinen kohtaus on intohimoisempi, kun kertoja yrittää epätoivoisesti pitää kourallisen hiekkaa kädessään, mikä on symbolista sille, että yrittää pitää tiukasti kiinni rakkaastaan heidän kuolinvuoteellaan. Epätoivo, jolla kertoja yrittää takertua elämään, näkyy retorisessa kysymyksessä ja huudahduksessa. Voi Luoja!”(Poe 2140).

kun tarkastellaan kuoleman elementtiä, on myös ajan kulumisen aspekti. Ensimmäisessä säkeistössä rakastajan lähtö merkitsee heidän rakkautensa loppua, kun taas toisessa säkeistössä käytetään hiekan pudottamista symbolisena ajan kulumiselle tunnin lasissa. Kertoja viittaa siihen, että kun rakastaja on poissa, ja hiekka on pudonnut ja pestään pois, kaikki mitä on jäljellä on vaikutelma niiden olemassaolosta, ja aivan kuten unelma, niitä ei voida hankkia uudelleen.

tässä runossa Poe käyttää merta kuoleman ja ajan näyttämönä, kuten nähdään metaforassa ”the surf piined shore” (Poe 2140). Metafora on merkittävä ilmentämään lähdön väistämättömyyttä, sillä merivesi pyyhkii vääjäämättömästi rantaa.

vaikka kaksi säkeistöä ovat erilaisia, kertoja yhdistää ne käyttämällä samaa lausetta molempien säkeistöjen lopussa, ”All that we see or seem/Is but a dream within a dream” (Poe 2140). Tämä lause kuvaa epätoivoa ajan kuluessa, jolloin ”mitä näemme” viittaa ensimmäiseen uneen, kun taas ”mitä näytämme” on uni unen sisällä, mutta molemmat ovat unia.

Korppi

toinen runo ”korppi” on synkkä ja kummitteleva kertova runo, jossa on karmeaa kuvastoa ja sisäistä musikaalisuutta. Piirakkaan sidottu synkkä kirjallinen tyyli esitellään lukijalle ensimmäisellä rivillä ”olipa keskiyön kolkko, vaikka mietitty, heikko ja uupunut” (Poe 335).

edellisen runon tavoin tässäkin on kuoleman ja menetetyn rakkauden elementti, johon korppi viittaa. Korppia käytetään symbolisesti näyttämään jotain synkkää ja synkkää. Tämä runo muistuttaa ensimmäistä, sillä päähenkilö näyttää olevan epätoivon vallassa, kuumeisesti etsimässä kadonnutta rakkauttaan (Poe 335). Runo keskittyy hahmolle rakkaan ihmisen tuskalliseen lähtöön, mikä näkyy toistuvassa ”lost Lenoren” ja ”säteilevän neidon” (Poe 335) käytössä.

kadotettu rakkaus, Lenore, ilmaisee itseään korpin muodossa, ja se näyttää piinaavan kertojaa hulluuden partaalle. Tämä hulluus ilmenee kirjallisten tyylien kautta, mukaan lukien riimi, alliteraatio ja onomatopoeia, kuten ensimmäisessä säkeistössä (Poe 335) sanoissa ’räppääminen’, ’naputtelu’ ja ’torkkuminen’. Poe käsittelee kuoleman näkökulmaa tarkemmin toisessa säkeistössä, jossa hän ilmoittaa, että protagonistin ajatukset ovat itse asiassa ulkomuistista, ja että kertoja näkee kuoleman kaikkialla ympärillään.

Poe tarjoaa protagonistille mahdollisuuden vapauttaa itsensä menetetyn rakkautensa piinasta esittelemällä ”vierailijan”. ”Vierailija” – sanan käyttö runossa näyttää olevan symbolinen esitys tarpeesta omistautua muille asioille. Protagonisti avaa oven ”vierailijalle”, joka voisi edustaa haettua tietoa voittaakseen menetyksen aiheuttaman surun. Tämä korostuu, kun Poe kertoo hahmon kääntyvän kirjojensa puoleen ”surcease of sorrow” (Poe 335).

Kaupunki meressä

Edgar Allanin kolmas runo, jolla kuoleman elementtiä arvioidaan, on ”Kaupunki meressä”. Goottilaisessa runossa on viisi epätasa-arvoista säkeistöä, joista jokainen kuvaa edellistä matalampaa tasoa meren alla suhteessa kauniiseen salaperäiseen kaupunkiin meren alla.

Poe kuvailee ihmettä paholaisen ”valtaistuimeksi” (2142), joka on pitkästä olemassaolostaan huolimatta yllättävän vakaa. Tämän kauniin maan havaitaan vähitellen vajoavan, mikä on kuvaannollista ihmisluonnolle ja synnille, mikä johtaa kuolemaan ja lopulta helvettiin. Saamme selville, että kaupunki ei saa lainkaan valoa auringosta, mikä tarkoittaa, että se on kaukana vedenpinnan alapuolella.

vaikka Poe on saattanut kuvata meren alla olevan kaupungin ”kuoleman” iloisena valtaistuimena, hän kuvaa sen myöhemmin tyhjäksi ja epätoivon ja kuoleman täyttämäksi, mikä on melko ironista. Poe tarkastelee kuoleman käsitettä eri näkökulmasta verrattuna kahteen edelliseen runoon. Runossa Poe tarkastelee ihmisten kuolemassa tekemää matkaa ja pyrkii kuvaamaan itse kuoleman tunnetta vertaamalla kaunista kaupunkia rakkaisiin.

hän kuvaa meren pohjassa olevaa kaupunkia eli kuolemaa yksinäiseksi paikaksi, jolla ei ole toivoa eikä iloa; paikka, joka on hiljainen, vain aikaa valloittaa (Poe 2142). Poe keskittyy runon alusta lähtien kuolemaan ja käyttää sen kuvaamiseen symboliikan eri puolia, kuten ”ammottavia hautoja” (rivi 30) ja ”hämärää länttä” (rivi 3), joka symboloi egyptiläisten mukaan auringonlaskua ja kuolemaa.

Poe käyttää tässä runossa allegoriaa osoittaakseen, että synnit aiheuttavat ihmissielun kuoleman. Synnit ovat seurausta vauraudesta, kuten Poen käyttämä sana ”eksoottinen arkkitehtuuri” kuvaa. Runossa ei ole loppusointuja, vaikka Poe onnistuu varoittamaan lukijaa laskevasta suuntauksesta, kuten lauseessa ”down, down, that town shall settle there” (rivi 50), joka on hyödyllinen tunnustettaessa kaupungin lopullinen katoaminen, joka symboloi ihmissielun todellista kuolemaa.

yksin

toisessa runossaan ”yksin” Poe kuvaa hahmoa, joka ei tunnu kuuluvan; henkilöä, jolla on erilaiset intressit kuin muilla ihmisillä. Tämän seurauksena hahmolla on vaikeuksia saada yhteyttä muihin ihmisiin, vaikka onkin huolehtivainen ihminen. Siinä missä edellinen runo ”Kaupunki meressä” kertoo kuolevien ihmisten matkasta, tämä runo vie meidät läheistensä menettäneiden ihmisten elämään. On hyvin todennäköistä, että Poe kertoo omasta surullisesta elämästään ja siitä, mitä hän tunsi rakastamiaan ja menettämiään ihmisiä kohtaan.

läheisten menettämisen kuoleman kautta on havaittu johtavan surevien yksinäisyyteen. Tällaisten ihmisten havaitaan näkevän asioita, joita muut eivät välttämättä pysty näkemään, arvoitus, joka saa hänet olemaan yksin. Tämä on kuvattu kahdennessatoista repliikissä ”the mystery which sitoo me still” (Poe 928).

nämä havainnot ovat enimmäkseen negatiivisia, kuten nähdään seuraavilta riveiltä. Kaksi viimeistä riviä osoittavat, että ympärillä tapahtuu hyviä ja positiivisia asioita, vaikka hän ei pysty liittymään onneen, ”demon In my view” (rivi 22). Runo kuvaa jokaista ihmistä, joka kärsii menetetystä rakkaudesta tai läheisen ihmisen kuolemasta. Se tarkastelee vaikeuksia, joita ihmiset kohtaavat elämässä, kamppailuja ja menetyksiä; ’demoni’, joka estää ihmisiä nauttimasta elämästä niin kuin muut ihmiset.

Ulalume

viimeinen Poen kirjoittama runo on ”Ulalume”. Tässä goottilaisessa runossa on surumielinen sävy, ja on selvää, että Poe ei ollut innokas lisäämään sen selkeyttä.

tällä runolla on todettu olevan vaikeasti hahmotettava ominaisuus, jossa on erilaisia tietoisuuden tasoja, ja sävy, joka kuvaa syvää katumusta, joka on peruuttamatonta. Ulalume symboloi unohdettua kaipausta, vaikka palattuaan se tuo mukanaan kauhun tunteen protagonistiin saaden hänet vaeltamaan päämäärättömästi epätoivossa.

tämä runo antaa meille vielä yhden näkökulman menetettyyn rakkauteen ja kuolemaan. On kulunut vuosi siitä, kun päähenkilö menetti rakkautensa, ja on ilmeistä, että hänellä oli vaikeuksia käsitellä menetystä. Poe kuvaa kuolemaa käyttäen synkkiä kerroksia kehittääkseen ilmapiirin, joka kuvaa aaveiden riivaamaa alamaailmaa. Runo kertoo läheisen menettämisestä tai kuolemasta.

tämän ilmaisemiseksi kertoja on olemassa maailmassa, joka ei ole fiktiivinen eikä todellinen, sillä hän suree tiedostamattaan vain nimeltä tunnetun Ulalumen kuolemaa. Se, että hänen sielullaan on itsenäinen identiteetti, nainen nimeltä psyche, viittaa siihen, että kertojalla on sisäinen konflikti. Hänen pakkomielteensä etsintäänsä kohtaan nähdään, kun hän viittaa kuuhun Astartena, tunnustuksena sen kauneudesta. Hänen sisäinen sielunsa vaikuttaa sävelletyltä, ja se voi olla symbolinen hänen edesmenneelle vaimolleen, joka haluaa kertojan pakenevan hänen ahdistustaan (Poe, Poen runokokoelma ja analyysi 1).

johtopäätös

kirjoituksissaan Poe käyttää monimutkaista sanastoa viestinsä välittämiseen. Edellä käsitellyt viisi runoa ovat osa synkkää romantiikan genreä, jossa keskitytään kuoleman ja menetetyn rakkauden elementtiin. Runoissa on erilaisia näkökulmia menetettyyn rakkauteen ja kuolemaan, läheisen kuoleman kautta tapahtuvan lähdön vaikutuksesta itse kuoleman prosessiin.

saamme myös nähdä piinan, joka seuraa, kun ihmiset eivät pääse yli surustaan läheisen menettämisestä, kuten runossa ”Ulalume”. Jotta Poe voisi luoda synkkiä ja synkkiä kohtauksia sekä korostaa pääteemoja, hän käyttää toistoa ja monimutkaista sanastoa. Tällainen tyyli vaatii lukijaa harkitsemaan, eikä vain lukemaan nautinnoksi.

Works Cited

Gioia, Dana ja X. J. Kennedy. Kirjallisuus: Johdatus fiktion, runouden, draaman ja kirjoittamisen, kompakti interaktiivinen Painos (6.Painos). Lontoo, Englanti: Longman, 2009. Tulostaa.

Poe, Edgar Allan. Poen runojen yhteenveto ja analyysi. 1999. Web. <https://www.gradesaver.com/poes-poetry/study-guide/summary-ulalume>.

Poe, Edgar Allan. Kirjallisuusverkosto. 2000. Web. <http://www.online-literature.com/poe/>.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.