My Weird (But Effective!) Temppu laulaa korkeita nuotteja

aiot laulaa aarian.

kämmenet ovat hikiset, polvet heikot, käsivarret raskaat (cue ”Lose Yourself” by Eminem), ja vaikka korkea sävel on minuuttien päässä, sitä jo miettii.

rentoudut ja asetat hyvän ryhdin. Alat keskittyä syvästi ja luisua hahmoon. Pianistisi soittaa intron, mutta ajatus hiipii taas päähäsi: ”korkea nuotti.”

alkaa laulaa ja ensimmäiset lauseet menevät hyvin. Pyörittelet ääntäsi ja saat hengityksesi allesi: kaikki tähän mennessä on mahtavaa. Ja sitten taas kerran, huomaat ajattelevasi tuota pirun korkeaa nuottia edessä.

jatkat laulamista ja olet todella innostunut kappaleesta, mutta korkean nuotin odotus leijuu mielessäsi. Musiikki kovenee, harmoninen rytmi kiihtyy, jännitys tiivistyy …

ja täältä se tulee! Korkea nuotti!!

Vinceeeeeeeeróó!

puhukaa korkeapaineesta!

sitä korkeat nuotit ovat oopperalaulun maailmassa. Se on myös hetki, jota kaikki yleisössä odottavat, koska se on niin hemmetin jännittävää! Saamme kylmiä väreitä, kun kuulemme laulajan äänen äärirajoilla, ja se herättää voimakkaan, jopa fyysisen reaktion sen kuullessamme.

korkeissa sävelissä on riskielementti-riski, että asiat voivat mennä hyvin ja kiihottaa jotain sisällämme, mutta myös riski, että tulee mahdollinen flub tai crack (olen ollut siellä ja se ei ole hauskaa).

Joten miten oopperalaulaja ei” murru ” paineen alla? ba-dum ching!)

Flying High

I have a handy little kikka that I use before every high G, Ab, or A. It ’ s not technical by any means; se on ajattelutapa, jolla saavutan korkean nuotin vankan toteutuksen. Tästä lähtee!

toisena ennen kuin laulan korkean nuotin, ajattelen kirjaimellisesti:

” aion laulaa sh * t tästä nuotista.”

Kyllä. Olen kirjaimellisesti sitä mieltä.

painottaen ”sh * t”.

miksi tämä toimii? Se toimii, koska se huijaa aivoja. Se kouluttaa niin, että psyyke luulee itseluottamuksen olevan olemassa, kun ei välttämättä itsekään usko sitä. Sama pätee päinvastaiseen: jos Hoet jatkuvasti itsellesi negatiivisia asioita, kuten ”tämä on syvältä”, ”minulla ei ole tätä” tai ”mitä helvettiä tulee tapahtumaan”, silloin vahvistat luonnostaan Noita ajatuksia yhä uudelleen siihen pisteeseen asti, että todella uskot niihin.

ajattele laulajaa, jonka korkeita nuotteja ihailet. Mikä niissä on niin sykähdyttävää? Mikä heitä yhdistää?

he ovat pelottomia.

vaikka korkea sävel ei olisikaan poikkeuksellinen, yleisö aistii silti pelottomuuden, joka on virtuositeetin ruumiillistuma, ja jos et murru, he pitävät sinua silti menestyjänä, kun näytät heille menestyväsi. Joten vain kertoa itsellesi, että voit menestyä ennen kuin se tapahtuu!

tiedän, ettei tämä korvaa todellista laulutekniikkaa, enkä yritä olla transsendenttinen tai hippidippiläinen sanomalla: ”think it, be it.”Sanon, että vaikka laulaisit jo kickass high nuotteja, itseluottamuksen puutteesi voi (ja tekee!) mene parhaan laulusi tielle.

esimerkiksi, jos Hoet itsellesi, että ”olen huono laulaja”, kun teet vain korjattavia virheitä, opetat itsellesi kirjaimellisesti, että olet surkea. Miten voit seistä tuhansien ihmisten edessä ja esiintyä tuollaisella ajattelulla? Voit kirjaimellisesti ohjelmoida aivosi uudelleen ja sanoa itsellesi, ”olen mahtava”, kun osut noihin hankaliin kohtiin, tai jopa kaikkein yksinkertaisimpiin! Tee se harjoitussalissa ja se pysyy mukanasi, kun osut lavalle.

so yea, just think, ” I ’ m going to sing the sh * t out of this high note.”Tulet yllättymään siitä, miten kykysi alkavat näkyä itsevarmuudellasi.

itsearviointi

joskus asiat menevät pieleen.

mitä sitten? Sinun täytyy muistuttaa itsellesi, että ” olen loistava muusikko ja tällä kertaa se ei vain toiminut, miten halusin sen.”Erottaudu musiikin tekemisestä äläkä yhdistä koko esitystäsi siihen, miten lauloit yhden fraasin.

ja kun asiat menevät hyvin, tiedä, että sinä olet se, joka saavutti tuon upean äänen, sen sijaan että lukisit sen onnen ansioksi.

tästä ideasta voit lukea lisää blogikirjoituksestani: No-Nonsense-temppuni hermojen torjumiseksi

mutta tunnen jo itseni itsevarmaksi

niille, jotka jo uskaltavat kohdata esiintymispaineet, tässä kaksi teknistä vinkkiä korkeiden nuottien laulamiseen:

1. Energisoi ja tue säveltä, joka edeltää korkeaa säveltä

, unohdamme joskus, että sävel ennen korkeaa säveltä on hyvä indikaattori siitä, miten korkea nuotti menee. Ponnahduslauta alemmasta nuotista ennen korkeaa nuottia, jos se on merkittävä kolmannes tai enemmän.:

2. Vokaalimuunnos

tämä on hyvin monimutkainen aihe kirjoittaa lyhyessä ajassa, mutta yritän parhaani. Periaatteessa, kun laulaja laulaa korkean nuotin, he laulavat joskus eri vokaalin kuin mitä partituuriin kirjoitetaan. He tekevät näin, koska tietyt vokaalit korkeissa sävelissään mahdollistavat avoimemman soinnin, joka antaa sille tarvittavan kukinnan.

se mutkistuu, kun pitää valita, mihin vokaaliin muokkautuu. Jokaisella äänityypillä on eri sävelet ja vokaalit, joita he muokkaavat, joten se on erilainen jokaisella laulajalla. Tämä ei ole jotain voisin neuvoa kautta blogikirjoitus, joten kannattaa neuvotella yksittäisen äänen opettaja.

matkani korkeisiin nuotteihin

korkeiden nuottien laulamiseen kesti tovin. Baritonille kyse on täydellisen etu-ja takatilan yhdistelmän löytämisestä. Se on kana ja muna sellainen asia: ei ennen kuin koet sen, voit tehdä sen, ja vasta kun teet sen, voit kokea sen.

21-vuotiaan Lucasin korkein sävel oli korkea D (kokonainen neljäs väli matalampi kuin missä laulan nyt) korkean kurkunpääni takia. Sitten kuulin baritonikollegani laulavan helppoja korkeita nuotteja ja imitoin häntä vain harjoitushuoneessa. Huomautus: tiedän puhuin imitaatiota vastaan minun viimeinen viesti, mutta tässä tapauksessa olen yksinkertaisesti jäljitteli hänen käyttöä hänen tukea ja äärimmäinen kattaa, ei hänen todellinen ääni, saavuttaa laulu yli D.

yhtäkkiä, minun ensimmäinen korkea G piipahti ulos. Myönnettäköön, ettei se ollut hyvä. Se oli peittynyt ja tummunut, mutta se innosti minua suuresti. Ajan myötä opettajieni (Joseph Amaya ja John Maloy) avulla muokkasin tuon äänen joksikin mukavammaksi ja se tuntui hyvältä äänessäni. Minulle se merkitsi enemmän eteenpäin sijoittumista.

vaikka minulla oli g, joka kantoi pisteellä, siinä oli palapelin viimeinen pala. Se oli jousi-ja nuoliefekti, täydellinen yhdistelmä taaksepäin ja eteenpäin tilaa, jossa käännät tuohon korkeaan paikkaan ratsastaessasi tukea. Se vain istuu siinä tilassa. Hieman peitetty täydellisellä vokaalimuunnoksella ja juuri sopiva määrä tukea ja ilmanpainetta. Pum! (erityiskiitokset Sheri Greenawaldille ja Marlena Malasille tästä)

tässä video kasasta korkeita nuottejani:

ja tässä on muutamia laulajia, joiden korkeita nuotteja ihailen:

• Erin Morley
• Gerald Finley
• Matthew Polenzani
• Bryan Hymel
• Ailyn Pérez
• Daniela Mack
• Greer Grimsley
• on niin paljon enemmän, minulla on enää niin paljon blogia jäljellä.

joten kun koelaulussa tai lavalla tönitään, niin ajatelkaa omaa mantraani, joka pitää teidät kurissa.

kyse on pelottoman, positiivisen ajattelutavan harjoittelemisesta joka kerta, kun kohtaat kovan sh*t: n. ja kun tunnet tuon korkean sävelen lähestyvän nopeasti, laula sh*t ulos siitä!