nykyään sarjakuvien painamiseen on paljon vaihtoehtoja. Se johtuu todennäköisesti siitä, että genrelle on suuri yleisö. Myös oikean ulottuvuuden, formaatin ja sidonnan valitseminen voi ratkaista sarjakuvan menestyksen.
sarjakuvat ovat tarinankerronnan muotoja, joissa käytetään visuaalisia ja kuvia hahmojen ja erilaisten dialogien esittämiseen. Useimmiten tekijät tekevät yhteistyötä taiteilijoiden kanssa tuottaakseen kuvia tarinan luomisen jälkeen. Eri elementit toimivat yhdessä tehdäkseen sarjakuvista uniikkeja ja vetoavia verrattuna muihin tarinamuotoihin.
tässä artikkelissa kerrotaan syvällisesti sarjakuvien eri ulottuvuuksista, lajityypeistä ja piirteistä, jotka tekevät niistä sarjakuvia. Jatka lukemista!
sarjakuvan mitat
sarjakuvan eri genreillä on standardimitat tai-koot, joita kustantajat ylläpitävät painovaiheessa. Toisinaan mitat riippuvat sarjakuvien aikakaudesta kuin lajityypistä. Keskustellaan eri standardien:
nykyinen sarjakuvastandardi:
sarjakuvan kulta-ajan jälkeen paljon on parantunut. Muutokset näkyvät sekä siinä, miltä paperi näyttää että tuntuu. Moderni sarjakuvastandardi hyödyntää kehittynyttä tulostusta. Niin, se lisää erilaisia värejä ja kylläisyyttä Sarjakuvat. Lisäksi se lisää kiiltävä pinta parantaa väriä ja säilyttää laadun pitkään.
jos haluat käyttää uudenaikaisia standardeja sarjakuvaasi, käytät standardimääritystä. Se sisältää ulottuvuus 6,6 tuumaa x 10.3 tuumaa ja satula-ommeltu (tunnetaan myös nitoa sidottu) sitova. Se koostuu myös paksuus 85lb (pounds) kansipaperi ja 55lb 70lb sisäpaperi (kiiltävä päällystetty sisäpaperi). Varmista, että käytät kiiltävä lakka kansi loppuun.
the trade paperback standard:
tämä on melko uusi käytäntö, joka yleensä käsittää tarinakokoelmat uusintapainoksina uudessa muodossa. Mutta muista, että tämä ulottuvuus kehittyy silloin tällöin. Kun haluat muuttaa sarjakuvasi tähän muotoon, sen on vastattava alkuperäistä kokoa. Voit kuitenkin painaa koko kirjan pienempään painokseen.
Voit myös valita, miten haluat muokata sitä. Paperback eritelmä sisältää kovakantinen (casebound) tai pehmeäkantinen (täydellinen sidottu) sitova vaihtoehtoja. Lisäksi ulottuvuus on 6,6 tuumaa x 10,3 tuumaa. Kansipaperi on yleensä kovakantinen,ja sisempien paksuus on 70lb kiiltävällä tekstillä. Voit käyttää joko kiilto tai matta laminointi kansi viimeistely.
kulta-ja hopeakauden standardi:
kulta – ajan (1938-1956) ja hopeakauden (1956-1970) sarjakuvien mittasuhteet vaihtelevat kustantajien välillä. Ne olivat kertakäyttöisiä sarjakuvaformaatteja, eivätkä kustantajat säilyttäneet niitä. Niitä painettiin tavallisilla sanomalehdillä. Mutta nyt ne ovat parantuneet valtavasti.
Viimeksi voit tulostaa ohuelle päällystämättömälle paperille. Se auttaa antamaan sarjakuva vintage tuntuu, vahva rakenne, joka voi kestää pidempään.
lisäksi kulta-tai hopeakauden ulottuvuus vaihtelee. Mutta se on yleensä lähellä 6,75 tuumaa x 10.38 tuumaa eli 7 tuumaa x 10,38 tuumaa. Siinä käytetään satulaan ommeltua sidettä. Myös kannen paperin paksuus on 770lb. Ja sisäpaperin paksuus on 70lb päällystämättä tekstiä. Käytä mattalakkaa peitevoiteena.
manga design standard:
Manga-formaateilla on useita ulottuvuuksia. Se on yleensä 5,04 tuumaa x 7,17 tuumaa tai 5,83 tuumaa x 8,2 tuumaa. Mutta vakiokoko on 5,0 tuumaa x 7,5 tuumaa.
Jos kuitenkin haluaa painaa manga-sarjakuvan, sivut on järjestettävä huolellisesti. Järjestä se niin, että ensimmäinen sivu lukiessa on viimeinen sivu PDF. Se on yleensä täydellinen sidottu. Kansipaperi on myös 10pt kiiltävä tai matta. Sisemmissä on päällystämätöntä tekstiä, jonka paksuus on 70lb.
the webcomic design standards:
They ’ re usually for online consent. Mutta voit myös tulostaa fyysisiä kopioita. Niillä ei ole tiettyä ulottuvuutta. Koko riippuu webcomic, mukaan lukien mikä sopii sille parhaiten.
lisäksi se käyttää kovakantista tai pehmeäkantista. Siinä ei ole myöskään tavallista kansipaperia, vaan se käyttää viimeistelyyn kiilto-tai mattalaminointia. Sisäpuoliset käyttävät mitä tahansa pinnoitetta, jonka paksuus on 70lb tai 80lb.
sarjakuvan ominaisuudet
sarjakuva: se määrittelee sarjakuvan. Se koostuu sarjakuva kuvia, jotka osoittavat toimia. Se sisältää myös abstrakteja viivoja, jotka kuvaavat liikettä tai ympäristön elementtejä, kuten tuulta.
paneeli: tämä viittaa tilaan, joka sisältää jokaisen kohtauksen. Ja se tulee eri muotoja, kuten suorakulmainen, pyöreä, ja jopa rhomboid muotoja. Suorakulmiot ja neliöt ovat kuitenkin suositumpia. Sarjakuvan jokainen sivu voi sisältää noin kuudesta yhdeksään paneelia. Ne voivat olla samankokoisia tai vaihdella sisällöstä riippuen. Ne toimivat myös kehyksinä, jotka järjestävät tarinan.
Kuvateksti: se antaa tietoa kohtauksesta. Se on yleensä suorakaiteen muotoisissa laatikoissa. Joskus he eivät ole paneelin sisällä.
puhekuplat: ne sisältävät hahmon puheen. Se näyttää lukijalle, mitä hahmo sanoo ääneen. Joskus puhekuplat voivat ilmaista tunteita hahmon sanojen takana.
esimerkiksi kovat sanat voivat olla karkeissa puhekuplissa ja lempeät sanat sileissä. Se näyttää myös tiettyjä toimia hahmon puhuessa. Rosoisesta puhekuplasta näkyy esimerkiksi, että hahmo huutaa.
lisäksi kuplettien asetelma on hahmojen välisen dialogin mukaisessa järjestyksessä. Se näyttää keskustelun lukujärjestyksen. Siksi puhekuplan sijainti on oleellinen. Ne myös yhdessä viestittävät virtaa keskusteluun. Joskus puheessa ei yleensä ole kuplaa, joten viiva yhdistää tekstin hahmoon.
puhekuplien hännästä näkyy myös, kumpi hahmo puhuu. Toisinaan se saattaa osoittaa paneelin ulkopuolelle, kun tekijät eivät ole sen sisällä. Puhekupla ilman häntää merkitsee yleistä tai tuntematonta ääntä tai puhetta—esimerkkinä räjähdyksen ääni.
ränni: tällä tarkoitetaan tilaa eri paneelien välissä. Se viittaa yleensä siihen, että aika-ajossa oli aukko. Joissakin paneeleissa sitä ei kuitenkaan välttämättä ole välissä. Heidät tunnetaan nimellä ” gutterless.”
Ajatuskupla: tämä pilvinen kupla näyttää, mitä hahmo kerrallaan ajattelee. Sen avulla lukijat voivat ymmärtää, mitä on hahmosi mielessä.
ääniefekti: siinä käytetään onomatopoeiaa (sanoja, jotka jäljittelevät tai viittaavat kuvaamaansa ääntä). Se voi olla puhekuplassa tai vain kohtauksen sisällä. Se voi myös merkitä ääntä hahmosta tai ympäristöstä. Lisäksi muodon tai tyylin muutos kuvaa yleensä äänen voimakkuustasoa. Esimerkkejä ovat bang, zoom ja wham.
merkit tai symbolit: Ne ilmaisevat hahmon tunteita tai tunteita ilman sanoja. Esimerkit ovat kysymysmerkkejä, jotka voivat kertoa sekaannuksesta, ja hehkulamppu hahmon pään päällä voi kertoa ideasta. Symboleilla ei ole mitään rajaa, mutta niiden tulisi liittyä paneelissa esitettyihin toimiin. Niiden on oltava selkeitä, jotta lukijat ymmärtävät helposti.
kapselointi: se on prosessi, johon kuuluu erityisten hetkien tallentaminen tarinaan. Se on välttämätöntä, koska et voi näyttää jokaista hetkeä tarinastasi sarjakuvan sisällä. Joten, sinun täytyy valita näyttäviä niistä.
sarjakuvien lajityypit
supersankari: tämä on suosittu sarjakuvien lajityyppi. Se koostuu sankareista, jotka käyttävät supervoimiaan suojellakseen ihmisiä. Se on myös fiktiivinen ja herättää lukijoiden mielikuvituksen. Useimmiten tällaiset sankarit ovat valepuvussa käyttäen naamioita ja viittoja. Se on täynnä toimintaa ja seikkailua. Tällaisia sankareita ovat Hämähäkkimies, Ihmenainen, Teräsmies jne.
vaihtoehtoinen tai esoteerinen: se on usein realistisempi kuin Supersankarisarjakuvat. Ne eivät yleensä ole aitoja. Ne ovat fiktiivisiä, opettavaisia tai historiallisia. Lukijat ovat ensisijaisesti ihmisiä, jotka mielellään ajattelevat lukemaansa. Esimerkki on ” American Splendor.”
Manga: se koostuu japanilaisista sarjakuvista, jotka käännetään englanniksi. Se luetaan yleensä oikealta vasemmalle kuten alkuperäinen versio. Myös, se on enimmäkseen sarja ja on useita osia. Esimerkki on Naruto.
Science fiction: se käsittää muita maailmoja tai universumeja. Se sisältää kuvitteellisia tulevaisuuden tapahtumia ja siinä on kehittyneen teknologian Elementti. Yksi esimerkki on Starlord.
Fantasia: se sisältää myyttisiä hahmoja. Siihen liittyy yleensä taikuutta, miekkoja ja olentoja, jotka eivät ole todellisia. Esimerkkinä mainittakoon Kielletyt maailmat.
Kauhu: nimensä mukaisesti se sisältää pelottavia hahmoja. Se pelottaa lukijoita ja saattaa sisältää yliluonnollisia tapahtumia tai ei. Se koostuu odottamattomista tai tuntemattomista tapahtumista, jotka voivat luoda pelkoa. Esimerkki on ” Tomb of Dracula.”
toiminta tai seikkailu: hahmoilla ei ole supervoimia. Ne kertovat kuitenkin tavallisista ihmisistä, jotka kokevat konflikteja. Joskus hahmot ovat etsiviä ja rikollisia. Etsivä taistelee yleensä rikollisia vastaan.
romanssi: tämä sarjakuvagenre kuvaa vankkaa romanttista kiintymystä. Siihen sisältyy tavallisesti mustasukkaisuutta, avioeroa, sydänsuruja, avioliittoa ja pettämistä. Se alkoi nuorten aikuisten tai teinien rakkauselämän näyttämisestä. Yksi esimerkki on nuori rakkaus.
johtopäätös
ennen kuin asetat sarjakuvan painettavaksi, erilaisten ulottuvuuksien ymmärtäminen voi tasoittaa asioita. Sarjakuvien lajityyppi ja niiden aikakausi määräävät käytettävien materiaalien koot tai tyypit. Kaikkien näiden ymmärtäminen siis parantaa matkaasi sarjakuvantekijänä.