tässä mitä tiedämme. Kävely bassolinjat ovat viileä, petollisen yksinkertainen, ja jokainen basisti haluaa oppia soittamaan niitä jossain vaiheessa. Ne välittävät tonneittain liikettä,ja ne rakentavat telineen muun bändin leikittäväksi. Noiden asioiden tunteminen ei kuitenkaan vielä aivan kerro, mikä on kävelevä bassolinja.
tärkein kysymys tätä murrettaessa on oikeastaan, mikä tekee bassoraidasta ” walking?”On joitakin yksityiskohtia, että kaikki kävely bassolinjat jakavat. Ja vaikka jotkut bassolinjat saattavat kuulostaa siltä, että ne kuuluvat tähän kategoriaan, ne eivät välttämättä kuulu. Niin, katsotaanpa katsomaan sääntöjä ja ominaisuuksia, jotka muodostavat kävely basso linja.
kävelevän bassolinjan rakenne
Neljäsosanuotit ovat kuningas
Kävelevillä bassolinjoilla on hyvin tietynlainen rakenne, johon useimmat basistit tarttuvat liikoja poikkeamatta. Yleensä ne koostuvat suorista neljännesvuosisanoista, yksi tahtia kohti, neljä tahtia kohti. Tämä antaa tunteen liikkeen ja kuljettaa kappaleen eteenpäin alapäässä. Se antaa myös tunteen rakenteesta, varsinkin kun muu bändi soittaa rytmisesti monimutkaisia osia ja sooloja.
tämä ei tarkoita, etteikö noista neljännesvuosisanoista olisi poikettu lainkaan. Tulee olemaan. Ja tässä muusikko osaa olla luova aika tiukan rakenteen sisällä. Aivan kuten hyvä runoilija voi tehdä jäykkä runollinen muoto täysin ainutlaatuinen ja hämmästyttävä, suuri basisti voi kutoa kaikkein uskomattomia ääniä rajoitettu rakenne kävely basso linja.
hahmottelemalla ja tukemalla sointukulkuja
soitettujen nuottien osalta kävelevän bassolinjan tärkein tavoite on hahmotella kappaleen sointukulkuja kokonaisuutena. On myös tärkeää, että basso linja yhdistää sointuja johtamalla yhdestä toiseen sujuvasti sekä yleistä osia kappaleen.
hyvä kävelevä bassolinja voi kuulostaa samanaikaisesti sekä satunnaiselta että täysin odotetulta. Tämä johtuu siitä, että vaikka basso nuotit kehystää sointuja soitetaan muun yhtyeen, basisti on vapaus valita erityisiä nuotteja, että sointu soittaa. He voivat myös valita nuottien järjestyksen aina, kun he tulevat tuohon sointuun uudelleen laulussa.
esimerkiksi jos kitaristi soittaa C-sointua, basisti voi hahmotella sen soittamalla suurimman osan C-asteikon sisällä olevista nuoteista. Ja kun kitara siirtyy toiseen sointuun, vaikkapa G: hen, basso voi käyttää kaikkia g-asteikon nuotteja tämän tukena. On perinteitä ja sääntöjä, jotka määrittävät, mitä muistiinpanoja basisti voi käyttää kussakin tapauksessa. On kuitenkin myös paljon vapautta.
luovuuden ilmaiseminen kävelevällä bassolinjalla
niin, Tutkitaanpa, miten on edes mahdollista löytää luovuutta niinkin jäykältä tuntuvasta asiasta. Olen selittänyt, miten joku voisi käyttää asteikko toteaa löytää monimuotoisuutta ääni bassolinjan. Mutta on vielä enemmän ajateltavaa.
ajattele asteikon säveliä. Sitten, lisätä se, että on olemassa oktaavia ylä-ja alapuolella, että voimme siirtyä. Ja, on olemassa monia erilaisia intervalleja mittakaavassa, että voimme pelata. Jos lisäät kaiken tämän yhteen, basisti on paljon vaihtoehtoja, kun se tulee yksinkertaisesti hahmotella sointuja.
sääntöjen rikkominen
Ja entä se tiukka, neljäsosanuotin per lyöntirytmi? Säännöt on tehty rikottaviksi. Jotkut basistit saattavat pitää tiukasti kiinni tuosta rytmistä koko kappaleen ajan. Toiset käyttävät haamusäveliä ja huolellisesti ja harkitusti asetettuja lyhyitä juoksuja osioiden yhdistämiseen. Niin kauan kuin bassolinjan tärkein ajotuntuma on, että neljä neljäsosaa nuottia per baari sellainen tuntuu, sinulla voi silti olla laillinen kävely bassolinja.
sitten, yhdistetäänpä nämä molemmat näkökohdat yhteen ja toteutetaan mahdollisuudet. Kun näkee, kuinka monta vaihtoehtoa basistilla on nuottien, intervallien ja rytmisen hohteen suhteen, on aika selvää, miten kävely bassolinjat, jopa selkeän rakenteen sisällä, voivat olla melkein mitä tahansa. Se on myös yksi tärkeimmistä syistä, miksi se on niin vaikea aloittelijoille tietää, miten soittaa todellinen kävely basso linja.
tärkeintä on, että opettelee säännöt, tuntee säännöt todella hyvin ja rikkoo sitten sääntöjä. Mutta sääntöjä on rikottava oikealla tavalla. Helppoa, vai mitä?
tässä Ari Roland kertoo hieman siitä, miten käveleviä bassolinjoja soitetaan kontrabassolla. Kiinnitä huomiota siihen, miten hänen linjat kuulostavat, kaikki samalla kun hän korostaa quarter toteaa.
kuinka aloittaa kävelevillä bassolinjoilla
kaksikon tuntuma
käyttämällä kahta puolinuottia per baari, basisti voi ilmaista samanlaisen tunteen kuin tavallinen kävelevä bassolinja. Se on hitaampaa, ilmeisesti, eikä välittää niin paljon liikettä. Tämä ei kuitenkaan ole välttämättä huono asia. Itse asiassa jotkut huipputason basistit saattavat käyttää kaksi tuntuu kuin lyijy-in ennen kuin menee tärkein neljäsosanuotin tuntumaan muun kappaleen.
kaksikon tuntuma on myös oiva tapa opetella soittamaan käveleviä bassolinjoja. Kappaleen sisällä tapahtuvia muutoksia voi olla helpompi seurata, ja se vaatii vähemmän paikan päällä ajattelua, kun siirrytään soinnusta toiseen. Se voi myös olla loistava tapa oppia soittamaan noin sointu progressions. Jos soitat vain kaksi nuottia per baari, sinulla on enemmän aikaa miettiä, mitkä nuotit muodostavat sointu olet tällä hetkellä, ja mitä saattaa tulla seuraavaksi.
Musiikinteoria
jos haluaa pärjätä kävelevillä bassolinjoilla, kannattaa kaivaa hieman basson musiikin teoriaa. Näiden bassolinjojen soittamisen ymmärtämiseen ei välttämättä tarvita musiikin sävellyksen maisterin tutkintoa. Hieman tietoa viidesosien kehästä ja siitä, miten perussoinnut toimivat, voit kuitenkin tietää, mihin kappaleen sisällä kannattaa mennä ja miten parhaiten sinne pääsee.
kävelevät bassolinjat jazzissa ja Bluesissa
kävelevät bassolinjat on tehty tukemaan musiikkityyliä, joka perustuu paljolti lukuisiin sointujen muutoksiin ja sooloiluun. Sekä jazz että blues ovat tällaisia, vielä enemmän jazzin kanssa. Kun kuulemme kävelevän bassolinjan, ajattelemme melkein aina heti … ah joo, se on jazzia. Ne ovat aikojen saatossa kietoutuneet niin toisiinsa, että hyvän kävelevän bassolinjan sointi loihtii saman tien pienen jazz-kombon kuvan.
suurin ero näiden kahden välillä on kuitenkin se, että yleensä blues walking-bassolinjassa huomaa paljon enemmän toistoa. Jazz-ympäristössä kuulee yleensä enemmän vaihtelua nuotteihin ja kuvioihin, joita basisti soittaa. Blues basso linja usein tuntuu paljon säännöllisempää ja toistaa, jotta blues tuntuu asettaa ja anna kitarat ja laulu tehdä loput.
Wrap up
kävelevät bassolinjat voivat kuulostaa ja tuntua taianomaisilta. On vaikea ottaa lavastettu muoto ja tehdä jotain ehdottoman luovaa ja runollista sen kanssa. Kun mestari tekee sen, se on uskomatonta kuulla ja katsella.
jos haluat oppia tämän erittäin hyödyllisen taidon, aloita hitaasti kaksikon tuntumalla ja harjoittele paljon taustaraitojen kanssa eri tempoilla. On tonnia hyviä opetusohjelmia siellä YouTubessa ja muissa paikoissa verkossa. Löydä suosikkisi ja sitoudu harjoittelemaan vähän joka päivä. Melko nopeasti opit paitsi mitä kävely bassolinja on, mutta kuinka monipuolinen ja tärkeä ne voivat olla myös.